| |
|
|
|
| LOS BRINCOS y LOS CANARIOS......... |
| Más panderetada sixtie spanish beat, los brincos y los canarios.Dos pedazos de grupos con un flamante historial de hits sesenteros, los primeros que os voy a contar (para mi mejor su segunda etapa sin Junior y Juan Pardo), y de los Canarios, pues otro tanto soul y R´n´B a raudales que ya era rarito en nuestra pais, asi que olvidemonos del Señor Teddy y valoremos en su justa medida a este grupet
http://usuarios.lycos.es/los60
|
|

|
|
 |
LOS BRINCOS:
Los Brincos nacidos en 1964 fueron una copia de The Beatles al estilo español; pero eso si con temas propios, y decimos una copia por el estilo de música, los mismos instrumentos y además el primer grupo realmente competitivo dentro de la insurgente industria musical moderna de España. Antes de integrarse en esta aventura musical, algunos de sus miembros ya contaban con experiencia en grupos anteriores. Fernando provenía del grupo los estudiantes y Juan y Júnior de Los Pekenikes.
La productora Mariní Callejo no dudo al verlos y estaba convencida de que estos muchachos podían lograr mucho nacional e internacionalmente y aunque sus versiones inglesas, francesas e italianas recorrieron Europa y gustaron, no lograron el éxito de Los Bravos.
El primer LP que editaron entre 1964 y 1965 mostró gran nivel musical, junto al conocimiento del pop y el arma fundamental de la agrupación, la calidad de las voces.
En este disco aparecieron temas claves para iniciar una carrera llena de éxito, pues además de incluir temas en ingles, como el tema “Cry” realizaron una perfecta combinación del pop y la música española en el tema “Flamenco”.
Los Brincos sabían que para triunfar necesitaban buenas composiciones y para eso, ellos contaron con la ayuda de Juan Pardo (1942-Palma De Mallorca) y Fernando Arbex (1942-Madrid), además de alguna experiencia como compositores que también tenían a Antonio (Júnior) Morales (1943-Manila) y Manuel González (1944-Madrid).
Además de “Flamenco” y “Cry” en este disco destacaron “Es Como Un Sueño” y “Dance The Pulga”
En el año 1965 editaron otro disco lleno de temas navideños; pero después apareció otro LP de lujo por dentro y por fuera. Por fuera por el cuidado con que fue realizado y por dentro por los temas que incluía. Aquí estaban “Walking Alone”, “Borracho”, tratando de repetir el éxito logrado con “Flamenco”, pues era en la misma tónica, “I Try To Find”, “Tu Me Dijiste Adiós”, balada-pop al estilo brinco, y “Mejor”, otro éxito dentro de su sonido clásico.
Después de este disco Los Brincos ya estaban en la cima de su carrera en España y lograron éxitos de menor importancia en Europa. También dieron importancia al vestuario y en ocasiones para dar a entender su procedencia el uso de las capas fue parte de la vestimenta.
Ya en 1966, tras dos años de total éxito, composiciones sobresalientes, la calidad vocal en el mejor momento, editan “Un Sorbito De Champagne”, “Renacerá” y “Giuletta” y es aquí que surgen problemas internos por los derechos de los temas. Hasta aquí llego una carrera increíble por el éxito logrado en tan corto tiempo.
Juan y Júnior deciden tomar otro camino y forman un dúo; pero la inclusión de dos hermanos menores de Júnior , Miguel (Manila-1949) y Ricky (Manila-1945) que venían de Los Pekenikes, el grupo como el ave fénix resurge con el tema “El Pasaporte” y después “Lola” que fue un éxito dentro de la línea de canción del verano. Con estos temas logran finalizar el tercer larga duración, titulado “Contrabando” esto ya en 1967.
Desde 1967 hasta 1971 Los Brincos lograron mantenerse entre los conjuntos de primera con temas como “Amiga Mía”, “Las Alegres Chicas De San Diego”, “Gracias Por Tu Amor” (tal vez las gracias eran a sus publico fiel), “Nadie Te Quiere Ya” (será que sabían que ya su época estaba pasada?).
