Frederic Chopin
(1810~1849)
波蘭鋼琴家，作品以鋼琴曲為主，故有鋼琴詩人的稱號。他帶給歐洲樂壇的和聲和清新的旋律，使歐洲樂壇為之耳目一新。（詳細內容）
作品欣賞
這首著名的「小狗圓舞曲」，因為非常簡短，只要一分鐘就可彈完，所以又稱「一分鐘圓舞曲」。當蕭邦和喬治桑一起住在馬約卡島時，他們糞了一隻小狗。某日黃昏，蕭邦看見那隻淘氣的小狗在追咬著自己的尾巴，在地上團團轉個不停。他看了非常開心，急忙叫喬治桑也出來看。因情人喬治桑的靈機一動，請求蕭邦以小狗這滑稽有趣的動作寫作一曲，於是蕭邦就即興寫下這首輕巧可愛的圓舞曲。top
在一八三三年出版的第一集「練習曲」中，以這首俗稱「別離曲」的E大調第三號最為著名。此曲是一八三0年在華沙所作的，技巧雖然艱深，但曲調優美非凡。蕭邦在十九歲時，愛上一位華沙音樂院的女同學葛拉柯芙絲卡，她是一位亭亭玉立，有聲樂天才的姑娘;蕭邦因為生性羞怯，始終不敢向她傾吐愛意。當他決定遠離祖國，前往巴黎時，在葛拉柯芙絲卡的面前，彈奏了這首纏綿幽怨的鋼琴曲，同這位日夜思慕的美麗少女告別了。
曲中那充滿愛慕、悲慨而且非常美麗的主題，蕭邦自己也曾說:「像這般優美的旋律，以前我從沒有寫作過。」他的弟子古特曼在彈奏此曲之後，不禁握住老師的手叫道:「啊！我的祖國。」
此曲用E大調2/4拍子的三段式(A一B一A)作成。第一段共二十一小節，可分a和a'兩段。在切分音的低音上，高音產生複音風旋律，以「彈性速度」(Rubato不受節拍約束，可以任意加快或減慢的奏法)的分句法演奏。
中段指示為「生氣蓬勃地(Poco Piu animato)，繼續活力充沛的樂句。此段分為五個部分:(一)是B大調，(二)是A大調，(三)是從B大調到各種過門似轉調，(四)是過門風轉調，(五)是第一段主旋律的導入樂句。隨後的第三段是第一段的反覆。
這是蕭邦的鋼琴曲中，最為人熟知的名曲之一。尤以第一段的主旋律最為優美，常編寫成合唱曲廣被演唱。鋼琴的演奏，第一段常被人誤認為相當單純，其實適得其反，要把歌謠風細膩的韻味表現出來，非傑出的鋼琴家是辦不到的，普通人很難表達出他優美的境界。而且中段裏上行與下行的和絃，也是出人意料的艱難。top
蕭邦於一八三0年十一月離開祖國波蘭，自華沙到歐洲各國旅行演奏。他走後不久，波蘭就發生一場反抗俄帝統治的革命，不幸在一八三一年九月又被征服者所鎮壓。蕭邦在德國斯圖加特聽到這消息時，曾悲憤異常。此後他就轉赴巴黎。當時的巴黎是大文豪雨果、詩人海涅、音樂家李斯特與自遼土、巴加尼尼與麥雅白爾等名藝術家會萃之都。在巴黎的社交界中，李斯特曾讚譽年輕的蕭邦為「鋼琴詩人」。在此發現安居之地的蕭邦，於一八三六年冬季，跟女扮男裝的作家喬治桑(1804一1876)認識，次年即隻隻墜入情網。一八三八年十月喬治桑為治療她兒子的病，前往地中海馬約卡島，蕭邦也隨著同往，以便療養久困他的肺病。按說這首A大調波蘭舞曲，就是居留該島的作品。
這首鋼琴曲因具有豪壯的主題，故有「軍隊波蘭舞曲」之稱。這首樂曲，跟蕭邦以「革命」
「英雄」為題的作品一樣，均是表現愛國情操的音樂，蕭邦藉著這些音樂，悲嘆祖國被強權所奴役，回憶昔日鼎盛的波蘭王國，為華沙革命的失敗而悲憤，並悼念因抗暴喪生的同胞。
「波蘭舞曲」(原意為「波蘭的」)是一種十六世紀時，發源於波蘭的舞曲。節奏是中速的三拍子，較圓舞曲稍慢，並且有近代進行曲似的結構。因這種舞曲具有雄壯威嚴的特質，所以被採用於宮廷的儀式中，並代替原有的孔雀舞曲(Pavane起源於十六世紀的義大利)，成為舞會中的開場舞。到十八世紀中葉後，波蘭舞曲漸被淡忘，但十九世紀初葉又復活起來。當時較著名的藝術名作，首推韋伯的「華麗的大波蘭舞曲」(作品二十一);繼韋伯之後，將這種舞曲發揚光大，就是鋼琴詩人蕭邦。他一生共留下十五首波蘭舞曲的作品，其中以這首「軍隊」最為著名。此曲用A大調、3/4拍子的混合三段式作成。主部A是具有「軍隊」般哀壯的部分，由反覆著短小動機，與進行轉調的部分構成，其節奏頗富特色。中間B的部分，相當於進行曲的「中段」，這裡旋律風的樂句，跟節奏風的第一主題相互輝映成趣。樂曲在反覆主部A之後結束。
