El
arte en la Hacienda de San Blas
Juan Alejandro Hernández Lara
Lic. en Historia, 4to. Semestre
El
arte en las ex-haciendas del estado de Aguascalientes, es de gran
importancia puesto que es la base de expresión de la población
y donde se funden los valores éticos y morales de la religión
católica. La expresión del arte religioso se comprende de la
evangelización, la cual trataban de hacer llegar a los
indígenas por medio de la simbología, como se hizo con el arte
plateresco que tiene mayor simbología religiosa que el barroco;
este último influenció a los artistas de la Nueva España y con
él aparece una cohesión con el arte indígena que da como
resultado un arte creativo y único en el mundo. En
Aguascalientes este estilo del arte es el que influenció más en
los templos realizados durante la Colonia, y en algunas haciendas
de la época, como es el caso de la hacienda de San Blas de
Pabellón.
El
arte religioso, tanto el plateresco como el barroco, presenta
gran influencia en la Nueva España, pero éste fue muy
distorsionado puesto que la capital del arte en ese momento era
Italia. La influencia de los demás países y de España, que en
ese momento era la máxima potencia, imponían el arte a sus
colonias, donde éstas les ponían un toque especial. En el caso
de México, su arte fue un mosaico de varias culturas, y en cada
región se hizo el arte de acuerdo a sus necesidades, como en el
caso de las culturas prehispánicas, le daban al arte un
carácter especial para adorar a sus dioses.
La
influencia del Barroco en el estado no existe, puesto que en este
sitio, como se sabe, no existían indígenas sedentarios y sólo
en la región se localizaban pequeños grupos seminómadas
llamados chichimecas. El arte que llega a las haciendas era
traído de las grandes metrópolis, como es el caso de Puebla,
que es la exportadora de retablos no sólo en la Nueva España
sino también en algunas partes de América. En el caso que nos
incumbe, por falta de documentación no se sabe la procedencia
del retablo, ni los artistas que lo realizaron.
Historia
de la Hacienda
En
cuanto a la Hacienda de San Blas de Pabellón era una de las mas
importantes de la región, en cuanto a la producción agrícola,
ya que les favorecía que por estas tierras corren abundantes
ríos y que para aprovechar al máximo se construye una presa que
“mide casi cien metros de largo y cuyas acequias podían
llevar agua en cualquier estación del año”.1 Contaba con
molinos de la mas avanzada tecnología en la región, donde
pobladores llevaban su cosecha, como trigo, maíz, etcétera,
para ser molida; una parte era conservada en los grandes graneros
que se tenían, 
(y que aún residen restos de ellos), en reserva de
que el próximo año agrícola no fuera bueno y de que el
producto escaseara; o en algunos casos, se aguardaba para
repartirlo entre los trabajadores; otra parte era vendido a
localidades cercanas o como muchas veces lo vendían a la ciudad
de Zacatecas. En este sentido la Hacienda de San Blas fue una de
las más importantes de la región junto con la Hacienda de
Ciénega de Mata, pero no tiene una característica importante
que Ciénega de Mata sí tuvo: que fue la continuidad en los
dueños, esto porque el predio se vendía con demasiada
frecuencia. El tipo de herencia se desarrolla después de que
Marcos González Camacho junto con su esposa Josefa Letechipia,
adquieren la propiedad en 1833, esta herencia dura hasta la
repartición del predio a principios del siglo XX.
Desde
un principio se fue cambiando de dueños, desde que se dieron las
primeras mercedes de tierra: el 19 de julio de 1597 cuando se dan
a un Capitán llamado don Alonso Marín Altamirano. Años mas
tarde se refrendan en 1644 los títulos a un Capitán Guerra,
donde se ampararon 15 títulos de ganado mayor y 12 caballerías
de tierras; después las adquirió un Capitán llamado José de
la Peña Durán en el siglo XVII.2 Entre otros dueños se
encuentran: Lucas de Fonseca, un minero zacatecano, en 1718; don
Bernardo Iriarte que compra el predio en $ 260, 000. 00, en 1798;
en 1833 fue González Camacho, éste tuvo rencillas con el Lic.
don Felipe Cosío, porque González influenció en el legislador
Mariano Otero para que se suprimiera el nombre de Aguascalientes,
del Acta de Reforma del 12 de mayo de 1847.3
Cada
uno de sus dueños aportó cosas, en algunos casos de gran
importancia, en otras de mínima, pero todo en beneficio y
para hacer una de las mejores haciendas de la región; por
ejemplo, algunos le integraron nuevas tierras, la construcción
de la presa, y otros en lo artístico adquirieron el retablo de
estilo barroco dentro de la modalidad anástilo o ultrabarroco, y
mucho tiempo después, la adquisición de la maquinaria para los
molinos, que fue hecha por los Letechipia.
