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Entrevista #2

Sergio Pángaro (2001)

 

Cuenta la leyenda urbana que cuando uno es under y graba un disco con una empresa multinacional recae sobre su cabeza una maldición por la cuál deberá ofrecer su obra pasivamente para que un productor la destruya, habrá problemas de cartel en sus filas y sus otrora amigos de la prensa dejarán de dirigirles la palabra.

Mito o realidad, Baccarat grabó su primer disco con Sony sin demasiado apoyo de la compañía ni de los periodistas que antes los presentaban como la nueva sensación. Pero aunque parezca paradójico, el perfil bajo alimentó el boca a boca de un sorprendido público que logró que la banda comandada por Sergio Pángaro junto a Adriana Vázquez y Eva Shin se presentara durante casi todo el año en la tradicional Confitería Ideal los viernes por la noche con asistencia perfecta de espectadores (si no llegabas temprano no había más lugar). De ese hecho inusual surge "Baccarat en la Ideal", el disco que recoge los mejores momentos del ciclo y que la banda creó con la idea de dejar "testimonio" del fenómeno y ofrecer a sus seguidores un "souvenir" para revivir los shows en la intimidad hogareña.

¿Por qué un disco en vivo?
Pángaro: Es un testimonio de algo que para mi fue muy importante para la ciudad, que es que una banda sin un soporte mediático haya logrado, por una convocatoria espontánea de gente, que sigamos todos los fines de semana desde el año pasado. Nos encontramos con material grabado en minidisc, de la consola, en condiciones no muy óptimas para ser editado. Por fortuna ahora hay medios cibernéticos que permitieron que dejara medianamente digna una selección de 15 temas.

¿El disco intenta ser una instantánea del ciclo?
Es como recordar ese momento, sobre todo para la gente que nos vino a ver el año pasado. Fabriqué un show como si fuera la noche, que tuviera ese desarrollo y la misma sucesión de gags que se dan siempre. Traté que fuera natural, ese fue el rumbo.

Pero también grabaron algunas cosas en estudio...
Si, "Celda", "Silencio" y "Sangre" los grabamos aparte porque eran temas que podían llegar a sonar en la radio. Así que tratamos de hacer dos discos en uno, uno de promoción y otro que sirviera de souvenir. Hubo temas como "El Mago Chan", que no los pusimos porque no teníamos buenas grabaciones.

El disco registra sus shows desde el momento en que María Ezquiaga abandonó el grupo. ¿Cómo influyó eso en la música?.
María aportaba lo suyo al grupo, pero creo que ahora tenemos otro color. Eva aporta cosas muy personales. María tenía un estilo que es jazzero. Cuando se fue nosotros buscamos un estilo entre lírico y pop livianito, no esa voz oscura y expresiva como Ella Fitzgerald sino más de las cantantes blancas, como Peggy Lee, Vicky Carr y Doris Day, como Adriana. Eva Shin tiene ese color, así que pudimos profundizar en esa veta que tratábamos de traer. Cuando se habla de jazz, los expertos ponen a Duke Ellington allá arriba y a Glenn Miller muy por debajo. Que se yo, los blancos han hecho crímenes terribles, como dejar a la sombra a los grandes artistas negros e imponerse haciendo lo mismo. Pero a pesar de ese detalle sociopolítico, hay una cosa, que es que el blanco también es artista y no hay arte mejor ni peor.

De los primeros shows al presente tienen muchos más músicos en escena...
La banda surgió a raíz de nuestras presentaciones en la Ideal. Como teníamos un escenario grande y un presupuesto que lo permitía fuimos incluyendo músicos. Tuvimos que parar en un momento porque más de 10 no entraban. Hay pocos lugares en el circuito musical que permitan una infraestructura de 10 músicos.

¿Sienten que a partir de grabar con Sony los medios dejaron de apoyarlos?
Nosotros lo único que hicimos con Sony fue grabar un disco y nada más. Con la agencia que estamos ahora, ellos editan el disco pero no hay relación de sponsoreo o difusión. Me parece perfecto que los medios se dediquen a rescatar los valores del underground, que sin duda está muy bien. Pero hay cuestiones que tienen que ver con el periodista, si es sensible a la realidad del artista o no. En el caso de Baccarat yo he sentido la falta de información, no de apoyo, no que digan "que lindo es el grupo", sino que anuncien que hay un ciclo que está en la Ideal, no para cobrar más plata, sino porque es un servicio para la gente. Milagroso, porque tenemos a nuestra disposición un lugar hermosísimo, una cena y una noche planteada muy barata, que es realmente decir un servicio a la comunidad.

