Notas biobibliográficas

Tinta China, Revista de Literatura

 

Amedeo Modigliani: Desnudo rojo

 

COLABORADORES

JOSÉ MARÍA ALGABA nació en Sevilla en 1954. Licenciado en Filología Italiana por la Universidad de Sevilla. Ha publicado, entre otros libros: Exergo, Sevilla, Alfar, 1983; La quimera encendida (Accésit del IX Premio Hispanoamericano de Poesía “Juan Ramón Jiménez”), Huelva, Col. de Poesía Juan Ramón Jiménez, Publicaciones de la Excma. Diputación Provincial, 1988; Las ciudades (Premio Luis Cernuda 1989, inédito parcialmente); La casa de las sirenas (Premio Ciudad de Cáceres), Editora Regional de Extremadura, 1990; El bruñidor de ágata (Premio Nacional de Poesía Ciudad de Jerez), Sevilla, Renacimiento, 1992; El sudario de Laertes (Accésit del XIV Premio Hispanoamericano de Poesía “Juan Ramón Jiménez”), Huelva, Publicaciones de la Excma. Diputación Provincial, 1994); Donde el silencio es voz (Premio “Antonio Machado” 2002), Sevilla, 2002; El silencio de Isaac (Premio Ángaro 2003), y Único fragmento (Premio “José Hierro" 2003), en prensa, San Sebastián de los Reyes, Madrid, Col. Literaria de la Universidad Popular.

EDUARDO ALONSO (Palomero, Cáceres). Licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Sevilla. Profundamente interesado por la Didáctica de la Lengua y de la Literatura a través de los medios de comunicación, ha participado en numerosos encuentros educativos.
En la actualidad, ejerce la docencia en el I.E.S. "Guadalquivir", de Lora del Río (Sevilla).
Ha colaborado en diversas revistas y publicaciones literarias.

JOSÉ ANTONIO ANTÓN PACHECO, Larache, Marruecos, 1952. Doctor en Filosofía y profesor de esta materia en la Universidad de Sevilla. Su labor investigadora versa sobre hermenéutica, filosofía de la religión y cuestiones afines. Ha publicado Elementos de Metafísica tradicional, Madrid, 1982, Simbólica Nómina: introducción a la hermenéutica espiritual del libro, Barcelona, 1988, Ensayo sobre el tiempo axial, varias ediciones. Estudia especialmente la obra de Swedenborg, sobre el que ha publicado una monografía (Un libro sobre Swedenborg, Sevilla, 1991) y diversas traducciones. Ha refundado la Sociedad Swedenborg de España. En 1979 publicó en Huelva el libro de poemas La lluvia perseguida.
Colabora asiduamente en revistas y periódicos.

CARLOS BARBARITO nació en Pergamino, Buenos Aires, Argentina, el 6 de febrero de 1955.

Obra publicada:

1985. Teatro de lirios. Fundación Alejandro González Gattone, Pergamino. Prólogo de Edna Pozzi.
1987. Éxodos y trenes. Último Reino, Buenos Aires. Prólogo de Alberto Luis Ponzo. Ilustraciones de Rafael Landea.
1988. Páginas del poeta flaco. Filofalsía, Buenos Aires.
1990. Caballos y otros poemas. Hojas de Sudestada, Taller de Poesía de Ana Emilia Lahitte, La Plata.
-Acerca de las vanguardias. En: Arte argentino siglo XX. Comisión de homenaje a Jorge Feinsilber, Buenos Aires.
1991. Parte de entrañas. Arché, Buenos Aires.
1992. Bestiario de amor. En: El primer siglo. Centro de Publicaciones de la Universidad Nacional del Litoral, Santa Fe (hubo una versión digital en Internet, en la desaparecida revista venezolana Letralia, con fotografías de Andrea Miranda).
-Viga bajo el agua. Ediciones del Dock, Buenos Aires. Ilustración de Willi Baumesteir.
-Meninas/ Desnudo y la máscara. En: Poesía. Último Reino, Buenos Aires.
1995. El peso de los días. Edición digital de Carlos Read. Prólogos de Santiago Sylvester y Dolores Etchecopar. Ilustraciones de Felix Kelly y Diego Martínez. Altamira, Buenos Aires.
1998. La luz y alguna cosa. Prólogo de Cristina Piña. Último Reino, Buenos Aires.
1999. Desnuda materia. Fotografías de Andrea Miranda y María Pugliese. Ediciones del Árbol, Buenos Aires.
2001. Roberto Aizenberg. Diálogos con Carlos Barbarito. Fundación Federico Jorge Klemm, Buenos Aires. Colección Arte, teoría y crítica dirigida por Carlos Espartaco.
2002. Puntos de fuga. Prólogo de Héctor Sommaruga. Colectivo Zona Alta, n.º 12, Toluca, México.

En Internet:

Casa de cadenas. Fotografía de E. Servera.
Poems. Versiones al inglés por Brian Cole. Diseño de Anna Cole. En: http://www.brindinpress.demon.co.uk/ (Reino Unido).
Figuras de ojo y sombras. Fotografías de Lucy Barbosa y Andrea Miranda. En: http://www.revistaetcetera.com.br/ (Brasil).
Figuras de ojo y sombras. En: http://www.caminosdepakistan.com/ (España).

Ediciones artesanales:

1984. Poesía quebrada. Mano de Obra, Buenos Aires, 1984. Prólogo de María Pugliese. Ilustraciones de Salvador Gallup. 300 ejemplares terminados a mano y firmados por el autor. 1992. Poemas. Edición a cargo de Paula Salmoiraghi. Bella Vista, Buenos Aires.

Antologías y ediciones colectivas:

1985. Nacer en los 50. Prólogo de Hugo Fiorentino. En: Mundo de papel, Alcalá de Henares, España.
1990. Anuario de poetas argentinos. Selección 1989, a cargo de Cristina Piña, Joaquín Giannuzzi y Francisco Madariaga. Ediciones del Dock, Buenos Aires.
1991. (Poems) Versiones al inglés por Adriana Uturbey y David Hughes. Ilustración de Graciela Cassell. En: Four argentine poets. Correo Latino, Buenos Aires. 1994.
-Breve muestra de la poesía contemporánea del Río de la Plata. Bianchi Editores, Buenos Aires.
-70 poetas argentinos 1970-1994. Prólogo y Selección de Antonio Aliberti. Plus Ultra, Buenos Aires.
1994. A Cecilia, en memoria. En: Cinco poemas en homenaje. Se incluyen (junto con poemas de Eduardo Carroll, Daniel Mastroberardino, Edna Pozzi y Lidia Vinciguerra) en el libro: Pozzi, Cecilia. La otra primavera. Vinciguerra, Buenos Aires. Prólogo de Edna Pozzi.
1998. Poesía Argentina año 2000. Selección y prólogo de Marcela Croce. Instituto de Literatura Argentina Ricardo Rojas. F. F. y L., UBA, Buenos Aires. Cuadernos del Matadero, 1.

Otras actividades:

2000. Corrupción: Plástica y poesía. Colectiva. Poesía: C. B. Plástica: Mercedes Naveiro. Galería Hoy en el Arte, Buenos Aires. Presentación de Vicente Zito Lema.

Revistas, diarios y páginas en Internet:

Poemas, ensayos, artículos y otros escritos en su país y en Uruguay, Chile, Brasil, Colombia, Venezuela, Costa Rica, Cuba, Puerto Rico, México, Estados Unidos, Portugal, España, Gran Bretaña, Suecia e Italia.

Algunos estudios críticos y ediciones dedicadas a su poesía:

1985. Mastroberardino, Daniel. Pez de la tierra o el infierno en este mundo (Teatro de lirios). En: La Opinión de Pergamino, Suplemento de Cultura, n.º 35.
S/f. Costa, Ricardo. En: La imagen y la palabra. Inédito.
1986: Ponzo, Alberto Luis. La poesía de Carlos Barbarito. En: La Cultura en El Tiempo, Azul, Buenos Aires, 19 de enero.
-Medrano, Marta. (sobre Teatro de lirios). En: Ámbito Literario, Buenos Aires, mayo-junio.
1988. Aliberti, Antonio. Un libro y dos poetas [el autor hace referencia al hecho de que De uno y otro lado, de María Pugliese, está incluido en un mismo volumen junto a Páginas del poeta flaco]. En: La Cultura en El Tiempo, Azul, Buenos Aires, 20 de noviembre.
1987. Diéguez, Lauro. Trenes rigurosamente vallejianos. En: La Razón, Buenos Aires.
-Warley, Jorge. (Sobre Éxodos y trenes). En: El Porteño, Buenos Aires, julio.
-Petit de Meurville, Javier. El ruido de la feria. Inédito.
1990. Para no morir de frío en la penumbra. En: Juntos, n.º 22, San Miguel, Buenos Aires.
1997. Aliberti, Antonio. Estudio preliminar. En: Poesía argentina de fin de siglo. Editorial Vincigerra, Buenos Aires. Colección Metáfora.
1988. Fernández, Guillermo. La luz y alguna cosa. Inédito.
1999. Aguirre, Joaquín María. La luz y alguna cosa. En: Espéculo, Universidad Complutense, Madrid.
2001. González Baeza, Claudio. Desnuda materia. En: La bota literaria, n.º V, Buenos Aires.
-La bota literaria, n.º VIII, dedicado a C. B. Texto de Juan Luis Giménez Victorica.

Premios obtenidos:

Premio Fundación Alejandro González Gattone.
Premio Concurso Régimen de Fomento a la Producción Literaria Nacional y Estímulo a la Industrial Editorial, Fondo Nacional de las Artes.
Premio Bienal de Crítica de Arte Jorge Feinsilber.
Premio Tierras Planas.
Premio Fundación Argentina para la Poesía.
Gran Premio Libertad.
Premio Raúl Gustavo Aguirre de la Sociedad Argentina de Escritores.
Premio César Tiempo.
Mención Concurso Revista Plural, México.
Tercer Premio Fundación INCA.
Menciones de Honor Leopoldo Marechal y Carlos Alberto Débole.
Tercer Premio Enrique Pezzoni del Centro de Estudiantes de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires.

FRANCISCO JAVIER BARRERA GÓMEZ nació en Sevilla el 3 de Julio de 1969. Es licenciado en Derecho y en Filología Inglesa por la Universidad de Sevilla y Máster en Derecho Penal por la Universidad de Barcelona. Trabajó unos años de Secretario Judicial en Huelva, Córdoba y Barcelona. Ha sido transcriptor fonético en la Universidad de Poitiers (Francia). Actualmente se dedica a la enseñanza de español en la Universidad de Michigan (EE. UU.) y trabaja en un proyecto de traducción de destacados poetas sevillanos contemporáneos.

IGOR BARRETO nació un 26 de mayo de 1952 en el pueblo de San Fernando, en el Estado llanero Apure, al extremo sur de Venezuela. Es profesor en la Escuela de Letras de la Universidad Central de Venezuela desde hace varias décadas; también es editor en diversos museos de su país y principalmente editor de sus propios libros. Ha ganado pocos premios, pero ha sabido invertir las ganancias. Cría gallos de combate y los lleva a las antiguas Casas de Gallos de Venezuela. Vive en una pequeña finca y se levanta temprano. Sus libros de poemas publicados son: ¿Y si el amor no llega? (1982), Soy el Muchacho Más Hermoso de esta ciudad (1986) Premio Municipal de Literatura, Crónicas Llanas (1989), Tierranegra (1993) Premio Universidad Central de Venezuela, Carama (2001), Lucian Blaga (2001) traducción del rumano, Cancionero de los Niños de la Calle, investigación, recopilación y producción en disco compacto (1999), El Morrocoy (2002), cuento para niños.

GABRIEL BARRIOS FEDRIANI nació en Cádiz el 30 de Julio de 1957. Humorista y matemático (combinación nada extraña, sobre todo si tenemos en cuenta a Lewis Carroll), ha publicado Viento y agüita de Cai, libro de humor farsesco y vertiginoso que nos trae a la memoria a Luis Quiñones de Benavente o a su paisano Juan Ignacio González del Castillo. Decidido experimentador con la prosa, y conocedor de cuanto el humor de buena ley y sal fina tiene de rompedor y novedoso, continúa doblando las últimas esquinas del idioma, y volviendo del derecho y del revés la trama y la urdimbre de su tejido abierto.

MARÍA JOSÉ BARRIOS GONZÁLEZ nació en Sevilla en 1980. Licenciada en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Sevilla.
Ha obtenido el Primer Premio en la categoría juvenil en el III Premio de Microrrelatos "Carlos Casares", de Orense. Ha quedado finalista en el Concurso de Relatos Breves celebrado con motivo de la Feria del Libro de Granada (2004).
En la actualidad, reside en Inglaterra, donde sigue estudios de lengua y literatura inglesas y participa en talleres de escritura.

LUIS BENÍTEZ nació en Buenos Aires el 10 de noviembre de 1956. Es miembro de la Academia Iberoamericana de Poesía, Capítulo de Nueva York, EE. UU., con sede en la Columbia University.
Ha recibido el título de Compagnon de la Poésie de la Association "La Porte des Poètes", con sede en la Université de La Sorbonne, París, Francia. Miembro de la Sociedad Argentina de Escritores y de la Fundación Argentina para la Poesía.
Obras publicadas:
Poemas de la Tierra y la Memoria (poesía, Ed. Stephen and Bloom, Buenos Aires, 1980); Mitologías/ La Balada de la Mujer Perdida (poesía, Último Reino, Buenos Aires, 1983); Poesía Inédita de Hoy (Un panorama contemporáneo de la poesía inédita argentina) (introducción, notas y selección de 100 autores, Ed. NOUS, Buenos Aires, 1983); Juan L. Ortiz: El Contra-Rimbaud (ensayo, 1.ª ed., Ed. Filofalsía, Buenos Aires, 1985; 2.ª ed, Ed. Filofalsía, Buenos Aires, 1986); Behering y otros poemas (poesía, 1.ª ed., Ed. Filofalsía, Buenos Aires, 1985; 2.ª ed., Ed. Cuadernos del Zopilote, México D.F., 1993); Guerras, Epitafios y Conversaciones (poesía, Ed. Satura, Buenos Aires, 1989); Fractal (poesía, Ed. Correo Latino, Buenos Aires, 1992); El Pasado y las Vísperas (poesía, Ed. de la Universidad de los Andes, Venezuela, 1995); El Horror en la Narrativa de Alberto Jiménez Ure (ensayo, Ed. de la Universidad de los Andes, Venezuela, 1996); Selected Poems (antología poética, selección y traducción de Verónica Miranda, Ed. Luz Bilingual Publishing, Inc. Los Ángeles, EE. UU., 1996); La Yegua de la Noche (poesía, Ediciones del Castillo, Santiago de Chile, Chile, 2001); Tango del Mudo (novela, Ed. de la Plaza, Montevideo, Uruguay, 1997. Ed. Piel de Leopardo/Wordtheque, Buenos Aires, 2003), y Jorge Luis Borges: La tiniebla y la gloria (ensayo, Ed. Lea, Buenos Aires, 2004).
Premios recibidos:
Primer Premio Internacional de Poesía La Porte des Poètes (París, 1991); Mención de Honor del Concurso Municipal de Literatura (Poesía, Buenos Aires, 1991); Segundo Premio Bienal de la Poesía Argentina (Buenos Aires, 1992); Tercer Premio del Concurso Fundación Inca Seguros (Poesía, Buenos Aires, 1995); Primer Premio Joven Literatura (Poesía) de la Fundación Amalia Lacroze de Fortabat (Buenos Aires, 1996); Primer Premio del Concurso Internacional de Ficción (Montevideo, 1996); Primo Premio Tuscolorum Di Poesia (Sicilia, Italia, 1996); Tercer Premio Eduardo Mallea de Narrativa (Buenos Aires, período 1995-1997); Primer Premio de Novela Letras de Oro (Buenos Aires, 2003), y Accésit 10éme. Concours International de Poésie (París, 2003).
Obras sobre el autor:
Sobre las poesías de Luis Benítez, de Carlos Elliff (ensayo, Ed. Metáfora, Buenos Aires, 1991); Conversaciones con el poeta Luis Benítez, de Alejandro Elissagaray y Pamela Nader (Tomo I, 1995; Tomo II, 1997, Ed. Nueva Generación, Buenos As.); Antología (selección y ensayo preliminar de Alejandro Elissagaray, Buenos Aires, Ed. Nueva Generación, 2001).