Otro gran tema antes de decir adiós fue “Vive La Realidad” y ellos la estaban viviendo, al ver desaparecer a sus maestros, The Beatles, y también al pop, música que los llevo a la cumbre musical.
Aun no dispuestos a dejar el grupo, se inscribieron dentro de la música progresiva de los 70 y editaron un nuevo disco en ingles (World, Evil And Body) y español titulado “Mundo, Demonio Y Carne”
Finalmente tras lograr doce temas en primer lugar dijeron adiós y cada cual tomo su rumbo.
Fernando Arbex reapareció con un nuevo grupo, Barrabas, al que dio una sonoridad diferente y tras logar un éxito increíble durante algunos años se retiro; pero se mantuvo activo musicalmente, pues se dedico a otros trabajos.
A finales del año 2000 Fernando reapareció con nuevos Brincos y se presentaron en Galicia con buena acogida, rápidamente apareció un nuevo CD titulado Eterna Juventud y sus fans quedaron la espera de que sucederá.
En el 2003 Fernando Arbex tras una carrera de éxitos en toda la extensión de la palabra, falleció dejando un vació que será difícil de llenar.
LOS BRUJOS:
Comenzando la década de los sesenta, apareció el grupo Los Brujos que estuvo formado inicialmente por Marini Callejo en el piano y también cantaba. Entre los demás integrantes estuvieron Tito Mora, Eduardo Polo, Jorge Moreno y Manolo Sánchez. Tito y Jorge deciden separase y entonces pasan a formar parte del grupo Luis Gardey y Joaquín Laria.
En 1962 se presentaron en el Festival De Benidorm con el tema “Quisiera”, que interpreto Luis Gardey y logran el segundo lugar. Después de este éxito Gardey decidió realizar su carrera en solitario y se separó de la agrupación.
Entre los temas que mas destacaron están “Lazarillo”, “Rápidamente” y “Maravillosa”.
LOS CANARIOS:
Desde la mitad de la década de los 60, el soul había entrado a España y los más constantes fueron los Four Tops, James Brown, Areta Franklin y Otis Reding a quien Los Canarios consideraban su maestro. Esta música fue mucho más difícil de ser producida; pero no imposible y los encargados de eso fueron por supuesto Los Canarios. La dificultad estaba en que no era aceptado para ellos (los españoles) una agrupación pop con instrumentos de viento, pues estos instrumentos según la costumbre era considerado música de bandas de provincia o música cabaretera. A esto hubo que incluir la lengua española, que no parecía lo mas ideal para este estilo y lo mas importante, el racismo, nadie imaginaba a un español cantando como un negro, pero la calidad con que lo realizaron llego a ser tan buena que además de darse a conocer en España, pasaron las fronteras para su internacionalización.
Los Canarios habían adquirido experiencia durante su estancia en Los Ídolos y ahí interpretaron temas con resonancias beat puro y de buena calidad; pero invitados a presentarse en Estados Unidos y grabar un disco de matices pop-sicodélicos, regresan a su tierra y deciden cambiar el nombre por otro que definiera su procedencia y de ahí el nombre Los Canarios.
Eduardo (Teddy) Bautista (1944-Las Palmas De Canaria), fue siempre el cerebro del grupo que estaba formado por siete jóvenes y un cargamento de instrumentos de viento como trombones, trompetas y saxo junto al órgano, las clásicas guitarras y la batería. Definitivamente los escenarios resultaban pequeños y hubo la necesidad de agrandarlos.
Teddy hablaba inglés y este idioma lo impuso a la agrupación en su viaje por Norteamérica, así quedo superado un obstáculo y en esto le siguieron los pasos a Los Brincos. Por otro lado estaba la vestimenta como disfraz y comenzaron a usar los colores preferido por la raza negra, colores fuertes y escandalosos, además patillas y bigotes, sumado a que mostraban el torso velludo, botas relucientes y negras dando la impresión de que siempre eran nuevas y otros aditamentos, logrando así una transformación total de la imagen española para simular ser verdaderos intérpretes de soul. Tras superar el problema del idioma, la imagen visual y no importarles el racismo, solo quedaba lograr el triunfo y eso también lo alcanzaron con creces.
