|
|
SUNUM VE / VEYA EYLEM
ÇİZGİ FİLM,
ÇİZGİ ROMAN
VEYA KARİKATÜR YAPMA
Çizgi
film okuluna girmek için
tıklayınız.
Çizgi
film örnekleri için
tıklayınız.
Çizgi
roman ile ilgili
bilgileri bulacağınız
siteye gitmek için
tıklayınız.
ÇİZGİ FİLMLER NASIL
YAPILIYOR?
Çizgi film uğraş
gerektiren bir iş. Bir
çizgi dizinin
yapılabilmesi için en az
100 ila 150 kişi
arasında bir kadro ve
büyük stüdyolar lazım.
Bir çizgi sinemanın
yapım aşaması bir ile
bir buçuk yıl arasında
değişiyor. Maddi açıdan
ucuza mal olan çizgi
filmlerin maliyeti, sarf
edilen emek ve titiz
çalışmalar sonucu milyon
dolarlara çıkabiliyor.
Mütevazı bir çizgi
filmin bir dakikasının
maliyeti 4 bin dolar.
Bir animatörün aylık
maaşı bin ila bin 500
dolar iken bir
yönetmenin maaşı 2 bin
ila 2 bin 500 dolar
arasında değişiyor. Bir
film çalışmasında 14
birim bir araya geliyor.
Her bir birimin de
yardımcı alt birimleri
oluyor.
Bir çizgi filmin önce
sinopsisi yazılarak
senaryo yazar grubuna
gönderiliyor. Eskizler
yapım sorumlusu ve
yönetmen tarafından
değerlendirildikten
sonra senaryoya uygun
karakter analizi,
tasarımı yapılıyor.
Yönetmen, sahne ve plan
zamanlamasını ve arka
plan tasarımını
yaptıktan sonra
kullanılacak renkler
kararlaştırılıyor.
Layout ressamı arka
planı, karakterleri,
zamanlama ve
kadrajlamanın yapıldığı
resimleri çiziyor.
Animatörler de uç
resimleri çizerek
hareketin nasıl
olacağını
kararlaştırıyorlar.
Çizilen uç resimlerin
ardından ara ressam,
hareketin oluşabilmesi
için arada kalan
boşlukları resimler
çizerek dolduruyor. Her
bir saniye için 25 resim
çizildiğini de unutmamak
lazım. Bitirilen planlar
bilgisayara yüklenerek
çizgizaman uyum testi
işlemi yapılıyor ve
karakterlerin
boyanmasıyla çizgi
filmin yapımı
tamamlanmış oluyor.
Çizgi dünyasının
kuralları
Dün Pembe Panter, Heidi,
Ayı Yogi, Vikingler,
Temel Reis, Sinbad, Red
Kit gibi çizgi
karakterleri seyrederek
büyüyen neslin çocukları
bugün Bugs Bunny, Donalt
Amca, Tweety, Mickey
Mouse, Tom ve Jerry,
Şirinler, Şeker Kız
Candy ve Tazmania
Canavarı gibi ekran
yıldızlarını izliyor.
İzlemekle kalmıyor,
çizgi kahramanların
figürleri ile bezenmiş
ürünleri satın alıyor,
onların resimlerinin
olduğu tişörtleri
giyiyor, üzerinde Tom ve
Jerry'nin olduğu
bardaktan sütünü içiyor,
Donalt Amca'lı
kalemleri, silgileri
kullanıyor.
Kendine has büyüsü ile
çizgi filmler, çocukları
içinde bulundukları
hayal dünyasından alıp,
kurgulanmış bir başka
dünyaya taşıyor. Hem de
neredeyse yasa haline
gelmiş kuralları ile
birlikte. Bilinen
tesadüfler, korku
seansları, kovalamacalar
ve güldüren sevimli
aksilikler çizgi
dünyasının vazgeçilmez
kurallarıdır adeta...
Nitekim, çizgi filmlerde
havada asılı kalan biri
bu durumun farkına
varıncaya kadar yere
düşmez mesela... Korku
anında bütün tabiat
kanunları etkisiz hale
gelir; bir kötü ses
çizgi karakterin dimdik
havaya sıçramasına neden
olur; bu hareket genelde
bir avizenin kordonunda,
bir bayrak direğinin
ucunda ya da bir ağacın
tepesinde son bulur.
