Literatura Básica Española
1. Edad Media 2. Renacimiento 3. Barroco 4. Neoclasicismo
5. Romanticismo 6. Realismo-Naturalismo  7. Modernismo 8. Generación del 98
9. Generación del 27 10. Poesía de Postguerra 11. Novela de Postguerra 12. Teatro de Postguerra

Romanticismo  Prosa romántica  Mariano J. Larra  Poesía romántica.  José de Espronceda  
Gustavo Adolfo Bécquer  Teatro romántico  Duque de Rivas  García Gutiérrez  José Zorrilla

ROMANTICISMO

5. ROMANTICISMO

 1. GENERALIDADES

         El Romanticismo es un movimiento literario que se difunde a lo largo de la primera mitad del siglo XIX.
         Tuvo su origen en Inglaterra, basado en una filosofía sensualista, y de allí se extendió rápidamente por toda Europa. Entre los nombres más conocidos de románticos europeos sobresalen los de Scott, Byron, Hugo y Heine.

2. CARACTERÍSTICAS
         Más que una actitud exclusivamente literaria, el romanticismo es una actitud vital que abarca todos los aspectos de la vida y del hombre. De forma esquemática, sus notas más sobresalientes las podemos resumir como:
         a) Insatisfacción con el mundo que rodea.
         b) Descubrimiento del yo íntimo.
         c) El centro del universo es el hombre y su problemática, quedando patente un fuerte egocentrismo.
         d) Deseos de vivir y realzamiento de los sentidos.
         e) Oposición al racionalismo neoclásico.
         f) Idealización del amor.
         g) Libertad artística frente a las normas neoclásicas.
         h) Exaltación nacionalista.

3. AUTORES MÁS REPRESENTATIVOS

1. Prosa
         1.1. Larra.
2. Poesía
         2.1. Espronceda
         2.2. Bécquer
3. Teatro
         3.1. Duque de Rivas
         3.2. José Zorrilla

5.1. PROSA ROMÁNTICA

A/ GENERALIDADES
         A finales del s. XVIII y principios del XIX se empezaron a perfilar las direcciones que estaba tomando la nueva prosa. Había gran interés por conocer la Edad Media, cuyos estudios, tanto filológicos como históricos, se ponían de actualidad.
         Las ciencias sociales estaban naciendo, con lo que el estudio de costumbres y ambientes estaba a la orden del día. A esto se le unió un importante componente subjetivo, opuesto a la ausencia de manifestaciones de los sentidos individuales de la época anterior.

B/ CARACTERÍSTICAS
         Todos estos ingredientes asociados dieron lugar a una prosa con las siguientes características:
         1. Los temas, con frecuencia, eran históricos, o al menos incrustados en una tradición histórica.
         2. Fuerte carga de tensiones individuales que escogía para lugares de acción, aquellos que podían motivar más la sensibilidad humana.
         3. Los sentimientos de las personas se llevan hasta el límite de su capacidad de aguante, por lo que, a veces, la solución del protagonista es el suicidio.
         4. También se moraliza con la prosa del siglo XIX, pero se pasa de las grandes exposiciones teóricas del neoclasicismo, a las descripciones costumbristas.
         5. La literatura ahora está más al servicio de las clases populares, pero siempre conteniendo los ideales de sociedad de las clases poderosas.

C/ AUTORES Y ASPECTOS MÁS SIGNIFICATIVOS
         La época produjo novelas de interés con base en la historia y en las costumbres –moralizantes siempre-de autores como Gil y Carrasco o Villoslada.
         Sin embargo, destaca por encima de todos el novelista y periodista Mariano José de Larra.

5.1.1. MARIANO J. LARRA

A/ VIDA
         Mariano José de Larra nació en Madrid, en 1809. Era hijo de un médico liberal al servicio de la causa francesa. Inició medicina y derecho, pero no terminó para dedicarse al periodismo. Su vida amorosa fue turbulenta, lo que provocó que se quitara la vida a los 28 años, en 1837, en Madrid.