Entre
algunos hechos que resaltaron en su momento y que todavía llegan
hasta nuestra época, fue que en los primeros años de la guerra
de Independencia: el cura don Miguel Hidalgo, al mando de las
tropas insurgentes llegó hasta este sitio, poco después de una
terrible, dolorosa y sangrienta derrota, ocasionada por el
general Félix María Calleja y su ejército realista, en la
batalla que se realizó en el Puente de Calderón cerca de
Guadalajara, ocurrida el 17 de Enero de 1811, y donde después
sufrieron una terrible agonía para estar a salvo. Ya en la
hacienda le quitaron el mando político a Hidalgo y se lo
otorgaron a Allende, pero de esto hay varias versiones: donde se
dice que fue por una junta de guerra, otra por las graves faltas
que Hidalgo había incurrido en la guerra. Se le quita el mando
por parte de Allende y Abasolo. Otro tipo de realce fue el ya
mencionado caso por parte de González, con su afán de
pertenecer al estado de Zacatecas.4 Estos son algunos hechos
importantes que recuerda la población con mayor antigüedad y
donde sus abuelos les habrán contado de esos hechos y otros
más; como el caso cuando fue saqueado el templo por el agrarista
don Teodoro Olivares y sus compinches.
El
arte de la Hacienda
Lo
que encierra el sitio principal de la hacienda, es que contaba
“con casa grande, una capilla, la trasquila, un regular
número de trojes y bodegas, la era, el asoleadero del trigo y
otras instalaciones, la cortina de la presa.”5 Algunos
de estos lugares 
han sido rescatados y se han utilizado: un ejemplo es
la casa grande, que en la actualidad es el Museo de la
Insurgencia y Casa de la Cultura. Otros predios no fueron
rescatados por falta de presupuesto, o como en algunos casos, los
predios fueron destruidos por el gobierno, como lo que pasó con
el abentadero, donde se quería construir un mercado, pero
gracias a la cooperación de algunas personas se pudo rescatar lo
poco que dejaron, como fueron algunas columnas y las bodegas;
otras cosas que se han rescatado fue todo lo que rodea el
conjunto del templo. Las construcciones encierran grandes
historias que pueden ser utilizados como lugares turísticos como
lo realizó don Alejandro Topete, quien es el que promovió la
construcción de la Casa Grande en museo.
El
templo es donde está nuestro punto de estudio, el cual ha sido
remodelado. En 1998 le pintaron la fachada y pusieron las
esculturas en los nichos de la misma. En la explicación que
daré a continuación trataré de utilizar el método de
análisis de Panoksky, en sus dos primeras modalidades,
pre-iconográfico e iconográfico.6
El
templo se terminó de construir en su totalidad en el año de
1782, la fachada es una mezcla entre el estilo arquitectónico
barroco y neoclásico, puesto que este último empezaba a tomar
auge en la Nueva España. La influencia barroca se puede notar en
el “ojo de buey” o ventana coral – aunque este no
es del puro estilo barroco sino que se venía utilizando desde la
Edad Media –. A los lados, en la parte superior de la
ventana, se encuentran tres nichos con las imágenes de algunos
santos: en la parte superior se encuentra San Blas el patrono del
lugar, en la parte izquierda San Pedro y en la derecha San Pablo.
Otras características son: el remate, que es una cornisa
ondulada mixtilínea, en la parte superior está adornada con
almenas -tiene cinco almenas del mismo tamaño- que están
centradas de acuerdo con la entrada principal y una de mayor
proporción que está en el otro extremo del campanario.
La
influencia del neoclásico se encuentra en la ornamentación que
se muestra en los nichos, puesto que tienen pequeñas columnas
corintias; la entrada principal es de medio punto, y las columnas
que sostienen al arco son de tipo corintio, ya que en su
ornamentación contienen hojas de acanto; en la entrada principal
se encuentra “franqueada por un par de ángeles custodios o
guardianes que tienen la función simbólica de resguardar la
entrada al templo”;7 a los lados de los ángeles se
encuentran de nueva cuenta columnas corintias.
El
campanario es de dos cuerpos y rematado por una pequeña cúpula
donde contiene un ritmo geométrico de repeticiones de sí mismo,
las columnas de tipo salomónicas en el primer cuerpo y segundo,
su ornamentación y remates están sujetos a este vibrante ritmo
vertical, y alrededor de la cúpula tiene pequeñas almenas.
