Y DEMÁS: Lindsay Buckingham, genial solo o acompañado

Primero como parte de un dúo y luego integrado a un grupo legendario, este californiano ha dado muestras abundantes de la música que es capaz de crear. Mientras regresa a Fleetwood Mac o desea seguir en solitario, leamos algo acerca de Lindsay Buckingham

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FEBRERO, 2013. Cuando apenas entraba en la pubertad, el californiano Lindsay Buckingham encendió la radio y escuchó algo insólito, no los Beatles, que influirían a cientos de músicos, sino a los Beach Boys y el tema era "Fun Fun Fun". "Nunca antes había escuchado algo similar y hasta hoy nada se compara a ese momento tan singular", refirió en una entrevista, "pero fue algo tan decisivo que te das cuenta que tu vida tiene sentido, que tienes a un ídolo, a un ejemplo a seguir, alguien a quien emular". Ese alguien, por supuesto, es Brian Wilson, líder del grupo y autor de esa canción.

Finalmente a mediados de los ochenta, Buckingham tuvo oportunidad de conocer a su ídolo para una sesión fotográfica de Rolling Stone. "La sensación ex extraña, de que ves por primera vez a alguien que conoces de toda tu vida", refirió, Y es que cada nota, cada acorde de guitarra de Buckingham se liga directamente con el estilo surf de Brian Wilson. "Sé que a veces no lo parece, sobre todo en mis años con Fleetwood Mac, pero siempre lo tuve como inspiración... los Beatles son excelentes, por supuesto, pero si el mismo McCartney ha dicho que los Beach Boys le sirvieron de inspiración para crear el Sgt. Pepper, ya estamos hablando palabras mayores..."

Stevie Nicks (!) y Lindsay Buckingham (!!) en sus días pre Fleetwood Mac

Por supuesto que también son palabras mayores recordar que Buckingham perteneció a Fleetwood Mac, grupo moribundo al que se unió y ayudó a convertir en máquina de megaéxitos. En la historia de esa organización hay un claro antes de Lindsey y después de Lindsey, aunque el músico no gusta de hacer comparaciones al respecto: "Si hay alguna diferencia se debe a que antes de mi llegada Fleetwood Mac era más conocido en Inglaterra que en Estados Unidos, pero nada más. Pero ya desde entonces John (McVie) y los demás estaban haciendo un trabajo grandioso".

Buckingham nació en Palo Alto, California el 3 de octubre de 1949 dentro de una familia obsesionada por los deportes, en especial la natación, tanto así que Greg, su hermano mayor, ganó medalla de oro en los Juegos Olímpicos de México 68. Lindsey también es excelente nadador y habría seguido el mismo camino a no ser, como ya se dijo, que los Beach Boys habrían de cambiarle su destino. La guitarra fue absorbiéndole más tiempo que la alberca al punto que cuando finalizaban los sesenta dejó su hogar y buscó convertirse en profesional.

"Era yo entonces un muchacho con barbas y cabello largo, parecía un gurú", recordó. Se convirtió brevemente al hippismo cuando en 1971 conoció a una rubia menudita, originaria de Arizona. Era Stevie Nicks, quien era aficionada al misticismo. Pero también tenía una voz estupenda, inigualable. Los dos se ligaron sentimentalmente, fueron parte de varios grupos e incluso grabaron un disco como dúo folk, pero nada parecía ocurrir. Y cuando su disquera estaba a punto de despedirlos un ejecutivo de Warner, que distribuía su material, recordó que John McVie, líder fundador de Fleetwood Mac, estaba en búsqueda de miembros permanentes luego que la salida del hoy fallecido Bob Welch, en 1973, les había dejado un hueco enorme.

"Eran músicos mayores pero decidimos darnos la oportunidad", recordó Buckingham. Tras viajar a Gran Bretaña y conocer a los otros integrantes --a saber el batería Mick Fleetwood y Christie McVie, esposa de John-- se pusieron a tocar y la química fue instantánea. Al principio0 hubo diferencias sobre el rumbo que debería tomar su música dado que Fleetwood Mac tenía claras inclinaciones blues y Buckingham se inspiraba más en el pop norteamericano. Y no fue fácil;: su primer disco con Buckingham-Nicks apenas y arañó las listas, pero a la siguiente producción habría de tocarle mucho mejor suerte. Nadie imaginaba lo que vendría después.

Éxito y dolor

El primer gran hit de la nueva alineación fue "You Make Loving Fun", en 1975. La marca de Buckigham era clarísima sobre todo en los solos de requinto. "Sabíamos que las cosas iban a cambiar para mejor, y para conseguirlo había que mudarnos a California para trabajar en el nuevo disco", recordó Fleetwood en su biografía. La aventura los llevó a Los Ángeles y a San Francisco, sin estar exenta de problemas cuando el batería fue detenido en Inmigración por un registro de que previamente había sido detenido por tratar de introducir marihuana. Pero al final, y gracias a la intervención de su disquera, los tres miembros del grupo obtuvieron su visa de trabajo.

