| Conjunto musical de câmara, formado por quatro instrumentos, em geral de cordas. Por extensão, o gênero de composição destinada a este conjunto.
Criado por Haydn, o quarteto de cordas tornou-se o gênero mais representativo da música de câmara. Com Beethoven, foi elevado ao ponto mais alto da música instrumental.
Quarteto, em música, é o nome que se aplica indistintamente ao conjunto musical composto de quatro instrumentos e à composição musical destinada a ser executada por esse conjunto. O termo designa primordialmente o quarteto de cordas, integrado por dois violinos, uma viola e um violoncelo, predominante na música de câmara a partir de meados do século XVIII. Aplica-se também às variantes do conjunto, em geral um trio de cordas combinado a outro tipo de instrumento, como piano ou flauta; a outros grupos de instrumentos de mesma família, como o quarteto de madeiras ou metais; e ao quarteto vocal composto de soprano, contralto, tenor e baixo.
Haydn foi o primeiro compositor a explorar a riqueza do quarteto de cordas. Em suas primeiras composições do gênero, o primeiro violino era o instrumento solista. Trabalhos posteriores mostram a progressiva integração do primeiro violino e a maior participação dos instrumentos graves. No opus 33, com a participação equitativa de todos os instrumentos, Haydn consagrou a forma clássica do gênero.
Nos seis quartetos que dedicou a Haydn entre 1782 e 1785 (quartetos em sol maior, ré menor, mi bemol maior, si bemol maior, lá maior e dó maior), Mozart criou os exemplos de maior perfeição formal do gênero. Essas peças influenciaram de maneira significativa as obras-primas compostas por Haydn entre 1793 e 1798: os quartetos opus 74, nº 3; e opus 76, números 2, 3 e 5. São famosos também o quarteto Cavaleiro e o das Quintas, do Largo, do Imperador e Aurora.
Muitos críticos consideram Beethoven o autor dos mais belos quartetos compostos até o final do século XX, três dos quais dedicados ao conde de Razumovski, (opus 59, de 1806) e os opus 127 (1824), 130 e 132 (1825), e 131 e 135 (1826). A tradição clássica foi herdada por Schubert, Brahms, Borodin e outros compositores românticos. Schubert compôs Der Tod und das Mädchen (1824; A morte e a donzela) e Brahms, os quartetos opus 51 e 67. Na música de câmara do século XIX, no entanto, prevaleceu a influência orquestral -- como a que se detecta nos quartetos de Dvorák, por exemplo -- sobre a tendência intimista. Entre os quartetos importantes do período citam-se ainda, de Smetana, Z mého zivota (Da minha vida).
Os movimentos revolucionários da música do século XX encontraram grande meio de expressão nos quartetos, como demonstram as obras impressionistas de Debussy e Ravel, as politonais de Milhaud e as atonais de Schoenberg e seus seguidores.
©Encyclopaedia Britannica do Brasil Publicações Ltda. |