B/ OBRAS
         Su obra destaca sobre todo por una importare labor periodística.
         1835-37. Colección de artículos dramáticos, literarios, políticos y de costumbres: Son cinco volúmenes en los que se ha reunido su labor periodística, la mayoría de las veces firmada con seudónimo (Fígaro, es el más conocido). En ellos se da un amplio repaso a su época histórica, bajo el primas de su agudo juicio crítico.
         1834. El doncel de don Enrique el Doliente: Novela de ambientación histórica en la que se narran los infortunios de amar a una mujer casad, como ocurrió al propio Larra.

C/ SIGNIFICACIÓN
         Larra no sobresale en la literatura precisamente por su estilo. Leemos a Larra y nos damos cuenta de que no es un dechado de elegancia. Sus construcciones, a veces, son anticuadas –quería imitar a los clásicos, pero se quedaba lejos-.
         Donde sí vemos que se engrandece la figura de Larra es en la disposición técnica de sus artículos. Su pensamiento no sigue una trayectoria rectilínea, zigzaguea, a veces duda, pero siempre consigue su propósito de transmitir con claridad una idea. Lo importante de los artículos de Larra es su contenido.

D/ TEXTO

         El susto fue general y la alarma llegó a su colmo cuando un surtidor de caldo, impulsado por el animal furioso, saltó a inundar mi limpísima camisa: levántase rápidamente a este punto el trinchador con ánimo de cazar el ave prófuga, y al precipitarse sobre ella, una botella que tiene a la derecha, con la que tropieza su brazo, abandonando su posición perpendicular, derrama un abundante caño de Valdepeñas sobre el capón y el mantel; corre el vino, auméntase la algazara, lleve la sal sobre el vino para salvar el mantel; para salvar la mesa se ingiere por debajo de él una servilleta, y una eminencia se levanta sobre el teatro de tantas ruina. Una criada toda azorada retira el capón en el plato de su salsa; al pasar sobre mí hace una pequeña inclinación, y una lluvia maléfica de grasa desciende, como el rocío sobre los prados, a dejar eternas huellas en mi pantalón color de perla; la angustia y el aturdimiento de la criada no conocen término; retírase atolondrada sin acertar con las excusas; al volverse tropieza con el criado que traía un docena de platos limpios y una salvilla con las copas para los vinos generosos, y toda aquella máquina viene al suelo con el más horroroso estruendo y confusión.
         - ¡Por San Pedro!, exclama dando una voz Braulio, difundida ya sobre sus facciones una palidez mortal, al paso que brota fuego el rostro de su esposa. –Pero sigamos, señores, no ha sido nada, añade volviendo en sí.
         ¡Oh honradas casas, donde un modesto cocido y un principio final constituyen la felicidad diaria de una familia, huid del tumulto de un convite de días! Sólo las costumbre de comer y servirse bien diariamente puede evitar semejantes destrozos.

Colección... (El castellano viejo)

5.2. POESÍA ROMÁNTICA

A/ GENERALIDADES
         Los años treinta del s. XIX ven surgir una nueva actitud poética. Casi todos los poetas habían empezado a escribir según los cánones de sus maestros neoclásicos. -Rivas y Espronceda, sobre todo-. Por causas políticas tienen que exiliarse en Francia o Inglaterra. Allí toman contacto con el pujante movimiento romántico de la época y vuelven a España con nuevas modas poéticas, las románticas. 

B/ CARACTERÍSTICAS
         Los nuevos aires poéticos se diferenciaban por:
         1. Sus poetas se entregaban en manos de “su ardiente fantasía”, a la que dejaban libre, para que los condujera por las “regiones etéreas”.
         2. Los poemas contienen un importante grado de pesimismo vital que los llevan a aborrecer este mundo, lleno de “lodo y podredumbre”.
         3. Los placeres, que buscan con “ansia”, no los encuentran en este mundo, por lo que el poeta romántico siempre está insatisfecho de la realidad.
         4. Los temas preferentes son los intimistas y amorosos, que se desarrollan, por lo general, en una naturaleza lúgubre y adversa.
         5. Prefieren las composiciones poéticas libres con estructuras, rimas y ritmos a la medida del tema.