Al
lado poniente del templo se encuentran unos hermosos
“contrafuertes o arcos votantes”, tienen la finalidad
de reforzar estructuralmente y contrarrestar el empuje de la
nave, pero en esta pequeña construcción sólo fungen como
adorno, y “en la parte alta se observan las gárgolas o
desagües en formas zoomorfa.”8
En
el interior del templo, al lado derecho se encuentra el
baptisterio, el cual está decorado con varias pinturas al fresco
y ornamentación de tipo neoclásico, como columnas jónicas y
hojas de acanto; del mismo lado en la parte superior, se localiza
la tribuna especial para los hacendados; en el lado izquierdo
enfrente de la tribuna especial, se encuentra una enorme pintura
que data del siglo XVIII, obra del pintor José de Páez, donde
aparecen algunos santos preferidos por los antiguos dueños,9
como la Virgen de Guadalupe, Jesús en la cruz, San Blas,
etcétera.
El
retablo ultrabarroco
El retablo
pertenece a la modalidad ultrabarroca, pues se caracteriza de los
apoyos tradicionales, se expresa escultóricamente y en algunas
ocasiones se mezcla con las bellas pinturas, se aleja del
simbolismo religioso, aparecen ricas formas laicas, geometrisista
o de rocalla; una de las características más importantes es que
no sobresale demasiado de los muros, esto para no apoderarse del
espacio.10 El retablo se terminó de instalar en 1782, es una de
las obras más importantes que se posee en el país y ejemplo
único en el estado. Se compone de una calle central y dos
entrecalles, de dos cuerpos y un remate de medio punto; en la
calle central del primer cuerpo se encuentra la imagen de Jesús
en la cruz, en el centro de la misma calle la Virgen de
Guadalupe, pintada por el maestro José de Alcíbar, y donde
está bordeada por un coro de ángeles; en la parte superior del
segundo cuerpo, está la escultura del patrono del lugar, San
Blas; en la entrecalle derecha del primer cuerpo la imagen de
Santa Ana, en el segundo cuerpo San Luis Gonzaga, en la
entrecalle izquierda San Joaquín y San Ignacio de Loyola. Esto
contiene un ritmo geometriota donde afecta todos los elementos y
partes del retablo, los cuales se presentan ante el espectador
escalonados de adentro hacía fuera, como repeticiones de sí
mismos y donde se agrupan en tramos formados por cinco o seis
molduraciones que dominan todo el conjunto a través del resto de
la ornamentación; termina en medio punto, unidos perfectamente a
los dos cuerpos anteriores que lo procede; las entrecalles casi
se pierden entre tales formas y los nichos se enlazan unos
sobre otros con riquísima ornamentación, pero no simbólica.11
Ya
para concluir, me gustaría agregar que con este retablo, la
población de esta comunidad debe sentirse orgullosa, ya que en
el país sólo existen dos con las características ya
mencionadas. Y así como se le da el valor a las grandes obras de
arte por su proporción, se le debe de dar ese mismo valor a las
pequeñas, que en general son en ocasiones mucho mejor que las
grandes, y se debe de recuperar toda la expresión de estas
hermosas obras que durante siglos han pasado por tantas
desgracias y que han permanecido de pie para regalarnos su arte.
GLOSARIO
Abentadero.-
Lugar donde se ponía a secar y limpiar los productos agrícolas
como el chile, el frijol, etc.
Nicho.-
Donde se colocan las estatuas, en este caso los santos.
Cornisa.-
Moldura ornamental que remata o corona la parte a la cual
está unida, como las fachadas de los edificios o, en el interior
de la unión de la pared con el techo.
Almenas.-
Cada uno de los prisma que coronan los muros de las antiguas
fortalezas a manera de parapeto con vanos intermedios para tirar
contra los enemigos, se utiliza como elemento de ornamentación.
Columna
salomónica.- Se caracteriza por tener una helicoide que
disminuye su grosor a medida que sube, en forma de espiral.
Retablo.-
Construcción de piedra de madera u otra materia que compone
la decoración de un altar, serie de figuras pintadas de tallada,
que representa una historia o suceso.
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Notas:
1
Inventario a la muerte de Lucas López de Fonseca, en: AHEA, FPN.
Not. Rafael de Aguilera 1762, s.n. 97 – 129
2
Topete del Valle, Alejandro, Guía para visitar la ciudad y el
estado de Aguascalientes. segunda edición (mejorada),
Ags. 1968. pp 26 y 27
3
Idem, pp 38 – 39
4
Gómez Serrano, Jesús, La creación del estado de
Aguascalientes, México, CONACULTA, 1ª Edición 1994, pp 86
5
Inventario a la muerte de Lucas López... Op, cit. pág.
113 – 115
6
Pre-iconográfico consiste en los elementos, materiales, formas,
tamaños, representaciones en objeto de estudio. Iconográfico:
el significado y que tipo de representación tiene el objeto
7
Ramírez Hurtado, Luciano, El estado de Aguascalientes,
México. Editorial Grupo Azabache, 1996 pp 85
8
Idem
9
Idem
10
Vargas Lugo, Elisa, “El retablo ultrabarroco” Artes
de México, no. 106, año XV, 1968, pp 58 – 61
11
Idem
