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ANDINOS
à LAS FLORES (Resguardos indígenas de
La danza de LAS FLORES, preludiada por el golpe del “carángano”
en aire de “Vals Antiguo” (variante de Torbellino), simboliza la integración
comunitaria mediante el trenzado de bejucos con flores alrededor de un asta.
Esta última característica diferencia la versión riosuceña
de las de otras regiones que utilizan cintas para el trenzado.
à
Su tema son los movimientos que deben hacerse para moler la caña
panelera en el trapiche de madera y dos masas, denominado “Matagente”
por el esfuerzo agotador que demanda su accionamiento. Cada figura representa
una etapa de la molienda. Su ritmo se deriva del Bambuco.
Existe una variante llamada “Caña de Tiples” en
à EL SAPO (Resguardo Indígena
de
El sonido del instrumento membranófono
llamado “corrosco” invoca y llama al animal, que es
símbolo de la lluvia y la fertilidad, en aire de Vueltas Remedianas.
Esta danza exterioriza el anhelo de procreación, con un picaresco sentido del
humor, típico del caldense.
à EL GALLINAZO (Comunidad de Guamal, Resguardo
Indígena de Cañamomo y Lomaprieta,
Supía.)
Es una muy característica manifestación de la comunidad negra de
Guamal en Supía, Caldas. El hombre vestido de blanco
y la mujer de rojo con el denominado “Traje de Bolerón”,
llevan a cabo la danza nupcial del ave, unidos en un ancestral rito amoroso, a
golpe de Torbellino primero y de Bambuco después.
En su organología tri étnica se combinan la flauta
indígena, el tiple mestizo, y un tambor de un solo
parche llamado “chamburrio” de origen africano.
à LOS TORITOS (Resguardo Indígena
de
Bailada por cuatro oficiantes sobre un ritmo autóctono de
poderosa rusticidad, esta danza pasa de la imitación elemental del animal a la
mágica figura de las manos unidas en lo alto.
à
DANZA DE LAS PALOMAS (Resguardo Indígena de Escopetera
y Pirza, Riosucio.)
Tiene aire de Polca y es propia de la comunidad mulata de Pirsa en la hoya del río Imurrá, Resguardo Indígena de Escopetera y Pirsa, Riosucio. Aunque en ocasiones la bailaron hombres y mujeres, hay una versión exclusivamente femenina. La identidad con el ave se da no sólo en los movimientos, sino en las pañoletas y delantales utilizados como símbolos zoomorfos. El color blanco de los atuendos podría estar relacionado con ritos de pubertad o de iniciación religiosa.
à 
LOS MONOS (Resguardo
Indígena de
Entre las variantes de la danza zoomorfa de “Los Monos”
existentes en diversos sectores andinos de Colombia, ésta es la que muestra una
influencia indígena más definida. La primera parte va en aire de “Vueltas Remedianas” (derivación de
à EL TORBELLINO
(Resguardo Indígena
de
El
torbellino representa la convocatoria a los vientos, que al fluír
desde los cuatro puntos cardinales regulan la productividad de la naturaleza.
De ahí que los bailarines, en grupos de cuatro, giren ágilmente,
entrelazándose.
à
Es una modalidad especialmente cadenciosa del Torbellino. Tiene
gran ingenuidad; todo gira alrededor del pañuelo, prenda de aceptación amorosa,
en un clima de callada veneración a
à
EL BAMBUCO (Resguardos Indígenas
de Cañamomo y Lomaprieta, Riosucio y Supía, San Lorenzo, Riosucio.)
Es una de las expresiones fundamentales de la tri
– etnicidad de
Como danza representa una contienda amorosa entre el hombre y la mujer. En el
Occidente de Caldas presenta pasos y figuras muy cercanos al Bambuco Caucano;
se plantea mediante el entrelazamiento inicial de los dedos que significa
compromiso, y culmina cuando el hombre conduce a su amada fuera de escena.