C/ AUTORES Y ASPECTOS MÁS SIGNIFICATIVOS
         No hay que dudar ni un momento de que el máximo exponente de la poesía romántica es Espronceda.
         A pesar de este protagonismo, hay que tener muy en cuenta a los poetas postrománticos Bécquer y Rosalía de Castro.

5.2.1. JOSE DE ESPRONCEDA

A/ VIDA
         Nació en Almendralejo (Badajoz), en 1808. Se formó en la escuela sevillana, junto a A. Lista, en un ambiente neoclásico, pero evolucionó hacia el romanticismo. Su vida fue turbulenta y pasional. Hizo del romanticismo la práctica de su vida. Se dedicó también a la política. Murió en Madrid, en 1842.

B/ OBRAS
         Su obra literaria no es muy amplia. No podemos dejar de reseñar la elevada calidad lírica de sus poemas cortos (Al Sol, El mendigo, A Jarifa en una orgía..., entre otros).
         1836. El estudiante de Salamanca: Narra la historia de un joven noble, Félix de Montemar, aficionado al juego y altanero, que mata al hermano de su amante. Contempla luego su propio entierro al que es conducido por un espectro. El final es un encuentro con Elvira, su amada, que lo arrastra con ella a la tumba.
         1840. El diablo mundo: Es una extensa obra poética, probablemente no terminada, en la que Espronceda pretende dar su visión del mundo y del hombre, de forma alegórica en muchos casos.

C/ SIGNIFICACIÓN
         La poesía de Espronceda sobresale por la musicalidad y por la gran fuerza expresiva, que él supo transmitir por medio de una gran riqueza de metros y ritmos.
         Quizá la intensidad temática no sea la deseada, pero la suple con sinceridad e intensidad lírica.
         Es el poeta romántico por antonomasia.

D/ TEXTO

         Yo me arrojé, cual rápido cometa,
en alas de mi ardiente fantasía:
do quier mi arrebatada mente inquieta
dichas y triunfos encontrar creía.
         Yo me lancé con atrevido vuelo
fuera del mundo en la región etérea,
y hallé la duda, y el radiante cielo
vi convertirse en ilusión aérea.
         Luego en la tierra la virtud, la gloria,
busqué con ansias y delirante amor,
y hediondo polvo y deleznable escoria
mi fatigado espíritu encontró.
         Mujeres vi de virginal limpieza
entre albas nubes de celeste lumbre;
yo las toqué, y en humo su pureza
trocarse vi, y en lodo y podredumbre.
         Y encontré mi ilusión desvanecida
y eterno e insaciable mi deseo:
palpé la realidad y odié la vida.
Sólo en la paz de los sepulcros creo.

”A Jarifa en una orgía”.

5.2.2. GUSTAVO ADOLFO BÉCQUER

A/ VIDA
         Gustavo Adolfo Domínguez Bastida nació en Sevilla, en 1836. Siempre firmó con el apellido de su padre, de origen flamenco. Marchó a Madrid en busca del éxito como pintor. Allí pasó innumerables dificultades económicas, llevando una vida bohemia. Colaboró en periódicos. Su vida amorosa no gozó de estabilidad. Murió de tuberculosis a los 34 años, en 1870.

B/ OBRAS
         Rimas: Son cortos poemas, son exhalaciones del espíritu. Su contenido es muy intenso, y el tema es unas veces amoroso, otras pesimista y desengañado. En todas se muestra un alto grado de lirismo.
         Leyendas: Son un conjunto de 22 narraciones de ambientación romántica y misteriosa, sobre temas variados: lo sobrenatural, lo exótico oriental, lo religioso e incluso lo costumbrista.

C/ SIGNIFICACIÓN
         La figura de Bécquer se alza, dentro del siglo XIX, a la cima de la lírica. Ninguno como él ha sabido comunicar más sinceramente los sentimientos internos. Y para ello no se ha valido de un lenguaje complicado ni de una retórica altisonante, como era la tónica dominante en su época. Su expresión es sencilla, con un vocabulario asequible pero con una musicalidad que fue el punto de partida de la poesía modernista y que dejó grandes huellas en Juan Ramón y A. Machado.

