歡呼拍掌 Applause

資料:

製作人: Joseph Kipness, Lawrence Kasha

作曲: Charles Strouse

作詞: Lee Adams

改編: Betty Comden, Adolph Green

原作: Mary Orr, Joseph L. Mankiewicz "All About Eve"

背景: Robert Randolph

服裝: Ray Aghayan

燈光: Tharon Musser

髮型: Joe Tubens

音樂指導、聲樂編排: Donald Pippin

編曲: Philip Lang

舞曲、附加: Mel Marvin

主管: Philip Adler

經理: S. M. Handelsman

製作舞台經理: Terence Little

舞台經理: Donald Christy

公關: Bill Doll & Company, Inc., Susan L. Schulman, Midori Lederer, Dick Williams, Virginia Holden

宣傳: The Blaine-Thompson Company

副製作人: Nederlander Productions, George M Steinbrenner III

編舞、導演: Ron Field

 

簡介:

"你們知道一個差的綵排代表甚麼嗎?通常代表一個差的表演!"這句是另一套音樂劇"光豬六壯士"的台詞,而實際上亦是合乎現實的。全句的重點詞兒卻是在"通常"二字,有通常便自然由例外,此劇便是其中一個。原本此劇的創作小組中除了作品水準一致遭遇各異的作曲作詞組合Charles Strouse和Lee Adams外,還有編劇Sidney Michaels。然而,在紐約以外的地方進行試演的時候他卻被著名的Betty Comden和Adolph Green代替,而這對組合首次只替音樂劇寫劇本的作品卻帶來了極大的成功。Charles Strouse和Lee Adams也沒閒著,直至此劇在百老匯開演之前一天他們還在不斷修改曲譜。結果此劇在百老匯的旅程非常順利,亦是這對組合最成功的一套音樂劇作品。

除了幕後的創作人員之外,此劇還有另外一個成功的因素:女主角。畢竟全劇的焦點是在女主角身上,一個優秀的演員在此劇必需的。在首演的時候此劇的女主角是Lauren Bacall,這是她第一次以音樂劇女演員身份亮相。雖然她的聲線絕對談不上優美,甚至可以說是水平以下,但其演技和魅力卻征服了所有劇評及觀眾,並對之一致的推崇備至。這位唱歌技術非常一般的女演員是東尼獎兩度最佳女主角,靠的卻都是音樂劇。其餘有份參演此劇的還有:Len Cariou、Penny Fuller、Bonnie Franklin、Lee Roy Reams、Ann Williams、Brandon Maggart、Anne Baxter、Robert Mandan、Leland Palmer、Eleanor Parker、Larry Hagman等。其中Anne Baxter是原電影中的演員,使Lauren Bacall即使離開劇組依然有穩定入座率,功不可沒。

 

故事:

第一幕

("Overture")

伊芙從瑪歌手上接過東尼獎最佳女演員的獎座,並開始了她的謝辭,瑪歌的思緒卻回到了一年半之前,當伊芙還是一個新入行的女孩的時候。("Backstage Babble")瑪歌當時紅極一時,卻希望導演未婚夫比爾可以留下,他卻堅持要去法國導演新戲,向她大派定心丸。("Think How It's Gonna Be")雖然沒有最愛的支持,瑪歌依然打起精神開始當晚的開幕場。("But Alive")伊芙跟著瑪歌出入娛樂圈子,大感驚喜;("The Best Night of My Life")而瑪歌則在電視裡看見了自己以前的樣子,頓覺今昔相差之大。("Who's That Girl?")

