Crítica de Vida, por Jairo Salazar desde Colombia.

Me llamo Jairo Salazar y vivo en Bogotá, Colombia. Pretendo hacer algo parecido a lo que hizo "Canica" con su "Maratón García". Realmente lo hago casi a diario. Así que voy a comenzar en orden.

Voy a hablar por el principio, por Vida (1972). No estoy de acuerdo en que sea este el disco mas "say no more" de los setenta. Ese título se lo daría a mi concepto a Pequeñas anécdotas sobre las instituciones, pero de eso hablaré en otra crítica.
Vida es un disco con mucha fuerza, muy joven y que posee un título perfecto, pues su contenido habla de la vida adolescente, de los pensamientos y las ilusiones, resumidas en 10 canciones y un instrumental (Posludio). Me evoca a un niño que no quiere crecer y se da cuenta que esto ya se le va de las manos. Canción para mi muerte el cual García en algún momento consideró el tema más maduro del disco, resulta ser una conversación casi romántica entre el hombre enfrentado a su muerte, la cual la vuelve casi su amiga. Necesito es la ilusión propia de la pubertad por conocer a la mujer de los sueños, algo que se asemeje al cariño materno. Dime quién me lo robó es el grito de un hombre que ve su pasado y se pregunta qué ha sido de él, qué ha sido de su niñez (¿un retrato de lo que sentía García en ese momento?). Estación, a mi criterio la canción más armónica del disco es la nostalgia de los buenos tiempos, de un "verano desclazo y rubio". Toma dos blues es un buen tema, pero creo que no está dentro del contexto del disco, es un tema que hubiese encajado mejor en Confesiones de invierno. Natalio Ruiz es una canción que parece fuera cantada a algún abuelo que no se sabe dónde está y que se extraña. Mariel es una versión muy a la García del drama de Romeo y Julieta, muy lírica y sugestiva. Amigo, vuelve a casa pronto a mi modo de ver es un llamado a aquella amistad sin límites que se busca y se necesita, a ese amigo interior que todos necesitamos tener. Quizás, porque es la canción típica para Cómo conseguir chicas, García en este tema se ha inspirado de una manera única y ha logrado casi que hacer una poesía con melodía propia. Perfecta.

Cuando comenzamos a nacer es una crítica muy profunda de un joven que se está dando cuenta de que las injusticias de la vida y de las imposiciones morales y éticas que a veces condicionan uestro comportamiento.

En resumen, Vida es un disco revolucionario, una joya del rock argentino y una pieza ineludible cuando de hablar de éste se trata. No considerar a Vida sería como quitarle unas cuantas fichas al gran rompecabezas que compone el rock en Argentina. Y para cerrar con broche de oro está Posludio. Vida, aunque sea un disco con mal sonido, aunque sea el primero y aunque haya sido grabado a escondidas con el patrocinio de Billy Bond, fue la demostración de parte de García y de Nito de que con una flautita y con un piano también se puede hacer rock. Con este disco ha nacido la leyenda de Charly García.

Crítica de Say no more por Erich Basurto.

El disco más artístico de Charly, y lo dijo por todos los elementos que lleva  máximo: la expresión, la representación, la interpretación, la historia y los personajes. Me parece que el disco ocurre dado una historia, o más detalladamente un hecho: el colapso de un hombre (Estaba en llamas) y explora todas sus facetas terminando en un éxtasis sonoro, en un nirvana armónico (La Vanguardia es así) que considero una de las mejores realizaciones músicales del siglo. 
Canciones de Jirafas es el regreso a la etapa de inocencia del hombre de la trama antes de su colapso, cuando tiene una esperanza y la busca compartir ("..que estoy haciendo una comida nueva.."). Luego se explora la cotidianidad del asunto en canciones "urbanas", esta fase termina en Yo se que no soy culpable que es donde el personaje empieza a entrar en conflicto, aunque todavía no inconsolable. A partir de esta parte los lapsos instrumentales se vuelve más complicados e intrincados, sobre todo despues de Say no more, la primera inconsolable del disco. La canción que la sigue es de las más conmovedoras, tiernas y sinceras; una auténtica confesión, misma que sirve como despedida introspectiva del pasado del personaje.
Musicalmente el disco es complejo, la música fluye sin respetar estilos ni patrones. Esa es la genialidad del disco, es música voluntaria, impulsada por la sensibilidad únicamente. El rock es tratado a su límite en Estaba en llamas después la armonía coral domina el panorama bajo las percusiones exoticas pero no enredadas. Las melodías son simples y el tratamiento armónico es ambiguo, sin embargo Charly es capaz de manejar esto de modo que el cuadro general de la canción no se vuelve confuso o incomprensible, lo que naturalmente se da gracias a su genio musical. Como decía la armonía es ambigua, sin embargo predomina, como guía, el modo mayor; de donde el disco obtiene su brillo especial, cabe resaltar que cualquier mortal que intentara, por ejemplo, musicalizar Say no more de modo ambiguo, no lograría mas que un cuadro patetico y decadente. Charly en cambio emplea una escala exótica en el violin, que le permitiera darle el tono triste de un modo menor, sin perder grandes sonoridades en modo mayor en el órgano. Cuchillos es bastante cromática, muy "jazz", con una belleza etérea y una fuerza roquera-pop enorme.
Al final, La Vanguardia es así consigue darnos los detalles mas preciosos de una pintura, las ideas mas sublimes y simples de la poesía y claro, con todos esos sonidos. En esta canción los temas son los más simples pero a la vez los más claros y mejor coordinados del disco, el ritmo es natural y expresivo, la armonía deja de ser lo obscura que hubiera podido parecer antes. Me parece que lo que cuenta esta canción es de las cosas mas sinceras y conmovedoras, pero a la vez de las más tristes, e increíblemente después de ella uno solo tiene ganas de vivir más aventuras y tener más fantasias. "Es la cruel naturaleza de tus ojos, preferiría ..nosotros, y ya se que sentí porque se que no te voy a ver jamás" Es lo que pude entender del final del disco, un disco íntimo y a la vez universal, finalmente, para morirse de envidia.....
 