KRISTIN JOHANNE BERG es una joven pintora noruega afincada en Sevilla. Sus estilo se inscribe en el ámbito de una abstracción lírica perfilada por rasgos caligráficos donde los empastes de color adquieren definidos y sugerentes matices expresionistas.
Ha llevado a cabo numerosas exposiciones, tanto individuales como colectivas, en diversas galerías de diferentes ciudades, como Haugesund, Sevilla, Carmona, Trondheim, Osuna, Cazalla de la Sierra, Bergen o Meraker.

HÉCTOR BRIOSO SANTOS. Nacido en Salamanca, se licenció en la Universidad de Sevilla como filólogo en 1991 y continuó sus estudios de doctorado en la Universidad de Missouri y en la Catholic University of America de Washington, DC. Posteriormente, obtuvo un Ph. D. en EE.UU. y el Doctorado en la Universidad de Sevilla, con premio extraordinario. Ha obtenido diversas becas, premios y otros honores. Ha inaugurado cursos, simposios e impartido numerosas conferencias en EE.UU., Latinoamérica, Portugal, Francia y España. Ha publicado una cincuentena de artículos y reseñas en revistas internacionales y españolas, así como seis libros, entre monografías, ediciones críticas y actas, sobre las relaciones literarias entre España y América, la imagen de la ciudad en el Siglo de Oro, el teatro barroco y el arte de vanguardia. Se ha interesado también por la literatura española de los siglos XIX y XX, el cervantismo, La Celestina y numerosos autores y obras del XVI y del XVII. Ha sido profesor en universidades de EE. UU. y Venezuela, durante varios años en la Universidad de Sevilla y, desde 2003 es profesor titular de la Universidad de Alcalá, donde coordina equipos de investigación sobre la novela hispánica, las relaciones culturales intercontinentales y edita la revista Teatro, para especialistas en ese género.

ELIACER CANSINO (Sevilla, 1954). Ha publicado entre otras obras: Tras los ojos de la Garza, Edit. Aguaclara, Alicante, 1992. La Metamorfosis de Avellaneda, Edit. Huerga y Fierro, Madrid, 1993. El misterio Velázquez, Edit. Bruño, 1998 (Premio Lazarillo, 1997). Yo, Robinsón Sánchez, habiendo naufragado, Edit. Everest, León, 1999.

RAFAEL CASTILLO ZAPATA, Caracas, 1958. Profesor de Teoría Literaria en la Escuela de Letras de la Universidad Central de Venezuela, Caracas. Investigador del Centro de Estudios Latinoamericanos "Rómulo Gallegos", Caracas.
Ha publicado los siguientes poemarios: Árbol que crece torcido (1984), Estación de tránsito (1992) y Providence (1995).
Asimismo, es autor de libros de ensayo literario: Fenomenología del bolero (1990), El semiólogo salvaje. Roland Barthes y la semiología (1953-1973) (1997) y Un viaje ilustrado (1997).

MARTHA CERDA (Guadalajara, México, 1945). Autora de los siguientes libros: Juegos de damas (Cuentos): Ed. Joaquín Mortiz, México, 1988. La señora Rodríguez y otros mundos (Novela): Ed. Joaquín Mortiz, México, 1990. Y apenas era miércoles (Novela), Ed. Joaquín Mortiz, México, 1993. Cohabitantes/ Cohabitants, poemario bilingüe: New Century Press, 1995. Todos los pardos son gatos (Teatro): SCJ, 1995. Las mamás, los pastores y los hermeneutas (Cuentos): Ed. Castillo, Monterrey, NL, 1995. Figuraciones y transfiguraciones (Cuentos): BTU, Salta, Argentina, 1995. Cerradura de tres ojos (Novela): BTU, Salta, Argentina, 1997. Toda una vida (novela): Ediciones B, Barcelona, 1998. En el nombre del nombre (Novela): BTU, Salta, Argentina, 2001. Ballet y Mambo (Novela): Ed. Castillo, Monterrey, NL, 2001.
La obra de Martha Cerda ha sido traducida al francés, inglés, griego, noruego, italiano y alemán. Ha recibido numerosos reconocimientos nacionales e internacionales.

TERESA CORASPE. Nacida en Soledad, Estado Anzoátegui, Venezuela. Ha publicado Las fieras se dan golpes de pecho (1975), Vuelvo con mis huesos (1978), Vértice del círculo (1987), Este silencio, siempre (1991) obra que recibió la primera mención en el Concurso de Poesía “José Ramón del Valle Laveraux” y Tanta nada para tanto infierno (1994).
El eminente poeta dominicano José Alejandro Peña ha escrito sobre la poesía de Teresa Coraspe: “Vitalísima poesía la suya, hecha con la pureza de todos los elementos que la componen. Su fuerte radica en la concentración de imágenes sueltas, pero hermanadas en la discreción de un sentido que se percibe distante, oculto en el revés del signo y que es revelado por el signo.”

JACOBO CORTINES (Lebrija, Sevilla, 1946) cursó los estudios de Filosofía y Letras en la Universidad de Sevilla, donde ejerce actualmente como Profesor Titular de Literatura Española. Ha impartido cursos y conferencias en diversas universidades españolas y extranjeras.
Entre sus publicaciones figuran el Índice Bibliográfico de Bética, Sevilla, 1971; Escritos sobre Fernando Villalón, Sevilla, 1982; Poemas escogidos de Felipe Cortines Murube (1908-1961), Los Palacios, 1983; las traducciones de Petrarca: Triunfos, Madrid, 1983, y el Cancionero, Madrid, 1989; Don Juan de Mozart, Sevilla, 1992; Itálica famosa, Sevilla, 1995; El Barbero de Sevilla, Sevilla, 1997; Separatas de Literatura, Arte y Música, Madrid, 2000, y Este sol de la infancia (1946-1956), Valencia, 2002.
Como poeta, es autor de Primera Entrega, Sevilla, 1978; Pasión y Paisaje, Barcelona, 1983; Carta de Junio y otros poemas, Granada, 1994, y la reedición de Carta de Junio y Nuevos poemas, Sevilla, 2002.
Es director del grupo de investigación Teoría de la Literatura y de las Artes Escénicas, vinculado a la Universidad de Sevilla.
En 1996 ingresó en la Real Academia Sevillana de Buenas Letras con un discurso sobre Hipótesis de una elección: Juan Tenorio.
En 2005 ha obtenido el Premio Nacional de la Crítica por su libro Consolaciones (Sevilla, colección Vandalia, Fundación José Manuel Lara, 2004).

RAFAEL DE CÓZAR. Poeta, pintor y narrador español nacido en 1951, en Tetuán, Marruecos. Residió desde los once años en Cádiz, ciudad donde inició su actividad primero como pintor, con diversas exposiciones y premios, para dedicarse más tarde a la actividad literaria, como miembro fundador del grupo literario "Marejada". Doctor en Filología Hispánica, reside desde el año 1972 en Sevilla, donde ejerce como profesor titular de Literatura Española de la Universidad Hispalense.
Ha obtenido diversos premios literarios: Finalista del premio "Guernica" de novela (Madrid, año 1979). Mención especial del Premio "Elisée" de novela manuscrita, Sevilla, 1981. Finalista de los premios de poesía "Ricardo Molina", de Córdoba, y "Rafael Montesinos", de Sevilla. Premio extraordinario de doctorado de la Universidad de Sevilla (1985). Premio "Ciudad de Sevilla" para tesis doctorales, 1986, con la obra: Fundamentos históricos de la experimentación poética española. Premio "MARIO VARGAS LLOSA" de novela (Murcia, 1996) con la obra El corazón de los trapos.
Ha colaborado con relatos, poemas, estudios y artículos en diversas revistas y periódicos nacionales y extranjeros.
Obra narrativa:
El motín de la Residencia (novela), Sevilla, Padilla, 1978; El corazón de los trapos (novela), Premio Vargas Llosa, 1996, Madrid, Libertarias-Prodhufi, 1997, y Bocetos de los sueños (relatos), Cádiz, Col. Calembé, 2001.
Poesía:
Sinfonía nº 1 en negro de Cózar (ma non troppo), Sevilla, edición del autor, 1980; Hace frío esta noche, hace frío (selección), en Cuadernos Hispanoamericanos, n.º 361-362, Madrid, 1980; Entre Chinatown y River Side: los ángeles guardianes, New York, Lautaro Editorial, 1987; Ojos de uva, Sevilla, Lautaro Editorial, 1988. Poetas en el aula: José Antonio Antón Pacheco-Rafael de Cózar, Sevilla, Junta de Andalucía, 1991; Poesía: José Marrodán, Rafael de Cózar, Abelardo Rodriguez, Sevilla, El Sobre Hilado, 1993; Poetas en el aula: Rafael de Cózar-Juan José Espinosa, Sevilla, Junta de Andalucía, 1993; Rafael de Cózar, San Roque (Cádiz), Delegación de Cultura del Excmo. Ayuntamiento, 1994, y Poesía, Palma de Mallorca, Universidad de Baleares, 1998.
Poemas suyos aparecen recogidos en las siguientes antologías: Nueva poesía 1: Cádiz, Madrid, Editorial ZYX, 1976; Qadisch: Muestra de la joven poesía gaditana, Puerto de Santa María, F.M.C., 1980, y Antología de la joven poesía andaluza, Torremolinos (Málaga), revista Litoral, 1982.
Ediciones y prólogos:
Nueva poesía: Sevilla, Madrid, Editorial ZYX, 1977; Carlos Edmundo de Ory: Metanoia (edición crítica de R. de Cózar), Madrid, Cátedra, 1978; Narradores andaluces (edición y antología), Madrid, Legasa, 1981; Cuerda andaluza de pícaros, murcios y embaucadores, Sevilla, Biblioteca de Cultura Andaluza, 1985; Polvo serán... (Antología de la poesía erótica actual), Sevilla, El Carro de la Nieve, 1988; Relatos amorosos de hoy, Sevilla, El Carro de la Nieve, 1988; José María Requena: Cuentos de cal y sol, Sevilla, Lautaro Editorial, 1990; Poesía e imagen, Sevilla, El Carro de la Nieve, 1992; Ángel Leiva: Regreso al sur (edición, antología y prólogo), Sevilla, Lautaro Editorial, 1993; Rafael Vargas: Entre el sueño y la realidad, Sevilla, Guadalmena, 1994; Relatos cortos, (II Premio Ciudad de Huelva), prólogo de R. De Cózar, Huelva, Junta de Andalucía, 1994; 12 andaluces cuentan (selección de R. De Cózar y Susana Jakfalvi), Sevilla, Lautaro Editorial, 1994. Rafael Montesinos: Antología poética. 1944-1995 (edición de R. de Cózar), Sevilla, Publ. de la Excma. Diputación, 1995; Sirenas, monstruos, leyendas, Colección La narrativa y el mar, Madrid, Sociedad Estatal Lisboa 98, 1998. Prólogo: "Frente al mar (sobre los bestiarios marinos)”; Panorama del 27 (diversidad creadora de una Generación: 1927-1997), coordinación del congreso y edición de las actas por R. De Cózar, Sevilla, Universidad-Fundación El Monte, 1998. Incluye del editor el capítulo titulado "El 27 y el contexto de la vanguardia". "Los inicios vanguardistas de Francisco Ayala: Cazador en el alba y El boxeador y un ángel", en Manuel Ángel Vázquez Medel (editor): Francisco Ayala y las Vanguardias, Sevilla, Alfar, 1998, pp. 33-44. José María Requena: La soledad repartida, Sevilla, Publicaciones de la Excma. Diputación, 2000. Prólogo de Rafael de Cózar.

JUAN CUEVAS nació en Lora del Río, Sevilla, el 15 de Marzo de 1969. Cursó estudios de Filología Hispánica en la Universidad de Sevilla, que no llegó a terminar, tras descubrir que su interés por la literatura se centraba primordialmente en la pura y libre creatividad artística -nunca exenta de rasgos profundamente humanos-.
Ha colaborado en "pequeñas revistas de hábitos libertarios y dudosas conductas académicas".
Acaba de publicar -en este mes de Diciembre- sus primeros poemas reunidos en libro: Perfume de tormenta, Sevilla, La Oveja Negra, 2002.

JUAN JOSÉ ESPINOSA VARGAS nació en Sevilla en 1956; ha publicado los siguientes libros: Síntoma de alas (1981), Trabailar (1982), Marzo o la traducción del aire (Premio Ánthropos de Poesía, 1984), y El libro de Almudena (2001). El universo del poeta (1991), Para Berta (1992) y El paraíso (1996), son algunas de sus instalaciones o exposiciones de poesía visual. La ardilla, Contando estrellas o El jardín son algunos de sus últimos libros objeto o de artista.

MARÍA ANTONIETA FLORES Caracas, 1960. Poeta y ensayista. Magister en Literatura Latinoamericana. Ha publicado los poemarios: El señor de la muralla (1991), Canto de Cacería (1995), Presente que no en ausencias (1995), Agar (1996), Criba de abril (1998), Los trabajos interminables (1998), Índigo (2001). En ensayo, Sophia y Mythos de la pasión amorosa (1997). Su trabajo tanto poético como ensayístico ha sido reconocido con premios regionales y de nivel nacional. También ha publicado poemas, artículos, ensayos y reseñas en publicaciones nacionales e internacionales (revistas especializadas, prensa, páginas web). Su poesía está representada en varias antologías y ha participado como poeta invitada en varios festivales internacionales de poesía.

MIGUEL FLORIÁN nació en Ocaña (Toledo) en 1953; pasó su infancia y juventud en Madrid; vive en Andalucía desde hace veintitrés años. Inició estudios de Medicina que abandonó más tarde. Se licenció en Filosofía Pura. Actualmente trabaja como profesor de dicha disciplina en el Instituto "Murillo" de Sevilla. Compagina la crítica literaria con la labor poética, colaborando habitualmente en publicaciones especializadas. Ha traducido a diversos poetas franceses y portugueses. Libros suyos han recibido diferentes galardones, entre los que destacan el Premio "Jaime Gil de Biedma", el Premio Nacional de Poesía "San Juan de la Cruz", el Premio Internacional de Poesía "Claudio Rodríguez", el Premio de Poesía "Cáceres, Patrimonio de la Humanidad", accésit al Premio Iberoamericano "Juan Ramón Jiménez"... Ha publicado los siguientes poemarios: Los mares, las memorias (Madrid, 1992), Anteo (Huelva, 1994), Lluvias (Ávila, 1995), Los días y los pájaros (Zamora, 1996), Memoria común (León, 1998), Mar último (Sevilla, 2000), Cuerpos (Sevilla, 2001), Habitación 328 y otros poemas (Madrid, 2001).