Ayrıca, bir kedi
bulunduğu kabın şeklini
alabilir, farenin
girdiği deliğe pekala o
da girebilir. Eylem her
ne olursa olsun
eğlenceli bir tarafı
muhakkak vardır.
Çizgi filmlerin en iyi
takipçisi çocuklardır
şüphesiz ki. Onların
hayal dünyaları, hayata
karşı savunmasız
tavırları çizgi
filmlerden etkilenir ve
kendi içinde belli bir
şekil alır. Hayatımızın
her döneminde kendine
yer edinen çizgi
filmlerin nasıl
yapıldığını, evrensel
dil olarak kabul edilen
bu renkli çizgilerin ne
amaçla kullanıldığını,
dünyada ve Türkiye'de
çizgi film sektöründe
neler olup bittiğini, bu
zamana kadar neden
dünyaca tanınan bir Türk
çizgi film kahramanı
olmadığını merak ettiniz
mi hiç? İşte renkli
çizgilerin gerçek
dünyası...
Walt Disney'in hedef
kitlesi
Çizgi dizilerin
hayatımızdaki yeri
1960'lı yıllara
uzanıyor. Kökeni çok da
eskiye dayanmamasına
rağmen kendi içindeki
gelişimi ve yeniliklere
açık olması, çizgi film
sektörünü kısa zamanda
büyüttü ve uluslararası
pazarda sağlam bir yer
bulmasını sağladı.
Bugün, sektöre Walt
Disney, Warner Bros,
Paramount Pictures gibi
yapım şirketlerine ait
kahramanların çizgi
filmleri hakim.
Çocukları sevindirip
eğlendirmeyi hedeflese
de çizgi film sektöründe
maddi çıkarlar göz ardı
edilemeyecek kadar
büyük.
Çizgi film piyasasını
büyük oranda elinde
bulunduran yapım şirketi
Walt Disney. Bu şirketi,
sırasıyla Japon
animeleri, Warner Bross,
Looney Toons ve
Paramount Pictures
izliyor. Aslında görünen
iki dev var. Bunlar Walt
Disney ve Japon
animeleri. Eskişehir
Anadolu Üniversitesi
Animasyon Bölümü öğretim
üyesi Tahir Aksoy, Walt
Disney ve Japon çizgi
filmlerinde iki farklı
yaklaşımın olduğunu
iddia ediyor. Aksoy'a
göre, Walt Disney'in
genel hedef kitlesi
çocuklar. Animelerinki
ise hızlı yaşayan özgür
gençlik. Elbette, sadece
gençler için çizgi film
yapıyorlar demek de
yanlış.
Bir saniye için 25 resim
çiziliyor
Walt Disney'de dünyanın
en iyi animatörleri
çalışıyor. Bütün çizgi
filmler, devasa
stüdyolarda her biri
kendi alanında başarılı
150 ila 200 kişi
tarafından hazırlanıyor.
Her bir saniye için 25
resim çiziliyor. Bu da
görüntü kalitesini
yükseltiyor. Japon
animeleri ise,
birbirinden bağımsız
şirketler tarafından
yapılıyor. Pazara hakim
bir şirket yok. Japon
çizgi filmleri çocuklar
kadar gençlere ve
yetişkinlere de hitap
ediyor. Japonlar, bir
saniye için ortalama
1216 resim kullanıyor.
Walt Disney'de yapılan
çizgi filmin bir
dakikası 6 bin dolara
mal olurken, Japon
filmlerinde bu maliyet 3
bin 500 ila 4 bin dolar
arasında değişiyor.
Fransa ve Japonya'da
yapılan çizgi filmlerin
yüzde 70'inin maliyeti
devlet ve özel
kuruluşlar tarafından
karşılanıyor. Yıllık
cirosu yaklaşık 60
milyar dolar olan Walt
Disney ise devlet
desteği almıyor; çünkü
1970'lerde ürettiği
çizgi filmlerin bile
gösterim hakkını satarak
büyük kazançlar elde
ediyor. Ayrıca bol Oscar
ödüllü film şirketleri,
televizyon kanalları ve
Disneyland'lerden yüklü
paralar kazanıyor.
