Clockers
1995
(11)
Clockers
- Mecki Pheiffer
- Delroy Lindo
- Harvey Keitel
Intensa película típica y digna de Spike Lee. Producida por Martin Scorsese y nominada a los premios Oscar por Mejor Guión Adaptado y Mejor Director, cuenta la historia de un traficante de drogas de poca monta y de cómo se va complicando su vida hasta un desafortunado final. Un relato que se desarrolla en un ghetto habitado casi que íntegramente por negros, y en donde se plasman todas las costumbres de la comunidad afro-americana. Con una gran actuación del legendario Harvey Keitel (El Piano, Cop Land) y una excelente música de ambientación (más que todo Rap y Hip-Hop), Lee plasma la vida de una persona que tiene sus prioridades bien confundidas y que, de paso confunde las de sus seres queridos. De gran ritmo y gran intensidad, nos enseña que el crimen no paga y que el que la hace...
Heat (Fuego contra fuego)
Michael Mann
- Val Kilmer
- John Voight
- Natalie Portman
Esta película es la excelente oportunidad de ver enfrentados a (tal vez) los dos mejores actores del cine contemporáneo, nada más ni nada menos que (los ganadores del Oscar) Robert De Niro y Al Pacino, mis actores preferidos. El sólo hecho de tener a éstos dos monstruos de la actuación en la misma cinta es garantía de la calidad de la cinta, además, así no fuera buena, ellos la harían buena. Aparte de su presencia, la historia es la de un maleante (De Niro) que se prepara a dar el golpe final para retirarse de las acciones ilegales, pero un insistente policía (Pacino) lo está esperando para no dejarlo escapar con la suya. Desafortunadamente sólo hay una escena en las que las estrellas coinciden en pantalla. Una toma para la historia en donde en un restaurante se enfrentan cara a cara policía y ladrón.
Bajo la dirección del mismo realizador de (la nominada a mejor película) "El Informante" y "El Ultimo de los Mohicanos", la actuación de Val Kilmer (Batman Forever, The Doors), el ganador del Oscar John Voigh (Anaconda, Mission: Impossible) y Natalie Portman (The Professional, Mars Attack) terminan de dar una ambientación excelente a la cinta. La verdad es, que con éste extraordinario reparto, la película no puede salir mal. Una película de acción que tal vez caiga en algunos estereotipos como la historia de amor y de retiro después del último trabajo, pero que muestra un excelente punto de vista del policía.
Just Cause (Causa Justa)
Arne
Glincher
-
Sean Connery
-
Ed Harris
-
Laurence Fishburne
El ganador del Oscar Sean Connery es un actor que inspira respeto. No se deben subestimar las películas en las que él es el protagonista. Y ésta (como pasa con muchos) no es la excepción. Seguido por el fabuloso Laurence Fishburne (Event Horizon, Higher Learning), quien se sabe de memoria el papel de negro malvado y por el multifacético Ed Harris, a quien se le ve en una, hasta ahora, desconocida faceta de villano, es la historia de un joven muchacho negro quien es (falsamente?) acusado de violar a una pequeña niña de 12 años. El retirado abogado (Connery) oye del caso y, gracias a la presión ejercida por su esposa, acepta el caso después de no ejercer por varios lustros. Viene así el desarrollo de la investigación, llegando a un inesperado final digno del nudo de la película. Una gran historia de drama e injusticias que (como todas) nos abre nuestros inocentes ojos de cómo son realmente las cosas en el mundo y cómo la gente es capaz de llegar hasta ellas.
Twelve
Monkeys (Doce Monos)
Terry
Gilliam
-
Madeleine Stone
-
Bruce Willis
Del
mismo director de "Brazil" y "El Pescador de Ilusiones",
y en realidad un poco parecida a la primera pero mucho mejor; nos viene esta
futurista y estupenda historia de cómo se va a acabar el mundo. Es el
año 2025 aprox. y en un hostil y oscuro planeta se encuentra el prisionero (o
algo así)
Bruce Willis quien
es encargado de (ah, en ese año ya se puede viajar en el tiempo) volver a finales
de los 90s y encontrar al culpable (o los culpables) de propagar el virus que
disminuyó drásticamente la población mundial y lo hizo un lugar inhabitable,
obligándonos a sumergirnos debajo de
la madre tierra; los cuales se hacen llamar El Ejército de Los 12 Monos.
Viaja
entonces al pasado pero surgen innumerables complicaciones, aunque hay un carismático
y curioso personaje (interpretado por
Brad Pitt, quien ganó una nominación a Mejor
Actor de Reparto) que lo ayuda pero en realidad está detrás de otros objetivos.
