Definición: El grunge adquiere su nombre, supuestamente, por el sonido de las guitarras, a medio camino entre la distorsión del heavy y el ataque punk. En definitva, el heavy de Black Sabbath y Led Zeppelin con grupos como Soundgarden, y el punk pop de Pixies con Nirvana, definen al grunge. Grunge y música alternativa han sido casi siempre sinónimos. Puede decirse que la palabra "alternativo" adquiere mayor importancia por su significado literal (una alternativa a algo ya impuesto) que por el sonido que el estilo de música así llamado implica. El rock deja de ser una diversión y trata de convertirse en un compromiso político/social. El grunge se opone terminantemente a la joda chabacana del glam, asumiendo compromisos denominados "políticamente correctos" como difundir el acto de la votación o hacer campaña por la legalización del aborto, entre otras cosas. El grunge representa el presente (en ese entonces) abúlico de la juventud sin ideales. Los músicos se muestran deprimidos, varias veces ofendidos con su propio éxito.
Creadores: Varias bandas debaten su grado de importancia en la música alternativa, pero antes de la masividad de Nirvana y después del espíritu under de los Pixies, entre estos dos momentos, se ubican Jane’s Addiction y Perry Farrell, los verdaderos padres de la criatura.
Precursores: Pixies, Sonic Youth, Mother Love Bone, Green River, Melvins.
Imagen: Se crea la imagen de la no imagen.
Inicio/ Esplendor/ Caída: Lo que Jane’s Addiction anunció en Ritual de lo habitual apenas entrados los noventa, se fue de las manos con Nevermind de Nirvana. Estalla la escena de Seattle, oscura ciudad del estado de Washington, famosa por las contínuas lluvias y su café expreso. Llegan Soundgarden, Alice In Chains y Pearl Jam, junto a Nirvana, la crema de la crema grunge (a pesar de no tener nada que ver entre sí musicalmente). Enseguida las compañias discográficas inician una caza indiscriminada de nuevos talentos y no tanto. Surgen agradables bandas de segunda línea como STP y burdas copias (los propios STP en su primer disco) como Bush y Candlebox. Acto seguido, la saturación, el estancamiento y la decadencia. Para mediados de los noventa Cobain se pega un tiro, Layne Stayley de AIC no puede con sus adicciones, Pearl Jam decide no tocar en vivo por una guerra antimonopólica contra Ticketmaster y Soungarden se separa. El grunge ha muerto.
Revival: Inexplicablemente, bandas absolutamente intrascendentes como Creed, descriptas por algunos como post-grunge, venden millones de discos en los Estados Unidos. Esperemos que se trate de un error pasajero.
Discografía elemental: Jane’s Addiction "Ritual de lo habitual"; Nirvana "Nevermind"; Soundgarden "Badmotorfinger"; Pearl Jam "Ten"; AIC "Dirt".
14. HARDCORE/HARDCORE MELODICO
Definición: El hardcore casi siempre estuvo a medio camino entre el heavy y el punk. Digamos que ideológicamente se inspira en el punk y, musicalmente, en un poco de ambos. Pioneros como Agnostic Front y Minor Threat se destacaron más por la propuesta ideológica que la musical. En el medio quedaron bandas extremas como Dead Kennedys y Black Flag. El hardcore siempre habló de unión y nunca pudo sostener el mensaje con hechos, salvo casos aislados. El hardcore más influenciado por el metal nace en las calles de Nueva York. Poco después, en California, surge la rama melódica del hardcore con Bad Religion a la cabeza. El mensaje, salvo pequeñas diferencias, se mantiene en ambas costas. Después la ideología deriva hacia propuestas más extremistas como el straight edge, rama del hardcore que se manifiesta a favor del vegetarianismo, al no consumo de drogas y a la no discrimanción (en este punto fracasan rotundamente), llegando hasta la religión o prácticas espirituales, sobre todo el hare krishna. El sello musical más importante tiene que ver con los cambios de ritmo, gritar en lugar de cantar y los coros. También puede decirse que el mosh o el pogo se institucionalizó a raíz del hardcore, estilo más permisivo a la hora de dejar que el público suba al escenario.
Creadores: Agnostic Front, Minor Threat.
Precursores: Puede hablarse de bandas inglesas como Discharge y G.B.H., tanto por música como por actitud.
