噢！加爾各塔！ Oh! Calcutta!
資料:
製作人: Hillard Elkins, George Platt, Michael White, Gordon Crowe
作曲、作詞: Members of The Open Window (Robert Dennis, Peter Schickele, Stanley Walden)
編劇: Kenneth Tynan, Jules Feiffer, Dan Greenburg, Lenore Kandel, John Lennon, Jacques Levy, Leonard Melfi, David Newman, Robert Benton, Samuel Beckett, Sherman Yellen, Sam Shepard, Clovis Trouille, Tennesse Williams
概念: Kenneth Tynan
背景: James Tilton
服裝: Fred Voelpel
燈光: David F. Segal
投射: Gardner Compton, Emile Ardolino
聲效: Robert Liftin
音樂指導: Norman Bergen
主管: Edmonstone F. Thompson, Jr.
製作顧問: Michael Thoma
舞台經理: John Actman, Harry Chittenden, Greg Taylor
製作協力: Bill Liberman
主公關: Samuel J. Friedman
公關: Shirley Herz
公關協力: Samuel J. Friedman, Louise Weiner Ment, Shirley Herz
編舞: Margo Sappington
附加、導演: Jacques Levy
簡介:
如果有留意百老匯長壽劇排行榜的話，不難發現排行頭十位的劇目之中全部都是音樂劇，當中不少名字都是非常熟悉的。然而，如果單看美國音樂劇的話，排行第一的是"歌舞線上"，第二便是這套名氣甚低的音樂劇了。嚴格來講，這套基本上不能稱之為正統音樂劇，因為它的場景是一截截的，中間並無串連的劇情，卻有著相同的主題。這個主題便是 － 性。在1968年百老匯上演了備受爭議的音樂劇"髮"，致使時下潮流一下子在百老匯興起，而來自英國的劇評Kenneth Tynan便拉攏了一伙極具份量的編劇與作家們 － 他們當中包括了東尼獎和佩歷沙獎的得主 － 編寫一套講有關性的前衛音樂劇。這些作家每人都寫了一段短劇，並由演員們逐一演繹出來，配以流行組合"The Open Window"的搖滾鄉村式音樂，此劇在百老匯的上演非常成功，連演過千，不久便被拍了電影。
此劇到現在依然備受爭議，最大原因是演員們在第一幕一開始的時候便已經把衣服全部脫掉，一絲不掛的在台上表演。同時，劇情之中也包括了很多性愛的描述，據稱在台上是會真的作出交媾的情況。不論觀眾們入場是支持前衛藝術或是為求看一場性愛真人騷這個當然各有各解釋，無可否認的是此劇在美國極受歡迎。被拍成電影版遭到唾棄後，在1972年此劇在百老匯下檔後四年重開，更一直連演了近乎六千場。到了現在，在百老匯舞台上裸露的尺度依然沒有一套能夠超越此劇的。要講此劇有甚麼讓劇評感滿意的除了勇氣外，便是個別編劇的作品以及編舞甚具巧思的舞蹈片段。這套在試演時有五小時，到後來讓Kenneth Tynan感覺未如理想的音樂劇的演員有如：Mark Dempsey、Robert Dennis、Boni Enten、Bill Macy、Margo Sappington、Peter Schickele、Stanley Walden等等。
故事:
第一幕
序
("Prologue")演員們穿著浴泡出場，並逐一脫下，顯示自己的裸體。("Oh! Calcutta!")
狄克與珍妮
一對情侶因為女方常常過於過執而常鬧僵，其男友則勸她要放輕鬆些，當中論及性愛解放的東西。("Dick and Jane")
五封信組曲
五位演員大聲的輪流讀出寫給別人的信件，當中重疊地交換著自己的性經驗。("Suite for Five Letters")
全部回覆
年輕的時髦夫婦遇上了一對中年夫婦，並對自己的生活改觀。("Sincere Replies")
克魯維斯之畫
台上展示了畫家Clovis Trouille的畫作，籍此解釋了此劇的名字來源：O quel cul t'as (噢, 你的屁股真漂亮)
積克與焦兒
一對男女由小孩子玩泥沙轉至來到大人的遊戲。("Jack and Jill")
秀色可餐
原該禁慾的女人向其仰慕者顯示自己的另一面。
你怎樣看呢？
學生初嘗禁果，("Green Pants")惹來一堆科學家們的注意。("I Like the Look")
第二幕
誰：誰的
一幕在上演之後才加的場景，內容大致上是講性愛與性虐之間的分野不明顯。("Exchanges of Information")
生命太短
裸體演員們一起起舞，慨嘆生命太短而他們對性的知識還沒夠。("Much Too Soon")
一對一
意涵不甚明顯的雙人裸體舞。("Clarence and Mildred")
石頭花園
鄉村裡父親對掛在花園的畫作大肆評論，兒子則提及自己真正喜歡的女孩。
四隻手
一個自瀆新手對沒有對象感到無奈，結果搞出一連串笑話。
一起來，一起去
眾演員以輕鬆的形式搬出一個又一個掙扎，包括對性愛的、對這套音樂劇的、對人生的，並為全劇總括。("Coming Together, Going Together")
紀錄:
1970年奧比獎
投射特別獎
唱片:
只有一隻，1969年百老匯原版，香港沒有出售。至於電影，被理所當然地評為三級，在香港倒曾經是有的。
觀感:
個人還沒有看過此劇的電影版，亦對其內容不大產興趣。畢竟這套音樂劇的內容也實在太參差不齊，亦欠缺一個對性正經視之的態度。至於音樂，此劇的音樂全部都沒有劇場成份，大多都是作背景式的襯托，連內心獨白也談不上。而歌詞更加是不斷重覆又重覆的語句，雖然曲譜甚具特別色彩，但談上來絕對感覺不到是劇場作品。至於劇情，筆者對"積克與焦兒"的感覺最為深刻，之不過因為缺乏資訊，始終未能得知全貌。此劇之所以能在百老匯上演那麼長久，恐怕原因只有一個，便是性和裸體這檔子事，實在是票房的保證。
推薦曲目:
Clarence and Mildred: 男聲合唱，重點不在音樂而在舞蹈，這段雙人舞一直被認為全劇焦點。
Coming Together, Going Together: 大合唱，與其說音樂不如說是其內容多少有點意思。
數字:
百老匯首演: 1969年6月17日 - 1972年8月12日
上演場數: 1314
百老匯複演: 1976年9月24日 - 1989年8月6日
上演場數: 5959
電影首映: 1972年6月
個人評分: 6
劇照:
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