Beat Generation
Nacido en 1914 y muerto a los 83 años
el 2 de agosto de 1997, su transcurrir por este fin de siglo esta ligado a
representantes de la contracultura, la Beat Generation y el rock: Jack Kerouac,
Allen Ginsberg, Lou Reed, David Bowie, Laurie Anderson, Kurt Cobain, Patti
Smith, entre otros.
A
lo largo de su obra, una idea: el virus más peligroso para el hombre es la
palabra. Creador del método cut-up,
cineastas, músicos y escritores aprendieron de Burroughs como realizar un
collage expresivo.
A
lo largo de su vida, como un moderno Rimbaud, las múltiples experiencias:
morfina, heroína, marihuana, diversos alucinógenos, dos matrimonios, un hijo
yonqui que muere en 1981.
En
1951, jugando a Guillermo Tell mata a su esposa accidentalmente, es encarcelado
durante dos semanas y, según dirá luego, este hecho lo convierte en escritor.
Obras: Yonqui, Cartas del Yage, Naked
lunch, La máquina blanda, The ticket that exploted, Exterminador, The Wild
Boys, Las ciudades de la noche roja, El lugar de los caminos muertos, Tierras
del Occidente, My education, Ghost of change.
Reporteado
por The Paris Review, Burroughs
afirmaba con respecto al cut-up que
"Cualquier fragmento narrativo o cualquier fragmento, digamos, de imágenes
poéticas, está sujeto a cierto número de variaciones, todas las cuales pueden
ser interesantes y válidas por derecho propio. Una página de Rimbaud recortada
y reacomodada ofrecerá imágenes bastantes nuevas. Imágenes de Rimbaud
—verdaderas imágenes de Rimbaud—, pero nuevas. Los cut-up establecen nuevas conexiones entre imágenes, y en
consecuencia el espectro de visión de uno se expande".
Jack
Kerouac vivió entre 1922 y 1969. Con sus novelas En la carretera, Los
subterráneos, Los vagabundos del
Dharma y más de otra docena de libros, creó, a partir de los materiales en
bruto de su inquieta vida, un nuevo anti-héroe norteamericano, un vagabundo, un
borracho, un drogado, un iluminado, un pionero romántico, que se convertiría en
símbolo de la Generación Beat. Aunque
sus poemas no tuvieran la difusión de sus libros en prosa y siempre fueron
publicados en revistas de poca circulación, contienen muchas de las claves de
su obra y expresan de un modo conciso, nervioso e inmediato la aventura
literaria y vital de su autor. Una aventura que compartiría íntimamente con sus
amigos, y hoy ya escritores clásicos norteamericanos, Allen Ginsberg, William
Burroughs, Gregory Corso y Lawrence Ferlinghetti.
"La
nueva poesía norteamericana en tanto que tipificada por el Renacimiento de San
Francisco (lo que quiere decir Ginsberg, yo, Rexroth, Ferlinghetti, Mc Clure, Corso,
Gary Snyder, Philip Lamantia, Philip Whalen, supongo) es una especie de
nueva-vieja poesía lunática zen, escrita tal y como entra en la cabeza según va
viniendo; poesía que regresa a su origen, al niño bardo, auténticamente ORAL
como dijo Ferling, en vez de grises palabrerías académicas. Poesía & prosa
hace largo tiempo que han caído en las falsas manos de lo falso. Estos nuevos
poetas puros se confiesan públicamente por el simple placer de confesarse. Son
NIÑOS. También son homeros infantiles de barba gris cantando en la calle.
CANTAN, VACILAN. Esto es diametralmente opuesto al fogonazo de Eliot, el cual
notifica tan tristemente sus reglas negativas terribles como el acusativo
correlativo, etc., lo que es precisamente un enorme estreñimiento y en definitiva,
castración del puro impulso masculino a cantar libremente. A pesar de las secas
reglas que estableció, su poesía es sublime en sí misma. Podría decir montones
de cosas más pero no tengo tiempo ni ganas. Pero la de San Francisco es la
poesía de una nueva Locura Santa como la de tiempos pasados (Li Po, Hanshan,
Tom O Bedlam, Kit Smart, Blake) aunque también tenga esa disciplina mental
tipificada por el haiku (Basho, Buson), es decir, la disciplina de señalar las
cosas directa, pura, concretamente, sin abstracciones ni explicaciones, wham
wham el auténtico canto triste del hombre."
Jack
Kerouac
Los orígenes del gozo en poesía