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 Pensar que en 1992 vivía en su departamento en Montevideo y se dedicaba a su profesión como otorrinolaringólogo, y que ahora se topa con ser uno de los mayores exponentes musicales de latinoamérica.
Con su disco "Sea" sonando en las emisoras de toda España y en medio de una gira, con mucha convocatoria, muy agitada. Y volviendo más atrás todavía, más precisamente a 1990 nunca había compuesto un solo tema.
.- No tenías ninguna relación con la música?
Escuchaba a Jaime Roos, Mateo, Zitarrosa, Joao Gilberto, Beatles, rock argentino. Tuve la suerte de viajar medio como mochilero por Brasil y Europa; eso me dio mucha cultura musical. En 1979 mis viejos, que son de izquierda, tuvieron problemas políticos y nos fuimos a vivir un año a Israel. También estuve en Egipto. Toda esa actitud viajera terminó de definir mi formación.
.- Pero vos tocabas algún instrumento, algo?
Si, la guitarra. Nada más. Me interesaba la medicina. Y tenía mucha data de mi viejo, que es un melómano total. En 1990 junté diez canciones y saqué un disco. Fue un experimento personal. Después junté diez más y edité "Radar". Era un bicho raro. Un secreto a voces. Algunos comentaban: hay un flaquito por ahí, que toca la guitarra... Al poco tiempo gané el premio Favini en el rubro Revelación. Y después viene la fábula Sabina.
La fábula: en Montevideo Joaquín Sabina presencia un show de Jorge Drexler. Después del recital, le pregunta: "¿Tienes algún compromiso que te ate a Uruguay?". Drexler le dice que no y Sabina, a la manera de los viejos cazatalentos, lo invita a España, a probar suerte. "Yo además tenía algunos amigos en Madrid. Y una novia en Suiza. Pero todo se desmadró a los tres días".
.- Qué ocurrió?
A los tres días conocí a Ana, la madre de mi hijo Pablo.
A los tres días tenía, entonces, nueva novia. A los dos meses Víctor Manuel, Ana Belén, Miguel Ríos comienzan a grabarle canciones. A los dos meses y medio estaba firmando un contrato con una compañía discográfica multinacional. A los siete años tiene prestigio e influencia pero continúa enfrentando a periodistas españoles que le encabezan preguntas con frases como: "Usted que trae la voz testimonia de la canción latinoamericana, hereda de Viglietti y Zitarrosa...". Pero siempre Drexler tiene una respuesta: "¿Usted escuchó mi música?".
Y eso tiene una explicación, no es el típico cantautor latinoamericano. En lo instrumental, se ha rodeado de gente como Juan Campodónico y Carlos Casacubierta (es Peyote Asesino) para darle a su música un decidido tamiz de trip hop.
En lo letrístico, alumbra textos minuciosos que alcanzan temas como la persecusión a los judíos, el éxodo de jóvenes en Uruguay, las causas y los azares, las relaciones entre los de treinta y pico.
 "No me importa ser moderno, tampoco asustar o impactar. Detesto ir a discotecas: me molesta el humo y el volumen. Pero creo que lo más interesante de lo que está ocurriendo en este momento en Europa pasa por la música electrónica. Dentro del dance, el house es lo que menos me atrapa. Me gusta la movida de Bristol: Massive Attack, Tricky, Portishead. Y me encantan Roni Size y DJ Shadow. Es decir, una estética que no es exclusiva de la pista de baile".
.- Por qué decís que no te importa ser moderno?
Jorge Drexler se toma algunos segundos para responder. Un instante lo invierte en sacarle una miguita de pan pan del pelo a su mujer, Ana, sentada a su lado. Al fin dice:
"El brasileño Heitor Villa-Lobos repetía una frase: "No intentéis ser moderno". Es así, uno es fatalmente contemporáneo. Yo quiero dejar claro con mi música cuál es mi raiz, cuál es mi origen y cuál es mi época. Y después, que sea lo que
sea".
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