Sektörün mali boyutu
büyüdükçe yapımcılar,
hem kaliteli hem de
prestijli çizgi
sinemalara yöneldi.
Oscar'a layık görülen
başarılı eserlere imza
attılar. Örneğin, bu
ödülü alan Warner
Bross'un Aslan Kral'ı (Lion
King) bütün dünyada
izlenme rekoru kırdı.
Walt Disney yapımı Kayıp
Balık Nemo da 850 milyon
dolar gişe hasılatı
yaptı. Bu rakamı, sadece
11 Oscarlı Yüzüklerin
Efendisi geçebildi.
Japon yapımı "Ruhların
Kaçısı" çizgi filmi de
hem Oscar'ı hem de Altın
Ayı ödülünü almayı
başardı.
İLGİNÇ
BİLGİLER
CİZGİ FİLM YASALARI
YASA 1:
Havada askıda kalan bir
kimse bu durumun farkına
varıncaya kadar asılı
kalmaya devam eder.
Daffy Duck ilerdeki
çayıra koşarken uçurumun
kenarından geçerek
boşluğa gelir. Bir süre
havada kalır, bu arada
kendi kendine de
konuşmaktadır. Derken
ansızın aşağıya
bakıverir. İşte o an
olanlar olur ve
bildiğimiz ½ gt2
prensibi işe karışır.
YASA 2:
Hareket halindeki bir
kimse yoluna birdenbire
katı bir madde çıkıncaya
kadar hareketine devam
eder.
İster bir toptan
atılsınlar ister koşarak
sıcak takipte olsunlar,
çizgi film
karakterlerinin
momentumları o kadar
mutlaktır ki onları
ancak yollarına çıkan
bir telefon direği ya da
iri bir kaya
yavaşlatabilir. Sir
Isaac Newton hareketin
bu ani sona ermesini
komedyen yardımcısının
durması olarak
adlandırmıştı.
YASA 3:
Katı bir maddenin
içinden geçen bir kimse
arkasında vücudunun
kesit ölçülerine uygun
bir gedik bırakır.
Geçiş silueti de denen
bu olgu yönlendirilmiş
basınç patlamalarına
kurban gidenlerin ve
doğruca evin duvarından
çıkacak kadar kaçmaya
çok hevesli korkudan ödü
patlamış dikkatsizlerin
özelliğidir. Arkalarında
pastadan kesilip alınmış
gibi mükemmel bir delik
bırakırlar. Kokarca veya
evlenme tehdidi bu
reaksiyonu hızlandırır.
YASA 4:
Bir cismin 20. kattan
düşmesi için gereken
zaman, onu iten veya
düşüren kimsenin onu
kırılmadan yakalamak
için 20 katı koşarak
inmesi için geçen
zamandan büyük ya da ona
eşittir. Tabii ki böyle
bir cisim hem değersiz
hem de onu yakalama
girişimi başarısızdır.
YASA 5:
Korku anında bütün çekim
kanunları etkisiz hale
gelir.
Bir çok kimsenin
bulunduğu yerden doğruca
yeryüzünden yukarı doğru
fırlaması için ruhsal
kuvvetlerin verdiği şok
yeterlidir. Bir
hayaletin veya düşmanın
karakteristik sesi
dimdik havaya sıçrama
hareketini başlatır ve
bu hareket genellikle
bir avizenin kordonunda,
bir ağacın tepesinde ya
da bayrak direğinin
ucunda son bulur.
Koşmakta olan bir
karakterin ayakları veya
hızla giden bir aracın
tekerlekleri, özellikle
de uçarken, yere asla
değmez.
YASA 6:
Hız arttıkça nesneler
aynı anda birden fazla
yerde bulunabilir.