Imagen: Curiosamente, el hardcore se masifica por la imagen y no por la música. Ninguna banda accede al éxito masivo, en cambio la ropa: pantalones baggy, bermudas, musculosas, remerones deportivos, zapatillas de marcas skaters, los tatuajes, los aros y los piercings se venden en negocios especializados alrededor del mundo.
Inicio/ Esplendor/ Caída: El hardcore trasciende el under a mediados de los ochenta. Se crean medios (Maximum rock’n roll) y sellos especializados (Victory, más tarde Go kart, Fat, Epitaph). La banda que más lejos llegó a nicel convocatoria y ventas fue Biohazard, aunque discutidos por muchos debido a que no son "estrictamente" hardcore. En este caso, la banda más popular ha sido Sick of it all. Podemos decir que la más importante, la más respetada, la que sigue tocando (después de un par de años de ausencia) es Agnostic Front.
Revival: Puede hablarse de cierta consagración algo más allá del under de Earth Crisis, banda que, respetando la ideología, profundiza las influencias metálicas en el HC.
Discografía elemental: Agnostic Front "Victim in pain"; Bad Religion "Generator"; Sick of it all "Blood, sweat and no tears"; Biohazard "Urban discipline"; Earth Crisis "Gomorrah’s season
ends".
15. HARD ROCK
Definición: Más heavy que el rock, menos heavy que el metal. Si bien se habló de hard rock a la hora de describir a grupos como Mötley Crüe, el título le cabe mejor a bandas como Whitesnake (en la época de 1987) o Def Leppard. Digamos que es heavy metal con accesibilidad pop. También puede mencionarse cierta simpleza, cierto privilegio al gancho, al coro memorable, en la construcción de las canciones.
Creadores: Puede decirse que la fórmula del éxito es descubierta por Def Leppard y su megavendedor Pyromania. Poco después es Bon Jovi la banda que ocupa el lugar que Def Leppard deja vacante.
Precursores: Sin ser puristas, Thin Lizzy, AC/DC, Van Halen, Kiss.
Imagen: Muy cerca del glam, aunque un tanto más rockera. Una vez más, una especie de mezcla entre el glam y el heavy de los ochenta.
Inicio/ Esplendor/ Caída: Def Leppard inventa una nueva forma de encarar las canciones, con cuidada producción y predilección por el pefil comercial de la música, con Pyromania en los primeros ochenta. Fórmula que en Estados Unidos explota Bon Jovi. Mediados de los ochenta es el mejor momento del hard rock, hasta el éxito de Whitesnake con 1987 (uno de los pocos experimentos en búsqueda total y consciente del éxito comercial sacrificando integridad musical que funciona). La época de gloria termina con 1987 y desaparece para siempre ante la llegada del grunge.
Definición: Más allá de la invención de la palabra, cuyo origen puede rastrearse a partir de la descripción de cierto mineral, de una palabra mencionada por William Burroughs o de la canción "Born to be wild" de Steppenwolf, el heavy metal se define, tal y como lo conocemos hoy en día, a partir de Iron Maiden y Judas Priest. El sonido tiene que ver con la distorsión de las guitarras, la base machacante, los solos, los cantantes de gran registro y las historias de cómic de horror.
Creadores: Iron Maiden. Más allá de diversos indicios, el heavy metal clásico nace, crece y se desarrolla con Iron Maiden, la banda de heavy metal clásico más popular de todos los tiempos.
Precursores: Directamente, Black Sabbath, Deep Purple y Led Zeppelin.
Imagen: Si hablamos de heavy metal tradicional, el cuero y las tachas de Judas Priest inventan el estereotipo metálico.
Inicio/ Esplendor/ Caída: Si Sabbtah o Purple hacían heavy metal, lo hacían antes de que se acuñara el término. El heavy metal, más allá de la NWOBHM, nace con Number of the beast de Iron Maiden. A partir de entonces se masifica y llega a todos los rincones del planeta. Mediados de los ochenta es la época de oro del heavy metal. Son demasiados las bandas a mencionar, por eso nos quedamos con el pico de popularidad que obtiene Maiden (sobre todo en Estados Unidos) tras la edición de Powerslave y la consiguiente gira maratónica que desemboca en Live after death. Vuelve al under a finales de los ochenta, enterrado definitivamente por el grunge.