REYES FONT (Sevilla, 1964). Licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Sevilla.
Ha pùblicado "El saltador y otros relatos", Sevilla, Tinta China, Revista de Literatura, n.º 2, Diciembre de 2002.

DANIEL FONT VERA nació en Madrid en 1956. Es Licenciado en Medicina por la Universidad Complutense y como especialidad de postgrado realizó Formación en Psicoanálisis en el Centro de Estudios y Aplicación del Psicoanálisis (sociedad adscrita a la International Federation of Psychoanalytic Societies).
Trabajó como médico rural hasta 1984, fecha desde la que se gana la vida como traductor de textos científicos y como psicoterapeuta psicoanalítico (acreditado por la Federación Española de Asociaciones de Psicoterapeutas) con consultorio privado en Madrid.
Escribió su primer poema en 1973 en un calabozo de la antigua D. G. S., en la Puerta del Sol de Madrid, y uno de los últimos sentado en un café de la Plaza Mayor de Segovia, mirando llegar las cigüeñas.
Su producción literaria se amontona en voluminosas carpetas que ocupan demasiado espacio vanamente. Algunos amigos han leído sus asonantes versos o le han escuchado recitarlos. Publicó un poema en la revista La Corná (año doce, número catorce. Málaga-Madrid, noviembre 1989).
Desde crío hasta la fecha, por rachas, ha pintado algunos cuadros al óleo y ha jugado con lapiceros y acuarelas; su obra gráfica está dispersa por casas de amigos, altillos propios y desvanes de familiares.

GONZALO FRAGUI (Mérida, Estado Mérida, Venezuela, 1960). Poeta y periodista. Fundador del Taller Literario Mucuglifo. Coordinador de Vértice, página literaria del diario Frontera. Editor de la revista Solar, y de la colección de poesía del mismo nombre. Ha publicado, entre otros, los poemarios De otras advertencias (1989), El poeta que escribía en menguante (1990), De poetas y otras emergencias (1991) y Viaje a Penélope (1998). Los poemas seleccionados pertenecen al libro La hora de Job, editado por Mucuglifo en 1995.

ANTONIO GAMONEDA, uno de los grandes maestros de la poesía española contemporánea, nació en Oviedo en 1931. Desde 1934, reside en León. Por su edad pertenecería a la generación del 50. Sin embargo, sus planteamientos son muy otros. Su poesía abre caminos nunca transitados en nuestras letras, donde se advierten las huellas de Arthur Rimbaud, Tristan Tzara, Saint-Jhon Perse o René Char.
Entre sus obras destacan Sublevación inmóvil, Blues castellano, Descripción de la mentira, Lápidas, ¿Tú? -en colaboración con Antoni Tàpies- y la antología Sólo luz, dispuesta por el propio poeta. En 1987, la colección Letras Hispánicas, de Ediciones Cátedra, publicó la mayoría de sus poemas, revisados y a veces reescritos para la ocasión, bajo el título de Edad. Más adelante, da a la estampa Libro del frío (1992) y Libro de los venenos (1997), que obtuvieron una respuesta extraordinaria de lectores y críticos. En 2003 publica Arden las pérdidas (Barcelona, Tusquets), libro que profundiza en el camino de los dos anteriores. En Esta luz. Poesía reunida (1947-2004), con un epílogo de Miguel Casado (Barcelona, Galaxia Gutenberg/ Círculo de Lectores, 2004), recoge toda su producción poética.

AGUSTÍN MARÍA GARCÍA LÓPEZ (Villarrasa, Huelva). Licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Sevilla, ciudad donde reside. En la actualidad, ejerce la docencia en el I.E.S. "Guadalquivir", de Lora del Río.
Traductor de Albano Martins, José Jorge Letria, René Char y Paul Éluard, entre otros.
Bibliografía: El río amarillo, Málaga, 1984. Calcomanías embusteras, Málaga, 1988. Ninguém, Sevilla, 1988. Vertical el deseo, de Albano Martins (traducción), Carmona, 1990. Un día... y El jarro de flores, de José Juan Tablada (edición), Carmona, 1990. De un manuscrito hallado en Algeciras, en AA. VV.: El Sobre Hilado-2003, Sevilla, El Sobre Hilado y Padilla Libros, Editores & Libreros, 2003. La orilla del azul, de Albano Martins (traducción), inédito.

JOSÉ ANTONIO GÓMEZ CORONADO (Sevilla, 1978). En la actualidad, concluye sus estudios de Medicina en la Universidad de Sevilla. Su primer poemario, Números, recibió un accésit en el VII Premio de Poesía Universidad de Sevilla (2001). Ese mismo año, en Diciembre, obtuvo el Premio Adonais con El triunfo de los días.
Colabora en diversas publicaciones literarias.

SONIA GONZÁLEZ nació en Caracas en 1964. Poeta, titiritera, licenciada en Letras en la Universidad Central de Venezuela. Integrante de los talleres literarios del CELARG (1982) y Calicanto (1983-86). Ha publicado los poemarios De un mismo pájaro lanzada (Celarg, 1984), con el cual obtuvo el “Premio Fernando Paz Castillo”, (1983) y Nadie en la madera (Fundarte, 1991). Autora del libro Las recetas de la Yaya (Los Libros de El Nacional, 1999). Colaboradora permanente de las páginas El Nacional en el Aula del periódico El Nacional. Fundadora y directora del Teatro Naku desde 1988. Escribe y dirige diversas obras, entre las que destacan Mujeres a cuatro manos (1995), Naku Cirkus (1998), A todo pecho (2000) y Pemón Nekamá (2001) merecedoras todas del “Premio Municipal de Teatro como mejor obra de títeres”.
“La poesía es mi centro. Desde ella me muevo, me deslizo y hasta a veces me siento levitar. Gracias a ella disfruto de una fe extendida y sana que me hace creer en todo lo que nace y se hace. Por ella soy un poco clarividente y tengo la mala costumbre de mirar más allá de lo visible. Escribo poesía sólo de vez en cuando y siempre de una manera urgente. Por eso también hago teatro, y tengo este amor por los objetos que viven en el escenario y de allí que mi profesión sea titiritera.”

ADRIÁN GONZÁLEZ DA COSTA. Nace en Lepe (Huelva), en 1979. Licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Sevilla, donde realiza actualmente estudios de doctorado, especializándose en la obra lírica de los poetas portugueses que escribieron en español desde 1580 hasta 1640.
Con su libro Rua dos douradores, fue galardonado con el Premio Adonais de Poesía 2002
Con el mismo título, ha publicado una selección del mencionado libro en AA. VV.: El Sobre Hilado-2003, Sevilla, El Sobre Hilado y Padilla Libros, Editores & Libreros, 2003. Figura como el poeta más joven en la Antología de Poetas Onubenses, editada por la Diputación Provincial de Huelva, y cuya aparición es inminente.

DAVID GONZÁLEZ LOBO nació en Barinitas, Estado Barinas, Venezuela. Licenciado en Letras, mención: Lengua y Literatura Hispanoamericana y Venezolana por la Universidad de los Andes, Mérida, Venezuela; ha cursado estudios de doctorado en la Facultad de Filología de la Universidad de Sevilla, ciudad donde reside desde 1991. Ha publicado poemas de sus libros Regreso y No hay casa fuerte en Andina, Antología de joven poesía de Mérida, Táchira y Trujillo, edición y notas de Julio Miranda, Caracas, Fundarte, 1988; el libro No hay casa fuerte, Mérida, Ediciones Solar, 1991, premiado en el certamen de Joven Poesía Solar, así como diversas entregas antológicas en publicaciones españolas y venezolanas, entre las que destacan los diarios El Nacional y El Universal y las revistas Solar (Mérida), Revista Nacional de Cultura de Venezuela y Pequeña Venecia.
Los poemas inéditos que se incluyen en el primer número fueron escritos en 1985, en Mérida, Venezuela, y pertenecen a un poemario que responde también al título de No hay casa fuerte.
Ha publicado una primera selección de Casa de fuego en AA. VV.: El Sobre Hilado-2003, Sevilla, El Sobre Hilado y Padilla Libros, Editores & Libreros, 2003. La edición definitiva de Casa de fuego salió a la luz en Venezuela (Mérida, Mucuglifo, 2004).
Recientemente, ha publicado Fragmentos de vigilia (Barinas, Asociación de Escritores del Estado Barinas, 2005).

MANUEL GONZÁLEZ SOSA nació en Guía de Gran Canaria en 1921. Pese al extremo pudor con que ha ido dando a conocer -en exquisitas entregas no venales- su obra, la poética del autor -delicada y personal- se inscribe claramente en la órbita existencial que caracteriza a la poesía canaria de los cincuenta. Sus presupuestos líricos giran alrededor de una multiplicidad de planos tangenciales donde las metamorfosis espaciales y temporales tejen un contrapunto afirmativo y vitalista protagonizado por las potencialidades -posibles e imposibles- del ser humano, enfrentado al azote de todos los vientos, antagonista del tiempo y de sí mismo.
Ha publicado los siguientes libros de poesía: Contraluz italiana (1988), Sonetos andariegos (1992), Cuaderno americano (1997), Paréntesis (2000) y Tránsito a tientas (2002).

LOURDES E. GONZÁLEZ-VARELA es Ph. D. en Lingüística de la Georgetown University, Washington, D.C. En la actualidad, ejerce como Profesora Titular de la Universidad de Los Andes, Mérida. Venezuela.

CARMELO GUILLÉN ACOSTA (Sevilla, España, 1955) es catedrático de Lengua y Literatura españolas en un instituto de secundaria de la provincia de Sevilla. Autor de diversos poemarios, ha reunido su poesía completa en Aprendiendo a querer. (Poesía 1976-1996) (1997); después han visto la luz Misterio gozoso (2000), y Quedar con alguien (2002). Ha obtenido, entre otros, el accésit del Premio Adonais (1976), el Primer Premio Nacional de Poesía San Juan de la Cruz (1990) y el Premio Tiflos de la ONCE (1995). En 1999, el Colegio Internacional San Jorge, de Cáceres, lo nombró Profesor de Honor.
En la actualidad, dirige la colección Adonais de poesía.
Como profesor e investigador, ha publicado un estudio sobre La obra poética de Pedro Salinas (1991), dos manuales de Literatura, con sus correspondientes antologías, para 3.º y 4.º de la ESO respectivamente (1998 y 1999), la antología Poesía española 1935-2000 (2000; 3.ª ed.: 2003) y Los mundos del corazón (páginas escogidas) de Ramón Charlo (2005).
En colaboración con el poeta y profesor José María Delgado, ha editado: 20 poetas. Selección de Poesía Sevillana (1999), Antología poética de Rafael Montesinos (2003) y Poesía amorosa en Sevilla (De Bécquer a Montesinos) (2003; 2.ª ed.: 2005).

RODOLFO HÄSLER nació en 1958 en Santiago de Cuba y desde los diez años reside en Barcelona. Ha publicado los siguientes libros: Poemas de arena (Editorial E.R., Barcelona, 1982), Tratado de licantropía (Editorial Endymión, Madrid, 1988), Elleife (premio Aula de Poesía de Barcelona 1992, Editorial El Bardo, Barcelona, 1993), De la belleza del puro pensamiento (beca de la Oscar B. Cintas Foundation de Nueva York 1993, Editorial El Bardo, Barcelona, 1997), Poemas de la rue de Zurich (Miguel Gómez Ediciones, Málaga, 2000), Paisaje, tiempo azul (Editorial Aldus, México D.F., 2001) y la plaquette Mariposa y caballo (El Toro de Barro, Cuenca, 2002).
Ha sido incluido en Anthologie de la poésie cubaine du XXè. siècle (Les Éditions Patino, París, 1997), Nueva poesía latinoamericana (Ediciones de la U.N.A.M, México D.F., 1999), Antología de la poesía cubana (Editorial Verbum, Madrid, 2002), Poemas cubanos del siglo XX (Ediciones Hiperión, Madrid, 2002), Los poemas de la poesía (Editorial Praxis, México DF, 2003) y en Por vivir aquí. Poetas catalanes en castellano.1980-2003 (Bartleby Editores, Madrid, 2003).
Es traductor asimismo de la poesía completa de Novalis y codirector de la revista Poesía 080 de Barcelona.

ROWENA HILL (Cardiff, Reino Unido, 1938) creció en Nueva Zelanda. Viajera incansable, ha vivido en varios países del mundo, como Italia, Venezuela y la India. En la actualidad, tiene una casa en la isla Margarita, desde donde escribe poesía y traduce al inglés a autores latinoamericanos y a los poetas metafísicos de la India. Sus libros de poesía son Celebraciones (1981), Ida y vuelta (1986) y Legado de sombras (1999). Ha traducido, bajo el título de Nombres de lo innombrable, los poemas metafísicos medievales del Kannada.

LEÓN DE LA HOZ nació en Santiago de Cuba en 1957. Ha publicado los poemarios Coordenadas (La Habana, 1982), La cara en la moneda (La Habana, 1987), La piel del invisible (La Habana, 1988) y Preguntas a Dios (Madrid, 1994). Ese mismo año la editorial madrileña Libertarias/ Prodhufi publicó su antología La poesía de las dos orillas. Cuba (1959-1993).
En Cuba, entre otros, obtuvo los premios de poesía "David" (1984) y "Julián del Casal" (1987), ambos de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC) y dirigió la revista literaria La Gaceta de Cuba en La Habana.
Ha sido antologado en Nueva Poesía Cubana. Antología, 1966-1986, de Antonio Merino (Madrid, 1987) y en Poesía Cubana: La Isla Entera, de Felipe Lázaro y Valdimir Zamora Céspedes (Madrid, 1995), entre otras.
Actualmente reside en Madrid, donde fue redactor del periódico La Prensa del Caribe (1997-1998); es Presidente de la Asociación Cultural Gastón Baquero y próximamente publicará su novela La semana más larga.

VÍCTOR JIMÉNEZ nace en Sevilla, 1957, ciudad donde reside y ejerce de profesor. Actualmente dirige, junto al poeta Francisco Mena Cantero, la colección poética Ángaro, que preside su fundador, Manuel Fernández Calvo. Hasta la fecha, ha publicado los siguientes libros: Cuando venga la luz (Madrid, Ediciones Libertarias, 1994), Premio de Poesía Villa de Benasque, 1993, y que puede considerarse como el de su presentación en el panorama lírico actual; La singladura, obra escrita en 1987 aunque publicada en la colección Brevior, Sevilla, en 1994; Apenas si tu nombre (Huerga y Fierro editores, Madrid, 1997); Las cosas por su sombra (colección Adonais, Madrid, 1999), XX Premio Florentino Pérez Embid de la Real Academia Sevillana de Buenas Letras y finalista del Premio de la Crítica para autores andaluces; y Tango para engañar a la tristeza (Editorial Renacimiento, Sevilla, 2003), con el que obtuvo el primer accésit del XXII Premio de Poesía Luis Cernuda 2002 del Ayuntamiento de Sevilla y fue, por segunda vez, finalista del Premio Andalucía de la Crítica.

