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自選設計議題圖文寫作發表(二)
圖像研究與圖像學
人類最原始的文字便是利用圖像來表達，而最初表達的意思，僅在於對看到的事物所描繪出的形體。隨著文明的進步及意識形態的提升，單純的形體描繪漸漸與人類的意識有關聯，因此圖像開始有了更深一層的意義。在電影「國家寶藏」中，可以了解到圖像本身是具有不同涵義，也隨著文化的不同會有不同的解釋，；而在「達文西密碼」一書中，更是說明了圖像是具有歷史意義及背景存在的。藉由這些我們能了解到圖像其實並非只是一種形式上的表達，而是具有象徵性的用意，這些都代表了文明的發展與歷史的價值，所以我們要了解圖像，不單單只是去知道外在的形式，而是需要更深入去了解其背後的意義及背景，以及作者對於當時社會的價值觀，因此圖像的研究是一門值得深入的議題，可以藉由圖像研究與圖像學所引發的魅力，為對藝術品增添無限的美學價值。
圖1 埃及的象形文字
一、圖像研究
圖像研究乃是藝術史的一個枝幹，主要並不針對形式（form），而在於探討藝術作品的主題（subject matter）或含意（meaning）。圖像研究中最重要的代表人物是德裔藝術史學家帕諾夫斯基。在帕諾夫斯基《視覺藝術中的意涵》(Meaning in the Visual Arts, 1955)一書中，將圖像研究分為三層，分別是：「圖像前的描述」、「圖像的分析」、「圖像的詮釋」。第一層「圖像前的描述」即為解釋圖像的自然意義，被稱作是最初或是自然的主題，是針對形式上的分析，指繪畫的線調和色彩所構成的形象；第二層「圖像的分析」為解釋藝術圖像的傳統意義，被稱作是第二或是傳統的主題，是利用文學或寓言的內涵和主題去分析圖像，他是構成意像（image）、故事（stories）和寓言（allegories）的世界，而這第二層主題的題材可稱作意像，各個意像的結合便成了故事和寓言，而意像、故事和寓言的確認就是圖像學研究的範圍；第三層「圖像的詮釋」在於解釋作品的內在意義或內容，被稱作是內在的含意或內容的主題，是構成象徵的價值的世界。它進入一種「綜合性直覺」的階段，基本上人類借用某種固定的主題和形式，進而轉化成為該時代的文化象徵。換言之，當一位藝術史學者對一件畫作進行分析時，他必須就該繪畫所涉及的個人、區域、時代、社會背景（政治、文化、宗教、哲學等）進行通盤的了解，方能解讀出該圖像所隱藏的背後真義。
圖像研究案例
Adams（1996）特別利用十四世紀義大利畫家喬托（Giotto, 1267-1337）在帕多瓦的阿雷那小禮拜堂（Arena Chapel, Padua）壁畫，說明如何利用圖像研究的三個層次來進行藝術圖像的分析。
圖2喬托，耶穌誕生，1305，義大利，帕多瓦，阿雷那小禮拜堂
如圖2所示，在第一個層次中，所看到的是畫面中生動的羅列，包括了人物、動物、動作、表情、色彩等形象；在圖像研究的第二個層次中，能藉由聖經的故事來辨識畫面中的每一個人物，依據正是路加福音中耶穌誕生的場景；而第三層中及為對於圖像內之涵義進行更深的探討，如羊群為何要區分白綿羊和黑山羊？在畫中，喬托利用白綿羊和黑山羊反應了西方傳統對於右與左、白與黑、善與惡的對應。
二、圖像學
圖像學和圖像研究很相似而且容易混淆。圖像學是現代視覺藝術研究、實踐探索中極其重要的一個理論學科，它起源於十九世紀興起于西方的傳統圖像志研究，二十世紀前半葉迅速發展為國際藝術史研究中具有統治地位的學科之一，現在已衍生為一種全新的藝術史和藝術學的研究方法。圖像學（iconology），字尾logy源自希臘文logos，有思想、推論的意思。將美術作品視為社會史和文化史中某些脈絡(context) 凝縮了的徵兆，而進行解釋，因此iconology可說是詮釋圖像的科學。
圖像學案例
丹布朗在《達文西密碼》中詮釋《最後的晚餐》的方法，即為圖像學的一種，雖然他所依據的文獻，在可信度上仍然受到質疑,，引起很大的爭議。但從另一個角度來看，作者能夠大量運用藝術學上的相關知識，將讀者帶入藝術的殿堂，對於提升大眾投入藝術欣賞活動，的確產生了正面的效益。
圖3達文西，1495-1498，米蘭聖瑪麗亞德爾格契修道院
藉由圖3達文西密碼作者丹布朗以他的詮釋，將畫中抹大拉的馬利亞和耶穌的衣服樣式與顏色正如鏡射般對稱，顯示二人關係的特殊性。兩人的身形輪廓構成一個M字，一方面影射Mary Magdalene的身分，二方面隱含著二人的婚姻關係（Marriage）。他提醒讀者注意達文西的畫中，餐桌只有十三個沒有杯莖的玻璃小酒杯，上面並沒有出現聖經上傳頌的聖杯，據此他提出一個驚人的推論：長久以來傳說中的聖杯不是耶穌最後晚餐中盛酒，或耶穌受難時，用來盛放耶穌鮮血的聖餐杯。
結論
帕諾夫斯基（1955：32 ）指出，圖像學與圖像研究最大的區別在於圖像學著重創作動機，也就是藝術家創作時的旨趣（motifs），其目的在藉由綜合藝術家個人人格特質、宗教態度、以及所處的時代社會背景來探索。簡單的說，圖像研究iconography則是對藝術圖像的描述性診察（descriptive treatment）；而圖像學iconology是對藝術圖像的比較性分析（comparative stud y）。
但其實不論是圖像研究或是圖像學，其主要都在於挖掘圖像背後的隱喻及意義，我覺得兩者是互相作用的，由層層的分析研究，透過歷史、文化以及心靈趨向，加以思考檢視分析圖像，尋找與掌握作品的內在意義，分析內容包括特殊畫作表達意涵與特殊表達之判斷，我們可以藉此了解圖像所想表達出來的涵義以及藝術家創作時的動機。
參考文獻
1.E.Panofsky，梁春生譯《造型藝術的意義》
2. 視覺藝術的意義(Meaning in the Visual Arts)：Panofsky著，Penguin出版。
3. 楊裕富國科會設計研究：設計美學比較，台灣彰化地區彩繪調查
圖片來源
圖1 www.cgan.net/book/books/print/westword/wwbcp1.htm
圖2 http://www.artunframed.com/giotto.htm
圖3 http://www.dc2net.com/images/Last-Supper.jpg