這首挑戰似的、傲岸的、必勝的波蘭舞曲，和如夢似幻的夜曲，或優美輕快的圓舞曲，曲趣彼此迥異。曲中彷彿可以聽到號角與馬蹄的聲音，又似乎可以看到波蘭勇猛的武士前進的情景。top
蕭邦的二十四首前奏曲，都是一八三八年後，到馬約卡島養病時完成的，當時蕭邦二十八歲。他的情人喬治桑(法國女文學家)也隨著同往，她像慈母一般，照顧體弱的蕭邦。在馬約卡島上，蕭邦的肺病末見起色，仍舊每天發燒;可是他還是繼績寫作新的綱琴曲，這首「雨滴前奏曲」，也是這時候的作品。
據說有一天下午，喬治桑獨自出外購物，不一會兒，突然下起一陣滂沱大雨，蕭邦在家裡坐立不安，擔心喬治桑會不會被淋濕或遇到意外。聽到雨點有韻律地打在屋頂上，蕭邦的心中倍感寂寞，於是走到綱琴前，彈琴解悶。他的雙手隨著雨滴從屋簷上滴落的浙瀝聲，即彈出這首詩情的樂曲。他全心全意灌注在令人遐思的琴韻上，因此並沒注意到豪雨過後，喬治桑已安然歸來，無限關懷地貼在他身後。
這一段軼事，雖不一定真實，但由後人附加「雨滴」兩字的這首第十五號降D大調前奏曲，自始至終，真像是在表現雨天的屋簷下，雨滴淅瀝淅瀝地落下時的情景。此曲為三段體曲式。第一段為降D大調4/4拍子，由優美的旋律開始。低音部固執的降A音非常美麗而目印象深刻，就是這個音(中段為升A音)象徵舊雨滴的聲音。中段為升C小調，從第一段連續過來的降A音更為矚目，成為煩悶的曲思。在中段裏，這持續音由高音部彈奏，旋律在低音部出現。第三段反覆第一段的旋律，但被精縮了。在中段升C調處，使人聽了好像被惡夢所襲，陰森森地，音調極為愴涼。全曲進入第三段後，像是把可怕的惡魔驅逐了，重見自然界的微笑，新鮮得像一湖秋水。top
第一集中最後熱情澎湃的C小調第十二號，就是著名的「革命練習曲」。一八三0年，波蘭反抗帝俄的革命思潮日益高漲的時候，華沙音樂院的老師，送給蕭邦一隻盛滿祖國泥土的銀杯，在歡呼革命的雄偉歌聲中，蕭邦離開了祖國。這次出國之後，蕭邦就不再能回到他的祖國。
次年蕭邦在前往巴黎的旅途中，經過德國斯圖加特，聽到華沙因革命失敗而淪入帝俄之手的消息。他懷著亡國的哀思寫作了這首著名的練習曲，並在日記上寫道:「我向鋼琴流淚痛哭，上帝啊，請掀開這大地，吞噬這世紀的人類吧」
此曲用三段式作成，有著石破天驚般的氣勢。一開始便是不協和和絃，表示動盪的革命風雲。接著左手奏出一連串失望和悲憤的音響，然後，右手快速的樂句在鍵盤上疾速奔馳，憤昂的激情有如洶湧怒濤。top
蕭邦(Frederic Chopin)於1810年3月1日生於波蘭，從小就展露他的音樂才華。其父是法裔移民，擔任教師的工作，以藝術傳家。在這樣的薰陶下，蕭邦6歲就會用鋼琴作曲，實在不為奇。7歲時開始拜師學彈鋼琴。由於聲名遠播，許多華沙名門貴族都紛紛邀請蕭邦到家中的聚會一展長才。8歲時，蕭邦便舉行了第一場綱琴演奏會。蕭邦的身體並不強壯，因此其父每年夏天都送他到華沙郊外的鄉間，希望清新的空氣有助於加強他的體質。蕭邦極喜愛當地的民間音樂，早期的許多作品深受民謠的影響。蕭邦16歲時，其父送他到剛成立不久的華沙音樂學院就讀。導師發現蕭邦的獨特天賦，送他到維也納，希望他提高音樂造詣。1829年9月，蕭邦回到華沙，愛上一名年輕的聲樂學生，名叫康絲坦夏．葛拉高斯卡。由於這段戀情，蕭邦頓悟如何將人類純淨優美的歌聲轉至鋼琴的創作中。
生平大事
1810年:3月1日生於華沙近郊。
1817年:首次出版作品，曲名為《G小調波蘭舞曲》
1818年:首次公開演奏。
1826年:入新成立的華沙音樂學院就讀。
1830年:正式在華沙演出，曲目為自作的《第二號綱琴協奏曲》;造訪維也納。
1831年:創作《C小調練習曲「革命」》;到達巴黎。
1838年:與聲名狼籍的法國小說家喬治桑同居。
1840年至1844年:多產時期。
1848年:接受珍．史特靈邀請，前往英格蘭和蘇格蘭;11月回到法國。
1849年:10月17日於巴黎病逝;10月30日下葬。top