REINALDO JIMÉNEZ MORALES nació en Almuñécar (Granada) en 1969. En Granada estudia Magisterio e inicia estudios de Filología. Publica en este periodo algunos de sus primeros poemas en revistas afines a la universidad. En Murcia, donde trabaja como maestro de Audición y Lenguaje, entra en contacto con diversos grupos culturales de la Región, y cofunda el grupo “Espartaria de poesía”, de cuyo Consejo de Redacción actual forma parte.
Además de su labor como maestro realiza ponencias e imparte cursos para docentes en torno a la creación literaria como recurso en las aulas y participa en actividades relacionadas con los libros y la literatura: talleres de animación a la lectura y la escritura, tertulias, conferencias, presentaciones, recitales, lecturas, etc.
Parte de su obra poética se dirige al público adulto, pero también cuenta con diversas publicaciones de literatura infantil y juvenil en poesía y teatro.

LIBROS PUBLICADOS

Adultos:

Poesía:

O la sien sobre el lodo, Cuadernos de Poesía Espartaria. Ed. Espartaria, Lorca, 2000.
Al paso volador de las perdices, Ed. Fundación Enma Egea, Cartagena, Murcia, 2001 (VII Premio de poesía ENMA EGEA de Cartagena 2001).
Paisajes sobre el agua, Ed. Agua Clara, Colección Anaquel de poesía, Alicante, 2003 (VII Premio TARDOR de poesía de Castellón 2002).
 
Infantil-Juvenil:
Poesía:

Poecuentos, Centro de Ediciones de la Diputación de Málaga. Colección Caracol, Málaga, 2003.
Poecuento de navidad, Ed. Ayuntamiento de Lorca, Murcia, 2003.
Don Quijote cabalga entre versos, Ed. Everest, Colección Rascacielos, A partir de 8 años. 2005.

Teatro:

La Bella no Durmiente, Valencia, 2005. Editorial Carena (traducido al catalán)
Más vale títere en mano, Valencia, 2004. Editorial Carena.
 
Antologías:
 
Antología Poética Espartaria, Murcia, 1999. Edita Ayuntamiento de Lorca.
Antología Poética Jitanjáfora, Ed. Ayuntamiento de Totana.1999.
Antología Poética Jitanjáfora, Colección Jitanjáfora n.º1. Ediciones Sinmar.2000.
Primera Antología del Mediterráneo “Poetas con el Mar”, Murcia, 2002, Editorial Nausicaa.
La fuente de oro, relatos y leyendas de Lorca, 2005. Edición del Ayuntamiento de Lorca.

Revistas: Buxía (Almería), Papeles de Urs (Almería), Ágora (Murcia).
 
Otras publicaciones:
 
Pablo tiene los ojos en los dedos, Biblioteca Virtual Cervantes.
Comunicación en las Jornadas Regionales sobre Educación Infantil: Ayúdame a crecer. Pasado, presente y futuro de la Educación Infantil: "Clementina y otros bichos. Poesía y educación en valores en distintas unidades de programación". Edita CPR de Lorca, Murcia, 2001.
Comunicación en las Jornadas de Animación a la Lectura y la Escritura: El libro te hace: "El carnaval: un recurso para la animación,". CPR de Lorca, Murcia, 2002.

Reconocimientos:
 
VII Premio de poesía “Emma Egea” de Cartagena, 2001, por el libro Al paso volador de las perdices.
VII Premio Internacional de Poesía “Tardor” de Castellón, 2002, por el libro Paisajes sobre el agua.
Accésit V Certamen Literario “At Fontes de la Cueva Negra”. Ayuntamiento de Fortuna, Murcia, por Lo impenetrable.
Poecuentos. Incluído por la Revista de la Asociación de Amigos del Libro Infantil y Juvenil, nº 11 entre los 77 seleccionados de 2003.

DANIEL LEBRATO nació en en Sevilla en 1954. Ha publicado los siguientes libros de poesía: De quien mata a un gigante, Jerez, 1988; De amor como disparos, Tenerife, Nuestro Arte, 1995; ¿Quién como yo?, Huelva, Colección Juan Ramón Jiménez, 1997; Hacia, Sevilla, Qüasyeditorial, 1999, y Alimañas (sobre óleos de Buly), Sevilla, El Sobre Hilado, 2001.
Obtuvo un accésit del Premio Rafael Alberti de Poesía en el año 1993.
Ha editado, además, Gracias y desgracias del ojo del culo de Francisco de Quevedo, Sevilla, Padilla Libros, 1996.
Es corrector -como gusta decir- de la colección de poesía El Sobre Hilado, de Sevilla.

EDUARDO LIENDO ZURITA nació en Caracas, Venezuela, el 12 de Enero de 1941. Novelista, cuentista y poeta, formó parte del Taller Literario "Calicanto". En su obra adquieren singular importancia los sucesos políticos de las decádas de los 60 y los 70. Muy joven aún, la generosidad de su compromiso humano lo lleva a la cárcel y, posteriormente, al destierro en Suiza, Holanda, Checoslovaquia y la Unión Soviética.
Su estilo se caracteriza por una libérrima, inteligentísima y traviesamente humana asunción y multiplicación de la ironía. En la actualidad, trabaja en la Biblioteca Nacional de Venezuela, donde, según ironiza y se hace cómplice Salvador Garmendia, podría decir, cuando se le advierte de que está rodeado de libros, que no ha leído ninguno, para que nadie lo llame "intelectual" ni, mucho menos, "poeta".
Ha publicado los siguientes volúmenes de narrativa: El mago de la cara de vidrio (1968, 1973, 1982, 1985, 1988, 1989, novela); Los topos (1975, novela); Mascarada (1978, 1985, novela); Los platos del diablo (1985, 1991, novela); El cocodrilo rojo (1987, cuentos); Si yo fuera Pedro Infante (1989, 1991, novela); El diario del enano (1996, novela).
Le han sido otorgados los siguientes premios: Mención Honorífica del Premio Municipal de Literatura de Caracas (1978). Mención de Honor en el Concurso de Literatura Humorística "Pedro León Zapata", de la Universidad Central de Venezuela.

DOMINGO LÓPEZ (Sanlúcar de Barrameda, Cádiz, 1967) es autor de algunos poemarios (Cuadernos de Víznar, Palabrería de amor o Inventario) y libros de cuentos (La lluvia y las rayuelas; Geogia Blues) así como de obras de teatro (Cero – Desencuentro en un acto y una explosión; El Parapoco). Ha colaborado en revistas como Radio Etiopía (Cádiz), La bolsa de pipas (Palma de Mallorca), La Poesía Sr. Hidalgo (Tarragona), Sin Embargo (Sevilla), Luz de Gas (Burgos), etc., y en revistas electrónicas de literatura de Latinoamérica y España (Luke, EOM, Palavreiros, Paseo de los tristes, etc., etc.). Forma parte de la antología de poetas incluidos en el volumen Voces del Extremo–Poesía y Utopía (Fundación Juan Ramón Jiménez, Moguer, Huelva, 2002). Recientemente ha sido galardonado con el V Premio de Relatos "Julio Cortázar" de la Universidad de la Laguna, Tenerife.

ALEJANDRO LÓPEZ ANDRADA (Villanueva del Duque, Córdoba, 1957) estudió Ciencias de la Educación y actualmente trabaja como técnico de cultura de la Mancomunidad de Municipios Los Pedroches, al norte de Córdoba.
En su extensa trayectoria literaria destacan libros como El valle de los tristes (1985), Novilunio de Allozo (1988), Códice de la melancolía (1989), La floresta de amianto (1991), Álbum de apátrida (1993), La tumba del arco iris (1994), El rumor de los chopos (1995), El cazador de luciérnagas (1996) y El humo de las viñas (2002) por los que ha obtenido importantes premios, tales como el "San Juan de la Cruz", "González de Lama", "José Hierro", un accésit al "Jaime Gil de Biedma". También es autor de dos volúmenes de poesía infantil: El país de Violeta (1990) y El bosque del arco iris (1996).
En su faceta como narrador ha publicado las siguientes novelas: La dehesa iluminada (1990), La mirada sepia (1994), La bóveda de cuarzo (1996) y Bruma (1997).
Columnista y crítico literario, sus artículos han sido recogidos en dos volúmenes: Balcón del valle (1992) y Las voces antiguas (1995).
Con su último libro de poemas, Los árboles dormidos alcanzó el XX Premio de Poesía "Ciudad de Badajoz". El humo de las viñas obtuvo el XI Premio de Poesía "Cáceres, Patrimonio de la Humanidad".

MARTÍN LÓPEZ-VEGA (Poo de Llanes, Asturies, 1975).
Ha publicado los siguentes libros de poemas:
En castellano:
-Objetos robados (1994, SPPA)
-Travesías (1996, Renacimiento)
-La emboscada (1999, Dvd)
-Equipaje de mano (2000, Acuarela)
-Mácula (2002, Dvd)
-Árbol desconocido (2002, Visor)
-Elegías romanas (2004, La Veleta)
En asturiano:
-Les coraes de la roca (junto a Chechu García) (1998, Trabe)
-Esiliu (1999, SPPA)
-La visita (2000, SPPA)
-Piedra filosofal (2002, Llibros del Pexe)

ANTONIO LÓPEZ ORTEGA nació en Punta Cardón, Venezuela, en 1957. De madre canaria y padre caraqueño, vivió su infancia entre los campos petroleros de Maracaibo y la ciudad holandesa de La Haya. Cursó estudios de Física y Letras en Caracas y luego de Estudios Hispánicos en París. Ha publicado seis libros de narraciones breves, entre los que destacan: Cartas de relación (1982), Calendario (1985), Naturalezas menores (1991) y Lunar (1996), y una novela llamada Ajena (Alfaguara, 2001). Ha publicado igualmente dos libros de ensayos: El camino de la alteridad (1995) y Discurso del subsuelo (2002). Ha sido fundador de la editorial de poesía “Pequeña Venecia” en 1989, participante del “International Writing Program” de la Universidad de Iowa en 1990 y becario de la Fundación Rockefeller en 1994.
En la actualidad, es Director General de la Fundación Bigott.

CRISTINA LÓPEZ TRIGUEROS nació en Mairena del Alcor, Sevilla, en Mayo de 1963. Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Profesora de Educación Visual y Plástica. Su mayor interés radica en la didáctica y difusión del arte. Como pintora, investiga nuevas técnicas basadas en tinturas naturales. Su estilo se caracteriza por una fecunda fusión entre la introspección mentalista y la abstracción biomórfica de carácter sígnico.

JOSÉ LUPIÁÑEZ nace en La Línea (Cádiz) en agosto de 1955. Su infancia transcurre en El Puerto de Santa María. Posteriormente se traslada a Barcelona en cuya Universidad comienza estudios de Filosofía y Letras, que acabará en la de Granada, licenciándose en Filología Hispánica.
Desde muy joven comienza a colaborar como poeta y crítico en numerosas publicaciones españolas y extranjeras. En 1975 funda junto al poeta José Ortega la colección "Silene", que se inicia con su primer libro Ladrón de fuego (Universidad de Granada, 1975), obra de la que se han publicado otras dos ediciones: una en la colección "Cuadernos del Caballo Verde" de la Universidad de Xalapa (México, 1975) y otra en la colección "Ánade", que dirigió desde su creación en 1978, y que en una primera etapa codirigió con el también poeta José Gutiérrez.
Ha participado en los consejos de redacción de diferentes revistas: Resurgimiento, Letras del Sur, Travesaño, Divertimento, Educa, Trivium, Los Tiempos y más recientemente en los de Sureste, Humanística, etc. Fue coordinador junto a Mauricio Gil Cano de las páginas de Azul, Cuaderno de Cultura de El Periódico del Guadalete y de El Periódico de La Bahía. Coordinó desde 1996 a 1998 la sección de cultura del semanario El Faro, y en la actualidad colabora con asiduidad en Cuadernos del Sur, del diario Córdoba.
Su obra ha sido incluida en importantes antologías y traducida a distintos idiomas. Ha participado además en numerosos libros colectivos y ha sido reconocido con diversos premios, tales como: el "Antonio Machado", el "Juan Ramón Jiménez", el "Luis de Góngora" y el I Premio Nacional de Poesía "Emilio Prados", entre otros.
Hasta la fecha ha publicado (además del citado Ladrón de fuego): Río solar (Anade, Granada, 1978), El jardín de ópalo (Edascal, Madrid, 1979), Amante de gacela (Zumaya, Universidad de Granada, 1980), Música de esferas (Genil, Diputación Provincial de Granada, 1982), Arcanos (Diputación Provincial de Córdoba, 1984) y la antología Laurel de la costumbre (Anade, Granada, 1988), en donde se recoge una selección de su obra publicada hasta esa fecha, con algunos inéditos finales. En 1989 recibió una Beca de Creación del Ministerio de Cultura para escribir su libro Número de Venus, publicado en la granadina colección "Campo de Plata", (Granada, 1996). En 1997 apareció La luna hiena, en la colección "Provincia", (Excma. Diputación Provincial de León). Más recientemente han visto la luz : Puerto escondido, publicado por el Centro de la Generación del 27, en su colección "Ibn Gabirol" (Excma. Diputación Provincial de Málaga, 1998), La verde senda (Colec. "Fenice", Huerga y Fierro, Madrid, 1999), El sueño de Estambul (Colección “Granada Literaria”, Excmo. Ayuntamiento de Granada, 2004) y Petra (Port Royal Ediciones, Granada, 2004).

ARTURO MACCANTI, de padre italiano y madre portuguesa, nace en Las Palmas de Gran Canaria, en 1934. Desde 1951 reside en la isla de Tenerife. Estudió en Salamanca y La Laguna, donde se licenció en Derecho. Entre 1972 y 1973 residió en Madrid, colaborando en la editorial Taller de Ediciones JB. Ha viajado por Francia, Alemania y Finlandia, y residió temporalmente en Italia. Ha traducido a los poetas italianos Saba, Ungaretti, Montale, Quasimodo y Cardarelli, y ha hecho versiones del poeta griego moderno Constantino Cavafis.
En 1989, la Biblioteca Canaria publica su poesía reunida bajo el título de El eco de un eco de un eco del resplandor.

LUIS MALAVER nació en San Tomé, Estado Anzoátegui, Venezuela, el 1 de Septiembre de 1964. Dos años más tarde, su familia se traslada a La Fuente, regresando definitivamente a la Isla Margarita. Licenciado en Letras por la Universidad de los Andes (Mérida, Venezuela), en la actualidad ejerce la docencia como profesor de la Universidad de Oriente, Núcleo de Nueva Esparta.
En 1995, con un pre-texto titulado ¡Ay, Estela, quién contara!, obtuvo el Premio Nacional de Literatura "Orlando Araujo" (Editorial Raidis, 1997). Relatos suyos han sido incluidos en la Antología del Grupo Mucuglifo (Mérida). En 1998 obtuvo los dos Premios "Ciudad de La Asunción"; de Poesía, con No hay mar que por bien no venga, y de Narrativa, con Pasapalos. Cuentos perversos (editados ambos por el Fondo Editorial del Estado Nueva Esparta). Ha colaborado igualmente en diversas revistas y publicaciones. En la actualidad, mantiene una columna de opinión semanal -"Cortina de Humor"- en el Diario del Caribe.