Revival: Jamás murió ni desapareció. Salvo en Estados Unidos, siempre mantuvo el éxito, en menor o mayor medida, en Europa y Japón. Silenciosamente se fue generando en Europa una lenta pero sostenida vuelta del heavy metal clásico que se manifiesta con la consagración de Hammerfall, una especie de banda retro que recrea todos y cada uno de los clichés del metal tradicional.
Discografía elemental: Iron Maiden "Piece of mind"; Judas Priest "Defenders of the faith"; Hammerfall "Glory to the brave".
17. INDUSTRIAL
Definición: Cuando hoy se habla de música industrial, se hace referencia a la utilización de máquinas, de computadoras, de tecnología a la hora de armar las canciones. En sus comienzos, en cambio, hablar de música industrial quería decir componer canciones con instrumentos no musicales, generar música a partir de ruidos. Dentro del género industrial, hay bandas que se acercan al pop, al dance y al metal extremo.
Creadores: Como referentes obligados y populares, hay que hablar de Ministry y Nine Inch Nails. Aunque no hayan sido los primeros, le dieron formato musical a lo que se conoce como música industrial a partir de su llegada a la masividad.
Precursores: Kraftwerk, Throbbing Gristle.
Imagen: El color que predomina es el negro. La idea es dar la sensación de frialdad, de oscuridad.
Inicio/ Esplendor/ Caída: El industrial que todos conocemos, más allá de los inicios con Kraftwerk, se consolida a partir de Ministry, primero, y NIN, después. "Psalm 69", sin llegar a vender millones, fue el tope al que llegó Ministry. NIN fue mucho más lejos con "The downward spiral", el álbum de música industrial (de nuevo, tal y como se la conoce o describe hoy) más existoso. Puede decirse, con lugar a la discusión, que Marilyn Manson fue le último artista exitoso que tuvo algo que ver con la música industrial. A partir de entonces, y a pesar de las excelentes críticas de The fragile, lo nuevo de NIN, las ventas bajan y bajan.
Discografía elemental: Ministry "Psalm 69"; NIN "The downward
spiral".
18. METAL PROGRESIVO
Definición: En este caso la definición es simple, se trata de la combinación de heavy metal con rock progresivo o sinfónico, mezclándose los límites entre qué es progresivo y qué es sinfónico.
Creadores: En este caso, el referente obligado es Dream Theater.
Precursores: Puede mencionarse a Deep Purple, Rush, Queensrÿche.
Inicio/ Esplendor/ Caída: El metal progresivo no es un movimiento en sí mismo, apenas un término para describir la música de Dream Theater, banda que, a fin de cuentas, entra también en la gran bolsa del heavy metal. Dream Theater se popularizó en 1990 con el tema "Pull me under" del álbum Images and words. Entonces empieza a hablarse de metal progresivo, un sub-género que nunca llegó a tomar forma definitiva, sobre todo por la falta de intérpretes populares más allá del underground.
Discografía elemental: Queensrÿche "Operation: mindcrime"; Dream Theater "Images and words".
19. NEW METAL (Aggro Metal)
Definición: Por nuevo metal se entiende que Iron Maiden es viejo y Korn, nuevo. Tiene que ver, antes que nada, con una simple ubicación en el tiempo. De todas formas las diferencias musicales son tantas que el término va mucho más allá. Nunca la discusión fue tan fuerte como cuando se necesitó determinar si el nuevo metal merece, o no, ser llamado metal. El nuevo metal incorpora sonidos, actitudes, ropa y estilos del hip hop. Pero la distorsión está. Digamos que si la guitarra está, el rock, también.
Creadores: Korn, Deftones.
Precursores: RATM, Clawfinger.
Imagen: Muy cercana al hardcore: pantalones baggy, zapatillas de marca skater, ropa deportiva Adidas y Puma, aros, tatuajes, piercings.
Inicio/ Esplendor/ Caída: El nuevo metal aparece con el tema "Blind" de Korn. Después vienen "Bored" de Deftones y "Loco" de Coal Chamber. Limp Bizkit, la banda más exitosa del momento, es menos metal y más hip hop que todas las bandas del llamado nuevo metal. La explosión se da cuando los medios masivos empiezan a hablar públicamente del nuevo metal. Mientras tanto Korn arma la gira Family values. Follow the leader es el disco más vendedor del nuevo metal hasta que Limp Bizkit edita Significant other. El nuevo metal ya tocó techo, ahora no hay más remedio que sentarse a esperar su caída, con la consiguiente depuración de una escena que dejará como sobrevivientes a Korn, Limp Bizkit y pocos más.