Bu, bir karakterin
başının, özellikle
yumruk yumruğa dövüşme
sırasındaki kavga
bulutunun çeşitli
yerlerinden aynı anda
görünmesidir. Bu etki
dönmekte veya
fırlatılmış olan
cisimler arasında da
yaygındır. Eksantrik
karakterlerin sadece
manyakça yüksek hızlarda
birden fazla kopyaya
sahip olma hakları
vardır ve bunlar gerekli
hıza ulaşabilmek için
duvarlardan
sıçrayabilirler.
YASA 7:
Tünel girişine
benzeyecek şekilde
boyanmış katı
duvarlardan bazı
kahramanlar geçebilirken
diğerleri geçemez.
Bu göz yanılgısı
çelişkisi kuşakların
kafasını karıştıra
geldi, ancak en azından
bir duvar yüzeyinde
düşmanını aldatmak için
giriş resmi çizen
karakterin düşmanını o
teorik uzayda
izleyemeyeceğini
biliyoruz. Resmi çizen,
düşmanını resmin içinde
izlemek istediğinde
duvara dümdüz yapışıp
kalır. Neticede bu bir
sanat sorunudur, bilim
sorunu değil.
YASA 8:
Kedisel maddenin hiç bir
şiddetli biçim
değişikliği sürekli
değildir.
Çizgi kedilerin başına,
geleneksel 9 canlı
kedilerin
dayanabileceğinden çok
daha fazla sayıda ölüm
çeşidi gelebilir. Bir
çizgi kedinin başı
kesilebilir, o dilim
dilim doğranabilir,
oklavadan geçirilmiş
gibi yayılabilir,
akordeon şekli alabilir,
örgü gibi örülebilir,
donmuş haldeyken yere
düşerek tuz-buz
olabilir, demonte
olabilir, ama asla yok
edilemez. Gözlerini
kırpıp kendisine
acıyarak geçirdiği bir
kaç saniyeden sonra
yeniden balon gibi
şişer, uzar, silkinir ve
eski biçimini alır.
Mantıksal sonuç: Bir
kedi içinde bulunduğu
kabın şeklini alır.
YASA 9:
Her şey bir örsten daha
hızlı düşer.
YASA 10:
Ispanak sadece bedensel
kuvveti değil, zekayı da
artırır. Ayrıca etkisini
göstermek için
hazmedilmesi gerekmez,
derhal gösterir.
Çizgi film programı ve
kullanımı
Programin 3 tipi var
Personel Edition (256 x
192 rez.)
Professional Edition
(1920 x 1440 rez.'dan
fazla)
Cinema Edition (Limitsiz
rez.)
www.linker.com
adresinden download
bolumune girip
formu doldurdugunuzda
demo indirebilirsiniz.
Anlatmadan once minik
bir ornek vermek
istiyorum
bir sahne dusunun.. Eski
osmanli minyaturlerinden
alinti.
Padisah icin resmi gecit
yapiliyor.. 32 ayri
karakter
padisahin onunden
gececekler ve bu gecis
yaklasik olarak
5 dakika surecek...
(5x60x24x32=230.400 adet
resim)
Zamaninda animasyon
yaparken karsilastigimiz
en buyuk zorluk
background uzerine
objeyi koydugumuzda
basladi.
2 secenegimiz vardi.. ya
objelerin konturlari
kirik olacakti
ya da animasyonu
hazirladigimizda bir
suru noktacik objenin
etrafinda dans
edecekti..
Walt Disney kalitesinde
bir cizgi film yapmak
icin bu iki secenek de
insani kahreder..
Cevrede bu is ile
ugrasanlara sordugumuzda
bir tek program
oneriliyordu.. Adobe
Photoshop..
Ama takdir edersiniz ki
1 saniyede 24 resim
ve 3 hareketli objenin 1
dakikadaki cizilen resim
adedini hesaplarsaniz :
3x24x60 = 4320 adet
resim eder..Bu kadar
resmin
1 dakikalik animasyon
uretilmesi icin
temizlenmesi ve
boyanmasi
ayrica konturlarinin
yumusatilmasi emin olun
zor bir is..
Resimlerin taranmasi ise
ayri bir dert.. delikli
kagitlara kursun kalem
ile cizdiginiz
resimleri normalde teker
teker tarayip (tabi her
seferinde scanner'a
kaydirmadan dogru
yerlestirmek zorunda
kalacaksiniz) isim
vermek de ayri bir is..