FRANCISCO JAVIER MAZO nació en León en 1953. Su labor como dibujante e ilustrador se centra en la captación de personajes humildes trazados -y contemplados- en sus ámbitos cotidianos. Igualmente, se ha dedicado a la ilustración de textos infantiles.

MARIO MELÉNDEZ (Linares, Chile, 1971). Estudió periodismo en la Universidad La República de Santiago. Entre sus libros figuran: Autocultura y juicio (con prólogo del Premio Nacional de Literatura, Roque Esteban Scarpa), Apuntes para una leyenda y Vuelo subterráneo. En 1993 obtiene el Premio Municipal de Literatura en el Bicentenario de Linares. Sus poemas aparecen en diversas revistas de literatura hispanoamericana y en antologías nacionales y extranjeras. Ha sido invitado a numerosos encuentros literarios entre los que destacan el Primer y Segundo Encuentro de Escritores Latinoamericanos, organizados por la Sociedad de Escritores de Chile (SECH), Santiago, 2001 y 2002, y el Primer Encuentro de Amnistía y Solidaridad con el Pueblo, Roma, Italia, 2003, donde es nombrado Miembro de Honor de la Academia de Artes y Letras de Roma. En 2004 es incluido en las series: "Grandes Poetas del Siglo XXI", revista digital Ciberjob (España), "Poemas Clásicos de Hispanoamérica", revista digital Agonía (España), y "Grandes Autores Latinoamericanos", revista digital Los Poetas (Estados Unidos).
Además dirige, durante dos años, un taller literario en la Cárcel de Talca que dio origen al libro Los rostros del olvido (dos volúmenes) donde se reúne el trabajo poético de los internos. Actualmente trabaja en el proyecto "Fiestas del Libro Itinerante", y preside la Sociedad de Escritores de Chile, región del Maule.

FERNANDO MENÉNDEZ nació en Mieres (Asturias) en 1953. Autor de una obra extensa e intensa, en la que pueden destacarse títulos como Fondo negro (1980), Noche humana (1983), Sentirse (1985), Latitud interior (1988), Versos vagos (1992), Fondo blanco (1994), "Umbroso bosque" (en el colectivo Libro del bosque, 1984), "Aire" (en el colectivo Tetragonía, 1986) y Treinta y nueve haikus (Valladolid, Difícil Editores, 2000).

JULIO MIRANDA (La Habana, Cuba, 1945-Mérida, Venezuela, 1998). Escritor interesado en los más diversos ámbitos de la cultura, realizó estudios de filosofía, idiomas y teatro. Vivió en Estados Unidos, España, Francia, Bélgica, Italia e Inglaterra. A partir de 1968, fijó su residencia en Venezuela. Cultivó muy diversos géneros: poesía, ensayo, traducción, crítica literaria y cinematográfica, novela y cuento. En sucesivos periodos. fue jefe de redacción de las revistas Letras Nuevas, Zona Franca, Solar, Con Textos y Criticarte. Como traductor, se conocen sus versiones de Henri Michaux, Roger Gilbert Lecomte, Claude Simon y Cesre Pavese. Profesor de Literatura y Cine en las Universidades de los Andes (Mérida) y Simón Bolívar (Caracas). Publicó un volumen antológico de la joven poesía de los Andes venezolanos: Andina, Caracas, Fundarte, 1988.
Su obra poética comprende más de diez títulos, entre los cuales pueden citarse Maquillando el cadáver de la revolución (1977), Parapoemas, (1978), El poeta invisible (1981), Vida del otro (1982), Anotaciones de otoño, (1987) y Rock urbano (1989).
Publicó tres libros de ensayo: Antología del nuevo cuento cubano (1969), Nueva literatura cubana (1971), y Proceso de la narrativa venezolana (1975).
Se introdujo en la narrativa en 1990, con su novela Casa de Cuba, Caracas, Monte Ávila. En 1982 obtuvo en Mérida el premio de cuentos de la primera Bienal Internacional Mariano Picón Salas por su libro El guardián del museo, publicado el mismo año, Caracas, Monte Ávila. En 1994 obtuvo el premio de narrativa del Instituto de Cooperación Iberoamericana con su novela Luna de Italia. En 1997 volvió a ganar con su novela Ciudad con nombre de mujer, el Premio de la Bienal Internacional Mariano Picón Salas. En 1998, Monte Ávila publicóEl gesto de narrar. Antología del nuevo cuento venezolano.

GONZALO MOLINA nació en Sevilla el 17 de Enero de 1953. Diplomado por la Escuela de Arte Dramático del Conservatorio Superior de Música de Sevilla. Como actor, formó parte de la legendaria compañía Tabanque, a las órdenes de Joaquín Arbide. Poeta desde tempranas fechas, y comprometido siempre con la difusión de la poesía, publicó en 1973 Alas rotas, volumen donde recogió sus primeras producciones. Ha colaborado, igualmente, en Cuadernos de Roldán. En la actualidad, tiene en prensa una muestra antológica de su poesía, dentro de la colección La Oveja Negra, de Sevilla.

CARMEN DE MORA es Catedrática de Literatura Hispanoamericana de la Universidad de Sevilla y Directora del grupo de Investigación "Relaciones Literarias entre Andalucía y América". Es autora de numerosas publicaciones sobre Literatura Hispanoamericana Contemporánea, relato breve hispanoamericano y Literatura Colonial. Entre sus libros figuran: Teoría y práctica del cuento en Cortázar, Sevilla, CSIC y Publicaciones de la Universidad de Sevilla, 1982. Las siete ciudades de Cíbola. Textos y documentos sobre la expedición de Vázquez Coronado, Sevilla, Editorial Alfar, 1992. (Ed.) Diversidad sociocultural de la literatura hispanoamericana, Sevilla, Publicaciones de la Universidad de Sevilla, 1995. En breve. Estudios sobre el cuento hispanoamericano contemporáneo, Sevilla, Publicaciones de la Universidad de Sevillla, 1995; 2000, 2.ª ed. corregida y aumentada. Escritura e identidad criollas. Modalidades discursivas de la prosa hispanoamericana del siglo XVIII, Amsterdam, Rodopi (en prensa).
Es editora de los siguientes textos: Confabulario definitivo de Juan José Arreola, Madrid, Cátedra, 1986; La Florida del Inca Garcilaso, Madrid, Alianza Universidad, 1988; Oficio de Difuntos de Arturo Uslar Pietri, Madrid, Espasa-Calpe, 1989; María de Jorge Isaacs, Madrid, Editorial Alhambra, 1990; Hijo de hombre de Augusto Roa Bastos, Madrid, Anaya & Mario Muchnik, 1994.

EDEL MORALES (Cabaiguán, Cuba, 1961) Escritor y promotor cultural. Ha publicado los poemarios Viendo los autos pasar hacia Occidente, 1994, y Escrituras visibles, 1999. Seleccionó y prologó el catálogo de jóvenes poetas cubanos Cuerpo sobre cuerpo sobre cuerpo, 2000, todos por la editorial Letras Cubanas. En el 2002 la editorial canaria Globo publicó su poemario Lejos de la corriente, corregido y aumentado para la edición de Unión en el 2004. Obtuvo, entre otros, los premios Revolución y Cultura, 13 de marzo y Razón de Ser. Sus textos aparecen en antologías y en publicaciones periódicas de la isla y de otros países. Poemas suyos han sido traducidos al inglés y al francés. Ha impartido conferencias y realizado lecturas en Cuba, España, Venezuela, Argentina, Puerto Rico, México, Estados Unidos y Alemania. Miembro de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba. Es director de la revista de literatura y libros La Letra del Escriba y del Centro Cultural Dulce María Loynaz. Reside en La Habana.

FÉLIX MORALES PRADO nació en Sevilla en 1952. Trabaja como periodista entre las décadas de los setenta y los ochenta. Profesor de Literatura Española. Asesor técnico en el área de lengua y literatura española en la Consejería de Educación de la Junta de Andalucía. En este puesto forma parte del equipo que crea y diseña los proyectos "Poetas en el Aula", "Teatro en el Aula", "Narradores en el Aula" y "Nuestros clásicos", elaborando gran parte de los materiales didácticos utilizados, entre los que destaca la confección de antologías poéticas.
Ha fundado y dirigido varias revistas de literatura: Rasputín (en colaboración con el filósofo y poeta José Antonio Antón), Con Dados de Niebla, de la que fue redactor jefe y El fantasma de la glorieta, de la que, tras pasar por varias etapas impresas en papel -donde colaboraron los principales diseñadores gráficos andaluces-, ha creado una versión electrónica en Internet, caracterizada por la pulcritud de su diagramación.
Ha dado a la estampa las siguientes publicaciones: Manifiesto de la inocencia herida, Huelva, Colección Libros del mar. C.A.A. Ed., 1978; Maldevo, Huelva, Diputación de Huelva, 1991; Ciclos, Huelva, Ed. Fundación V Centenario, 1992; Breviario, Huelva, Condados de Niebla, 1994; El sabio burro, Sevilla, Arrayán Ediciones, 1990; Unida a la muerte, de Gustavo Adolfo Bécquer, Sevilla, Editorial Algaida, 1999; Guía de lectura de la novela El infierno y la brisa, de José M.ª Vaz de Soto, Sevilla, CECJA, 1997; Le chasseur et autres poèmes (Traducción de Carmen Malpartida), Sevilla, 2002, y Cartas desde Punta Oscura, Ed. Portal de Poesía.
Ha llevado a cabo otras colaboraciones en revistas, prensa diaria y antologías.
Sus más recientes publicaciones son los poemas incluidos en AA. VV.: El Sobre Hilado-2003, Sevilla, El Sobre Hilado y Padilla Libros, Editores & Libreros, 2003, así como el libro de poemas La belleza es el ángel del misterio, Málaga, col. Islas del Recuerdo, Corona del Sur, 2003.

JOSÉ MARÍA MORALES REYES. Nació en Sevilla en 1953.
Ha colaborado en diversas revistas literarias, tales como Volandas o Rasputín, de Huelva.
Corresponsable del El Fantasma de la Glorieta, en la época en que dicha publicación fue suplemento literario, sucesivamente, de los diarios Odiel y La noticia, de Huelva. Colaboró igualmente en las páginas de opinión de ambos rotativos, así como en Diario 16.
Ha publicado la novela Rosaura o el humo de las velas (Sevilla, Qüásyeditorial).
Ganador del IX Premio de Teatro Hermanos Machado, otorgado por el Excmo. Ayuntamiento de Sevilla.
El Instituto de Teatro de Sevilla puso en escena su obra Mañana será otro día, bajo la dirección de Juan Carlos Codazza.

MANUEL MOYA nació en Fuenteheridos (Huelva), lugar donde reside. Tiene publicados los libros de poesía La noche extranjera (Ayto. Torredonjimeno, 1994, 2.ª Ed., Dip. Almería, 1999), Salario (ed. Ánfora Nova, Rute, 1998), Pese al combate (ed. Ayto. Las Palmas, 2001) y Lección de sombras (ed. Renacimiento, 2001), al margen de la antología Habitación con islas (La voz de Huelva, 1999). Codirige en la actualidad la revista Hwebra y las colecciones Tabula rosa y Biblioteca de la Huebra. Ha firmado bajo el seudónimo de Violeta C. Rangel La Posesión del Humo (ed. Hiperión, 1997) y Para nada (edición bilingüe a cargo de Augusto Mendes Oliveira, ed. Crecida, 1999). Junto al pintor José María Franco ha firmado el libro Sitios del agua (2001). Ha obtenido, entre otros, los premios G. Celaya (1994), Ciudad de Córdoba (1997), Ciudad de Las Palmas (2000) y el Leonor (2002). También le fue otorgada una Ayuda a la Creación Literaria por parte del Ministerio de Cultura. Figura en importantes antologías y estudios de la poesía española de los 90, como Feroces, Milenio, Y el sur, Poesía andaluza en libertad, Poesía espanhola, anos 90, Un siglo de sonetos en español, Línea interior, 21 de últimas... y colabora con asiduidad en diarios y revistas especializadas.

JUAN CARLOS NIETO NIETO nació en Mérida, Badajoz. Profesor de Matemáticas y de Talleres Fotográficos en un instituto de Educación Secundaria.

Exposiciones:

Barbería Los Pajaritos, Sevilla, Febrero de 1995.
Galería Taberna Ánima, Sevilla, Julio de 1996.
Centro Cívico Las Sirenas, Sevilla, Febrero de 1998.
Galería Taberna Ánima, en colaboración con la pintora Encarna Álvarez, Diciembre de 1998.
Galería Taberna Ánima, en colaboración con la pintora Encarna Álvarez, Octubre de 1999.
Agrupación Fotográfica Diagonal 3, Mairena del Aljarefe, Junio de 2000.
Galería Taberna Ánima, en colaboración con la pintora Kristin Johanne Berg, Abril de 2002.
En preparación: Galería de Arte Contemporáneo Margarita Albarrán, en colaboración con el pintor José Marín Godoy, Febrero de 2003.

Exposiciones colectivas:

Con el grupo de artes gráficas Taller del Pasaje, desde 1992 hasta 1998, en Huelva, Aracena y Sevilla.

Publicaciones:

"El cuerpo como naturaleza muerta", en la revista La fotografía actual, Barcelona, Diciembre de 1999.
"La fotografía", en El cine de Antonio Almodóvar, Madrid, Cátedra (Cine), 1992.

Actualmente investiga, entre otras actividades, los procesos antiguos de la fotografía: goma micromatada, cianotipia, platinotipia, marronvandyck, papel albuminado, papel salado. Estudia también las técnicas digitales para fotografía y maneja aplicaciones informáticas de proceso y retoque fotográfico.

ANA NUÑO nació en Caracas, Venezuela, en 1957. Es poeta y ensayista. Ha publicado los libros de poesía Las voces encontradas (Dador, Málaga, 1989) y Sextinario (Esta Tierra de Gracia, Caracas, 2000), así como numerosos ensayos y artículos en revistas de España (Syntaxis, Cuadernos Hispanoamericanos, El Viejo Topo); de Venezuela (Actual, Verbigracia, El Papel Literario), y México (Vuelta).
Actualmente reside en Barcelona, donde hasta hace poco dirigió la revista Quimera. Recientemente, Omega ha editado, en la colección "Vidas Literarias", su estudio acerca de José Lezama Lima.

RAMÓN ORDAZ. Nació en Anzoátegui (Venezuela), el 31 de Agosto de 1948. Licenciado en Educación (Mención Castellano y Literatura, Universidad de Oriente). Maestría en Literatura Iberoamericana (Universidad de Los Andes). Director-fundador de la revista de Arte y literatura En Ancas (Caracas, 1976-1981, 9 números). Director del periódico Oriente Universitario (Cumaná, Julio de 1981 a noviembre de 1983). Director del Centro de Actividades Literarias “José Antonio Ramos Sucre” (Cumaná, 1983 al 2000). Docente de las Escuela de Humanidades y Educación (UDO-Sucre). Profesor de Postgrado en la Universidad de Carabobo, en el Instituto Universitario Pedagógico de Maturín y en la Universidad de Los Andes. Director-fundador de la revista Trizas de Papel del Centro de Actividades Literarias “José Antonio Ramos Sucre” (13 números). Colaborador de varias publicaciones literarias del país. Integra el cuerpo de colaboradores de la revista Poesía.

