MUSEO DE ARTE CONTEMPORANEO LATINOAMERICANO – MACLA
UNA IDENTIDAD LATINOAMERICANA - PINTURAS, ESCULTURAS... - ASOCIACION AMIGOS DEL macla - ARTISTAS - SERVICIOS DE GUIAS
Conservar las raices
Todo ser humano tiene su lugar de pertenencia y, aunque en ocasiones se imponga el destierro por factores exteriores, la sustancia de sus culturas permanece en ellos.
Los artistas latinoamericanos tienen muchas formas para mantener el orgullo de su tierra. El MACLA les brinda un lugar por excelencia donde expresarse y mostrar lo que llevan en la sangre.
La cultura latinoamericana se da como una suma vital de marcas y de signos que les inscriben un perfil identificable, diferente de otras culturas. Se trata de una cultura abierta, cultura activa, cultura viva.
El Museo de Arte Contemporáneo Latinoamericano, MACLA, es la materialización de un sublime deseo: un espacio de exposición y divulgación para las obras de artistas latinoamericanos. El MACLA fue pionero al reunir a ese conjunto de artistas y dar, así, una sede permanente a una comunidad cultural y estética que asume sus características y reivindica su origen.
Este gran Centro de Cultura, con sede en el Pasaje Dardo Rocha, cuenta con dos años de vida. Si bien su trayectoria es corta, se puede afirmar que hoy en día es uno de los Museos más importantes y prestigiosos de la ciudad de La Plata.
Su riquísimo recorrido por el arte comenzó en septiembre de 1999, coincidiendo con la conversión definitiva del Pasaje en Centro Cultural, cuando se estableció que su propósito fundamental era transformarse en una galería de obras de artistas latinoamericanos, además de conformar un centro de estudios, investigación, información y divulgación del arte contemporáneo de Latinoamérica.
La base de este proyecto fue la muestra "Conferencias" que a partir de 1992 y durante dos años recorrió toda España. Se gestó la creación y donación del Fondo de Artes para un museo que albergara la realidad y el valor del arte contemporáneo de América Latina.
Rasgo particular y de especial identificación para el MACLA es el hecho de que su patrimonio lo integran obras donadas por los artistas de trayectoria más extensa y se prevé que en cuatro años sumará unas 700 en total.
Su Director General, César Osornio, afirma que el MACLA "partió de una idea engendrada en el común sentir de artistas latinoamericanos residentes en Europa. El MACLA jamás llevará el nombre de un artista, pues será el museo de todos los artistas que continúan la búsqueda de sí mismos y de la definitiva identidad latinoamericana".
Su función es la de un museo abierto, vivo, de conservación y exposición de obras, pero también de conocimiento y búsqueda del arte latino.
Pinturas, esculturas, cuadros y estatuas, estilos y temáticas. Muchos elementos han transitado por el MACLA dejando su esencia como un componente más de esta forma de ser: latinoamericanos. Numerosos artistas han tenido la oportunidad de compartir su talento con la comunidad y contribuir al crecimiento de la cultura latina.
Todas las exposiciones que se han realizado en el MACLA desde su inauguración fueron únicas debido a su peculiaridades. Entre las más significativas se puede mencionar la Primera Muestra de Artistas Plásticos por la Memoria, hacia fines de 1999, donde se expusieron obras alusivas en pinturas , esculturas y fotografías. "Diario del Ghetto de Varsovia", conmovedor testimonio de la odisea que significó el Holocausto Judío, se expuso en las salas principales del museo en la misma fecha.
Igualmente, el MACLA fue escenario de los Grabados de Goya. Por primera vez en La Plata, en abril de 2000, se expusieron 160 grabados al aguafuerte y al aguatinta del artista español Francisco de Goya y Lucientes. Las obras se dividieron en dos series tituladas "Caprichos" y "Estragos o Desastres de la Guerra".
De gran impacto resultó la exposición sobre "Estampa Japonesa", grabados en color sobre madera del siglo XIX. Esta singular muestra, llevada acabo en junio de 2000, se ocupó del Teatro Kaburi, género popular donde los temas siempre se refieren a las pasiones humanas: el amor, la venganza, el honor, etc.. si bien no se trataba de un estilo típico de América Latina, esta expresión artística fue de gran influencia para artistas latinoamericanos, como así también para maestros europeos.
La Asociación Amigos del Museo de Arte Contemporáneo Latinoamericano, AAMACLA, surge poco después de la apertura del museo. como toda entidad sin fines de lucro, su propósito es procurar el apoyo necesario para un funcionamiento dinámico del MACLA. Y en este sentido, las actividades son numerosas, entre ellas al invitación de artistas y especialistas para el desarrollo de seminarios y conferencias, el fomento del turismo, la divulgación permanente, las relaciones internacionales y toda acción tendiente a profundizar el acercamiento del museo con la comunidad.