Crítica de Cómo conseguir chicas, por Andrés Alarcón González (Colombia).

Lo conseguí cuando salió, en acetato. Trece años después sigue sin arañazos, es como un bebé consentido en casa. NO TOQUEN está llena de furia, como si no querés que te manoseen, o te tergiversen, es como si continuara diciendo "no necesito a nadie alrededor",
es el mensaje que le veo, es una construcción de rock puro con unas notas que te llegan como puñaladas, especialmente rescato las líneas de la guitarra, nada convencionales; el álbum de sube y te baja, desde melodías suavecitas, llenas de amor musical como ZOCACOLA y ANHEDONIA (hermosa), te pone a bailar, no recuerdo alguna vez que haya escuchado FANKY sentado, no, de inmediato el ritmo me llena, luego el positivismo de Fantasy, y la mejor de todas, NO ME VERÁS EN EL SUBTE, posiblemente llena de tristeza por sólo poder abrir el corazón de los extraños, siempre me ha sonado a aquellas tardes de lluvia que estás down y te lamentás.

Crítica de Influencia, por Santiago López (La Plata, Pcia. de Bs. As.)

Creo que es un disco muy original a nivel sonido, ya que en temas como Influencia o Encuentro con el diablo juega mucho con el tecno y experimenta con sonidos que hasta se podrían escuchar en el último álbum de Madonna. También hay un muy buen instrumental de piano llamado Película sordomuda, el cual me parece fascinante, y toca con una prolijidad que hace mucho que no se hacía escuchar. En el disco Alta fidelidad algunas piezas de piano parecen un poco arruinadas por la desprolijidad con la que toca; también lo hace a veces en vivo.
La versión de Tu vicio me pareció mala, muy floja, casi una basura. Cuando escucho la versión de Cosquín Rock 2002 se me pone la piel de gallina, con Charly improvisando con la guitarra como no lo hace nadie.
I'm not in love es excelente, me hace acordar al rock de la vieja escuela, Charly cuando quiere puede hacer el mejor rock & roll del mundo, sin tener que envidiar a ningún rockero del país. Los que le dicen blando nunca escucharon sus discos. Lástima que la voz de Sheridan está tapada por él, y se mezclan las voces en castellano y en inglés.
El amor espera es un delirio, es un rock totalmente ácido y desequilibrado que sólo se puede hacer en anfetas (!), pero me parece mejor la versión en vivo en el festival Argentina en Vivo (la única que escuché).
Mi nena es un tema que parece casi todo tocado por él, es increíble que toque todos los instrumentos en una canción y que suena como una banda entera. En la parte que dice "es inútil escribir un poema donde no quedó nada" la voz está un poco ronca, pero eso se puede perdonar.
¿Era necesario hacer Tu vicio gospel?, me parece que es una locura de Charly y nada mas, se perdona también.
¿Era necesario grabar Uno a uno (One to one) de nuevo?. Si ya lo hizo en El Aguante. Comprendo que la versión es distinta, con la estética musical de este disco. Diria que hasta es mejor, pero después se enfurece cuando las críticas dicen cosas como éstas.
No me gusta la versión de Influenza, hay partes que no las canta y la verdad que está bastante ronco, ésta no sé si perdonarla. ¡Pero se la perdonamos también!
Las versiones acústica y remix de I'm not in love, me parecieron excelentes, sobre todo el mix. Transforma un rock and roll en una pieza totalmente electrónica. Zarpado.
¿Era necesario volver a grabar Happy and real?. Si ya lo hizo en Tango 4. No me parece muy buena la versión sin Pedro, porque no llega a todos los altos, y hay partes que tiene distinta letra, se nota que la cantó como se acordaba y no se esmeró en fijarse como era realmente.
En general, creo que Influencia es un disco bueno, pero no lo mejor de Charly. A mi punto de vista considero mejor algunos discos anteriores como Say no more, que no me importa que digan que es una mierda, me parece una gloria.

Crítica de Leandro F.