D/ TEXTO

         - Yo soy ardiente, yo soy morena,
yo soy el símbolo de la pasión;
de ansia de goces mi alma está llena.
¿A mí me buscas? –No es a ti; no.
         - Mi frente es pálida; mis trenzas de oro;
puedo brindarte dichas sin fin;
yo de ternura guardo un tesoro.
¿A mí me llamas? –No; no es a ti.
         - Yo soy un sueño, un imposible,
vano fantasma de niebla y luz;
soy incorpórea, soy intangible;
no puedo amarte. –Oh, ven; ven tú!

Rimas (XI)

5.3. TEATRO ROMÁNTICO

A/ GENERALIDADES
         El teatro neoclásico se quedaba muy estrecho para la calenturienta imaginación de los románticos. No cabía su desbordada fantasía, adoración por el yo total y ansias de vivir dentro de los cauces de las tres unidades. Por eso, el dramaturgo romántico es revolucionario frente a la muy jerarquizada, injusta y moralizante clase dominante de la época.

B/ CARACTERÍSTICAS
         Surge, de esta manera, un teatro cuyos elementos diferenciadores podemos esquematizar en los siguientes puntos:
         1. En oposición a la normativa neoclásica la estética literaria romántica mezcla toda clase de géneros; en el mismo drama hay prosa y verso, dramatismo y comicidad. Sin embargo se prefiere el verso porque permite una transmisión más fuerte de la intimidad del autor.
         2. Los temas principales son los amorosos y caballerescos, tratados con visión histórica retrospectiva, que permiten una crítica de la clase dominante sin alusiones demasiado directas, que no hubieran sido permitidas.
         3. El objetivo del drama era motivar la exacerbada sensibilidad del espectador romántico. Por eso la ambientación de las situaciones se lleva a cabo en los lugares sombríos y sepulcrales.
         4. Hay, finalmente, en los dramas románticos un gran culto a la personalidad del protagonista como personaje prototipo de la sociedad.

C/ AUTORES Y ASPECTOS MÁS REPRESENTATIVOS
         Son numerosos los dramaturgos románticos. Hay nombres que merecen ser evocados –Martínez de la Rosa, Hartzenbusch, Bretón de los Herreros- pero entre todos ellos merecen un lugar de honor:
         1. Duque de Rivas
         2. García Gutiérrez
         3. Zorrilla

5.3.1. DUQUE DE RIVAS

A/ VIDA
         Nació en Córdoba, en 1791. Estudió en Madrid, en el Real Seminario de Nobles. Participó activamente en política, llegando a ocupar el cargo de ministro. Sufrió destierro a causa de sus ideas liberales, pero luego evolucionó hacia posiciones conservadoras. Fue miembro de la Real Academia. Murió en Madrid, en 1865.

B/ OBRAS
         1834. El moro expósito o Córdoba y Burgos en el s. X: Drama histórico basado en la leyenda de los Infantes de Lara, lleno de pasiones y venganzas.
         1835. Don Alvaro o la fuerza del sino: El protagonista se ve arrastrado por un desgraciado destino hasta matar al padre y hermanos de su amada, terminando con la muerte de ésta y su propio suicidio.

C/ SIGNIFICACIÓN
         Su lenguaje es vivo, con abundancia, según el momento, de la fraseología más castiza o del atildamiento más culto. En ningún momento cae en el amaneramiento, aunque su profundidad y lirismo no sean los de un Espronceda.
         Se le considera como el revolucionario de la época porque fue capaz, dignamente, de saltarse las normas neoclásicas. Por eso está catalogado como una de las figuras claves del romanticismo, junto a Espronceda y Zorrilla, y de cuya lectura no podemos prescindir si queremos comprender lo que fue el romanticismo.

D/ TEXTO

¡Qué carga tan insufrible
es el ambiente vital
para el mezquino mortal
que nace en sino terrible!
¡Qué eternidad tan horrible
la breve vida! Este mundo,
¡qué calabozo profundo
para el hombre desdichado
a quien mira al cielo airado
con su ceño furibundo!
Parece, sí, que medida
que es más dura y más amarga,
más extiende, más alarga
el destino nuestra vida.
Si nos está concedida
sólo para padecer,
y debe muy breve ser
la del feliz, como en pena
de que su objeto no llena,
¡terrible cosa es nacer!

