Se ha hecho normal en Chile que los artistas sean gente que sale adelante por sus propios medios, es común que los músicos trabajen de músico, de taxista y de lo que venga para poder hacer música, para poder dedicar tiempo a crear. Además aquí se vé un techo muy bajo, muy limitado, como que lo máximo es la televisión, y en eso soy tajante, de quienes llegan a la televisión, solo el 1% son buenos elementos que existen en este país, el resto son los «amigos de...»
Por otro lado, estamos los que nos estamos desarrollando y tratando de dar, de aportar mas, de abrir espacios, yo creo que los que de alguna manera hemos llegado a cierto lugar, hemos tocado techo, y seguimos pegados en ese techo, debemos dar una pelea para que este techo se rompa y toda la gente pueda mostrarse, y el hacer arte se convierta en eso, en hacer arte, y que ese arte tenga una subvención, que se le dé la importancia que tiene en la vida del hombre. En el mundo antiguo, por allí por Grecia, el arte era una de las cosas mas importantes, y la educación se basaba en la música y en las letras, eso era lo que daba la formación al hombre. Yo pienso que hoy en día sigue siendo lo mismo.
MEC: ¿Cómo es tu visión del músico chileno ?
Yo creo que es capaz de lograr un gran desarrollo, es capaz de buscar caminos y experimentar, no tiene prejuicios y se atreve a usar elementos nuevos. Tu ves a jóvenes que llegan a desarrollar cuestiones que todavía ni saben que tienen adentro, y ves trabajos geniales, hay gente que seguramente va a cambiarle la dinámica, ojalá de aquí a diez años, a esta cosa.
Pero creo que entre los defectos del músico, está que llega a un límite, y teniendo muy grandes ideas no tiene los medios para poder desarrollarlas. Toca techo muy rapidamente.
El problema del artista no es lo esotérico: la creación y todo eso; son problemas concretos, el derecho a la salud, el derecho al trabajo, el derecho a que sus hijos coman, a tener una clínica el día que se enferme, y que uno pueda morirse y no le tengan que hacer colectas cuando se está muriendo, y no me refiero solamente al ámbito de la música popular; pasa en todos lados. Si hay gente que tiene que trabajar en una escuela haciendo clase, dando clases en un Conservatorio, haciendo clases particulares, y dejando sus horas para ir a ensayar en la sinfónica, es muy dificil.
Yo creo que todo ayuda, indudablemente es importante un medio de difusión de todo esto, algo mas allá que los varios suplementos que publican los diarios, que son muy buenos pero que son para anunciar espectáculos y eventos.
Hace falta un medio distinto, de discusión, de proyección, que nos permita intercambiar ideas, saber de lo que está pasando, un medio que ayude a vincular a todo el mundo del arte, que la gente vea qué pasa en el mundo de la música, cuales son las nuevas cosas, qué distintas proyecciones tienen los músicos.
La revista debe dar a conocer a todo el mundo qué pasa con sus músicos, qué pasa con sus artistas, qué piensan sus artistas, qué están haciendo, qué proyectan, donde están sus dificultades.
Poder seguir haciendo música depende también de la retroalimentación con el público, con la gente que te rodea, el arte encerrado en una burbuja no sirve.
Es bueno que la gente sepa cual es la realidad de sus artistas, cuando exijamos que los artistas algunas vez en la vida tengamos previsión social, que seamos seres humanos, que tengamos derecho a enfermarnos, a caer en una clínica. Esos son los problemas de los artistas nacionales, y eso tiene que saberlo la gente, toda la gente.
Una revista de músicos es para que la gente conozca a sus músicos y sepa quienes son, cómo piensan, qué problemas tienen, porqué reclaman, porqué patalean.
MEC: Y ¿crees que nuestra revista pueda ayudar?