Libros publicados:
Esta ciudad, mi sangre (Caracas, 1977, Colección Voces Nuevas del Centro de Estudios Latinoamericanos “Rómulo Gallegos”). Potestades de Zinnia (Caracas, 1979, Colección Espacios Cálidos de Monte (Ávila Editores). Antología del Otro (Caracas, 1990, Colección Espacios Cálidos de Monte Ávila Editores). Grafopoemas (Barcelona, 1992, Fondo Editorial del Caribe). Diario de derrota (Cumaná, 1993, Coedición Centro de Actividades Literarias “José Antonio Ramos Sucre” y la Dirección de Literatura del Consejo Nacional de la Cultura CONAC). Kuma (Caracas, 1997, Colección Altazor de Monte Ávila Editores Latinoamericana). En los jardines de Colón (Cumaná, 1998, Ediciones Comisión Regional “Macuro 500 años”). El pícaro en la literatura iberoamericana (México, 2000, Biblioteca de Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México). Profanaciones (Mérida, 2002, plaquette del Taller Literario Círculo Rojo).

Libros inéditos:
Pane lucrando (Ensayos literarios), Grafismo: Tradición de una modalidad poética (Ensayo sobre poesía experimental). Albacea (poesía). Herrumbres (poesía). Premio CONAC de Poesía 1991. Premio de Poesía Bienal Literaria “Teófilo Tortolero”. Actualmente se desempeña como investigador en el Instituto de Investigaciones Literarias “Gonzalo Picón Febres” (Mérida, Universidad de Los Andes) y como Prof. de postgrado en la Maestría en Literatura Iberoamericana (ULA-Mérida) y en la Maestría en Literatura Latinoamericana y del Caribe (ULA-Táchira).

JOSÉ ORDÓÑEZ GARCÍA. Profesor de la Facultad de Filosofía de la Universidad de Sevilla. Profesor Invitado en el Centro de Estudios Teológicos de Sevilla. Coordinador de la sección de pensamiento de la revista electrónica El telar de Ulises (Escuela de Estudios Empresariales, Universidad de Sevilla). Coordinador de la revista literaria El hipocampo (Facultad de Filosofía de la Universidad de Sevilla). Colabora asiduamente en diversas publicaciones: Er, Revista de Filosofía (Sevilla), El Ciervo (Barcelona), Isidorianum (Sevilla), Heterodoxia (Madrid), El fantasma de la glorieta (Huelva y Sevilla) y Engranajes (Sevilla) Ha intervenido igualmente en diversos volúmenes colectivos: Poesía y destino. Sevilla, 1997. La voluntad de conservación. Sevilla, 1997. "¡Pallaksch! ¡Pallaksch!" en: La memoria romántica. Sevilla, 1999. "En los campos de aniquilación" en: Variaciones sobre el cuerpo. Sevilla, 2000.
Actualmente investiga en el ámbito de la cultura contemporánea a nivel teórico sobre ontología, nihilismo, técnica y artificio, y a nivel práctico sobre la aplicación de la filosofía a la vida cotidiana desde la mayéutica y la hermenéutica.
Es miembro de la Asociación de Estudios Humanísticos y Filosofía Práctica X-XI.

FERNANDO ORTIZ. «Nací en Sevilla en 1947. En la contracubierta de mi primer libro de versos (1978) escribí unas palabras con las que, pese a los años transcurridos sigo estando de acuerdo: “No creo en la biografía del poeta. Un poeta puede ser director de la Biblioteca Nacional y profesor de literatura inglesa en Argentina; oscuro profesor de francés en el Instituto de Soria; corredor de comercio e intérprete en Atenas. Puede ser homosexual o no. Padre de familia o no. Millonario o no. Alcohólico o no. Ministro o no. Pero ha de ser poeta. Su biografía es su poesía, al menos de una manera esencial. 'Mi historia, algunos casos que recordar no quiero', dijo Antonio Machado. ¿Es que esos casos son menos dignos de ser recordados que los de cualquier otro hijo de vecino? ¿Por qué el poeta llama casos -dándoles así un matiz circunstancial- a los aconteceres de su historia individual? Porque son contemplados como anécdotas en una vida donde la poesía ocupa el lugar central”».
Libros de poesía publicados:
Primera despedida (1978); Personæ (1981); Vieja amiga (1984); Marzo (1986); La Ciudad y sus sombras (1986); Recado de escribir (1990); Un funcionario (1991); El verano (1992); Vieja amiga (1975-1993) (1994); Moneditas (1996); Postdata (1999); Poetas en Sevilla. Antología poética de Fernando Ortiz (2002).
Ensayos:
Introducción a la poesía andaluza contemporánea (1981); La estirpe de Bécquer (1985); El elefante en la cristalería (1984); El hombre del Renacimiento (1988); Sevilla y los sevillanos (1992); La caja china (1993); Manual del veraneante perpetuo (1994); Verso y glosa (1996); Sevilla (pequeña historia de una gran ciudad) (1997); Contraluz de la lírica (1988); La imprenta de San Eloy, en colaboración con Carlos Colón, pinturas y dibujos de Joaquín Sáenz (1999); Apuntes autobiográficos y otros papeles (2001).
Ha llevado a cabo ediciones de las obras de Luis Cernuda, Joaquín Romero Murube, Pablo García Baena y Alberto García Ulecia.
Ha sido traducido al italiano, al alemán y al portugués. Poemas suyos figuran en numerosas antologías. Su obra ha sido objeto de una amplia bibliografía crítica.

ANA MARÍA OVIEDO PALOMARES nació en Valera, Estado Trujillo, Venezuela, en 1964. Ha obtenido los siguientes premios de poesía: Mención de Honor en la Bienal de Literatura "Francisco Lazo Martí" del Ateneo de Calabozo, en 1985; Mención de Honor en el Concurso de Poesía de la Dirección de Asuntos Estudiantiles de la Universidad de Los Andes (DAES), en 1990; Premio Municipal de Poesía de Barinas 1996.
Textos suyos aparecen recogidos en la Antología Andina, preparada por Julio Miranda para FUNDARTE. Ha colaborado en diversas publicaciones venezolanas.
Ha publicado los libros de poesía: De fuego o de ceniza, Mérida, Mucuglifo, 1997; Dominio oscuro, Fondo Editorial Municipal de Barinas, Barinas, 1997, y Flor de sal, Premio de Poesía del Ateneo de Barinas 1998, Barinas, Fondo Editorial "El fauno cautivo"/Fundación de Teatro "Orlando Araujo", 2002.
En la actualidad, preside la Asociación de Escritores del Estado Barinas.

RAMÓN PALOMARES, una de las grandes cimas de la poesía venezolana contemporánea, nació en Escuque, Estado Trujillo, el 7 de Mayo de 1935. Cursó los estudios de Maestro Normalista en la Escuela Normal Federal de San Cristóbal. Se graduó en el Instituto Pedagógico de Caracas como Profesor de Castellano y Literatura (1958). Profesor en la Universidad de Los Andes.
Formó parte del grupo literario "Sardio" (Caracas, 1958); y del consejo de redacción de la revista Rayado sobre el techo.
OBRA POÉTICA: El reino (1958); El ahogado (1964); Paisano (1964); Honras fúnebres (1965); Santiago de León de Caracas (1967); El vientecito suave del amanecer con los primeros aromas (1969); Poesía (1973, 1977, 1985, antología); Adiós Escuque (1975); Poesía. 1958-1965. (1979); Elegía 1830 (1980). Antología poética (1985); El viento y la piedra (1985); Mérida, elogio de sus ríos (1986); Alegres provincias. Un homenaje a Humboldt (1988)
Le han sido otorgados los siguientes galardones: Premio Municipal de Literatura del Distrito Federal, Mención Poesía (Caracas, 1965) por su poemario Paisano. Premio Nacional de Literatura, Mención Poesía, en 1975, por su libro Adiós Escuque. Premio Municipal de Literatura del Concejo Municipal del Distrito Libertador del Estado Mérida (1992) por su obra total.
OBRA EN PROSA: La rana, el tigre, los muchachos y el juego; mito de los indios makiritares (1969, coautor).
Acerca de su poesía, ha escrito Alba Rosa Hernández: “Estar en la primera línea poética, en la vanguardia, fue para Palomares como la urgencia de una pasión estrenando el refinamiento de los sentidos. Una poesía para bien situarse en la existencia, en la angustia que mueve al hombre en el tiempo y lo lleva por el dolor... Si el poeta es un creador de mitos, como ha afirmado reiteradamente Palomares, éstos en su caso no son arqueología ni erudición sino vida vivida a fondo, hogar y origen, voz madre.”

BLANCA ELENA PANTIN (Caracas, 1957). Periodista egresada de la Universidad Católica Andrés Bello. Entre 1991 y 1999 trabajó como periodista en El Diario de Caracas y El Universal, del cual fue editora de las páginas culturales. Dirige una editorial especializada en narrativa escrita por mujeres en la que ha publicado a Miyó Vestrini (Órdenes al corazón), Ana Teresa Torres (Malena de cinco mundos y La favorita del Señor, en coedición con La nave va), Elisa Lerner (Carriel para la fiesta) y Claudia Schvartz (Miyó Vestrini, El encierro del espejo). Es autora de los libros Poemas del trópico (Monte Avila Editores), El ojo de la orca (Vitrales de Alejandría), Diagnóstico, Días concretos (Ediplus, 2003) y Diario de la guerra, (hasta ahora inédito). Su poesía ha sido comentada por Salvador Garmendia, Juan Liscano, Verónica Jaffé, Diego Casasnovas y Julio Miranda y reseñada en El hilo de la voz, antología crítica de escritoras venezolanas del siglo XX de Ana Teresa Torres y Yolanda Pantin (Angria/ Fundación Polar, 2003). Actualmente trabaja en el Museo Jacobo Borges y produce junto a Estela Aganchul la publicación Lector exquisito, dedicada a reseña de libros.

YOLANDA PANTIN. Caracas, 1954. Estudió Letras en la Universidad Católica Andrés Bello de Caracas. Fue miembro fundador del grupo literario Tráfico, muy influyente en la escena literaria venezolana de los años 80.
Ha publicado los siguientes libros de poesía: Casa o Lobo (1981). Caracas: Monte Ávila Editores C. A., Colección Los Espacios Cálidos. Correo del Corazón (1985). Caracas: Fondo Editorial Fundarte, N. º 96. La Canción Fría (1989). Caracas: Ediciones Angria, Colección Literatura Hispanoamericana. Poemas del Escritor (1989). Caracas: Fondo Editorial Fundarte, Colección Cuadernos de Difusión, N.º 132. El Cielo de París (1990). Caracas: Editorial Pequeña Venecia. Poemas del Escritor/El Cielo de París (1991). Caracas: Fondo Editorial Fundarte, N.º 160. Los Bajos Sentimientos (1993). Caracas: Monte Ávila Editores Latinoamericana, Colección Altazor. La Quietud (1998). Caracas: Editorial Pequeña Venecia. Enemiga Mía (1998) Selección Poética (1981-1997). Frankfurt, Alemania: Americana Eystettensia (Editor y compilador Karl Kohut). Casa o Lobo (2002) Caracas: Cincuenta de Cincuenta (2ª edición). Poemas Huérfanos (2002). Maracay: La Liebre Libre. La Épica del padre (2002). Caracas: La nave va, y El hueso Pélvico (2002) Caracas: Eclepsidra.
En 1979 recibió una Mención de Honor en el Premio de Poesía Francisco Lazo Martí; en 1984 recibió una Mención de Honor en el Premio Bienal de Poesía José Rafael Pocaterra; en 1989 recibió el Premio Fundarte de Poesía, todos en Venezuela.
En 1999 obtuvo la residencia en Bellagio Study Center, Italia, de la Fundación Rockefeller.
He participado en congresos de literatura en Colombia, México, Alemania, USA, Perú. Y en encuentros poéticos también en Colombia, Argentina, Uruguay, Portugal, Francia, Italia, Guatemala, México, Holanda.
Es miembro del Consejo Editorial de Ediciones de la Luna Nueva de la Universidad Metropolitana de Caracas.

CHARO PRADOS. Nacida en Alcalá del Río (Sevilla), en 1962, es licenciada en Filología Hispánica y da clases de lengua castellana y literatura en un instituto de enseñanza secundaria.
Publicó sus primeros poemas en la antología Ruptura y mimesis (Aproximación a la joven poesía sevillana) seleccionada y prologada por José Antonio Moreno Jurado (1982). En 1983 obtuvo el Primer Premio de Poesía de la Facultad de Filología de la Universidad de Sevilla con el breve poemario Como un espejo roto. En 1997 gano el Premio de Poetas Andaluces Ciudad de San Fernando con el libro El aire detenido (Renacimiento, 1997). Por su segundo libro de poemas, Tan alta soledad (Fundación José Manuel Lara, 2004), le fue concedido el accésit del XVI Premio Internacional de Poesía Rafael Alberti. Es autora, así mismo, del libro de relatos La carpa de oro y otros cuentos, inédito.

ANTONIO REDONDO ANDÚJAR nació en Almonacid de la Sierra, Zaragoza, en 1966. Desde 1988 reside en Barcelona. Es licenciado en Filosofía.
Obras publicadas:
Fantasmagorías entre poemas de amor que no deben ser cantados (Premio "Isabel de Portugal" de poesía en su VI convocatoria. Institución Fernando el Católico. Zaragoza. 1991). Tríptico doloroso y otros relatos (IFC. Zaragoza. 1993). Nicodemo -tragedia- (Las palabras del pararrayos. Barcelona. 1996; Manuscritos.com. 2001). Memoria de la soledad arrebatada (Puente de la Aurora. Málaga. 1997). Fragmentos de una oda (P.O.E.M.A.S. Valladolid. 1998; El fantasma de la glorieta. 2002). Sin historia (Vinalia Bolsillo. León. 1999). "Canción del peregrino". (En el libro "Poemas 1999". Ayuntamiento de Zaragoza. 1999). "Paráfrasis de "La idea" -una lectura de Frans Masereel-" (Iralka. Irún. 1999). "Telegramas" (En el libro "Poemas 2000". Ayuntamiento de Zaragoza. 2000). Fábulas humanas (Manuscritos.com. 2001) Fragmentos de invierno (Cuadernos del mar de Alborán. Málaga. 2002). Once poemas (El fantasma de la glorieta. 2002).
Ha publicado, asimismo, numerosos poemas y cuentos en diferentes revistas digitales e impresas.

ELEONORA REQUENA (Caracas, 1968). Cursó estudios de Letras en la Universidad Católica Andrés Bello. Participó en los Talleres de Creación de Literaria del CELARG (1995-1996), donde publicó una selección de sus poemas en la Colección Voces Nuevas, Caracas, 1999.
Ha publicado los poemarios Sed (1998), Mandados (2000), libro con el que obtuvo el Premio la V Bienal Latinoamericana de Poesía José Rafael Pocaterra (1998–2000) y Es de día (plaquette, 2004).
Sus poemas han aparecido en la Revista Nacional de Cultura (Caracas, 2001, 2004), Antología Poética XII aniversario – Editorial La Maja Desnuda (Caracas, 2002), Prometeo –Revista Latinoamericana de Poesía (Medellín, 2002), Las Voces de la Hidra, la poesía venezolana de los años 90 (UCAB, Caracas, 2002), Revista Luna Nueva (Cali, 2003) y El Hilo de la Voz, antología crítica de escritoras venezolanas del siglo XX (Angria, Caracas,2003), Revista Veintiuno (Bigott, Caracas, 2005), Revista Puntal (Polar, Caracas,2005).
Participó como poeta invitada en la Bienal Internacional de Poesía José Antonio Ramos Sucre (2000, Cumaná), Festival Atempo (2001, Caracas), XII Festival Internacional de Poesía de Medellín (2002), II Encuentro Internacional de Poesía de Cali (2002),Semana Internacional de la Poesía de Caracas (2004) y en el Encuentro en Israel de Escritoras de América Latina, España y EE.UU (Mishkenot Sha´ananim, Jerusalén, 2004).