Armar el siguiente material parecía sencillo pero la relación sentimental entre sus integrantes comenzó a deteriorarse. Las constantes infidelidades de todos ellos dieron un efecto adverso, el de unificarse como grupo musical en vez de separarse: "En retrospectiva pienso que nos exigíamos estar en el estudio como forma de asegurar que nos nos estaríamos engañando mutuamente", recordó Buckingham. Finalmente terminaron las sesiones de grabación, para alivio de Warner, que diariamente preguntaba por el disco, el cual llevaba el nombre de Rumours. El álbum fue un éxito inmediato con el cual Fleetwood Mac adquirió el estatus de megaestrallas del rock. "De repente ahí estábamos en todas las revistas especializadas, nos tocaban en la radio, había filas para comprar nuestras canciones, estábamos frente a cientos de miles de personas en un estadio, viajábamos constantemente entre América y Europa", dijo Buckingham, "ni en mis sueños más alocados pensé que eso ocurriría..."

Irónicamente, el gigantesco éxito de Rumours (el cual, por cierto, es el tercer álbum más vendido de la historia detrás de Thriller de Michael Jackson y Greatest Hits, de Eagles) aceleró el rompimiento de los dos matrimonios dentro de Fleetwood Mac. Los fans podían detectar las "indirectas" en la letra de canciones como "Take Your Own Way" (Toma tu propio camino) y "Dreams", cantada por Nicks quien en una línea dice "me dices que quieres tu libertad/bueno, quién soy yo para impedírtelo". "Indudablemente todas esas son referencias personales... lo que no nos atrevíamos a decirnos directamente lo expresábamos en las canciones". Otro problema fueron las drogas que los miembros del grupo empezaron a consumir en exceso conforme se deterioraban sus relaciones y se acrecentaba su fama. En 1979 el grupo lanzó Tusk, un disco doble en el que se tenían grandes expectativas, pero resultó una desilusión comercial, "algo triste porque en muchos sentidos es mejor que el Rumours, pero la respuesta final la dieron los fans", señaló Buckingham.

Cuando firmó con Fleetwood Mac, el músico previó una cláusula en su contrato que le permitía posteriores trabajos solistas que nada tuvieran que ver con el grupo y en 1981 decidió ejercer ese derecho con Law and Order, su primer disco solista, un homenaje a los Beach Boys en varios de sus cortes, en especial "Trouble", que compitió en las listas incluso con el single "Stop Breaking my heart Around" que Stevie Nicks grabó a dúo con Tom Petty y que era parte de Bella Donna, su álbum también solista. La canción se convirtió en hit aunque poco después Buckingham se reintegró a Fleetwood Mac para grabar Mirage, álbum que también tuvo enorme éxito. Posteriormente los otros miembros grabaron discos independientes.

Tras otro disco solista el grupo regresó en 1987 con Tango in the Night donde la mayoría de las canciones eran interpretadas por Nicks, quien complementaba aquello con su brillante trayectoria solista. Lo cierto es que ya se había convertido en una diva que poco a poco superaba a Fleetwood Mac y ello resultó, sin duda, a que Buckingham pensaba en abandonar la organización, lo cual hizo al año siguiente. "Sé que no gustó mi decisión pero debía hacerlo, ya no podía mantenerme indiferente", dijo Buckingham a Rolling Stone en 1992. La aparición de la biografía de Fleetwood también ayudó a enrarecer el ambiente: "Muchas de las cosas que ahí se mencionan son mentiras, únicamente incluidas para que se vendiera el libro", dijo el cantante. Su ausencia fue cubierta por Rick Vitto y Billy Burnette en un disco que, admitió Buckingham, "difícilmente puedo decir que me encantó". Con todo y lo que parecía ser una ruptura definitiva, el músico regresó a Fleetwood Mac meses después para algunas sesiones aunque volvió a salir cuando se manejaba la posibilidad de una gira. En vez de ello Buckingham se dedicó a completar Out of the Cradle, su tercer álbum solista.

Sin embargo la sinergia con Fleetwood Mac, pese a las recriminaciones y declaraciones, es bastante fuerte de modo que Buckighman ha participado en varios proyectos con el grupo. En el 2002 Christie McVie anunció su retiro definitivo del grupo por lo que el sonido se orientó más hacia las guitarras. Pero Buckingham no ha dejado de trabajar por su cuenta: aparte de ser consultor en una caja de CDs de Fleetwood Mac, el año pasado se reunió con sus compañeros para grabar un álbum, proyecto que terminó por desbandarse. Pero lo que sigue en firme es la aparición de una ediciónr especial del Rumours, que incluye demos, versiones alternas y mucho material que Buckingham pensaba no existía: "En aquellos tiempos lo que no ibas a utilizar lo tirabas a la basura. Me intrigó muchos saber quién y por qué guardó todo eso durante décadas..." Sin embargo rechazó realizar una gira con Stevie Nicks para conmemorar el 40 aniversario del primer disco que grabaron juntos. "No veo el sentido a volver a recrear aquellos años", sentenció en una entrevista.

Con todo, lo que interesa a Lindsay Buckingham es que se le reconozca igualmente como músico solista. "Nunca menospreciaré lo realizado en Fleetwood Mac pero sí quisiera que se me reconozca mi identidad propia. Ese mérito me haría muy feliz", finaliza.

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