1967 fue el año del lanzamiento de su primer trabajo, el que esta considerado por muchos especialistas lo mejor realizado por Los Canarios, aunque el resto de su carrera no esta falta de calidad, sino que por el contrario todo lo realizado por ellos, esta repleto de autentica inspiración. En la cara a presentaron “Peppermint Frappe”, canción utilizada en la banda sonora de una película homónima del cineasta Carlos Saura.
La introducción era un riff de guitarra, seguido de la entrada de la sección de metal y continuaba con la voz de Teddy que parecía formar parte de los instrumentos de viento y lo logro de una manera genial. En el otro lado presentaron el tema “Keep On The Right Side”, una melodía un tanto mas suave; donde el vocalista recorría con su voz los extremos de los registros vocales, desde lo mas grave hasta lo mas agudo, mas lenta; pero magistral y la música, un soul puro; pero condimentado de jazz, pop y sicodelia.
Logran editar el segundo sencillo y con el les llega definitivamente el éxito y su consagración. El tema “Get On Your Knees” o “Ponte De Rodillas” como se conoce en español, que en 1968 que se convirtió en la canción del verano y en las discotecas era dinamita para los bailadores. Aquí con la entrada de bajo y batería lograron impresionar y demostrar que el soul si podía ser “Made In Spain” y quedo como el equivalente de ‘Satisfaction” en lo que fue la década del pop español.
Mas tarde aparece el tercer sencillo donde incluyeron “Réquiem For A Soul” y ya aquí se definen por ser una reproducción de la raza negra en todos los sentidos. El tema estaba dedicado a Otis Reding, un maestro y genio del soul. Del otro lado estaba el tema “Child” (1968), mas muestras del virtuosismo vocal de Teddy y comprometiéndose con los problemas sociales del tercer mundo y dando muestras de la preocupación que sentían por los niños. Ellos mantuvieron esa línea en los siguientes temas e incluso realizaron copias de otros temas dentro de la misma corriente musical donde la música estaba opacada por la voz de un cantante que continuaba mostrando sus facultades y dejando sus cuerdas vocales en el escenario.
Pero Los Canarios aspiraban a más y con otro sencillo que contenía “Pain” llegan a lo que se consideraba la cúspide al producir un LP con temas propios incluyendo una obra conceptual de moda por aquellos años. El primer tema en aparecer fue “Free Yourself (1970), tema complicado y de línea vanguardista que les proporciono solamente elogios, pues no siempre la calidad es recompensada con dinero. Después continuaron con “Extra-Extra (1970) y “Reaccion (1971)”, que solo intereso a las minorías y los conduce en 1971 al rompimiento de la agrupación.
Por un lado apareció Teddy con nuevos músicos bajo el mismo nombre de Los Canarios y un disco de rock sinfónico, por el otro lado Alcatraz en 1972, que eran el resto de los músicos de Los Canarios mostrando buena música; pero como un ave volando a la deriva.
Definitivamente Los Canarios fueron los que abrieron las puertas al soul hecho en España; pero no muchos la utilizaron y los que lo hicieron fue de manera esporádica a excepto del grupo Conexión, que se convirtieron en los únicos competidores, aunque ellos lo hacían en inglés y español.
En los inicios la formación estuvo integrada por su vocalista Eduardo (Teddy), Rafael Izquierdo en la guitarra, German (Herman) Pérez en el bajo, José (Tato) Luzardo en la batería, Joaquín González en la trompeta, Félix Sierra en el órgano y los hermanos Alfredo y Vicente Mahiques en la sección de viento.
|
|
|
|
|
 |
|
Las mejores portadas
de vinilos, singles, ep´s, cassetos, etc, sixties.
|
TOP20: Playlist
|
|
|
| nuestras
listas por música ,grupos, temas,preferencias por
que si, etc. |
|
|
|
|
|
|
|
Miles de enlaces
por secciones , música, arte ,
drogas , instrumentos , reportajes..todo 60
|
|
 |
|
| |
| |
| |
|