¿Les parece que faltan propuestas de ese tipo?
Nosotros siempre tenemos en mente brindar lo que falta. Ver cómo se pueden afinar los números para brindar una alternativa de buen gusto con bajo presupuesto. No lo inventamos nosotros. Yo me encuadro en la propuesta del underground de los '80 con Sergio de Loof y Bolivia, y las noches de Cotolengo, que enseñaban a ser elegantes, saber comprar. Mostraban que no se necesita mucho para pasarla bien. Cualquier show de fútbol es caro, una entrada sale 10 pesos, y acá encima les damos cena. Eso es lo que me parece que falta de parte de la prensa. No sólo para Baccarat, sino para cualquier propuesta sensible que no busque solamente ganar dinero. Porque nosotros no ganamos dinero, somos 10 músicos, hay toda una infraestructura y a veces hasta hemos perdido plata. Yo, si puedo poner más músicos los pongo. Tratamos de evocar justamente los buenos tiempos.

Algo difícil en la época de la cumbia villera...
Yo hago música para traer lo que hace falta. Probablemente si sonara música elegante todo el tiempo por la radio no estaría tan motivado. Quizás haría cumbia villera. Porque en realidad hay música buena y mala, nada más. No es solamente una cuestión del género o el estilo en sí mismos. Hay que tener en cuenta eso a la hora de juzgar. Yo lo miro de afuera y creo que uno de los fenómenos más auténticos que hay ahora es el de la cumbia villera. Yo le creo. Particularmente no la escuché, creo que no me gustaría el estilo, pero por lo que me contaron sé que es auténtico y surge de un mensaje personal de un sector social. Me parece maravilloso que hayan encontrado un medio artístico para expresar toda esa cultura, y que lo puedan vender. Son esas paradojas del mercado. No creo que el empresario que los grabó esté pensando en el testimonio que deja.

Me parece mejor eso a que Soledad tenga que cantar canciones de Centroamérica, porque ella no tiene idea de eso. Sí le creía con lo del poncho y el tema de Atahualpa (Yupanqui). En eso ella es auténtica. Quizás no le encuentro por qué grabó con (Emilio) Estefan. Son esas ideas que no representan lo que es el artista. Más allá de lo que yo puedo llegar a entender, tal vez sea un gesto posmoderno y está bien. Pero se podría bucear en las raíces de acá, no porque sea lo mejor del mundo sino porque están abandonadas. Siempre se espera que eso se rescate desde afuera y ahí van todos copiando como ovejitas, pero si se hace afuera, no acá.

Lo dicen ustedes que hacen música lounge...
Es paradójico, porque a pesar de que nosotros levantamos el estandarte del cocktail americano, es para hablar de nuestra realidad. Baccarat es uno de los grupos más sinceros que existe en relación con lo que pasa en Argentina, a pesar de que no hablamos con terminología nacionalista. Ahí tengo un libro de un barman argentino que se llama Chiquín. Está lleno de cocktails hechos por él. Lo que significa que en un momento la gente consumía cocktails de acá. Por ejemplo, Manuel Puig hablando de Hollywood es tan de pueblo, que no decís que es pro-yanqui, porque más subdesarrollado imposible. Además nosotros hablamos de elegancia y sofisticación, pero hay grupos que son más de remera y sin embargo tienen un catering de superestrella. Nosotros que somos los bon vivant estamos ahí humildes con lo que nos quieran dar.

Pero más allá de esa sinceridad, muchos ven la obra del grupo como una ironía...
Muchos ven parodia en Baccarat, pero la verdad que es tan ingenuo. Cuando lo entiendan hay muchos que se van a decepcionar tanto...
Con Eva y Adriana fundamentalmente hacemos lo que vivimos. Guionizamos cosas que nos pasan, o usamos nuestros sentimientos en forma desopilante para que sea espectacular. Tratamos de que todo lo que hacemos sea agradable para grandes y chicos, sin ningún mensaje oscuro, nada más que sensible y trabajado, rescatando los valores argentinos, una cosa cristalina.

¿Y que opinan de la proliferación de artistas como Backstreet Boys o Britney Spears?
El hecho de que aparezcan figuras sin una propuesta, cómo Britney Spears o Christina Aguilera, muestra que lo que se necesita ahora son figuras que sepan bailar, que sean lindas y que no tengan un mensaje en sí mismas. Ahora ya no hace falta ir detrás de las propuestas artísticas y por un lado está mejor. Se puede dividir lo que es artístico de lo que es comercial, que hasta ahora estaba mezclado. Ahora las compañías se van a dedicar a vender discos con estos trabajadores del espectáculo y a los artistas los van a dejar, obviamente pobres, pero en paz.

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Esta página (c) 2001 Mariano Lago


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