DESSIN - Principes du dessin élémentaire
Quand on exécute des modèles d'artisanat, on se lasse vite de copier les idées des autres et on a vite envie de réaliser ses propres créations. Vous pourrez soit commencer prudemment en transformant partiellement un modèle existant - couleurs, matériaux ou échelle - ou bien vous lancer avec enthousiasme dans l'invention totale. Au bout d'un certain temps, cependant, il devient important de comprendre les raisons d'une réussite ou d'un échec. Examinons donc les principes d'un bon dessin. Un bon dessin possède une certaine unité. Celle-ci est le résultat du choix de certaines formes, harmonies, textures ou couleurs qui vont bien ensemble et sont agréables à l'oeil, et de l'élimination d'autres éléments qui pourraient rendre le motif confus ou qui ne sont pas essentiels. En conséquence le résultat est simple et fait de l'effet. Les principaux éléments visuels sont la forme, la ligne, le ton, la texture et la couleur; ils sont, tous ou quelques-uns seulement, présents dans tout dessin mais habituellement l'un d'eux prédomine. Si vous travaillez avec des fils, c'est la couleur qui est importante, avec du bois ou de l'argile. c'est la texture et la forme. Pour les collages - depuis les tableaux en morceaux de tissu jusqu'aux pièces de métal soudées - l'agencement sera fondamental. Si vous fabriquez des meubles, vous comprendrez mieux les proportions et spécialement leur rapport avec la taille et la forme du corps humain (voir ces sujets). Voici des trucs simples qui vous aideront à maîtriser la forme, la ligne, le ton et la texture. La forme:Dans une revue en couleur ou tout autre magazine, découpez des rectangles assez sombres de proportions et de couleurs variées, depuis des bandes étroites jusqu'à de gros carrés. Placez-les sur une feuille de papier blanc, les côtés parallèles à ceux de la feuille. Efforcez-vous de ménager entre eux des espaces intéressants et d'une forme similaire à celle des rectangles. Cela implique de grouper les formes et d'en ranger quelques-unes juste au bord de la feuille. Collez. Recommencez en essayant de simplifier le dessin au maximum. On peut varier cet exercice avec des triangles, des cercles et d'autres formes. Visez la simplicité.La ligne:Prenez un petit morceau de carton et de la ficelle de couleur contrastée. Couvrez le carton de colle PVA. Collez un morceau de ficelle à peu près au milieu en respectant la forme qui lui vient spontanément. A proximité, mais ne le touchant pas nécessairement, collez un autre morceau de ficelle.Recommencez en tenant compte de l'espace et des formes laissés entre chaque ficelle, jusqu'à remplissage du petit carton. Une harmonie se développe-t-elle? Coupez les bouts de ficelle qui débordent le carton. Essayez de nouveau avec un carton d'une autre forme et une ficelle différente. Le ton:Le ton est le degré de clarté ou d'éclat d'une teinte. Faites l'expérience suivante: déchirez dans un magazine en couleur des surfaces foncées, claires et grises. Collez-les sur une feuille de papier à côté les unes des autres et se chevauchant de façon à obtenir des gradations de couleur ou des sauts du clair au sombre.La texture:La texture est fondamentalement tridimensionnelle bien que certaines surfaces, le bois par exemple, semblent posséder un relief du seul fait du dessin des fibres.Transposez des motifs en relief par la méthode du frottage. Posez un morceau de papier fin et solide sur une surface inégale comme le velours ou une matière tissée. Frottez régulièrement avec le côté d'un crayon gras; vous pouvez aussi frotter avec une bougie et passer ensuite de l'encre avec une éponge. Coupez en carrés et construisez un motif en patchwork.  Les différents éléments de toute création:
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