The Animation Stand'in
tarama eklentisi bu
sorunu da halletti.
Once scanner'in
kapagindaki beyaz alani
siyah bir melzeme ile
kapliyorsunuz.. Sonra
isterseniz otomatik
kagit besleme unitesi
takiyorsunuz..
manuel taramda kagidi 10
dereceye kadar egri de
koysaniz dahi
delikli kagit uzerinde
bulunan pim delikleri
sayesinde (ki siyah
kapak ile
bu delikler taramada
siyah cikiyor) program
dogru aciya ceviriyor..
ayrica pim deliklerinin
bulundugu alanin
yuksekligini de
tanimlayarak
bu alanin otomatik
olarak kesilmesini de
sagliyorsunuz.
sol alt kosede bulunan
deligi "target tool"
merkezden isaretliyor
boylece masada delikli
kagitlari ust uste
koyarak cizdiginizden
ekranda da resimleri ard
arda birlestirdiginizde
problem yasamiyorsunuz.
bir sonraki asamada
cizilmis taranmis
otomatik boyanmis
resimlerin artik cizgi
film haline getirilmesi
isi basliyor..
her obje icin satirlar
var. Ayni Macromedia
Director'e benzer bir
alanda..
objelerin her birini
ayri klasorlere koyunca
bir hayli avantajli
oluyor.. boylece
oyunculari sahneye
yerlestirirken kolaylik
oluyor.
Bir de ayni oyuncuyu 2.
bir satira daha
yerlestirip
golge tanimlamasi yapip
aci verince otomatik
golge de
elde etmis oluyorsunuz..
|
Sunum ve eylem önerileri
1. Gazete çıkarma.
2. Dergi çıkarma.
3. Tv programı yapma.
4. Anket çalışması
yapma.
5. Kitap yazma.
6. Sunum hazırlama(power
point vb...)
7. Seminer veya
konferans verme.
8. Şirket kurma.
9. Tartışma veya
münazara düzenleme.
10. Pano hazırlama.
11.
Şiir
yazma,şarkı söyleme
12.
Pandomim
yapma.
13.
Heykel
yapma.
14.
Dans
grubu ile proje
hazırlama.
15.
Resim
yapma.
16.
Bir meslek dalını yapma.
17.
Turist
rehberliği yapma.
18.
Ebru
sanatı yapma
19.
Standup
program yapma
20.
Fıkra
yazma ve anlatma
21.
Kompozisyon yazma
22.
Rapor
hazırlama
23.
Sportif
faaliyetler yapma
24.
Opera
düzenleme
25.
Hacıvat_karagöz
oyunu hazırlama
26.
Orta
oyunu düzenleme
27.
Maket
yapma çalışması
28.
Bilgi
yarışması düzenleme
29. Bulmaca
yapma
30. Afiş
çalışması yapma
31. Kampanya
düzenlenme
32. Oyun
bulma ve oynama
33. Gezi
düzenleme
34. Gözlem
yapma
35. Deney
yapma
36. İnceleme
yapma
37. Çizgi
film yapma
38. Müzikal
yapma
39. Fotoğrafçılık
yapma
40. Hikaye
yazmak
41. Turist
rehberliği yapma
42. Bir
ürünü yapıp onun
ticaretini yapmak
43. Kısa
sinema filmi yapma
44. Kısa
reklam filmi yapma
45. Klip
yapma.
46. Radyo
programı
47. Tiyatro
hazırlama
48.
İnternette
Web site açma
49. Tepegöz
ile ders sunumu yapma
50. Animasyon
hazırlama.
51. Belgesel
filmi yapma
52. Radyo
Tiyatrosu yapma
53.
Masal
yazma.
54. Roman
yazma
55. Okul gazetesi
hazırlama
56. Reklam ve
propaganda y.
57. Bilgisayar
programı yapma
58.
Sergi
veya fuar düzenleme
59. Radyo programı
yapma.
60. Arama
Toplantısı düzenleme
61. Seramik veya Keramik
çalışması yapma.
DİĞERLERİ
|