Discografía elemental: Korn "Korn"; Deftones "Adrenaline"; Coal Chamber "Coal Chamber"; Korn "Follow the leader"; Limp Bizkit "Significant other".
20. POWER METAL
Definición: En los primeros ochenta, si bien el término se había usado, no se sabía exactamente qué significaba. Hasta que apareció Helloween. Power metal es casi el nombre propio del heavy metal alemán. Por heavy metal alemán se entiende Iron Maiden más melodía. Entonces, años después, se supo que bandas como Rage y Running Wild hacían power metal, incluso antes que Helloween. Hoy se entiende por power metal todo aquel heavy metal clásico que tiene una alta dosis de melodía extra.
Creadores: Helloween.
Precursores: Rage, Running Wild.
Imagen: La imagen desciende directamente de Judas Priest, aunque con algunos toques más glamorosos o, como en el caso de Running Wild, ridículos.
Inicio/ Esplendor/ Caída: A comienzos de los ochenta surgen en Alemania bandas de heavy metal que empiezan a experimentar con la melodía. Se llamaban Rage y Running Wild. Pero el power metal se define con ambos Keeper... de Helloween. Durante buena parte de los noventa Helloween era sinónimo de, cuanto menos, ridiculez.
Revival: Hasta que bandas como Angra, Stratovarius y Blind Guardian empezaron a editar sus discos desde el under. Pero el power metal no volvió con todo hasta la aparición de Hammerfall.
Discografía elemental: Running Wild "Branded and exiled"; Rage "Perfect man"; Helloween "Keeper of the seven keys I y II"; Hammerfall "Glory to the brave".
21. PUNK/PUNK ROCK
Definición: Punk siempre fue actitud. Se supone que tenía que ver con el no futuro. Ese no futuro estaba dado por la marcada inclinación de cierta parte de la juventud hacia la experimentación con todo tipo de drogas. En Estados Unidos el punk empezó muy ligado al arte de tipos como Warhol. En Inglaterra el punk tenía un costado más social, juventud sin esperanzas, oprimida. El punk siempre fue rebeldía, esa rebeldía de adolescente en edad de escuela secundaria pero llevaba a los extremos. Musicalemente era una declaración de principios contra el rock progresivo del momento. El punk era justamente todo lo contrario al virtuosismo. Se trataba de canciones sucias, desprolijas, cortas. Era una especie de mezcla entre el rock y el pop. El punk rock vendría a ser como una mezcla de punk y hardcore, aunque, como siempre, los límites son muy difusos.
Creadores: Ramones inventó el punk de verdad. Malcolm McLaren inventó a los Sex Pistols.
Precursores: Stooges.
Imagen: Jeans rotosos, zapatillas, campera de cuero.
Inicio/ Esplendor/ Caída: El punk empieza a mediados de los setenta en el CBGB, por lo menos el punk que conocimos. Pero estalla en Inglaterra en 1977 con los Sex Pistols. La alegría duró apenas un año. Si bien el punk siguió existiendo desde entonces, la única banda que supo perdurar fue Ramones.
Revival: Musicalmente, el punk vuelve a los primeros planos con Green Day y Offspring a mediados de los noventa. Ideológicamente, esa vuelta no se produjo. De todas maneras, bandas como Bad Religion (siempre a medio camino entre el HC melódico y el punk rock) hacía años que estaban grabando discos excelentes con actitud mucho más comprometida que la del denominado neo-punk.
Discografía elemental: Ramones "Ramones"; Sex Pistols "Never mind the bollocks".
22. STONER ROCK
Definición: Los medios una vez más. La necesidad de describir la música de ciertas bandas para agruparlas donde todo el mundo las encuentre y reconozca inventa el término stoner rock para describir a grupos que realizan una especie de zapada entre rockero y sicodélica sobre Black Sabbath. El clima de cuelgue de la música más los hábitos de unos cuantos músicos le dan el aspecto "drogado" al término stoner, que viene de estar "stone", volado. Es, también, una especie de doom evolucionado.
Creadores: Kyuss.
Precursores: Black Sabbath.
Imagen: Pantalones de botamanga ancha, campera de jean y remera. Look hippie.
