Heitor Dhalia prepara o longa 'Nina', atualização da obra de Dostoievski, escrito com Marçal Aquino

Quando fala em planejamento, Dhalia não está fazendo marketing de sua dedicação profissional. Há dois anos e meio, ele vem trabalhando febrilmente na elaboração de Nina, sua estréia como diretor de longa-metragem de ficção.

 

Escrito em parceria com o roteirista Marçal Aquino, colaborador habitual do diretor paulista Beto Brant, o filme é uma adaptação livre de Crime e Castigo, uma das obras mais significativas do escritor Fiodór Dostoievski e um clássico da literatura russa. A dupla transportou o drama de Raskolnikof da Moscou decadente do século 19 para o centro urbano de São Paulo no início do século 21. Foram escritos 12 tratamentos ao longo desse processo.

 

Raskolnikof transformou-se em Nina, uma garota moderninha de 20 e poucos anos, ambiciosa e cheia de esperança, mas também atormentada pela falta de perspectiva e a solidão perene. A atriz paranaense Guta Stresser, de 30 anos, a Bebel do seriado de televisão A Grande Família, da Rede Globo, não só faz o papel-título como também inspirou o projeto (leia texto abaixo). A veterana atriz e comediante Míriam Muniz sai de seu habitual registro para encarnar Eulália, dona do apartamento onde Nina aluga um quarto e responsável pelos principais tormentos da inquilina. O elenco traz ainda, nos papéis secundários, um mix formado pela nova geração do teatro paulistano, como Sabrina Greve, Juliana Ghaldino e Wagner Moura, e atores veteranos e que podem ser considerados como tais, casos de Selton Mello, Matheus Nachtergaele e Renata Sorrah.

 

Nina está sendo rodado em várias locações e em um estúdio ao redor do centro de São Paulo. O hotel Cambridge, que hoje em dia faz parte do circuito da badalação noturna paulistana, é apenas um dos locais. Além de facilitar a vida da produção, essa "centralização" faz parte da concepção do filme.

 

Dhalia, que mora na cidade há dez anos, explica. "Limitamos o filme a uma geografia urbana bem central, onde existe um bolsão de miséria humana convivendo de perto com a prosperidade. Além de ser uma característica de todas as principais capitais do mundo, tem tudo a ver com o drama psicológico dessa menina que não tem grana e se desconecta paulatinamente da realidade."

 

O início - A gênese do projeto vem do ano de 2000, quando Dhalia foi ao teatro assistir à montagem de Mais Perto, do inglês Patrick Marber, produzida por Renata Sorrah, com direção do cineasta Hector Babenco. Guta fazia o papel de Alice, uma stripper tão desesperançada e perdida quanto sua personagem no filme. O diretor apaixonou-se completamente pela atriz, por sua presença de palco e por sua capacidade de entrega ao personagem. Paixão esta, ambos fazem questão de frisar, puramente artística. "Depois de vê-la no palco, chamei a Guta para fazer um filme publicitário e ficamos muito amigos", conta ele. "Uma noite, depois que saímos, voltei para casa meio baleado, com febre, e tive uma idéia: fazer uma adaptação de Crime e Castigo e com ela no papel principal. Não sei nem como nem por que isso surgiu na minha cabeça, só sei que surgiu."

 

A partir do momento em que começou a trabalhar no projeto, Dhalia jamais o abandonou. Ao contrário, trabalhou nele com afinco, desenvolvendo um planejamento minucioso. A cada dois ou três tratamentos do roteiro, um storyboard completo foi produzido, com os desenhos de cada plano. Os mínimos detalhes foram estudados, das falas à concepção de cor, dos figurinos às histórias em quadrinhos que Nina lê e desenha em cena.

 

Os quadrinhos, aliás, são uma história à parte. Foram concebidos por Lourenço Mutarelli, desenhista de histórias em quadrinhos e escritor. Ele foi incorporado à equipe de criação no meio do processo. "O Lourenço foi um achado", elogia Dhalia. "Desde que apareceu, o roteiro deu uma guinada grande. Ele deu palpites em todas as áreas." Não por acaso, o primeiro romance de Mutarelli, O Cheiro do Ralo, foi escolhido pelo diretor como seu próximo projeto de longa-metragem.

 

Esse planejamento detalhado e antecipado é a razão de um clima relativamente pacífico e alegre no set de Nina. Quando a equipe se reúne, praticamente todos os integrantes sabem o que será filmado e como será filmado - o que nem sempre é tão comum. O fotógrafo José Roberto Eliezer, que volta ao cinema de ficção após um longo período de jejum, está bastante animado. "Faz tempo que eu não via clima tão bom", disse. Com o diretor de arte Akira Goto, ele é responsável pela concepção visual do filme. Para acompanhar a trajetória sombria de Nina, a câmera terá um comportamento mais clássico e as cores serão amenizadas ao máximo. O filme está sendo rodado em Super 35 mms, o que permitirá um tratamento final de tela grande.

 

Produzido pelos irmãos Caio e Fabiano Gullane por meio da Gullane Filmes, Nina tem orçamento de produção de R$ 2,5 milhões. Patrocinam o filme Brasil Telecom, BR Distribuidora, Eletrobrás e BNDS; Banespa Santander, Nossa Caixa, Infraero e Standard & Poors. Os irmãos, que com Nina fazem sua estréia como produtores independentes, podem captar ainda mais R$ 700 mil para promover a distribuição e lançamento do filme. Esse dinheiro poderá ser convertido em acordo com uma das grandes distribuidoras de cinema. "Estamos conversando com algumas, mas ainda é cedo para decidir", disse Caio.