Una historia sumamente original, de esas que cruzan cables cerebrales (al mejor
estilo de los Davids: Fincher
y Lynch)
y que nos hacen quedarnos quietos un momento y decir: hey, espere, ¿qué
pasó? ¿por qué...?. Confieso que aunque tuve que verla dos veces para
entenderla por completo, me pareció una historia futurista como pocas, en donde
se nota la mano de su excéntrico director. Ah, ¿quién me dice que tienen
en común ésta película con Pulp Fiction (Tiempos Violentos) de Tarantino
y La Máquina (película francesa con Gerard Depardieu)?. Como creo
que La Máquina no es muy popular, la respuesta es que la película empieza con
el final. O termina con el principio, que es lo mismo. Lo que la
hace diferente de ése tipo de películas, es que éste es cíclico, sucede una
y otra vez; y es tal vez ahí, donde está su sutil encanto.
Leaving Las Vegas
Mike Figgis
- Nicolas Cage
-
Elisabeth Shue
Uff!! Un verdadero peliculón. Extraordinaria actuación de sus dos protagonistas, a Cage le alcanzó para ganar merecidamente el Oscar a Mejor Actor. Fabuloso guión (nominado a Mejor Guión Adaptado). Una gran película que ganó 17 premios internacionales. Su director fue nominado a Mejor Director en los Oscar. Es la historia de un empleado que se le viene la vida abajo en poco tiempo y toma la decisión de vender todas sus pertenencias, irse a Las Vegas y gastar todo su dinero (absolutamente todo) en alcohol y... beber hasta (literalmente) morir. Él calculaba que duraría unas 2 semanas en cumplir su cometido, y aunque la verdad no recuerdo cuánto tiempo pasó en realidad, el sólo hecho de pensar cómo sería ese tiempo, da escalofríos. Bueno, el caso es que conoce a una prostituta (Shue, quien fué nominada a Mejor Actriz) de quien se enamora (el sentimiento es correspondido) y con la que pasa sus últimos días. Cinta realmente impactante que nos muestra hasta dónde pueden llegar las acciones de una persona desesperada.
The Usual Suspects (Sospechosos de siempre)
Bryan Singer
- David Byrne
- Benicio del Toro
Esta película tiene, tal vez, sino el mejor, uno de los finales más impresionantes, impredecibles e increíbles (no literalmente) que alguna vez se haya filmado. Y por ése simple hecho es que la película vale la pena. A lo largo de su desarrollo no parece una película a destacar, es más, a veces se hace lenta; pero al llegar al desenlace, todo se aclara y la luz ilumina con fuerza ésta maravillosa producción. "En un mundo donde nada es lo que parece, tienes que mirar más allá." reza el slogan, siendo una excelente descripción de la cinta. Bajo la dirección del mismo realizador de la taquillera "X-Men" , con una espectacular actuación Kevin Spacey que le mereció ser el ganador del Oscar a Mejor Actor de Reparto, y con un uno de los mejores guiones de los últimos años (ganó Oscar a Mejor Guión Original), ésta cinta nos muestra hasta dónde puede llegar la imaginación y creatividad de una persona (oops, no habré revelado mucho del final, no?).
Friday (Viernes)
F. Gary Gray
- Ice Cube
- Chris Tucker
"Mucho puede pasar entre Jueves y Sábado". En la película se puede decir que sí. Ice Cube (Three Kings, Anaconda) y Chris Tucker (El Quinto Elemento) sacan lo mejor de su repertorio humorístico (y a ratos dramático) para regalarnos esta divertidísima película de dos amigos que se pasan media película (y todo el viernes) sentados en el porche de la casa simplemente mirando el vecindario. Y cualquiera diría que se aburrirán, pero la realidad es otra y el vecindario no es para nada soso. Las anécdotas e historias que les ocurren a este par es para reír a carcajadas. Aunque no ha llegado al país (y tal vez no llegue), ya salió la segunda parte, la cual también es con Cube, pero desgraciadamente no cuenta con Tucker, el alma de la cinta. Con una música envidiable (Cypress Hill, Ice Cube, Dr.Dre), ésta sencilla cinta, con pocas pretensiones, nos divierte poco más de 90 minutos y de paso, entre las risas, nos deja una valiosa enseñanza moral que (gracias a la sociedad) pocas veces nos detenemos a recordar. Ah, hablando de recordar, para recordar la frase de Cube a Tucker: "Te voy a dar un porro porque es viernes, no tienes trabajo y no tienes un culo qué hacer".
Seven
(Los Siete Pecados Capitales)
- Morgan Freeman
- Gwyneth Paltrow
Gula,
Codicia, Envidia, Ira, Orgullo, Lujuria y Pereza. Los 7 pecados capitales
en la mente del fabuloso David
Fincher
y de su maléfica creación interpretada
por Kevin
Spacey. Con un reparto que cualquier
producción envidiaría (incluída la ganadora del Oscar Gwytney Parltrow y ex-esposa
de Pitt
los cuales se conocieron en el rodaje de ésta cinta) y un guión que brilla intensamente
por su originalidad, ésta cinta, que se ha convertido junto con "El Silencio
de los Inocentes" de Jonathan Demme, en las dos películas de culto de los
tan de moda la última década
'Asesinos
en Serie'; desatando la fiebre de Hollywood por éstos personajes (El Coleccionista
de Huesos, Kiss The Girls, Copycat, American Psycho, Un Hombre entre las Sombras,
Resurrección, etc.) e intimidando y cuestionando a medio mundo de cómo puede
existir alguien que sea capaz de sólo pensar en hacer tales crímenes.