Vida: El puntapié inicial, la adolescencia, el buen gusto por la música bien hecha. El disco más Say no More de los años 70. Del 1 al 10: 9
Confesiones de Invierno: Tiene todo; las típicas melodías depresivas (marca registrada de Sui), Rock and Roll, temas frenéticos, Rock progresivo, guitarras y mucha magia. Del 1 al 10: 9
Instituciones: Nadie se atrevió a hacer un disco así en épocas tan jodidas… no preguntes más. Mucha melancolía en El show de los muertos y la locura de Fiesta animada. Del 1 al 10: 9
Adiós Sui Generis: Imperdible. El mejor documento de una despedida inolvidable. Misticismo y misterio en todos los temas; Natalio Ruiz y Pequeñas Delicias… Del 1 al 10: 8
Serú Girán: En 1978 le dieron con un caño. Lógico, en este país los críticos no entienden nada. Le falta fuerza, pero no grandeza. Del 1 al 10: 7
La Grasa de las Capitales: Un monumento a la música. Cuatro monstruos, una máquina de tocar temas increíbles… si así es como nos tratamos… Del 1 al 10: 9
Bicicleta: Los mejores temas de Serú están en este LP. No suenan como se los escuchaba en vivo, pero uno es mejor que el otro. Ideal para un Encuentro con el Diablo. Del 1 al 10: 8
Peperina: Nos contaron una buena historia. Una muy buena. Llorando en el espejo es una de las mejores composiciones de García, en un LP muy influido por la Argentina de 1981.
Del 1 al 10: 9
No llores por mí, Argentina: El mejor legado de la mejor banda argentina de todos los tiempos. Un disco que no puede faltar en la discoteca de todos los que saben escuchar buena música. Sobre el pasado y sobre el futuro, Serú Girán. Este país no estuvo hecho porque sí… Del 1 al 10: 9
Yendo de la Cama al Living/Pubis Angelical: La historia solista no podía empezar mejor… García se dio el lujo de codearse con los superhéroes y no se volvió tan loco. Del 1 al 10: 9
Clics Modernos: Nueve joyas y un punto de inflexión. Un antes y un después en el rock nacional. Acá García ya se empezaba a volver loco en serio, se bajaba los lienzos. Pero no era un extraño. Del 1 al 10: 10
Piano Bar: La segunda parte de Clics Modernos. Letras enfermas acompañadas por melodías dignas de genio, un delirante. ¿No te animás a despegar? García sí. Del 1 al 10: 10
Tango: Muy corto para ser un LP, muy largo para un EP. Pasajera, Hablando y Ángeles son tres glorias eternas. Del 1 al 10: 7
Parte de la religión: Sonido muy de los 80, bien elaborado, muy alegre. ¿Será porque nos queremos sentir bien? García adivinó. Del 1 al 10: 9
Cómo Conseguir Chicas: Un disco exquisito, quizás su última gran obra en estudio. Demasiado íntimo, muy sincero, mucho piano, muy suicida. No me toquen este disco. Del 1 al 10: 9
Filosofía Barata: Le dieron más bola de la que se merece. Flojo, flojito. Empieza muy bien, después decae. Un verdadero Reloj de Plastilina. Sólo una manera de actuar. Del 1 al 10: 6
Tango 4: Bárbaro. Buenísimo. Excelentes covers, grandes composiciones de dos músicos de primera línea como García & Aznar. Rompan todo. Del 1 al 10: 8
Serú 92: Un reencuentro que pudo haber sido más. Serú estaba vivo, y aunque ni por casualidad se aproxima a los discos de la primera época de la banda, era un Mundo Agradable. Del 1 al 10: 6
Serú en Vivo: En vivo tenía poco, muy retocado en estudio. Serú del 92 no tenía la fuerza del 81. El set acústico es una joya. Del 1 al 10: 7
La Hija de la Lágrima: Demasiado rebuscado y ambicioso. García no controlaba su vida y eso se reflejaba en las grabaciones. Igual, un Bombón. Del 1 al 10: 7
Hello!: Una genialidad interpretada como sólo García quiere y puede. A la altura de una obra de arte de primera línea. Quizás, la última vez que cantó bien. Para mirarlo con Ojos de Videotape. Del 1 al 10: 10
Casandra Lange: A García siempre le gustaron los covers. Pero valen la pena si están bien hechos y con músicos mejores. ¿Podría haber sido peor? Sí. Del 1 al 10: 4
Say No More: Alguien el mundo pensaba en él, lógico, aunque ya dejaba de llenar estadios para tocar en reductos de 200 personas. Su disco más oscuro. Muchas Canciones de Jirafas. Del 1 al 10: 6
El Aguante: Muy superior a sus últimos trabajos, pero no era el García que la gente quería ver. En ese disco, Lo que ves es lo que hay. Y nada más. Aguante. Del 1 al 10: 6
Demasiado Ego: Demasiado desprolijo, Demasiado alegre, mucha garra arriba del escenario, ideal para demoler hoteles. Mejor en vivo que en LP. Del 1 al 10: 7
Sinfonías para Adolescentes: Un día García se dio cuenta que tenía una cantidad de temas, lo llamó a Nito y los grabaron. No tiene nada que ver con el Sui original, pero apagaron la luz y les salió bien. Del 1 al 10: 7
Yo no Quiero Volverme Tan Loco: Bendito sea el día en que Moro recibió esa cinta. Es perfecto, no tiene errores ni sobregrabaciones, no podría haber sido mejor. Es Serú en su punto máximo. Los mejores calificativos se quedan chicos para tremendo disco. Obligatorio oírlo para Los Jóvenes de Ayer. Del 1 al 10: 10
Influencia: García deja un poco de lado las frases hechas y vuelve a ser original. Electricidad, rock, gospel, misterio, pianos y Tu Vicio mientras El Amor Espera. Del 1 al 10: 7

