Molinos de Viento
  La obra

La zarzuela MOLINOS DE VIENTO se estren� en el Teatro Cervantes de Sevilla el 2 de diciembre de 1910, componiendo el reparto inaugural Teresa Lacarra en Margot, Manuel Villa en Alberto, Pedro Garc�a en Romo y Valent� Gonz�lez en cabo Stock. En un peri�dico de Sevilla escribieron en relaci�n con la m�sica de esta zarzuela �La sabemos ya de memoria; las bandas de los regimientos la tocan por las calles; las notas brillantes de la partitura recorren triunfalmente su camino en esta ciudad de la Giralda y continuamos oy�ndola todos los d�as en el teatro��y muy a gusto, gracias a Dios!�. El �xito conseguido se revalid� el a�o siguiente en el Teatro Eslava de Madrid, y situ� definitivamente a Luna en el palmar�s de los grandes autores. El libreto se tradujo al italiano y la obra se represent� en varias ciudades de Italia y en el Teatro Real de Madrid en dicho idioma, el 16 de enero de 1914 dirigiendo Luna y cantando la tiple Galli Gurci y el bar�tono Viglione Borghese como protagonistas. El mismo compositor nos dice que compuso esta partitura �en condiciones profundamente emotivas. Mi hermano, oficial de la Guardia Civil, soportaba desde hac�a unos meses una grave enfermedad, de la que muri�. Yo trabajaba en la partitura de MOLINOS DE VIENTO abrumado por el sentimiento que me produc�an los dolores del ser querido que ve�a sufrir tanto. La pena que sent�a pas� al pentagrama; en aquella m�sica prendi�, sin duda, una extra�a emoci�n que se transmit�a a cuantos la escucharon despu�s; a esto creo se debe el �xito que alcanza mi partitura ante todos los p�blicos�.

MOLINOS DE VIENTO fue una de las primeras propuestas de opereta a la espa�ola, adaptadas al marco de acto �nico del g�nero chico, en un intento de renovar las tem�ticas tradicionales del g�nero excesivamente agotadas por el reiterado costumbrismo chulesco.

El compositor

Pablo Luna y Carn� naci� en Alhama de Arag�n el 21 de mayo de 1880 y muri� en Madrid el 28 de enero de 1942. Era hijo de un teniente de la Guardia Civil. Estudi� composici�n y armon�a, pensionado por la Diputaci�n, en la Escuela de M�sica de Zaragoza y cuando termin� sus estudios dirigi� varias compa��as de zarzuela hasta que en 1908 fue nombrado Director del Teatro de la Zarzuela de Madrid (este teatro se incendi� el 8 de noviembre de 1909 y tard� cuatro a�os en reconstruirse), y desde 1914 fue adem�s empresario del mismo en donde emprendi�, junto con su socio Arturo Serrano, una campa�a a favor de la m�sica espa�ola, dando entrada a compositores noveles de tanto m�rito como Vives, Falla, Turina, Conrado del Campo, Guridi y especialmente Mill�n. Desde su primera zarzuela LA ESCALERA DE LOS DUENDES (1904), su actividad compositora fue fren�tica. De sus obras detallo casi exclusivamente las que han tenido trascendencia fonogr�fica, MUSSETA (1908), MOLINOS DE VIENTO (1910), LOS CADETES DE LA REINA (1913), EL ASOMBRO DE DAMASCO (1916), EL NI�O JUDIO y LOS CALABRESES (1918), BENAMOR (1923), LA PASTORELA en colaboraci�n con Moreno Torroba (1926), LA PICARA MOLINERA y LA CHULA DE PONTEVEDRA (1928), LAS CALATRAVAS (1941) y su obra p�stuma EL PILAR DE LA VICTORIA (1944), con libreto de Manuel Machado.