RAY RESPALL ROJAS nació en La Habana el 17 de abril de 1987. Estudiante de la Academia de Bellas Artes San Alejandro, especialidad de Grabado.

Publicaciones literarias:

Amigo de las doce de la noche, Palma de Mallorca, Editorial YoEscribo.com, 2002; Un verdadero dolor de cabeza (texto e ilustraciones), Cuba, Ediciones Extramuros; El Potro indomable, e-libro, Ediciones El Salvaje Refinado.

Trabajos de ilustración:

Caleidoscopio, poemario de Emilse Zorzut. Buenos Aires, Ediciones Cumacú, 2003; Tonos de verde, relatos de Marié Rojas Tamayo, Palma de Mallorca, Editorial YoEscribo.com, 2004; Imágenes, novela de Santiago Eximeno, Granada, Editorial Parnaso, 2005; Antología Poética Arbitraria, de jóvenes poetas chiapanecos, México; Adoptando a Mini, novela de Marié Rojas Tamayo, Palma de Mallorca, Editorial YoEscribo.com, 2004.
Exposiciones:

Exposición personal “Alegantropía de un mundo al revés”, de dibujo y grabado, acompañados de poemas de Marié Rojas, Sede de la Fundación Cabana, Mallorca, Septiembre de 2004, coincidiendo con la entrega de los Premios YoEscribo.com.
Ha participado en varias exposiciones colectivas de pintura y grabado en Cuba.

Premios obtenidos:

Premio especial al mejor relato juvenil del concurso “Todos somos diferentes”, de la Fundacion de Derechos Civiles; Premio Horacio Quiroga de La Blinda Rosada, Argentina; Premio Marengo de Oro, Italia; Premio Shankar, India; Premio de la Comisión Cubana de la UNESCO, Premio Unión Latina de Poesía, Finalista del Concurso St Paul's, Barcelona; del Concurso del Centro de Estudios Poéticos, España; del Certamen Carmen Báez, Morelia, y Accésit en el Primer Concurso de Cuentos de YoEscribo.com.

YORDÁN REY OLIVA nació en La Habana el 11 de Agosto de 1982. Es graduado del quinto curso del Centro de Formación Literaria “Onelio Jorge Cardoso”. Fue miembro de los talleres literarios de creación Salvador Redonet y Carlos Montenegro. Actualmente trabaja como periodista y editor web en http://www.cubaliteraria.com/

CARLOS CÉSAR RODRÍGUEZ nació en Guanta, Estado Anzoátegui, en 1922. Residenciado en Mérida desde 1958. Profesor en Letras por la Universidad de Buenos Aires y Doctor en Letras por la Universidad de Los Andes; Decano fundador de la Facultad de Humanidades de la ULA, Mérida.
Como explica Gustavo Pereira en el prólogo de este libro: “Obra breve y rigurosa, la de Carlos César Rodríguez constituye referencia insoslayable en nuestras letras.” Ha escrito los libros de poesía: Los espejos de mi sangre, Follaje redimido, Aire iluminado y Hora íntima; los ensayos literarios: EI retrato de Antonio Machado, Glosa a la Silva Criolla a un bardo amigo, y las investigaciones y recopilaciones históricas Testimonios merideños y Testimonios barcelonenses.

JORGE RODRÍGUEZ PADRÓN (Las Palmas, 1943). Doctor en Filología Románica. Catedrático de Literatura. Periodista. Ha sido profesor asociado dc Literatura Hispanoamericana en la Universidad Complutense, y profesor visitante en la ULPGC y en la Brigham Young University (Utah, EE. UU.). Aunque en 1968 publicó una breve entrega poética (Geografía e Historia. Mafasca. Las Palmas), se dedica exclusivamente a la crítica literaria, con especial incidencia en la poesía escrita en lengua española a ambos lados del Atlántico, intentando dilucidar sus conflictivas relaciones. Y, en el mismo orden de cosas, se centran sus abundantes y constantes aproximaciones críticas a la literatura escrita en Canarias.
Además de sus colaboraciones en la prensa y en revistas literarias españolas e hispanoamericanas, ha preparado diversas ediciones de escritores (de España e Hispanoamérica).
Ha publicado: Domingo Rivero, poeta del cuerpo (Madrid, 1967), Tres poetas contemporáneos: Valéry, Pavese, Paz (Las Palmas, 1973), Octavio Paz (Madrid, 1976), Antología de la poesía hispanoamericana (1915-1980) (Madrid, 1984), Una aproximación a la nueva narrativa en Canarias (Tenerife, 1985), Del ocio sagrado. Algunos poetas hispanoamericanos (Madrid, 1991), Lectura de la poesía canaria contemporánea (Islas Canarias, 1991), El pájaro parado. Leyendo a E. A. Westphalen (Madrid, 1992), Primer ensayo para un diccionario de la literatura en Canarias (Islas Canarias, 1992), La palabra dada (Las Palmas, 1993), El sueño proliferante y otros ensayos (Las Palmas, 1993).

MARIÉ ROJAS TAMAYO nació en La Habana el 23 de Mayo de 1963. Licenciada en Economía del Comercio Exterior. Autora de los libros Tonos de Verde y Adoptando a Mini (novela), Palma de Mallorca, Editorial YoEscribo, 2004 y 2005. Sus cuentos y poemas aparecen en más de veinte antologías internacionales; colabora en revistas, periódicos y páginas web. Dirige, con el poeta Bartolomé Adrover, la revista Dos islas, dos mares. Administra la revista La bota de sueños. Miembro de Honor de la Academia Brasileña de las Letras. Coautora de los libros de arte Choco y Mujer, Soledad y Violencia. Su obra ha merecido más de treinta reconocimientos internacionales. Sus fotografías han sido publicadas en revistas, periódicos, almanaques, catálogos, páginas web, libros de arte y antologías internacionales. Nominada por el American Biographical Institute entre las mujeres destacadas por su relevante aporte a la sociedad.

LEONARDO GUSTAVO RUIZ TIRADO, nació en Barinas, Venezuela, en 1959. Poeta, ensayista y crítico cultural. Sus textos aparecen permanentemente en periódicos, revistas y antologías nacionales y extranjeras. Fundó, junto a Freddy Castillo Castellanos, la revista Letra Continua, en Barquisimeto (1981). Fue miembro del grupo “Caín” de Mérida a mediados de los 80. En 1995 publicó la antología Barinas, 100 años de poesía y en 1998 y 1999 respectivamente publicó los poemarios Heráclito Caín y Libro de Muertos. Mantiene inédito otros libros de poesía: El poeta perdido, Las proezas del Solo (sonetos), y Las islas de la noche,, así como el volumen de ensayos sobre poesía y cultura Extravíos y direcciones.
En la actualidad es directivo del Instituto de Investigaciones del Llano y los Llaneros (Inllano), fundado por el extinto intelectual barinés Humberto Febres Rodríguez.

BASILIO SÁNCHEZ (Cáceres, 1958). Ha publicado los siguientes libros de poesía: A este lado del alba (Adonais, Madrid, 1984), Los bosques interiores (1993, 2ª ed. Amarú, Salamanca 2002), La mirada apacible (Pre-Textos, Valencia, 1996), Al final de la tarde (Calambur, Madrid, 1998), El cielo de las cosas (Editora Regional de Extremadura, Badajoz, 2000) y Para guardar el sueño (Visor, Madrid, 2003).
Accésit del Premio Adonais y del Premio Jaime Gil de Biedma, ha colaborado en numerosas revistas literarias nacionales y extranjeras y ha sido incluido en diversas antologías poéticas.
Ha dirigido hasta el año 2003 el Aula Literaria “José María Valverde” de Cáceres.
En 2005 obtuvo el XX Premio Unicaja por su libro Entre una sombra y otra, que aparecerá próximamente en Visor.

MANUEL SÁNCHEZ CHAMORRO nació en San Nicolás del Puerto, Sevilla, en 1954. Es autor de los siguientes libros de poesía: Como en la tierra el árbol (plaquette), Barcelona, 1982; Tres poemas (plaquette), Barcelona, 1983; Poemas/ Epigramas, Carboneras de Guadazaón, Cuenca, 1983; El pétalo invisible, Málaga, 1986; Far-West (plaquette), Avilés, Asturias, Per/ Versiones Poéticas, 1990, y Crucigramas, Sevilla, Renacimiento, 1987.
Como narrador, ha obtenido con sus relatos diversos premios de ámbito estatal y ha sido incluido en volúmenes colectivos de amplia difusión. Su obra ha sido objeto de diversos estudios y antologías. Ha publicado los siguientes volúmenes: La vieja encina y otros cuentos de la sierra, Sevilla, 1992, y Viaje en el tiempo por la ribera del Huéznar (El crimen del Huéznar), col. Guías del Paseante y el Viajero, Área de Cultura y Ecología de la Excma. Diputación Provincial de Sevilla.

ELIZABETH SCHÖN (Caracas, 1921). Ha publicado los siguientes libros de poesía: La gruta venidera, 1953; En el allá disparado desde ningún comienzo, 1962; El abuelo, la cesta y el mar, 1965; La cisterna insondable, 1971; Mi aroma de lumbre, 1971; Casi un país, 1972; Es oír la vertiente, 1973; Incesante aparecer, 1977; Encendido esparcimiento, 1981; Del antiguo labrador, 1983; Concavidad de horizontes, 1986; Ropaje de ceniza, 1993; Aún el que no llega, 1993; Arbol de oscuro acercamiento, 1994; La flor, el barco, el alma, 1995; La espada, 1998, y Del río hondo aquí, 2000.
En 1994 recibió el Premio Nacional de Literatura.

MARCO TULIO SOCORRO nació en Maracaibo, Estado Zulia, en 1964. Narrador y ensayista. Licenciado en Comunicación Social por la Universidad del Zulia, 1989.
Con su libro de relatos A vuelo de ángel, publicado en 1993, obtuvo el Primer Premio del Concurso Literario "Año Internacional de la Juventud" (1985) del Vicerrectorado Académico de la Universidad del Zulia, así como el Premio Municipal de Literatura de Maracaibo, Sección de Cuentos (1993).

FERNANDO SORRENTINO nació en Buenos Aires el 8 de noviembre de 1942. Es profesor en Letras.
Su bibliografía detallada (excluidas las compilaciones antológicas, las ediciones anotadas de clásicos, las inclusiones en antologías —tanto en español como en otras lenguas— y las colaboraciones en diarios y/o revistas) es la siguiente:

OBRA NARRATIVA

A) LIBROS DE CUENTOS

La regresión zoológica, Buenos Aires, Editores Dos, 1969. Imperios y servidumbres, Barcelona, Editorial Seix Barral, 1972; reedición, Buenos Aires, Torres Agüero Editor, 1992. El mejor de los mundos posibles, Buenos Aires, Editorial Plus Ultra, 1976 (2º Premio Municipal de Literatura). En defensa propia, Buenos Aires, Editorial de Belgrano, 1982. El remedio para el rey ciego, Buenos Aires, Editorial Plus Ultra, 1984. El rigor de las desdichas, Buenos Aires, Ediciones del Dock, 1994 (2º Premio Municipal de Literatura). La Corrección de los Corderos y otros cuentos improbables, Buenos Aires, Editorial Abismo, 2002.

B) NOVELA

Sanitarios centenarios, Buenos Aires, Editorial Plus Ultra, 1979; reedición (muy reelaborada), Buenos Aires, Editorial Sudamericana, 2000.

C) NOUVELLE

Crónica costumbrista, Buenos Aires, Ediciones Pluma Alta, 1992. Reeditada con el título de Costumbres de los muertos, Buenos Aires, Ediciones Colihue, 1996.

D) LITERATURA PARA NIÑOS Y/ O ADOLESCENTES

Cuentos del Mentiroso, Buenos Aires, Editorial Plus Ultra, 1978 (Faja de Honor de la S.A.D.E. [Sociedad Argentina de Escritores]); reedición (con modificaciones), Buenos Aires, Grupo Editorial Norma, 2002. El Mentiroso entre guapos y compadritos, Buenos Aires, Editorial Plus Ultra, 1994. La recompensa del príncipe, Buenos Aires, Editorial Stella, 1995. Historias de María Sapa y Fortunato, Buenos Aires, Editorial Sudamericana, 1995. (Premio Fantasía Infantil 1996); reedición: Ediciones Santillana, 2001. El Mentiroso contra las Avispas Imperiales, Buenos Aires, Editorial Plus Ultra, 1997. La venganza del muerto, Buenos Aires, Editorial Alfaguara, 1997. El que se enoja, pierde, Buenos Aires, Editorial El Ateneo, 1999. Aventuras del capitán Bancalari, Buenos Aires, Editorial Alfaguara, 1999. Cuentos de don Jorge Sahlame, Buenos Aires, Ediciones Santillana, 2001. El Viejo que Todo lo Sabe, Buenos Aires, Ediciones Santillana, 2001.

ENTREVISTAS

Siete conversaciones con Jorge Luis Borges, Buenos Aires, Editorial Casa Pardo, 1974; reedición (con notas revisadas y actualizadas), Buenos Aires, Editorial El Ateneo, 1996; nueva reedición, Buenos Aires, Editorial El Ateneo, 2001. Siete conversaciones con Adolfo Bioy Casares, Buenos Aires, Editorial Sudamericana, 1992; reedición, Buenos Aires, Editorial El Ateneo, 2001.

TRADUCCIONES

A) LIBROS DE FICCIÓN

Sanitary Centennial. And Selected Short Stories [Contenido: Introduction to Fernando Sorrentino; Translator’s Note; Acknowledgments; Sanitary Centennial (Sanitarios centenarios); A Lifestyle (Un estilo de vida); In Self-Defense (En defensa propia); Piccirilli (Piccirilli); The Life of the Party (Los reyes de la fiesta); The Fetid Tale of Antulín (La pestilente historia de Antulín); Ars Poetica (Ars poetica); Notes.] (translated by Thomas C. Meehan). Austin, Texas, University of Texas Press, 1988, 186 págs. Sanitários centenários [Sanitarios centenarios] (traducción al portugués de Reinaldo Guarany). Rio de Janeiro, José Olympio Editora, 1989, 174 págs. Von Skorpionen und anderen Alltagsgefahren. Erzählungen. Ausgewählt und aus dem Spanischen übersetzt von Vera Gerling. Gotinga, Hainholz Verlag, 2001, 160 págs. Attukkuttikal Allikkum Thandanai (La Corrección de los Corderos). Volumen de once cuentos en lengua tamil. Nagercoil (India), Kalachuvadu Pathippagam, 2003, 72 págs.