Crítica por Ariel Grinkraut.

Soy fana de charly.
 
Críticas: muchos covers , y en Sinfonías y Si: no es Sui ni muy Charly.
Creo que si Charly tiene la guita suficiente se tendría que tomar un año sabático y no tocar cada un mes en boliches, sino tocar 2 veces por año en un Ferro o algo así porque el mejor músico del mundo no se merece tocar en lugares como Betty Blues.

Crítica por Martín Wolman.

Quiero decir que acabo de escuchar el tema 30 denarios de Tango 4, y me di cuenta que en mi vida había escuchado un tema tan groso como ese.
Es realmente fantástico, muy bien pensado y con una idea central, muy sólida, además del buen contraste que le da el narrador al final.
Lo que quiero decir es que como fanático de Charly, me decepcionó Sinfonías para adolescentes y El Aguante.
No quiero transmitir un mensaje que pueda ofender a todos los aliados ni mucho menos a él.
Pero esos discos realmente no me gustaron, creo que Charly los podría haber hecho mejor.
Pero lo respeto mucho y creo que es muy talentoso, por lo tanto creo que por algún motivo que sabrá él solo los habra hecho así.

Algunas críticas por Juan José Alvarez (Chile).

LA HIJA DE LA LAGRIMA :
A mi este disco no me gustó para nada. Hay mucho que si, segun ellos fue un "cambio"....para mi fue una pelotudez. Casi la mayoría de los temas son como Overture y James Brown. Duran 1:30... en uno suenan unas gaitas...y a veces teclados. Yo que soy músico esos no son temas, son ruido. Y para el nivel musical de García eso no es música. Hay temas rescatables también, como Chipi Chipi, Víctima, Waitin' y La sal no sala -muy desprolija, pero buen tema-. Esa etapa de Charly, como contama Marchi en el libro No digas nada, fue horrible, no dormia y tocaba mal.
Ese disco es uno de los peores para mi. Le daría un 7 de 10.

MTV UNPLUGGED :
Este disco es una obra maestra, parece que Charly hizo un "receso" a la paranoia y se puso las pilas, los temas todos son muy bien tocados. Y se dió tiempo esa vez para tocar temas que lo hicieron conocido, como Eiti leda y Viernes 3 am. Muy Bueno, le daría un 10 de 10.

SINFONÍAS PARA ADOLESCENTES :
Este disco me gusto mucho. Para mi gusto es : SINFONIAS PARA ADOLESCENTES. CHARLY GARCIA, INVITADO NITO MESTRE. no casi nada sui. empieza con un tema que me pone los pelos de punta El dia que apagaron la luz, sigue con Usame un poquito un tema flojo sin gracia, después el tema Yo soy su papá, que la melodía es de Todd Rundgren pero es mejor esta, muy pegadiza igual que El día. Luego Afuera de la ciudad, tema de Garcia que instrumentalmente es buenísimo, en especial el piano. Después el tema de James Taylor muy bueno también, luego Cuando te vayas muuy sui y muy linda. No es el fin muy graciosa y El news café. Luego Aguante la amistad, Aquí sin tu amor y El chico y yo son temas que solo Charly puede recrear. Luego Me tiré por vos y Noveno B... Say No More. Buenísimas. Digo de vos no se que es eso... pero buena letra y Se mi nena un tema bueno para cerrar el disco. un 8.
 
INFLUENCIA:
Gran disco lejos de lo mejor de este nuevo milenio. Tu vicio es un tema bueno, pero en vivo era mejor, mas rockero...en el disco esta mas suave. I`m not in love, temazo, con Tony Sheridan en las guitarras, muy Charly el tema. Luego Influencia... otro tema que me pone los pelos de punta, mezcla de Pop y piano, la nueva onda de García. Después Encuentro con el diablo, una
version Tecno-Pop, buenísima en lo personal mejor que la original, es otra version, la guitarras son increibles. El amor espera, un rock duro, un tema que hace ser un RockStar a Charly, lejos de lo mejor. Luego el momento clasico con Película sordomuda, muy linda, luego Mi nena, que muchos suelen confundir con un tema hecho el la epoca de Sinfonías, pero en Muchmusic la
presentacion del libro de Marchi, Charly tocó unos temas, ahi estaba Los lobbis que es lo mismo solo que en inglés pero es la misma letra muy bueno en influencia. Demasiago ego (One to One) si ya era mala en El Aguante para que de nuevo? Influenza una masa solo piano lo mejor. Después el Tu vicio gospel que me salte...charly no tiene voz y se le ocurre hacer gospels, es malo, pero esta bien hecho. I'm not in love acústico mucho mejor que el con Tony Sheridan, y
I'm not in love remix buenísimo pero no para este disco. Y Happy and real, muy bueno un poco maravillizado pero bueno. Le doy un 9.