Fue quiz�s el compositor espa�ol que m�s destac� en el cultivo de la opereta espa�ola, a la que aport� originalidad de estilo, elegancia mel�dica, fantas�a para la expresi�n y un cierto exotismo que hicieron decir al maestro Vives que Pablo Luna escrib�a �m�sica rubia�. Al hablar de Luna como cultivador de la opereta considero de inter�s traer aqu� unos comentarios que introduje en la Rese�a de KATIUSKA y cuyas generalidades, son tambi�n aqu� de utilidad. Sobre este tema gen�rico hubo hace alg�n tiempo un esbozo de debate en el Foro Nueva Zarzuela a ra�z de la pregunta de alg�n aficionado y no me acuerdo si fue El Pichi el que explicaba la diferencia entre opereta y zarzuela, pero el tema no fue acotado con rotundidad, yo dir�a que porque es tema menor que no afecta a la esencia del g�nero y quiz�s se ha utilizado esa denominaci�n para obras cuyo argumento no se ha desarrollado en el ambiente castizo o regional espa�ol, como ocurre por ejemplo MOLINOS DE VIENTO, LA GENERALA, esta KATIUSKA, etc..... Un apunte m�s de fondo aporta una voz autorizada, la del Padre Federico Sope�a que por un lado achaca el nombre de opereta al intento de Sorozabal de desembarazarse del �mal rollo� de la procaz revista, a la saz�n en auge, y por otro lado me parece entender que reivindica para Katiuska el �concepto� zarzuela aunque vestido de la �forma� opereta. Creo que merece la pena dejar hablar a Sope�a sobre esto; as� sobre lo primero, dice literalmente: �Katiuska no se titula zarzuela sino opereta. Quiere ser, pues, m�sica ligera. En aquella �poca la fuerza que hoy tiene la canci�n ven�a especialmente del teatro: danzas rusas, fox, de Katiuska se hicieron popular�simas pronto, pero sabiendo quien las cantaba, que se trataba de m�sica, de buena m�sica, como lo hab�a sido la opereta en Viena y en Par�s durante el siglo XIX. Sorozabal est� en esa l�nea: mientras los compositores de zarzuela de entonces descienden muchos escalones para acercarse a la procaz �revista� de aquellos tiempos, el m�sico donostiarra alza su punto de mira. Por ejemplo frente al tradicional gracioso de nuestro teatro l�rico, que pod�a cantar mal y aun no tener voz, Katiuska fue pedestal para que en su papel divertido se consagrara una artista tan fina, tan sugestiva como Enriqueta Serrano. Otro ejemplo: el �si vas a Par�s pap� canci�n vodevilera, vulgar, de moda entonces, fue vencida por el �A par�s me voy� de Sorozabal, divertida m�sica, s�, pero obra de excelente m�sica.� Sope�a, sobre el segundo tema antes apuntado, dice literalmente: �Aunque Katiuska se llama opereta, hay algo que est� ligado con la zarzuela tradicional: el acento sobre la romanza, sobre lo emotivo. No la ligereza con cierto barniz de sentimentalismo t�pico de la opereta, sino la tradicional expresi�n l�rica, la honda y fuerte expresi�n amorosa creada por un m�sico que se sent�a actual y rom�ntico a la vez. El gran m�sico de teatro que es Sorozabal se ve aqu�, en esta obra de juventud, pues a trav�s de la romanza nos da personajes que no son t�teres, sino personajes de carne y hueso. Hay en esas romanzas, que pronto se hicieron popular�simas, una gradaci�n h�bil e instintiva a la vez: la voz grave de bar�tono expresando una emoci�n no ruda, pero si resueltamente varonil, f�cil a la violencia y la voz de Katiuska que, deseando como escaparse hacia la pajarer�a de las tiples ligeras, se centra en un lirismo ingenuo y hondo al mismo tiempo, mientras que el tenor, por el mundo ca�do que representa, se lo coloca en un cierto tono gris lograd�simo musicalmente�. En resumen podr�amos decir que, aunque la opereta vienesa se asentaba en dos pilares fundamentales: la ambientaci�n ex�tica y distante sobre la base de una ingenua trama amorosa y las edulcoradas melod�as a ritmo de vals y ambos elementos se detectan en algunas obras de Luna seg�n lo cual su opereta est� todav�a m�s cercana al esp�ritu vien�s que lo estuvo luego la de Sorozabal, no es menos cierto que tambi�n se vislumbran ya en el compositor aragon�s los caracteres que el Padre Sope�a advirti� en el m�sico vasco: alejamiento de la procacidad arrevistada dotando de una elegancia a sus partituras que impuls� a Vives a denominarla �m�sica rubia� y observar que, bajo el ropaje de la forma opereta, se esconde la verdadera zarzuela: el acento sobre la romanza, sobre lo emotivo.

