柏拉圖美學BY楊裕富

B希臘羅馬時期美學分析

希臘羅馬時期美學指希臘城邦成形直至西羅馬滅亡，這期間的美學與藝術思想。這期的美學與藝文思想，我們以『實用萬神教的轉化（守護神到眾神並立的宗教）與實用萬民法的形成（從宗教轉向治理制度或帝國制度）』來論證。而這個時期主要的哲學家、藝術家與美學家舉其重要者有：柏拉圖、亞理斯多德與維楚維斯。

B-01，柏拉圖的美學

柏拉圖出身於雅典最有名望的政治家族，早年時即顯露其過人的天賦，原先柏拉圖年輕時十分熱中政治，但是一系列的重大事件，（諸如：希臘內戰、三十潛主事件、蘇格拉底被處死等等）使柏拉圖認識到只有改變當時的政治制度，改變希臘公民的道德修養，才可能回復希臘城邦的盛世。蘇格拉底被處死後，柏拉圖可能為了救蘇格拉底而散盡家財，這沒有財產的柏拉圖意味著柏拉圖喪失了公民權，所以柏拉圖決定外出遊歷，經過十二年的遊歷，柏拉圖在西元前387年返回雅典，在雅典城外的阿卡德摩建立了希臘第一個私人學園，從此後四十年，柏拉圖一直都在此私人學園進行講學與著述，成為西方世界最早著述最多影響力最大的哲學家之一。

柏拉圖的相關美學著作可分成三個時期來說明：（吳璟2002西方美學史）

早期：<<大希庇阿斯篇>>、<<高爾吉亞篇>>、<<伊安篇>>等。這時期的著作基本上紀錄智者派與蘇格拉底的對話，其論證方法也是屬於蘇格拉底式的自然辯證法。

中期：<<美諾篇>>、<<斐多篇>>、<<宴會篇>、<<理想國>>、<<斐德若篇>>等。這些是柏拉圖成熟時期的作品，主要是從理念論與靈魂不滅說為基礎，來討論美學的問題。

晚期：<<斐利布斯篇>>、<<蒂邁歐篇>>、<<法律篇>>等。這時期的美學內容除了延續中期的內容外，也更多地吸收了畢達哥拉斯學派的說法。

柏拉圖的『美學』觀點是散見於上述各個時期的各種著作之中，本研究以這些資料分別從『美的狀態』，『美的理念』與『美的生產：藝術教育』來分論柏拉圖的美學觀點與見解。

在『美的狀態』部分：

由於柏拉圖的哲學立場是理念論（理念為真，現象為假），認為人有兩個面向，一方面人的靈魂作為造物主（宇宙理性）的造物，憑藉著理智而獲得理念的真知，另一方面人的靈魂成為造物主的造物又必須與肉體結合，因而會受到非理性的激情所『污染』，而偏偏美的狀態（人處於美的感受狀態或人對藝術品的欣賞）是與人的肉體、感官連結在一起。所以柏拉圖對這種美的狀態就提出了出名的『回憶說』與『狂迷說』。

『回憶說』處理理念的知識怎麼得來，也處理感官（肉體）怎麼得到『美本身』，基本上柏拉圖提出回憶說只是回答柏拉圖自己所設下的哲學論點（理念論），基於理念論的理念為真萬象為假，所以哲學知識就是透過知覺（對萬象的感知）所獲得的一些暗示與線索，人的靈魂就可憑這些暗示與線索而『回憶』起理念，進而獲得理念的知識，也就是哲學的知識。同樣的人的美感獲得，就是『美本身』的獲得，也是靈魂憑藉著感官的感覺而接收到具體事物的美，這種具體事物的美雖為『假』，但是憑藉這種假（仿影），人的靈魂卻可努力的『回憶』起『美本身』，也就是獲得美感。

『狂迷說』則處理美感獲得時的『失神、激動』狀態（既然是真善美一體追求，怎麼可能失去理智？）。同時狂迷說也處理柏拉圖在世時希臘民族的信仰、節慶（特別是酒神節）與藝術品創作的肉慾取向（特別是裸體雕像，雖然希臘時期的雕像還不像羅馬時期的雕像那麼強調肉體之美）。柏拉圖對狂迷（mania）提出四個類種，分別是預言的狂迷、宗教的狂迷、詩性的狂迷與理性的狂迷，並宣稱這四種狂迷雖然都是神靈的秉賦，但是只有第四種狂迷（理性的狂迷）才是最高級最好的狂迷。柏拉圖所說的前三種狂迷，只是當時希臘文化的一些事時，而柏拉圖所說的第四種狂迷與前三種，依柏拉圖的說法顯然是同源而不同等級，可惜柏拉圖雖然定了狂迷的不同等級，卻也常常混同這些等級，甚至將狂迷混同到肉慾感官之中，以便『狂迷說』能處理美感獲得時的『失神、激動』狀態。