四個月之後伊芙開始藉瑪歌的人脈建立自己的關係網,當中包括了製作人候活。一天他帶伊芙見識一眾舞者的魅力,她們的首領邦妮直接他們只是為歡呼和拍掌而活的一群人。("Applause")比爾深夜致電瑪歌,致使她更希望他能早日歸來。("Hurry Back")然而在兩星期後當比爾回來的派對卻發生連串誤會,("Fasten Your Seat Belts")而伊芙卻籍此上位成功,瑪歌感到自己被利用,便向伊芙發難。("Welcome to the Theatre")比爾維護伊芙,讓瑪歌越發憤怒,比爾結束二人關係,留下瑪歌一人落寞的在台中心。

第二幕

瑪歌投靠了編劇畢斯和其妻卡倫,卡倫認為瑪歌誤會了伊芙並著她暫時離開劇組冷靜一下。三人結果因為汽車漏油被逼在外一晚,反而加深了二人友誼。("Good Friends")另一邊廂,伊芙的表演征服了百老匯,而邦妮則連同一眾舞者賀喜伊芙。("She's No Longer a Gypsy")伊芙後來接受訪問時矛頭直指瑪歌,比爾終於看清真相並與瑪歌和解。("One Of a Kind")然而,瑪歌卻指自己已經跟工作結了婚。伊芙向比爾發動攻勢不果,卻成功勾引了畢斯。("One Hallowe'en")但這卻被候活橫手阻止並指他發現了伊芙不見得光的祕密,伊芙現下成了候活的玩物。瑪歌安慰失去了丈夫的卡倫,卻突然發覺工作不如她所想的,她有比爾便足夠了。("Something Greater")到最後二人向觀眾指,他們的演藝生活,說到尾也只是要別人的歡呼和拍掌來填補背後的空洞而已。("Applause")

[附加資料:此劇還有至少三首棄曲"The Lonliest Man in Town"、"Smashing N.Y. Times"和"God Bless"。]

 

紀錄:

1970年東尼獎

最佳音樂劇、最佳導演、最佳編舞、最佳女主角: Lauren Bacall (瑪歌)

1970年Drama Desk獎

最佳編舞、最佳導演、最佳女主角: Lauren Bacall (瑪歌)

1970年Theatre World獎

出色演員: Len Carious (比爾)、Bonnie Franklin (邦妮)

1971年外圍劇評獎

最佳女配角: Bonnie Franklin (邦妮)

 

唱片:

只有一隻,1970年百老匯原版,香港沒有發售。

 

觀感:

這可能是其中一套最常被人遺忘的東尼獎最佳音樂劇得主了。到現今為止此劇依然沒有真正的一次複排,更談不上是在百老匯重生了。雖然很多人指此劇的曲譜不是這對作曲作詞組合的最佳作,個人認為亦該收貨了,當中有好幾首的調子可謂使人印象深刻。劇本來講,個人認為伊芙的角色在這裡雖然比在電影中要縮小了不少,但卻無損演員在這個角色上的發揮。雖然全劇的主角是瑪歌,但一直帶動著劇情的卻是伊芙。有趣的是當年東尼獎並沒有最佳編劇這個獎項,不然此劇得之極會亦挺大的。舞蹈和導演雖然備受肯定,但究竟有甚麼出色之處,卻依然耐人尋味哩。

 

推薦曲目:

But Alive: 女聲獨唱,角色探索型歌曲,對歌喉不算大考量但演技卻是關鍵。
Who's That Girl?: 女聲獨唱,角色炫示型歌曲,輕鬆而帶玩意,適合拿出來獨唱。
Applause: 女聲領唱,全劇的主題曲,富活力的歌曲,亦是舞蹈大段。
Welcome to the Theatre: 女聲獨唱,對話型歌曲,歌詞成了最重要的媒介,為全劇最富劇情推進力度的歌曲。
Good Friends: 一男二女合唱,溫馨感人而帶些許浪漫情感,歌詞言之有物,旋律優美動人。
One Hallowe'en: 女聲獨唱,屬角色探索型歌曲,另外一首讓演員炫示演技的歌曲。
Something Greater: 男女合唱,一套音樂劇不能沒有的愛情合唱曲,適合拿出來合唱。

 

數字:

百老匯首演: 1970年3月30日 - 1972年7月27日
上演場數: 896
電視首映: 1973年3月15日
個人評分: 7.5

 

劇照:

 

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