Gracias Say No More...MY capricho es ley.

Crítica general por Gabriel Nannini (Mr. President - Mar del Plata, Argentina).

Discos de Charly
 
Creo que cada disco de Charly marca una etapa de nuestras vidas; por example en my case Vida, que salió cuando yo tenía 10 años me recuerda enormemente la última etapa de mi niñez (¡que privilegio haber escuchado Vida de niño!), ese verano descalzo y rubio en que empezaba a pensar en “como conseguir chicas”. No tengo la primer edición del disco pero si del casette. Y Confesiones... (Si tengo la primer edición en vinilo)... ya se aprendían las letras mis amigos y las cantabámos en los grandes momentos de “embole”, inspiración y/o romanticismo... que massa (remassa) cantarlo abrazados junto a las primeras novias en algún campamento!
 Instituciones no lo tuve, ahí mis viejos empezaron a sospechar mi joven rebeldía y la locura de la tapa, y no se porque no lo tuve... en cambio a Adiós... lo permitió el país (salvo los dictadores of course), fue un fenómeno nacional. Doble, en vivo, con célebres frases charlynescas e históricas canciones. Lo- ten- go!
 La Máquina... adolescencia total, mucha cama, pajas, intrigas y marte no cede... con el patín desecho estás... vamos al campo, ves como sale el sol...
 Que se puede hacer salvo ver películas... la dictadura estallaba, mi hermano estaba muy enfermo, confusión...
 Ah.. olvidaba Porsuigieco... en época de grandes “esperanzas”, en vacaciones de invierno en Baires me enamoré de una “porteñita” y me “redaba” con los temas (temazos) lentos. Reóptimo discazo.
 Música del alma no sé porqué me lo compré, Je! Dicen que lo tenemos pocos... La vanguardia... Que tapa, no? Y Hombre de mala sangre? Vuelve a miiii.... yo soy la vidaaaa....
 Los dos primeros de Serú no los tuve, creo que andaba con la disco (perdón, uno tuvo sus “cositas” también), Bad girl...
 Bicicleta si, me “partió el bocho”, muchos paseos en bici, surf, primeras “locuras” y la elaboración de los temas con el bajo de Pedro... aluci. Estaba en la playa cuando se iban los que tapaban la arena con celofán... era parte del mar.
 Peperina lo escuché también por primera vez reloco ahí en Baires, en la casa de unos porteños de mucha plata (que conocí en Miramar y nunca más volví a ver), me decían que lo escuche, que era buenísimo. Me gustó, llegué acá y me lo compré. A mi vieja le gustaba como tocaba Charly el piano (algo de gusto “la vieja”, no?).
 Y fue la guerra..., volvió la Democracia, lo ví solo en vivo y presentó y salió Pubis angelical/ Yendo de la cama al living, éramos muchos más delirantes por ahí bailando en una calle Cualquiera; casi 20 años, democracia, todo muy superado muy liberal, solo grabado con Aznar, Spinetta, Nito, Gieco, Iturry; que más? A mi gusto y por la época en que lo viví: el mejor.
 CLIXS modernos; desconfío de tu cara de informado..., pero igual te digo QUÉ: muy New York, algo funk, No soy un extraño, plateada la luna sobre al mar al ir a ver chicas por la costa. Post Clics, lo conocí en Barcelona viendo a Dylan y Santana y le hice el estúpido comentario que había salido en una revista: “hiciste el disco con temas bolicheros!”, a lo que me respondió: “a mi me copa”. Snm ya de ahí.
 Y Piano Bar con Terrible Banda, lo presentó acá en el estadio San Martín, con Fabi Cantilo! Vamo’a bailar! Que discos! Muy difícil explicar con palabras lo que son esos discos!!! Escúchenlos carajo! Como dijo Sabina: “para conocer bien Argentina hay que escuchar todos los discos de Charly”.
 Y eso que no tengo Terapia intensiva ni Lo que vendrá...
 Si Tango, massa de tappa; Pasajera en trance; un amor real es como vivir en aeropuertos...