El libretista

Lu�s Pascual Frutos, naci� en Murcia en 1870 y muri� en Madrid el 25 de diciembre de 1939. Alcanz� fama como poeta y como dramaturgo produciendo obras escritas con buen gusto y conocimiento de los recursos esc�nicos, en ocasiones en colaboraci�n con otros autores como Antonio L�pez Monis y Manuel Fern�ndez de la Puente. Empez� a escribir para el g�nero l�rico a finales del siglo XIX, llegando su consagraci�n de la mano de Pablo Luna con MUSETTA y MOLINOS DE VIENTO. Tambi�n han pasado a la posteridad EL GUITARRICO de P�rez Soriano y MARUXA de Vives.

Sinopsis

La acci�n se desarrolla en Holanda, cuando en la playa de Velendal queda encallado el yot que manda el pr�ncipe Alberto, pr�ncipe heredero de una Corona real en formaci�n en la Armada inglesa con quien lleva cuatro a�os en viaje de instrucci�n. Esta novedad de la llegada de j�venes y apuestos forasteros ha entusiasmado a las mujeres y fastidiado a los hombres y estos que antes no hac�an caso de ellas, se sienten celosos y van a quejarse al capit�n sobre todo Romo, su eventual enfermero, desconsolado porque ama a Margot que no le corresponde. Alberto promete ayudar a Romo ahogando el amor que le ha inspirado la encantadora aldeana, y as�, en funciones de Cyrano, le da consejos para conquistarla y le escribe una carta con madrigales del tipo de �Mis ojos al ver los tuyos cegaron con sus reflejos� y otros por el estilo, que hallan un eco alborozado en la joven al creer que la misiva es de su amado pr�ncipe para ella. Enterada al fin de que la carta es de Romo, sufre una gran desilusi�n pero cuando el pr�ncipe trata de consolarla termina por confesarle que, aunque escribi� la carta por una promesa a Romo, la ama realmente. No obstante al final se marcha subrepticiamente aconsejado por el Cabo Stock, descubri�ndolo inopinadamente Margot y, a ambos, Romo que intenta abrirle los ojos a su amada. Aleda�as a esta trama principal, se producen una serie de situaciones c�micas de los mozos con las mozas, de estas con los marinos, del cabo Stock etc�

A este manido argumento dedica Luna una m�sica elaborada, elegante y de gran calidad, comenzando por la parte c�mica en que destaca el coro de la introducci�n �Dejad paso franco��Diga usted que no, diga usted que si� seguido de las coplas del cabo Stock �El pr�ncipe heredero de una corona real�, el gracios�simo quinteto de las cartas �Las misivas de diario, no se cansan de escribir� y pasando luego ya a los temas principales: el de bar�tono expresado en la extraordinaria serenata �Mis ojos de ver los tuyos� y el de la soprano cantado en el hermoso vals �Yo he pasado la vida en un sue�o�, ambos temas se repiten en otros momentos de la obra, mezclados en los briosos y dram�ticos concertantes que empiezan con las frases �Atr�s miserables� el primero y �Ni�a nunca bebas� el segundo. Igualmente elogiable es la Pantomima o escena m�mica, que, seg�n el Diccionario de la Zarzuela, es una aut�ntica pieza de ballet de car�cter descriptivo.

