SPOCK�S BEARD

"V"

(Radiant Records, 2000)

 

Llamado simplemente "V", llega a nosotros el CD de Spock’s Beard, luego de haber editado el correcto disco en vivo "Don’t Try This At Home" (as� como el primer disco solista del l�der Neal Morse). Muy superior a su anterior disco en estudio ("Day For Night", 1999) y compositivamente mejor que el disco del s�per grupo Transatlantic, del cual Morse forma parte, muestra a la banda americana en un buen momento.

"At The End Of The Day" comienza de manera at�pica para un disco de la banda, con una sombr�a melod�a de oboe y violines, que se va aclarando paulatinamente hasta dar paso a la banda que va entrando lentamente hasta el ataque en conjunto, ahora si, bien dentro de lo que Spock’s nos tiene acostumbrados.

En si, el tema se encuentra muy en la l�nea de temas como "Day For Night", solo que la base r�tmica y la guitarra est�n mucho m�s al frente que en otras oportunidades. Un puente que retoma la idea orquestal del comienzo (similar a "And You And I" de Yes), nos introduce en la siguiente secci�n, una "espa�olatineada" t�pica de Morse, pero interpretada de manera muy, muy heavy por momentos y jazzera por otros. La gran sorpresa es que en el medio de esta parte es introducida una secci�n de vientos que, decididamente, le dan mejor sabor e introducen timbres bastante extra�os para el sonido habitual de la banda americana.

Lo que sigue es una secci�n m�s calma con muchos platillos y unos arreglos vocales muy en la tradici�n folk americana, a los que sobrevuela una guitarra levemente distorsionada; todo va creciendo de a poco hasta que irrumpe la parte heavy sobre la cual Morse ejecuta un solo muy Emersoniano, acercando al tema a algunas canciones de The Flower Kings.

La alternancia entre secciones sigue, hasta que con un solo del guitarrista Alan Morse, retoman la secci�n inicial sobre un groove de bajo para quedarse con la boca abierta. Terminan el tema con una peque�a coda de piano, bater�a y la voz de Morse.

"Revelations" abre otro nuevo camino en la banda, comenzando como una balada de clima muy sugerente de piano el�ctrico y guitarra ululante para dar paso a un estribillo nuevamente dentro de un estilo muy heavy que recuerda a Los Beatles de "I Want You". En la mitad, un solo de piano muy suave y sutil que contrasta con el brutal solo de guitarra que lo sigue. Excelente tema.

Luego, vuelve la segunda parte de un cl�sico: "Thoughts". El tema se inicia con una hermosa guitarra arpegiada sobre la voz de Morse y un corte abrupto que cambia el tema hacia una secci�n bien fuerte que es una variaci�n de la melod�a original. Juegos de voces en el mejor estilo "Gentle Giant" y la banda a pleno siguen con una parte bastante graciosa con un solo de bajo que intermitentemente alterna con una secci�n de cuerdas para luego volver al principio nuevamente.

Hasta aqu�, es evidente que la banda intenta volver al sonido de sus dos primeros discos, con un sonido bastante m�s duro y alguno que otro giro original.

"All On A Sunday", sin embargo, no muestra nada demasiado novedoso ya que gira alrededor del estilo visto en "Day For Night" y el disco solista de Morse: Rock parejo y Beatlesco, derecho, con sonido bastante FM.

"Goodbye To Yesterday", balada tambi�n bastante FM, recuerda peligrosamente a la secci�n "Take It Down" de "The Healing Colours Of Sound" de su disco anterior, pero con m�s elaboraci�n y un aire latino en la percusi�n. Tanto este como el anterior no son malos, pero representan las gastadas ideas a las que Morse no deja de recurrir en estos �ltimos tiempos.

El tono del disco vuelve a cambiar con el extra�o �pico "The Great Nothing", sobre el mundo de la m�sica y los sellos discogr�ficos, que comienza con un coro de melod�a bastante dodecaf�nica para dar paso a toda la banda, en una secci�n que nos retrotrae nuevamente a su mejor disco, "Beware Of Darkness". Sigue Morse con su piano en tono bastante Floydiano.

El tema va creciendo, dentro de un clima bastante despojado y de sonido m�s seco que otros temas de este estilo.

Rasgueo de guitarra ac�stica mediante, D’ Virgilio y Morse nos deleitan a dos voces hasta que entra el piano en una parte instrumental que resulta ser de lo mejor del disco y de Spock’s en mucho tiempo: la banda a pleno deja lugar a una base un tanto hip - hop con ruidos de maquinas y "ciudad", a los que se agregan un bajo y un solo de Morse en plan bien jazz- rock, para volver al tema principal.

Un peque�o puente trae un poco de calma y Neal queda solo con su piano hasta que Dave Meros quiebra la melod�a con un groove bien potente que introduce nuevamente al resto.

Algunos solos mediante, volvemos a escuchar el tema principal con la secci�n de cuerdas esta vez bien presente en la mezcla general. Luego del final a toda orquesta, el tema se va diluyendo de a poco con capas de teclado que van quedando en silencio.

En general es un buen disco que funciona a modo de resumen de lo hecho hasta el momento por la banda dentro de un sonido "definitivo y caracter�stico", pero sigue teniendo las virtudes y defectos de los �ltimos albumes de Morse, en particular la repetici�n de melod�as e ideas y poco criterio respecto de la duraci�n de los temas. En el caso de los temas m�s largos, resulta ser excesiva al no escuchar o tener nada demasiado novedoso, y en temas como "Revelations" o "Thoughts (part 2)" uno se queda con ganas de un poco m�s.

Como saldo positivo, hay una mayor experimentaci�n y participaci�n grupal en todos los temas, cosa que se nota en lo compositivo y en como esta mezclado el disco. Nunca la base r�tmica estuvo tan adelante en un disco de Spock’s Beard. El desempe�o de Nick D’ Virgilio en bater�a es siempre excelente, pero esta vez su compa�ero Meros ha logrado opacarlo gracias a la creatividad puesta en su rol de bajista. El resto cumple con la calidad de siempre su papel y es de esperar que en un pr�ximo disco la composici�n de los temas sea grupal para poder as� despegarse de los defectos antes mencionados que opacan logros que siempre est�n presentes en sus grabaciones.

� 2000 Pablo Daniel Buj�n Matas