Desde el momento de su concepción, el MACLA abriga un concepto básico: ser un museo vivo. Por lo tanto no es una simple galería o sucesión de obras. Convertirse en un centro de estudios, investigación, información y divulgación de las expresiones artísticas contemporáneas de América Latina, ofrecer un primer acercamiento a las diversas expresiones del arte contemporáneo y brindar la oportunidad de encontrarse con la génesis de ser latino, son las máximas por excelencia del MACLA.
El MACLA reúne obras de artistas latinoamericanos consagrados, que confluyen sin fronteras para darle vida. La mayoría de ellos son sus artistas co-fundadores.
JORGE ABOT, JULIÁN AGOSTA, REINALDO AGOSTEGUIS, JOSE AGUIAR MIGUEL ANGEL ALZUGARAY, CARMELO ARDEN QUIN, ANTONIO ASIS, ALBERTO BASTON DIAZ LUIS BENEDET, ANTONIO BERNI NELSON BLANCO, MARTIN BLASZKO, BOLIVAR, FEDERICO BROOK, CARLOS CACERES SOBREA, CARLOS CAIROLI, GLAUCO CAPOZZOLI, JORGE CARROZZINO, SEVERIO CECERE, PATRICIO COURT, VICTOR CHAB, RACARDO DAGA, MIGUEL DAVILA, MARIA D´AVOLA, HUGO DE MARCO, HUGO DE MARZIANI, ROBERTO DEL VILLANO, ALBERTO DELMONTE, ENRIQUE DIAZ LARROQUE, RUBEN ELOSEGUI, FERNANDO ESPINO, NELIDA ETCHEVERRY, ANTONIO FERNANDEZ MURO, EMA GANS, HORACIO GARCIA ROSSI, ENRIQUE GONZALEZ DE NAVA, SARAH GRILO, MIGUEL ANGEL GUEREÑA, GRACIELA GUTIERREZ MARX, OCTAVIO HERRERA, LIPO IACOPETTI, ENIO IOMMI, EDUARDO JONQUIERES, FEDERICO KLEMM, VICENTE KRAUSE, JULIO LE PARC, ADOLFO LEWY, CESAR LOPEZ OSORIO, MARA MARINI, CARLOS MARTINEZ, ENRIQUE MATTICOLI, RAUL MAZZONI, JUAN MELE, ALEX MITIA, LUIS FELIPE NOE, MIGUEL OCAMPO, LAURA MURLENDER, CESAR PATERNOSTO, JORGE PEREIRA, ALBERTO PILONE, ROGELIO POLESELLO, SALVADOS PRESTA, ALEJANDRO PUESNTE, ABEL RASSKIN, FLORA REY, JOSEFINA RABIROSA, VOLF ROITMAN, ROBERTO ROLLIE, MONIQUE ROZANES, BARUJ SALINAS, ALBERTO SBARRA, ANTONIO SEGUI, JULIO SILVA, DALMIRO SIRABO, ENRIQUE SOBISH, JESUS SOTO, HUGO SOUBIELLE, STEFAN STROCEN, OSVALDO SVANASCINI, VIRGINIA TENTIDO, CLORINDO TESTA, LUIS TOMASELLO, LEOPOLDO TORRES AGÜERO, RENE UGARTE, EDGARDO VIGO, LUIS WELLS, MARTA ZUIK.
Quienes también colaboran desinteresadamente con el MACLA son la Academia Nacional de las Artes de Buenos Aires, Ruth Benzacar, Sofía Müller y Valeria y César Pauli.
El MACLA apunta a la difusión de su patrimonio y cuyos destinatarios son los niños.
Se ha implementado un servicio de guías que diseña y pone en práctica circuitos de acercamiento y disfrute de las obras de arte.
Cada circuito incluye actividades lúcidas (teatralización, expresión corporal, competencias de observación), momentos de reflexión (individual y grupal) y experiencias de taller con técnicas específicas para cada muestra y para cada edad.
Se ha destinado una sala del museo para que el equipo de profesionales, que aquí se desempeña, trabaje de manera acorde a los tiempos escolares. Nuestros objetivos son familiarizar a los chicos con el museo, fomentar el goce y el disfrute de las obras de arte, ayudar a adquirir hábitos de observación visual y formar futuros espectadores autónomos.
La coordinación está a cargo de Claudia Chacon y el equipo de trabajo lo componen Maridee Vale, Maite Arostegui, Marina Grisolia y Magdalena Perez Balbi.
Para los servicios de guías se deben solicitar turnos al
0221 427-1843.Los horarios de visitas son de martes a viernes, de 10 a 20 hs., sábados, domingos y feriados de 14 a 22 hs. Lunes cerrado.
El e-mail es:
[email protected]