”Don Álvaro o la fuerza del sino”

5.3.2. GARCÍA GUTIÉRREZ

A/ VIDA
         Nació en Chiclana (Cádiz), en 1833. Inició medicina pero no terminó. Marchó a Madrid en busca del éxito que logró a los 23 años. Su vida estuvo repartida entre la literatura y la política, en la que ocupó cargos diversos. Fue miembro de la Real Academia. Murió en Madrid, en 1884.

B/ OBRAS
         1833. El Trovador: Con esta su primera obra obtiene un éxito muy resonante que lo consagra como escritor. El argumento es complejo en el que subyacen fuertes pasiones, acabando con la muerte de los protagonistas.
         1865. Juan Lorenzo: Se platea una visión de la vida idealista e ingenua. La pareja, Juan Lorenzo y Bernarda, vive junta, pero sin relaciones carnales. El objetivo es hacer creer que este mundo se puede mejorar con las buenas intenciones sólo.

C/ SIGNIFICADO
         Los rasgos estilísticos más sobresalientes de G.G. se encentran en su brillante versificación, alta calidad técnica de la tarama, fuerza romántica de sus personajes en ambientes propicios de brumas, tormentas, paisajes exotéricos, etc., que sobrecojen la sensibilidad del espectador.

D/ TEXTO

MANRIQUE.- ¿Te acuerdas?
En una noche plácida y tranquila...
(¡Qué recuerdo, Leonor; nunca se aparta
de aquí, del corazón!): la luna hería
con moribunda luz tu frente hermosa,
y de la noche el aura silenciosa
nuestros suspiros tiernos confundía.
”Nadie cual yo te amó”, mil y mil veces
me dijiste falaz: “Nadie en el mundo
como yo puede amar”; y yo, insensato,
fiaba en tu promesa seductora,
y feliz y extasiado en tu hermosura,
con mi esperanza allí me halló la aurora.
¡Quimérica esperanza! ¡Quién diría
que, la que tanto amor así juraba,
juramente y amor olvidaría!

”El Trovador”

5.3.3. JOSÉ ZORRILLA

A/ VIDA
         En el año 1817, en Valladolid, nació José Zorrilla. Inició la carrera de Derecho, pero la abandonó para dedicarse a las letras. Su consagración y reconocimiento público llegó cuando leyó unos versos en el entierro de Larra. Se casó a los 22 años con una viuda de 38, pero su matrimonio fue desgraciado. En Francia se puso en contacto con el romanticismo. En Méjico fue nombrado director del Teatro Nacional. Ingresó en la Real Academia. Murió en Madrid, en 1893.

B/ OBRAS
         1844. Don Juan Tenorio: Se inmortaliza el personajes “don Juan” en su doble vertiente de altanero con los hombres y burlador de las mujeres. Al contrario que en “Don Álvaro” o en “El Trovador”, el sentimiento religioso se impone por encima de la desesperación del protagonista y al final alcanza su salvación.
         1849. Traidor, inconfeso y mártir: El tema gira en torno a la historia del rey de Portugal, don Sebastián, por el que se hizo pasar el famoso pastelero de Madrigal, cuando aquel desapareció.

C/ SIGNIFICACIÓN

         Lo primero que se advierte al leer a Zorrilla es una versificación fácil, ligera y musical. Fundamentalmente va dirigida a lo sensorial y se lee con bastante agrado. Por otra parte, su defecto mayor es la falta de profundidad.
         Su intención en ningún momento quiere ser hiriente. Su posición es conservadora de los valores tradicionales españoles. El no quiere cambiar la sociedad, porque está bien hecha –piensa- sólo pretende deleitarla. Si señala sus defectos es con la única intención de corregirlos.

D/ TEXTO

DON JUAN
”Aquí está Don Juan Tenorio
y no hay hombre para él.
Desde la princesa altiva
a la que pesca en ruin barca,
no hay hembra a quien no suscriba;
y cualquier empresa abarca
si en oro o valor estriba.
Búsquenle los reñidores;
cérquenle los jugadores;
quien se precie, que le ataje
a ver si hay quien le aventaje
en juego, en lid o en amores.”

”Don Juan Tenorio”