Definitivamente Spacey interpreta aquí a uno de los mejores y más inteligentes
villanos de los últimos tiempos, y en donde con un final a la misma altura de
"Los Sospechosos de Siempre" nos pone a mirar la película en retrospectiva
buscando errores en el guión para ver si la perfección del plan del villano
es cierta. Súper recomendada. Si, increíblemente, no la ha visto,
puede correr a alquilarla y deleitarse con una cinta de 9 puntos en mi escala.
wwwse7enmovie.com
Casino
- Sharon Stone
- Joe Pesci
De nuevo se reúnen los genios Robert De Niro y Martin Scorsese, pero esta vez en la lujuriosa y engañosa Las Vegas y con la exquisita compañía de Sharon Stone (Basic Instict, Sliver) quien fue nominada a Mejor Actriz de Reparto y el ganador del Oscar y también constante colaborador de Scorsese, Joe Pesci. "Nadie se mantiene en la cima para siempre", nada más cierto sobre todo para un mafioso. Robert De Niro hace de nuevo el papel que más le gusta y el que más le sienta, el de hombre respetado (o temido), elegante, sofisticado, serio, exigente y con gran dotes de administrador. Y éso es lo que hace en gran parte de las casi 3 horas que dura la cinta, mantenerse en la cima del poder de la ciudad al frente de su casino, hasta que una serie de desafortunados eventos lo llevan a caer más bajo de lo que él se podía imaginar. Es una película típica de Scorsese, en donde las intrigas, engaños, golpizas, asesinatos y toda clase de artimañas para llegar al poder no escasean. Un gran vistazo al oscuro mundo detrás (o debajo) de los casinos y de la gente que hace posible que Las Vegas sea la ciudad en donde no se sabe (y no importa) si es de día o de noche.
Antonia’s Line (Antonia)
Marleen Gorris
- Jan Decleir
- Marina De Graaf
Este filme europeo (Holandés) ganó el Oscar a Mejor Película Extranjera, premio que habla por sí solo como carta de presentación. Toda la película es la historia de la vida de Antonia (y la gente que la rodea), una humilde habitante de un pequeño pueblo. Narrada por ella misma, su vida va transcurriendo hasta llegar a su vejez, en donde llega la hora de arreglar cuentas y hacer conclusiones. Y es tal vez en éste punto donde la película alcanza su punto más alto, en el análisis final de una larga vida; y es en donde nos sentimos más identificados con la cinta, en la nostalgia de saber que la muerte está cerca y de saber que se hicieron muchas cosas en la vida y que (ojalá) hayan sido satisfactorias y que, sobre todo, no sean motivo de arrepentimiento ni vergüenza ante las puertas del cielo, o mejor aún, de la limpia conciencia de los que están próximos a recibir la suave caricia del descanso eterno.
Shallow
Grave (Tumbas a Ras de la Tierra)
Danny Boyle
- Christopher Eccleston
Del mismo director inglés de "Trainspotting", "La Playa" y "Vida Sin Reglas", esta cinta (la primera de la trilogía "Bag of Money") nos cuenta la historia de tres amigos que viven juntos en un apartamento y que están obsesionados buscando el perfecto inquilino para arrendar la habitación restante. Después de numerosos intentos por encontrar tal especimen, dan por fin con un tipo cualquiera (a simple vista) que parece ser decente, tranquilo y amigable. Todo va bien hasta que lo encuentran muerto en su cuarto desnudo con una maleta llena de dinero. Es acá cuando empieza verdaderamente la historia, dando nacimiento a cuestionamientos de qué se va a hacer con el cuerpo y con el dinero. Así, poco a poco, los tres protagonistas (con una realidad extraordinaria) van haciendo cada uno sus planes que cómo será el futuro, desencadenando en un inesperado final. La cinta cuenta con un original guión, que le puede pasar a cualquier persona, mostrándonos cuán irracionales somos cuando el maldito dinero entra en escena. Tal vez el único pecado de la cinta es no concretar explícitamente el final, ya que, aunque muy inesperado, deja abierta la posibilidad para que el público piense varias posibilidades de cómo terminarán sus protagonistas. De resto, un ritmo que difícilmente deja despegar los ojos de la pantalla, una gran actuación de sus tres protagonistas (McGregor, quien hace su tercera colaboración con Boyle; K.Fox y C. Eccelson) y una escalofriante moraleja que nos deja boquiabiertos pero bien pensativos, y ésa es la idea de ver una película, o no?