 Parte de la religión, viviendo ya solos con mi mujercita, escuchándolo muchísimo (junto a Prince y Los Beatles) me pareció y parece Re Alucinante! Buscando un símbolo de paz con esa percusión! Las focas y el casino en mi ciudad! Adela..., El karma..., Ella adivinó... y En la ruta... son Lo Más! Lo fui a saludar al Superdomo y me LO FIRMÓ! Impresionante, hay que escucharlo mucho, y bien.
 Y salió el disco con un tema en inglés (Shisyastawuman), con letra muy pensada y super bajo, ahí mismo Zocacola, Fanky, No me verás..., Ella es bailarina (tema muy poco difundido...!), ANHEDONIA (tocala en vivo campeón!), en fin todos temazos.
También lo tengo autografiado, y dice: “Para los Nannini, Charly ‘90”. Y como anécdota: un tiempito antes le pedí a Guillermo Vilas (idolo también) que nos dedique su disco y me escribió (sin preguntarme u oir bien): “a los Nanini (con una sola n), Guilermo Vilas”. A Charly le dije “me lo podés dedicar para los Nannini?” y me preguntó: “Nannini con doble n?”. ¿Oído absoluto y/o mucha educación?
 En este torbellino donde nada importa... estoy descalzo y te espero a ti....
 ¿Vos te querías comprar un perro? Pero soy un gatooouuu....!!!!
 Curitas con Lolita Torres en castañuelas! Y para la fucking polémica... el Himno.
 De Radio Pinti pasé, no teniendo la colección completa siempre puedo tener más.
 Tango 4: hay monstruos en pista/ se me va la vista/ que me dieron de tomar? De nariz tengo una oreja... Sandro, George Light y Alfredo Alcón... No Digamos Más.
 Serúúú/ Serúúú... a pedido de la masa y por el palito verde... bien merecido. Verlos en River fue retotal... estabamos de trip, en el campo y adelante teníamos dos lesbianas acariciándose, yo nunca había visto, y menos en un recital...; con Charly se ve de todo.
 Y salió La hija de la lágrima y me pregunté: “como este tipo no tiene club de fans?” Lo hice de una. Y a él le gusto, y resuper disfruté y disfruto LOCOMOTION, Chipi chipi (a mis chicos les encanta), en fin puede ser como promocionaban La Obra Cumbre; es uno de los mejores; es una Opera Rock... lo malo es que él ahí empezó a “pirar” más (onda Mozart?).
 Casandra fue muy lindo, viejos temas, buena recuperación, nuevos, viejos y buenos amigos, afianzándose María A1 en guitarra, óptima etapa del Zorrito, el Negro (especie de Hendrix argentino) y Samalea (por ahí se hicieron socios del club Samalea y María Gabriela, que son del ’63, como Páez y yo, que añito!!!).
 Hello! Es la re massa de los discos en vivo, Charly estaba super óptimo y la banda sonba de re p..a madre! Véanlo y escuchen bien, prestando atención a los hermanos Di Salvo en Viernes 3 a.m.
 SNM es concepto constante. Discos raros si los hay; Ex Pe Ri Men talismo con Canciones de jirafas con el cuello hasta allááá....
 Alta fideldad, Los temas con La voz argentina, orgullo, no?
 El Aguante es eso... El Aguante; y Correte Bethoven que Borges no soy.
 Demasiado Ego tiene en los Agradecimiento el nombre del Club, así que es Demasiado Egoimportante para mí... aparte Música de fondo... no lo había escuchado mucho en su época y volverlo a escuchar junto a Nito “me partió el bocho otra vez”.
 Charly & Charly me parece la ironía a la política total... rock ‘n roll en la casa “del primer mandatario”..., lo hizo algún otro argentino? Fueron Los Stones y Madonna (pero no tocaron), como no iba a ir Charly? Y para ser más tocó y grabó. El chico del fin de semana, El peso, Poseidón (aunque no muy bien grabado) y Con su blanca palidez son temazos. Y de Menem... snm! hay tantos peores... Nannini Presidente! O Charly?
 Sinfonías... sinfonías, sinfonías... que lindo! Aguante la amistad! Ten pena... que sigan los pianos! Y la voz de Nito no es de las mejores del rock nacional?... El mejor pianista junto a la mejor voz... otra vez y en la cancha de Boca ¿que más?
 Y Si Si Si... para amarla... Necesito, Telepáticamente, Rasguña, Amigo mío..., Yo ya no quiero.... en fin, es un disco muy nuevo, me voy a seguir escuchándolo. Saludos, gracias, aguante y snm.