Inicio/ Esplendor/ Caída: Bandas como Black Sabbath y Blue Cheer hacían stoner sin saberlo. La definición encaja a la perfección una vez que Kyuss se separa y detrás surgen cientos de bandas con estilo y sonido similar. Surgen sellos especializados como Rise Above, Man’s Ruin, MIA, Tee Pee, Meteorcity, etc. Es una verdadera movida under. La banda más popular de todas, Monster Magnet, es también la menos stoner rock de todas. Actualmente el mercado está inundado de bandas stoner. Como ninguna es realmente popular, el estilo se va a reacomodar y quedarán los mejores.
Discografía elemental: Kyuss "Blues for the red sun"; Fu Manchu "The action is go"; Nebula "To the center".
23. THRASH METAL.
Definición: Otro de los estilos que surgen de la combinación de otros. Thrash metal, en este caso, mezcla heavy metal con punk. El thrash es una versión acelerada del heavy metal.
Creadores: Metallica.
Precursores: Venom, Motörhead.
Imagen: Jean, remera, zapatillas y campera de cuero.
Inicio/ Esplendor/ Caída: Después de Venom, en Estados Unidos empieza a tomar forma el thrash. A comienzos de los ochenta aparece Metallica, primero, y varios más, después. Surge la necesidad de crear sellos independientes que editen a estas bandas nuevas, y así se fundan Megaforce, Metal Blade, Roadrunner y Music for nations. A mediados de los ochenta Metallica empieza a acercarse al mainstream. Para entonces el thrash es una epidemia que provoca la muerte del género por saturación y falta de ideas para finales de los ochenta.
Revival: A finales de los noventa en Europa aparecen grupos como Deathwitch, Guillotine y Witchery que recuperan la pasión por Kreator, Sodom y Destruction, el trío thrasher de Alemania en los ochenta, versión más sucia y desprolija de Metallica y compañía, antesala, si se quiere, del black.
Discografía elemental: Metallica "Kill ‘Em All"; "Exodus "Bonded by blood"; "Slayer "Show no mercy"; Kreator "Endless pain"; Destruction "Infernal overkill"; Witchery "Restless and dead
OTRAS TENDENCIAS DEL METAL... 1. DANCECORE: Una vez más, el significado de dancecore es obvio, combinación de techno-dance con hardcore. Este término suele ser utilizado patra describir a bandas como KMFDM, con mayor influencia dance, o Godflesh, más hardcore. Uno de los mejores ejemplos de dancecore es Rammstein… o Prodigy. Por otro lado, todos estos grupos pueden ser llamados industriales.
2. DARK METAL: Término que nunca acabó por tomar forma definitiva. Puede aplicarse a bandas de black, a bandas góticas o a bandas doom. En general este término lo eligen bandas que justamente quieren separarse de esas tendencias para adquirir personalidad propia, sin conseguirlo.
3. HOLLYWOOD METAL: Estúpido nombre que se autoimpusieron los italianos Rhapsody. Una vez más, tratando de ser únicos y originales. Aparentemente esto de hollywood metal tiene que ver con la pomposidad de la música de la banda y con la enorme influencia que ellos dicen tener de las bandas de sonido de las películas.
4. METAL EPICO/ VERDADERO METAL (true metal): En este caso se trata de heavy metal con características épicas en la estructuración de su música: pasajes largos, varias veces con intros que anteceden. Lo de épico, en general, tiene que ver con relatos sobre guerras, guerras de épocas pasadas, historias de caballeros, espadas y castillos. Como ejemplos puede mencionarse a grupos como Manowar, In Extremo, Domine, Virgin Steele, todas bandas que no se ofenden si uno dice que hacen Verdadero metal.
5. METAL VIKINGO: Obviamente, se trata de bandas escandinavas que rescatan la cultura nórdica, sus antepasados vikingos, a veces basándose en su propio folklore, en historias verídicas, y otras veces apelando a historias fantásticas de conquista y destrucción. En general el término metal vikingo describe el contenido lírico de una banda o su ideología, pero su música puede pertenecer a otros estilos diferentes, sobre todo el black y el death metal. Estas bandas explotan la imagen y los símbolos de la cultura nórdica y pagana. Ejemplo: Unleashed, Amon Amarth.