�ndice de escenas

Zarzuela en un acto con los siguientes n�meros musicales:

1. Introducci�n y coro �Dejad paso franco��El pr�ncipe heredero�. 2. Quinteto de la carta �Las misivas de diario no se cansan de escribir�. 3. D�o y serenata ��Y qu� canto? Buena es esa. 4. Escena de las lavanderas: Pantomima. 5. D�o de Margot y Romo �Tralara, lara, lara��Yo he pasado la vida en un sue�o�. 6. Concertante �Atr�s miserables��.Por mi fe de caballero� 7. Concertante �Ni�a nunca bebas� y terceto final �Llorando miradla�..No te alejes Margot de mi lado� 8.1 Final �Capit�n, capit�n, todo duerme�..Mis ojos al ver los tuyos�.

Personajes

Los principales son:

Margot: Pretendida por Romo y enamorada del pr�ncipe. Soprano.
Alberto: Pr�ncipe heredero. Enamorado de Margot y protector de Romo. Bar�tono (salvo en la versi�n de Tino Folgar).
Romo: Mozo sin personalidad enamorado de Margot. Tenor
Cabo Stock: Ayudante del pr�ncipe Alberto. Bar�tono o Bajo.

Discograf�a

Basado sobre todo en la secci�n discogr�fica de esta p�gina web, y buscando m�s bien el dato de identificaci�n que la rigurosidad a veces dif�cil por la disparidad encontrada en las distintas fuentes consultadas, detallo las versiones siguientes:

Ode�n 1930: Dirige Antonio Capdevila y cantan Conchita Panad�s, Marcos Redondo, Augusto Gonzalo y Anibal Vela.
La Voz de su Amo 1931: Dirige Concordio Gelabert y cantan Mary Isaura, Tino Folgar, Enrique Parra, Pedro Vidal y Sr. Cavaglieri.
Emi-Ode�n 1954: Dirige Rafael Ferrer y cantan Lolita Torrent�, Marcos Redondo, Cayetano Renom, Oscar Pol y Jer�nimo Teruel.
Alhambra 1954?: Dirige Ataulfo Argenta y cantan Pilar Lorengar, Manuel Ausensi Carlos Murgu�a y Arturo D�az Martos. En la discograf�a de nuestra p�gina figura el sello Alhambra, sin fecha y atribuyendo el papel de Margot a To�y Rosado. El Cat�logo de la Biblioteca Nacional data el disco en 1962 que no puede ser la fecha de grabaci�n ya que el eximio Director muri� en 1958. En la Rese�a de LA DOGARESA se plante� un tema similar por lo que, igual que all�, puede ser 1954 la fecha verdadera de esta versi�n.
Zafiro 1956: Dirigen Daniel Montorio, Enrique Navarro y Ricardo Estevarena y cantan Lily Berchman (Dolores P�rez), Lu�s Sagi-Vela, Pascual Bloise y Santiago Ramalle. El Cat�logo de la Biblioteca Nacional atribuye al sello Hispavox la edici�n de 1956 y a Zafiro la de 1959, pero es la misma grabaci�n.
Hispavox 1963: Dirige Pablo Sorozabal y cantan Teresa Tourn�, Renato Cesari, Luis Frutos y Segundo Garc�a.
Columbia 1970: Dirige Rafael Fr�hbeck de Burgos y cantan Pura Mar�a Mart�nez, Antonio Blancas, Enrique del Portal y Jos� Peromingo.

Bibliograf�a

He utilizado la siguiente:

�Diccionario de la Zarzuela�, coordinado por Emilio Casares Rodicio.
�El libro de la zarzuela�, de editorial Daimon.
�Historia de la zarzuela�, vol�men II, de Juan Arnau (Zacosa).
�Enciclopedia Espasa�, tomo 31 p�gina 803, Ap�ndice 6 p�ginas 1326/7 y Suplemento 1942/44 p�gina 279.
�Luna� obra de Angel Sagard�a Sagard�a publicado en 1978 por Espasa Calpe.

Marbella, 17 de julio de 2007

Firmado: Diego Emilio Fern�ndez �lvarez
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