Crítica general por "Canica" Demasi (Montevideo, Uruguay).

La maratón García.

El verano pasado, más precisamente en diciembre, pocos días antes del recital de Sui Generis se me ocurrió hacer la "maratón García". Sí, tipo como hacen en el cable que te pasan todos los episodios de Pokemón durante un fin de semana entero, etc. Pues bien, desde Vida hasta Sinfonías para adolescentes (último editado hasta ese momento). La única condición era el orden cronológico, había que respetarlo. Treinta y algo de dicos, casi cuatro días. Sentir de corrido toda la evolución de Mr. García. La verdad que fue una experiencia maravillosa, sobre todo porque degustaba cada canción y pude descubrir que hay una canción que me mueve el piso realmente. Pero empecemos por lo primero. El disco que más me gusta es La hija de la lágrima. No me canso de escuchalo, y lo puedo escuchar una y otra vez y siempre es como si lo escuchara por primera vez. Me gusta por dos razones: 1º) Es el disco del quiebre, nada fue igual después de La hija... y 2º) la complejidad musical siempre te permite descubrir algo nuevo, y al tener tantos temas instrumentales suceden dos cosas, o le prestas el 100% de la atención a la música o dejás que sea simplemente la música de fondo para los vuelos de la imaginación, nadie te está diciendo nada para que condiciones tus "sueños" del momento, no se lo vincula con nada. No sería capaz de decir cual es el tema que más me gusta de ese disco. Pero por más que me guste mucho no es disco que más quiero.
El que significa más para mi es Piano Bar. Fue el primer disco de Charly que tuve y me lo regalaron
cuando cumplí 5 años, cuando el advenimiento de la democracia. El disco que yo quería, originalmente era Clics modernos, pero mi vieja, que de Charly sabe tanto como yo de las cucarachas del Tanganica, me compó ese. Tampoco podría decir cuál es mi tema favorito de ese disco. El período que más me gusta es el de Sui Generis, porque al ser el más """"""inocente""""""" es el que me permite propagar la música de Charly con mis niños, he logrado que unos cuantos dejen de escuchar la música de mierda que pasan en las radios para escuchar a Charly. Como son pre-adolescentes se sienten muy identificados, me piden copias de los discos y luego cuando quiero acordar están cantando Chipi Chipi. El sello de una misión cumplida.
Pero en realidad, la canción que más me gusta es de una de la bandas que popularmente menos se conoce, La Máquina de hacer pájaros. Buena, realmente muy buena y que da mucho para pensar, Ruta perdedora. Cada vez que la eschucho se me pone la piel de gallina, además muchas veces se la puedo cantar a alguien y me dice "Nunca una canción me quedó mejor, ¿de quién es?".
Un capítulo aparte merecen los temas que están en los discos y que no son 100% Garcia, algunos temas de Serú y sobre todo muchos de los temas de la era SNM.
Empecemos por Serú.
Yo tengo, desde hace algún tiempo, la costumbre de ordenar todos los discos y sobre todo de ver las
similitudes que hay entre unos y otros. Es sabido que el Señor García es musicalmente perfecto. El número de la perfección para los griegos era el tres, y bien parece que para García también, toda su música se puede dividir en paquetes de tres. El primer disco de Serú puede y debe, en muchos aspectos, ser juntado con los discos de La Máquina. Esa banda, la verdad, me gusta mucho y encuentro que Serú logró concretar un montón de aspectos musicales de La Máquina. García consideró que había llegado al final de un proceso y cambió el estilo, La grasa..., etc. Es como que Serú le aportó al estilo de La Máquina lo que le estaba faltando. El climax del estilo y el tema: Serú Girán (sin desmerecer al resto).
La siguiente trilogía: La grasa, Bicicleta, Peperina, creo que no hay mucho que decir, si se escucha se va
viendo la evolución que va teniendo el grupo como tal y como, al momento de Peperina se logra una
complejidad musical que da un sonido realmente llenador (no por lo denso sino por la sensación de
completitud). Muchos temas podemos encontrar en ese período que valgan la pena destacarse, entre ellos
San Francisco y el lobo, Cinema verité, Desarma y sangra, sólo por nombrar algunos.
Luego habría que hablar del retorno. Muchos temas y un disco muy completo, aunque no con la unidad de los anteriores, medio como nacido por cesarea; pero con muchos temas muy bonitos. En lo pesonal me sucede que ese disco tiene "un sabor diferente" a todos los demás. No sé si es que está marcado por algún momento en especial o qué, pero ese disco me encanta, y sobre todo el tema Nos veremos otra vez, ese tema sí que me eriza, siento que me toca muy profondo, y creo que en parte es por lo que dice y en parte por la voz de Lebón, que no es muy extraordinaria pero que le da ese toque "sweet", y por otra parte y nuevamente el tres, la música.
Hablemos ahora de la era SNM. El puntapie inicial es con uno de mis discos favoritos, La hija de la
lágrima. SNM es casi un disco institución, hablar de ese disco es hablar de cosas mayores. Recuerdo la
primera vez que lo escuché, quedé paralizada adelante del equipo de audio y no entendía nada pero estaba
fasinada con lo que estaba escuchando. No me moví durante toda la hora que dura y lo volví a poner
cuando terminó y ahí sí, pude entender qué era lo que ecuchaba. Dos temas me partieron la cabeza,
Cuchillos, como a mucha gente y Alguien en el mundo.... Pero más que los temas, en concepto, ese
fantástico absurdo. Algo diferente, inaudito, la octava maravilla, el segundo paso en el camino que
terminaría en El Aguante, un disco redondo, con principio y fin y un "¿Entienden a dónde quería llegar
con todo eso?". Son esos temas que por más que bajes el volumen siempre los vas a escuchar fuertes, porque la fuerza no está en el volumen sino en la música, como fue concebida. Sólo para capos.
Pero, discrepando con muchas personas, veo una mejor y más completa exposición del estilo en Alta
fidelidad, que el concepto del SNM ya está y que el trabajo es mucho más "prolijo" por llamarlo de alguna manera. Ese disco me hizo "valorar" mucho las versiones originales de los temas y descubrir de qué se trataba eso del SNM al hacer la comparación.
Bueno, hasta aquí mi crítica y ahora sí, el que diga que García no es un genio, lo mato. Podés decirme que no te gusta, pero no podés no respetarlo como músico, tanto por su obra como por sus virtudes, además de por su carrera. Por algo León Gieco escribió un tema llamado Los salieris de Charly. Me pregunto yo qué sería de este mundo sin los genios? Y sí, es verdad, es difícil criticar sin ser criticón, pero es posible.
Yo no quiero se como él, pero musicalmente me arrodillo a sus pies.