6. NOISE: El noise describe bandas obviamente ruidosas, disonantes, discordantes, con mucho feedback y distorsión. Ejemplos que puedan servir: Sonic Youth, Neurosis, Unsane y algo de Helmet. A veces se relaciona a este sonido con bandas que combinan furia hardcore/punk con jazz fusión, generalmente a partir de la inclusión del saxo alto como instrumento principal en la música.
7. RAP/ HIP HOP/GANGSTA RAP: En este caso hablamos de rap como antesala del hip hop. Se supone que el rap es la forma de interpretar "hablando", "recitando". Este estilo se origina en las calles del Bronx, New York, en la comunidad negra. Los pioneros son Grandmaster Flash y Sugarhill Gang (autores del primer rap popular de la historia). Se explica que, en cambio, el hip hop no solo es la música sino parte de la cultura negra que involucra: música, break dance, MC’s, grafiteros. Además, el hip hop se transformó en un elemento de crítica, denuncia y protesta para la comunidad negra. Obviamente, también es una moda que maneja sus propios códigos: idioma, vestimenta y actitud. Ejemplos: Public Enemy, Run DMC. El hip hop popularizó, masificó la cultura de las calles. El gangsta rap exacerba el lado oscuro del hip hop, la violencia, la discriminación y el mundo de las pandillas y las drogas. Ejemplos: N.W.A, Ice Cube, Dr.Dre, Snoop Dogg, 2Pac.
8. RAPCORE: Ni rap ni rap metal ni hardcore. Nada, podría decirse. Se ha utilizado este término para definir a bandas que tienen negros entre sus integrantes, como por ejemplo Shootyz Groove, Downset o Body Count. Se supone que es la unión del rap con el hardcore.
9. RAP METAL: Invento que no prosperó. RATM mezcla rock’n roll pesado con voces rapeadas, entonces los medios dicen "rap metal". Esto después evoluciona en el llamado nuevo metal.
10. ROCK’N ROLL: En este caso, cuando hablamos de rock’n roll no hablamos de Chuck Berry sino del revival rockero que empieza a tomar forma a partir de grupos como Nashville Pussy, Hellacopters, Backyard Babies, Gluecifer y Turbonegro. Se trata de bandas que intentan recuperar el espíritu perdido del rock’n roll, es decir un buen par de tetas, un lindo auto, un poco de cerveza y diversión. Musicalmente mezclan AC/DC, Motörhead, Guns’N Roses, Ramones, Stooges, MC5 y Hanoi Rocks.
11. SKACORE: Una vez más, nombre que se utilizó sin pena ni gloria, una necesidad de los medios para describir a bandas con Mighty Mighty Bosstones, grupos de actitud y propuesta hardcore punk que rescatan los vientos del ska y, a veces, la vestimenta y el número de músicos en un grupo.
12. SLUDGECORE/CRUST: Más noise que el heavy metal, más heavy que el noise. Bandas de sonido crudo, arrastradas, densas, de voces que van todavía mucho más allá de los gritones del hardcore: la idea es gritar hasta quedar disfónicos. Para entender de qué se trata, escuchar Eyehategod o Iron Monkey.
13. SPEED METAL: A alquien se le ocurrió que con thrash metal no bastaba y decidió acuñar el término speed metal. La mínima diferencia que tiene con el thrash es justamente el significado literal de la palabra speed: velocidad. Entonces se ha utilizado el término speed metal para describir a bandas que tocan rápido, a veces con un estilo muy técnico; podría decirse que es la versión técnica del thrash, como por ejemplo algunos discos o temas de Destruction y Megadeth. En la actualidad, ya se refiere el término speed a bandas en la línea melódica como Stratovarius, Sonata Arctica y demases bandas finlandesas que practican un metal ultra-rápido.
9. SPLATTER METAL: Splatter: chapotear, salpicadura. Esta salpicadura, en este aborto llamado splatter metal, es salpicadura de sangre y tripas. El splatter metal nace (y muere) con los tres primeros discos de Carcass, esos que tenían que ver con términos de la medicina y la medicina forense. Pero, más que nada, lo de splatter viene de las tapas de los dos primeros discos de Carcass, un collage de cuerpos humanos desmembrados en estado de putrefacción avanzada.
9. SYMPHONIC METAL: En este caso el significado vuelve a ser literal. Metal sinfónico se supone que tiene que ver con bandas pomposas, orquestadas, bandas como Rhapsody o Therion, bandas que llegan a utilizar orquestas sinfónicas completas en la interpretación de sus temas.