à
EL GUATÍN (Resguardo
Indígena de
Es esta danza una gran curiosidad pues se trata de una danza
campesina de salón. “Guatín” es el nombre de un animalito roedor silvestre. Los
danzarines describen la figura coreográfica de “Los Ochos” y dialogan mediante
un alegre estribillo coral en aire de Torbellino.
à
De origen europeo, ya en el Siglo XVIII estaba plenamente
configurada musicalmente en Alemania y Austria. Creemos que en Colombia comenzó
a popularizarse en la Época de
Aunque está íntimamente emparentada con el Pasodoble español, no son lo mismo.
à 
EL SIOTÍS (Resguardos
Indígenas de Cañamomo y Lomaprieta,
y
De origen
escocés, fueron sin embargo los alemanes quienes lo difundieron por Europa.
Como danza de salón, se popularizó en el Occidente Colombiano a partir de 1820.
Tuvo su principal centro de aculturación en la ciudad de Cali, Valle del Cauca,
desde donde pasó a las poblaciones de Caldas y de allí a sus campesinos,
sustentado por un característico rasgueo de tiples
solos.
à EL PASILLO (Resguardos
Indígenas de Cañamomo y Lomaprieta,
Riosucio y Supía; y
Surgió como
expresión de alegría al celebrar el triunfo de la libertad nacional después de
1819, cuando el Vals europeo fue adaptado a la fuerza giratoria del autóctono
Torbellino colombiano.
En el Occidente Caldense adquiere una plasticidad
netamente campesina con un sentido de rivalidad o competencia entre el hombre y
la mujer, o de los hombres entre sí, por lograr el máximo dominio del veloz
ritmo. Es danza impetuosa y beligerante donde todos luchan entre sí por
demostrar una superior agilidad. Cuando el ritmo se acelera, surgen las
variantes de PASILLO VENTIAO, PASILLO ARRIAO y PASILLO TORIAO.
à
Es una de las danzas europeas popularizadas en América a partir de 1820, y se distingue por su briosa alegría. Se folclorizó en el Occidente Colombiano. Es de origen polaco, y su parte final, llamada EL GALOPE, tiene origen húngaro pero se inspiró en las “Cuadrillas a Caballo” cortesanas, que eran españolas.
à
Es un baile de salón de imponente lentitud. Se originó en las
Antillas, al derivarse de
à 
LOS PASOS DE
Danza de origen cortesano, aparecida quizá en el Siglo XVIII en
los Reales de Minas del Occidente Caldense. Su
influencia francesa puede adivinarse bajo el ropaje rítmico indígena del
Torbellino y la aculturación criolla representada en su instrumentación. Se
realiza al son de un tiple solo en rarísima
ejecución. Parece tener influencias de la antigua danza francesa llamada
“Paspié” (“Passe – Pied”),
difundida en
Antes de comenzar las fiestas en las montañas de Antioquia, los
abuelos llamaban a los invitados para un baile de entrada o de garrote en el
cual las parejas bailaban al ritmo de tiples,
guitarras y bandolas. En medio de la actuación, los
músicos interrumpían el ritmo para que los recién llegados se dijesen sus
coplas casi siempre satíricas o picarescas con metáforas relacionadas con el
tema amoroso. El aire que acompaña la coreografía de las vueltas, así como sus
pasos de rutina corresponden al bambuco con ligeras variantes
174 rumbas, según un listado de fiestas tradicionales y eventos especiales del
año 2003, elaborado por
Fandanguillo, pisa, danza, tango, guabina, foxtrot,
gallinacitos, right- tang,
vals, contradanza, toros, molejón, fandango, vueltas, gallinazos, bundes, capitucé, cuadrillas,
diablitos, lanceros, polka, maestranza, mapalé antioqueño, cachadas, matachines, mojigangas,
mazurca, moros y cristianos, perillero, redova,
sainetes, caña, estrós, guariconga,
cachadas, siotises, porro, moño, pasillo, marcha y
pasodobles...