Canica_18 / 20 años / Montevideo / Uruguay

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Crítica general por Néstor Levieux.

Hacer una crítica de lo que sea, es un tema muy delicado. A mí particularmente se me complicaría hacer la crítica de un cuadro... porque no sé pintar. Pero bueno... pasaría lo mismo con un disco.... ya que nunca hice uno. Puedo dar mi punto de vista sobre los discos... que no es lo mismo: desde "Vida" hasta "Sí¨" escuché todo y por sobre todas las cosas, compré cada uno de esos discos. Es notoria la "metamorfosis" en sus obras y se puede apreciar entre disco y disco. Para entenderlo mejor habría que ubicarse en cada época... y sería mejor saber por lo que pasaba Charly en ese momento. Vida... es el comienzo.. vaya título!!! todos sabemos de las letras de sui... y a pesar de que hace casi tres décadas las escribió, por siempre serán una crónica de la vida diaria. La Máquina...  es verdad.. pero no de hacer pájaros.. de hacer música. Un Charly al 100% componiendo esas cosas que parecen imposibles de crear . Recomiendo escuchar "hipercandombe" e invito a alguna banda a interpretarlo.... Serú Giran... cuatro monstruos... verdaderamente los beatles argentinos... me quedo con "La Grasa de las Capitales" para los mas jovencitos ahi nació "Vienes 3 A.M". Todos los disco de Serú fueron muy prolijos y con grandes arreglos... es muy complicado, pero particularmente a mis oídos "la grasa" fué el mas exquisito.
De su etapa solista sus mejores... para mi son:  1*Clics Modernos: en esa época el sonido que trajo charly era algo asi como.... imposible. Cumplió con lo que le criticaban.... no se hacía musica para bailar... aca bailan y no cantan mierda . (algo que ahora esta de moda... bailar cantando letras de mierda) 2 * Piano Bar toda la crudeza y la fuerza en esas canciones que le vuelan el cerebro a cualquiera. Disco grabado en una semana.... asi de simple, asi de Garcia. 3* Como conseguir chicas: este disco es realmente "rico" .... para gente con paladar fino. Con poco apoyo de la prensa... o sea de "los críticos"... pocos "hits"... salvo Funky y No toquen.... disco enteramente "romántico". Tema favorito del disco: "Anhedonia". 4*Parte de la religión : un sonido muy "de afuera", una producción tremenda del maestro.... hasta una de las corista de U2 en aquel entonces participó en los coros... lindas melodías y letras. Tema: "Adela en el carrousell". 5* (pero no último...) Say No More: siempre estuvo un paso adelante.... siempre fue el mas velóz..... y con este disco lo demuestra plenamente. La forma en que se grabó es algo asi como un "collage" de notas..sonidos... grabaciones de lo que sea.... que forman algo tan extraño...como simple.Tema: Cuchillos Esto es charly.... Al que le guste bien... y al que no... goodshow. Quiero aclararles que me gustan todos los discos Charly y que haber elegido me costó mucho... pero trato de ser lo mas sincero posible. Un abrazo a todos los "aliados" y los invito a Parte de la Religion  http://ar.geocities.com/extensiva - Aguante Natalio y gracias-

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Crítica general por Jorge Flores.

Yo tengo casi todos los discos de charly pero en especial YENDO DE LA CAMA AL LIVING, PARTE DE LA RELIGION, LA HIJA DE LA LÁGRIMA, SAY NO MORE Y DEMASIADO EGO , representan realmente lo que fue y lo que es hoy charly , genio musical , genio en letras y capazo en sonidos propios que hoy en dia tratan de imitar los rockeros en Latinoamerica. Con La hija de la lágrima y Say no more, tildaron de loco a charly, y ahora la prensa y la gente hace mea culpa de eso.
Que viva charly por siempre.

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Tango 4 (1991) por Tomas Veitz.

El desarrollo y la madurez musical tocan un techo imaginario para García en TANGO 4. Yo creo que ni antes ni despues de ese CD, Garcia pudo llegar a hacer tan buena música. Las participaciones de Sandro, Alfredo Alcón, Jorge Luz, Gustavo Cerati y Aznar (yo lo considero un disco de García y no un disco del duo Garcia-Aznar) entre otros dan mayor sutileza a un disco que en si, es sutileza pura.
Escuchando estos temas y viendo la trayectoria del maestro, uno puede asegurar que es un honor que este hombre sea el representante de la musica nacional.

Un abrazo!
 

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