Éducation
artistique
Dans les
écoles comme dans les collèges et les lycées, les enseignements et les
pratiques artistiques se développent au sein de la formation scolaire. Ils concourent
à développer l'intelligence et la sensibilité, ouvrent aux cultures et aux formes d'expression;
ils contribuent à construire le lien social en le fondant sur des
références communes. Or, malgré des avancées, il existe encore beaucoup de freins
à l'extension des arts à l'école.
En outre,
si certaines pratiques artistiques sont obligatoires, comme la musique
et les arts plastiques, le théâtre ne l'est pas... pourquoi? Quelle est véritablement
la place de l'éducation artistique au sein du système éducatif français, et en particulier la
place du théâtre au sein de l'éducation artistique? Que se passe t-il entre le théâtre et l'éducation ? Y aurait-il une
incompatibilité de fait entre les
deux ?
Pourtant,
les bienfaits du théâtre dans l'équilibre émotionnel, intellectuel et psychique
de l'enfant ne sont plus à démontrer. Mais il contribue également à développer l'esprit d'équipe
et de solidarité et a des effets positifs sur un comportement civique et cittoyen.
En effet,
c'est l'école, seule, qui nous fait citoyens. Et dans bien des cas, c'est le
théâtre qui nous aide à accepter le regard et la différence de l'autre, qui
fortifie notre curiosité du passé, notre besoin de mémoire, notre
amour de la langue, notree conscience d'appartenance à la communauté,
nos capacités de jugement et de libre choix.
Le
théâtre, dans sa dimension artistique profonde, ne serait-il pas fondamentalement
œuvre d'éducation, et sans doute, de démocratie ?
Souligner le
rôle fondateur de la politique d’État en matière d’éducation artistique et
culturelle
Contexte
L’éducation artistique et culturelle est un élément essentiel de la
transmission des savoirs et des valeurs dans un contexte nouveau marqué par :
- les oeuvres produites
par les industries culturelles, conçues et réalisées sur des standards
mondiaux, deviennent progressivement des
vecteurs importants de transmission notamment vis-à-vis des plus jeunes.
Ceci nécessite de développer une véritable éducation aux Arts et à la culture,
critique et discriminante, notamment dans le domaine de l’éducation à l’image ;
- l’attention portée à la
cohésion sociale implique de donner un nouvel élan aux politiques de démocratisation culturelle (en
associant fortement les collectivités locales), en direction des enfants des
populations issues de l’immigration, mais également les milieux les plus isolés
géographiquement, ainsi que les publics handicapés ;
- la diversité culturelle
doit être soutenue et renforcée, notamment par l’attention portée à une Europe de la culture. Toute
réflexion sur la diversité linguistique doit s’associer à la politique de lutte
contre l’illettrisme et à la maîtrise du français et des langues étrangères.
Les objectifs généraux de l'éducation artistique et
culturelle
L’éducation artistique et culturelle concourt à la formation intellectuelle
et sensible des enfants et des jeunes. Elle vise à l'acquisition de compétences spécifiques dans les domaines
artistiques enseignés ; elle joue un rôle essentiel en matière de
valorisation de la diversité des cultures et des formes artistiques. Elle contribue à la formation de la
personnalité et est un facteur déterminant de la construction de l'identité
culturelle de chacun.
L’éducation artistique et culturelle renforce la dimension culturelle dans
l’ensemble des disciplines ; elle permet l'acquisition de compétences
transversales mobilisables dans d'autres domaines d’apprentissage. Elle conforte la maîtrise des langages,
notamment de la langue française, en développant les capacités d'analyse et
d’expression. Elle prépare ainsi au choix et au jugement, participe à la formation d’un esprit lucide et éclairé, et concourt à
l’apprentissage de la vie civique et sociale.
Ainsi comprise l’éducation
artistique et culturelle englobe et dépasse le domaine des enseignements
artistiques proprement dits qui sont, à l’école, de la responsabilité de
l’éducation nationale. Elle s’étend à l’ensemble des domaines des arts et de la
culture, entendu comme cet héritage commun, à la fois patrimonial et
contemporain, qui participe pleinement de la culture humaniste.
Elle concourt enfin au renouvellement des publics des institutions
culturelles.
Préparer
l’Europe de la culture
La participation de jeunes de
nationalités diverses à un projet européen peut contribuer à l'émergence et à
la consolidation de la conscience de partager une identité culturelle commune,
dans la valorisation des diversités culturelles et linguistiques qui composent
une vision européenne ouverte sur le monde. Les programmes européens
"Socrates" pour ce qui concerne les actions en milieu scolaire,
"Jeunesse pour l'Europe" pour ce qui concerne les temps de loisirs,
permettent à cet égard de participer au financement de nombreux projets en
complément des financements nationaux (État et collectivités territoriales).