Extrait de entrevue de Jorge Leitão Ramos a Jorge Silva Melo, auteur et metteur en scéne du film "António, um rapaz de Lisboa". (Pour voir la version intégrale consulter version en portugais du site).
(…)Ce film est plein de plans-séquence, certains très compliqués à faire parce que l’espace est réduit et le mouvement des acteurs est incroyable. Comment se prépare un film de ce type ? Tout est sur le papier ou on invente durant le tournage ?
Les deux. Il y avait quelque chose qui est rare: dans 70% des cas, les acteurs avaient vu naître les rôles, je pouvais leur demander quoi que ce soit parce que le personnage était en eux. Ça a été très facile de mettre en place les mouvements puisque les acteurs savaient autant sur le film que moi. Ceci est rare. Normalement les acteurs arrivent sur le plateau incertains sans savoir très bien ce qu’ils vont faire. Là c’était le contraire. C’était l’équipe technique qui ne savait pas ce qu’elle allait faire. J’avais l’habitude de plaisanter avec Rui Poças en lui disant: «Encore un jour où tu vas faire la vis.» Parce que c’était le cas (il fallait filmer des mouvements très compliqués dans des décors parfois très exigus, ce qui obligeait les opérateurs de caméra à des mouvements corporels élaborés). Il y a un plan très compliqué, presque à la fin, qui est un plan avec Joana Bárcia, qui dure six minutes, au cours desquelles on change de lumière, de couleur, de mouvement, de pièce et tout est filmé dans un petit appartement de banlieue à Amadora. Le film est d’une très grande virtuosité de la part de l’équipe de caméra et de lumière. Vraiment, je pouvais faire tout ce que je voulais, ils me résolvaient les problèmes en quelques minutes.
(…)
Et il y a des incursions claires dans une culture non populaire, comme l’irruption de Donizetti dans ce plan fabuleux de Sylvie Rocha à la fenêtre, avec la pluie...
«Una Furtiva Lacrima» est encore assez populaire... Mais tu te rappelles quand Pasolini filmait la mort du fils d’Anna Magnani comme si c’était un Christ de Mantegna? Je pense que les petits drames des petites gens ont une dimension sublime que, quelquefois l’opéra ou la grande peinture ont réussi à comprendre. Mais ce plan a un secret. Ce plan est un accident. Au moment où la pluie tombe, Sylvie aurait dû se lever. La pluie était le signal. Mais au cours de cette prise la pluie était moins forte et elle ne l’a pas remarquée, elle est restée plus longtemps. Ce qui fait que sont apparus les reflets de Ricardo Aibéo et de José Airosa qui devaient entrer dans le champ. Elle était très affligée, le signal ne venait pas. L’angoisse de l’actrice était celle du rôle, mais elle a augmenté une minute de plus à cause d’une erreur. Il était quatre heures et demie du matin, en juin. Quand nous sommes sortis dehors, le jour se levait — et la lumière fut. Ça a été un miracle, comme le nuage de Hawks. C’était la dernière prise possible et nous pensions tous qu’elle n’était pas bonne, la lumière avait changé. Quand nous l’avons vue à la projection… Le plan était génial, mais ce n’était pas ma faute, je voulais faire un plan normal.
Le cinéma c’est aussi cela…
C’est divinement cela. Et c’est la raison pour laquelle je n’aimerais jamais filmer en studio. (...)
Jornal Expresso