B) LIBROS DE ENTREVISTAS

Seven Conversations with Jorge Luis Borges [Siete conversaciones con Jorge Luis Borges]. Translation, additional notes, appendix of personalities mentioned by Borges and translator’s foreword by Clark M. Zlotchew. Troy, New York, The Whitston Publishing Company, 1982, 220 págs. Sette conversazioni con Borges [Siete conversaciones con Jorge Luis Borges]. A cura di Lucio D’Arcangelo. Milano, Arnoldo Mondadori Editore, 1999, 224 págs. Hét beszélgetés Jorge Luis Borgesszel [Siete conversaciones con Jorge Luis Borges]. Fordította Latorre Ágnes. Szerkesztette Scholz László. Budapest, Európa Könyvkiadó, 2000, 264 págs. Borges chi si tan [Siete conversaciones con Jorge Luis Borges] (traducción al chino de Lin Yi an), Beijing, 2000, 212 págs.

TONY SOTO DÍAZ-CASARIEGO nació en La Coruña en 1951. Cursó Bellas Artes en la Escuela de San Fernando de Madrid. Desde 1981 reside en Córdoba, ciudad en la que es profesora de dibujo en un Instituto de Bachillerato.

EXPOSICIONES:

2004: El color de las horas. La Carbonería (Sevilla).
2003: El color de las horas. Sala Góngora (Córdoba).
2002: Espacios entrañables. La Carbonería (Sevilla).
2001: Sala Góngora (Córdoba).
2000: Ciudades invisibles II. Galería Cobalto (Córdoba).
1999: Ciudades invisibles. La Carbonería (Sevilla).
1996: Sala Góngora (Córdoba).
1995: La Carbonería (Sevilla).
1995: El Torreón (Madrid).
1994: Sala Góngora (Córdoba).
1989: Ayuntamiento de Alicante (Alicante).
1988: Galería Torres Begué (Madrid).
1988: Palacio de la Merced (Diputación de Córdoba).
1982: Certamen de Investigación Plástica (Madrid).
1979:La Cometa (Madrid).
1978: Escuela de BB.AA de San Fernando (Madrid).
1973: Mutua Unión Patroal (Alicante).
1972: Sala Jovellanos (Gijón).
1971: La UNESCO (Madrid).

PREMIOS Y CONCURSOS:

2003: Obra finalista en el IV Premio de Pintura Garnelo-Ciudad de Montilla.
2004: Obra seleccionada en el LVII Certamen Nacional de Pintura "José Arpa". Carmona.
2005: Obra seleccionada en la II Bienal de Pintura CECO. Córdoba.

"Pintura acendrada es la de Tony Soto. Pintura de necesidad interna, pero no de duermevela, sino de extremada vigilia; no de inhibida mirada, sino de ansiosa amante, y nada hay en ella de ocioso enojo para los estilos de la tradición. Metáforas de color, sí, pero en ceñida servidumbre a su proceso de composición, tanto por lo que falta o escasea como por lo que hay; y, en esta obra última que exhibe la pintora, qué es lo que hay; hay planitud, claridad, desnudez, volumen; hay unidad, ángulo, línea, vértice. Si tuviéramos que dar cuentas del sentido de lo que la pintura sea para Tony Soto, no vacilaríamos en describirlo según tres rasgos esenciales: uno, un tender hacia el misterio que la materia le plantea; dos, un concentrado mirar que busca contemplar las aristas de la forma; y, tres, la ternura en el uso del color. Al fin y al cabo, el segundo rasgo, un concentrado mirar, es el propiamente central, aunque resulte preciso incluir el primero, porque nos descubre a la vez el contenido vital de esta pintura y donde encuentra la pintora, el arranque de su tensión pictórica. Se trata, pues, de una pintura que no quiere encubrir; mira descubrir, desvestir lo pintado de sus innecesarias propiedades para atrapar su secreto sentido, su alma escondida: la ternura derramada en la quietud del color." FRANCISCO LIRA

BLANCA STREPPONI, escritora venezolana, nació en Buenos Aires en 1952. Autora de Birmanos (teatro), Diario de John Roberton y Las Vacas (poesía), El médico chino (narrativa) y de una obra de teatro inédita: El ángel.
Ha sido coguionista de las películas Mecánicas Celestes y Piel y es miembro del equipo editor del Fondo Editorial Pequeña Venecia, de Caracas, prestigioso sello bajo el que se han publicado 90 títulos de poesía desde 1989 hasta el presente.
En la actualidad es Gerente Editorial de Los Libros de El Nacional. Ha recibido los siguientes premios: Bienal "Ramos Sucre" (en dramaturgia), "Casa de la Cultura de Maracay" (en poesía) y "Alfredo Armas Alfonso" (en narrativa).

EMILIO PAOLO TAORMINA (Palermo, Italia, 1938) ha escrito libros de poesía y prosa, entre otros: Il fonografo a colori - Deserti (1973), La stanza sul canale (1974, reedición 1986), Da capo (1985), Il giardino dell'eleboro (1986), Croste (1987), Luoghi/ Lugares (edición bilingüe en español de Carlos Vitale, 1988), Un fuoco d'artificio (1988), Croste/ Cortezas (edición bilingüe en español de Carlos Vitale, 1991), Elvira des Palmes (1991), Isole d'esilio (1992), La pioggia d'agosto (1993), Amoroso cantabile (1993), Madrigale d'inverno (1994), Passeggiata notturna (1994), Re Rosso/ Rey Rojo (edición bilingüe en español de Carlos Vitale, 1995) y Il rumore dipinto/ Das gemalte Geräusch (edición bilingüe en alemán de Renato Vecellio, 1996). Sus poesías están presentes en revistas y antologías italianas y extranjeras.

RAFAEL ADOLFO TÉLLEZ nació en Palma del Río (Córdoba) en 1957. Licenciado en Filología Hispánica. En la actualidad ejerce como profesor de Educación Secundaria, labor que compagina con la de guionista de televisión. Ha publicado los siguientes libros de poesía: Si no regresas junto al portón oscuro (Madrid, Endymión-Ayuso, 1988). Quienes rondan la niebla (Sevilla, Renacimiento, 1993). Los adioses (Sevilla, Renacimiento, 1996). La rosa del mundo (Ciudad de México, Universidad Nacional Autónoma Metropolitana, UNAM, 1997).

JUAN JOSÉ TÉLLEZ RUBIO.  Nacido en Algeciras, en noviembre de 1958. Creció y estudió en Cádiz, donde se relacionó con los movimientos contraculturales de los años 70, promoviendo el colectivo Jaramago y, luego en el Campo de Gibraltar, el colectivo del Sur y la revista "Cucarrete", lugares de encuentro entre músicos, escritores y artistas plásticos. Trabaja como periodista, para numerosos medios de comunicación.
Autor de varios libros de poemas: Crónicas urbanas (1979), Medina y otras memorias (1981), Ciudad sumergida (1985), Bambú (1987), Daiquiri (1989), Melodías inolvidables (1994) y Trasatlántico (1999). También publicó varios libros de relatos: Amor negro (1989), Territorio Estrecho (1991) o El loro pálido (1998). Y diversos ensayos: Paco de Lucía, retrato de familia con guitarra (1994), Carlos Cano, una historia musical andaluza (1999) y Moros en la costa (2001). Ha obtenido diversos premios: Bahía, Ciudad de Algeciras, Ciudad de Irún, Angel María de Lera, Andalucía de Migraciones.

NICOLETTA TOMAS CARAVIA, pintora autodidacta, nació en Madrid en 1963. En la actualidad, reside en Valencia.

ÚLTIMAS EXPOSICIONES

2003: (Diciembre) Galería Maika Sánchez. Valencia, ESPAÑA.
2003: (Diciembre) Galería La Palla. Sant Andreu de la Barca, Barcelona, ESPAÑA.
2003 (Junio) Galería Maika Sánchez, Valencia, ESPAÑA
2002: (Junio) Galerie Thuillier. París, FRANCIA.
2002: Galería Maika Sanchez. Valencia, ESPAÑA.
2001: Galería Maika Sanchez. Valencia, ESPAÑA.
2001: Jönkóping. SUECIA
2001: Libray of the Goverment of Upper. Linz, AUSTRIA.
2001: Karmelklooster. Drachten, HOLANDA.
2001: World Fine Art Gallery. New York, EE. UU.
2000: Grillparzerhof. Linz, AUSTRIA.
2000: Artesanos Art Gallery, Florida, EE. UU.
2000: Rapsodia. Milán, ITALIA

FERIAS DE ARTE INTERNACIONALES

Octubre 2003: INTERARTE. Valencia, ESPAÑA.
Julio 2003: ARTESANTANDER. Santander, ESPAÑA.
Abril 2003: ARCALE. Salamanca, ESPAÑA.
Diciembre 2002: LINEART. BÉLGICA.
Mayo 2002: EUROP'ART. Ginebra, SUIZA.
Abril 2002: ARCALE. Salamanca, ESPAÑA.
Diciembre 2001: DEARTE. Madrid, ESPAÑA.
Octubre 2001: INTERARTE. Valencia, ESPAÑA.
Abril 2001: ARCALE. Salamanca, ESPAÑA.
Octubre 2000: INTERARTE. Valencia, ESPAÑA.
Julio 2000: MAC. Marbella, Málaga, ESPAÑA.

OTROS:

Portada del libro I'm Speaking de Rafael Guillén.
Primer Premio en la categoria de Arte Moderno en: 2000 INTERNATIONAL ART CONTEST.
Portada del disco Músicas del Carmen;Valencia 2000.
Diseño y realización del CD de música Cara de poker de Julio Galcerá, producido por la fundación ONCE.
Ilustración del libro de poemas Caligrafía poética de la Asociación Valenciana de Arte y Pensamiento.
Ilustraciones de el libro Grechische Volksmärchen de Cania Baltazzi, una recopilación de cuentos populares griegos traducida a cuatro idiomas.
Pintura mural y de interiorismo en locales comerciales y de ocio en Denia y Cádiz.
Mención honorífica en el VII Certamen de Pintura Rápida de Sot de Chera, Valencia.
Su obra se encuentra en colecciones privadas, tanto nacionales como internacionales en Francia, Austria, Hong Kong y Alemania.

Su página web: www.nicoletta.info

LEOPOLDO DE TRAZEGNIES GRANDA nació en el Perú el 12 de marzo de 1941. Salió de Lima en 1958 para estudiar Derecho en Madrid y ni terminó la carrera ni regresó a su casa. Después de recorrer diversos países se radicó en Sevilla donde reside actualmente. Ha publicado dos libros de poesía: De las casas que nos poseyeron y que fuimos abandonando (Mención honrosa de la II Bienal de Poesía, Panamá 1972) y Versos del oriental (Premio Acentor de poesía, 1982). Los siguientes libros de relatos han sido escritos, impresos, encuadernados y distribuidos por él mismo: Conjeturas y otras cojudeces de un sudaca (1996), La lámpara de un cretino (2000), La carcajada del diablo (2001), Bulevar Proust (2002) y Pasajeros de otros barcos (2004).
Su página personal: http://www.trazegnies.arrakis.es/.

JOSÉ MANUEL VINAGRE LOBO.  Nacido en Jerez de la Frontera, en Agosto de 1959. Licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Sevilla. En 1980 obtuvo el Premio de Poesía "Cuadernos de Laraña". En 1992 publica El amor. Poemas (1982-1992), dentro de la colección de Poesía "Beltenebros", Ediciones La Carbonería, Sevilla. En la actualidad, además de ejercer como bibliotecario de la Escuela Universitaria de Estudios Empresariales, dirige la revista virtual El Telar de Ulises, órgano de dicho centro, que edita contenidos de literatura, pensamiento e investigación.

CARLOS VITALE nació en 1953 en Buenos Aires (Argentina). Es licenciado en filología hispánica y filología italiana. Ha publicado Códigos (1981), Noción de realidad (1987), Confabulaciones (Premio de Poesía Ciudad de Zaragoza, 1992), recogidos en Unidad de lugar (Plaza & Janés, Barcelona, 2000), Descortesía del suicida (Premio de Narrativa Breve Villa de Chiva, 1997; segunda edición ampliada: Debolsillo, Barcelona, 2001), Selección poética / Selected Poems (Luz Bilingual Publishing Inc., California, EE UU, 1998; traducción de Verónica Miranda), Vistas al mar (Emboscall Editorial, Vic, 2000), Autoritratti / Autorretratos (Premio de Poesía Venafro, Edizioni Eva, Venafro, Italia, 2001; prólogo de Gerardo Vacana, traducción de Teresa Albasini Legaz) y Fuera de casa (Emboscall Editorial, Vic, 2004). Asimismo ha traducido numerosos libros de poetas italianos y catalanes, entre otros: Dino Campana, Pietro Civitareale, Giuseppe Napolitano, Emilio Paolo Taormina, Eugenio Montale, Giuseppe Ungaretti, Nicola Napolitano, Andrea Zanzotto, Rita Baldassarri, Andrea Rompianesi, Francesco De Napoli, Amerigo Iannacone, Umberto Saba, Gerardo Vacana, Sandro Penna, Antoni Clapés, Jesús Aumatell, Josep-Ramon Bach y Joan Brossa. Ha recibido el Premio Ultimo Novecento (Pisa, Italia, 1986) por la traducción de una antología de los Cantos órficos, de Dino Campana, posteriormente traducidos por entero. Reside en Barcelona desde 1981.

PEDRO JOSÉ VIZOSO nació en Xinzo de Limia (Orense), el 30 de octubre de 1959. En 1977 escribió sus primeros poemas y tras un impreciso bachillerato salesiano, partió para Suiza (1977) y Venezuela (1978), país en donde permaneció durante casi diez años. Ésta fue, aparte de la poesía, la experiencia central de su vida. Desde su regreso en 1988, reside en Málaga, ciudad que ha sido testigo de la publicación de la mayoría de sus trabajos literarios. Es autor de los libros Lo real y su sombra, aparecido en 1993 y de Cuaderno de bosque, publicado al año siguiente. En La ventana, también de 1994, "plaquette" editada por el Ateneo de Málaga, adelantó algunos de los poemas que integran su libro La doble vida, de próxima aparición. Finalmente, Ases: Antología súbita (1995), contiene una selección tan improvisada como breve de poemas tomados de sus libros inéditos. En 1993, con Antonio Romero Márquez, fundó Papel Literario, suplemento cultural del diario Málaga, que dirigió durante la primera etapa de su andadura. Sus páginas acogieron la mayoría de los artículos que ha publicado hasta la fecha, especialmente las semblanzas literarias agrupadas bajo el título de "Galería modernista". Para el Centro Cultural Generación del 27, dirigió los cinco números de la revista Calas (1997-1999). Resultado de sus pasiones poéticas foráneas son sus traducciones de poesía, principalmente de poetas franceses (Nerval, Verlaine, Rimbaud, Germain Nouveau, Charles Cros, Toulet, Supervielle, Daumal, Cocteau, Schehadé, etc.), algunas de las cuales han aparecido en periódicos y revistas. En octubre de 1999 apareció su edición de la Obra poética de Gérard de Nerval.

Correspondencia

EDICIÓN NO VENAL

Tinta China, Revista de Literatura, se edita sin ánimo de lucro; sus intereses son puramente didácticos y culturales. No obstante, si alguna persona o institución llegase a considerar que la inclusión de determinados materiales literarios o gráficos menoscaba sus derechos, le rogamos nos lo haga saber; dichos elementos serán retirados de inmediato.

 

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