在柏拉圖的『會宴篇』中就指出，所有的人都有生殖能力，在人成熟後，人的本性裡就會興起生殖的慾望，這種生殖不能播種於醜，只能播種於美，人只有憑美來孕育和生殖，凡是有生殖能力的的人一旦遇到一個美的對象，馬上就感到歡欣鼓舞，要憑這對向來生殖。

『柏拉圖還說，生殖有兩種：肉體的生殖和靈魂的生殖，並認為後者才是真正的生殖，因為它就是人憑理性所進行的創造活動，它產生的乃是智慧、美德、哲學和藝術，這些精神的子女要比肉體的子女更加美也更加不朽』（吳璟2002西方美學史，p43）。

可見的柏拉圖雖然定了狂迷的不同等級，卻也常常混同這些等級，甚至將狂迷混同到肉慾感官之中，以便『狂迷說』能處理美感獲得時的『失神、激動』狀態。

在『美的理念』部分：

在前希臘時期有兩種觀點並不是『美』所專屬的（而是宇宙論所共屬），但卻是論美常涉及的，那就是『和諧』與『統攝雜多』。諸如：畢達歌拉斯學派就以『數』來論音樂之和諧，也以『數』來論形體之和諧，又如：西方形而下美學早在智者派之前就提出『統一中求變化，雜多中求統一』的創作法則。柏拉圖的『美的理念』論，只不過將『和諧』與『統攝雜多』這兩個前希臘時期論美的觀點收編在他自己所提出的『理念論』中，收編在理性之神（太陽神宙斯或阿波羅）中。

『總之，這美本身是神，是絕對，是永恆和太一；它純粹無礙，精純不染，如其本然地自身同一。在<<斐德若篇>>中，柏拉圖還說它是無色無形，不可捉摸的，只有理智才能關照到它。最後它還關照著萬物，關照著現象界的人世，使人生值得一過，所以，美和善、真是統一的，它們都是神的品質和真實的本體。柏拉圖說。如果一個人會有運氣看到那美本身，以適當的方式凝視它，和它契合無間，渾然一體，那麼，他就會得到神的寵愛，獲得不朽。………在<<斐德若篇>>中柏拉圖把美的理念同太陽神聯繫在一起，說它在永恆的本體世界中放射出真裡的光輝，給人的靈魂或人的理智以營養，讓靈魂沈浸在最純潔的光輝中凝視著它』（吳璟2002西方美學史，p47）。

柏拉圖理念論的美學觀點，是摻雜著希臘時期『太陽神』崇拜的習慣，這也是為什麼在中世紀時會發展出『理神論』，在中世紀時美學的建構，基本上只是重複柏拉圖的美學觀點的原因了，換句話說，柏拉圖的『美的理念論』深刻的影響了西方中世紀的美學思想。

在『美的生產：藝術教育』部分：

在論及『美的生產：藝術教育』時，柏拉圖碰到了『理念論』論述的難題，因為一方面柏拉圖承認藝術教育及藝術品的薰陶對公正、節制的人格養成具有重要的作用，另一方面柏拉圖的理念論裡，你念為真，萬象為假，而造形藝術又是模仿物象之假而成，藝術品在理念論裡是『假上加假』的東西，藝術家也不是個東西（當時希臘藝術品往往是奴隸在生產的），『理念論』的論述遇此矛盾，但藝術品的創作在前希臘時期與希臘時期卻生龍活虎。所以，柏拉圖不得不改變或修正『理念論』美學的一些觀點，而向畢達歌拉斯學派靠攏，論起『形而下美學』，認為美的生產及藝術教育還是有一些形式美的法則（形而下美學）要遵守，這些形式美的法則也是帶有德行教誨作用，所以是善的，是必要的。

『柏拉圖對美的理解經歷了一個過程。早期他還是一個蘇格拉底的信徒，尋求給美下一個定義；中期他創立了自己的理念說，著力從理念論的角度闡述美的理念特徵，說美是永恆的、絕對的、純一的等等；晚期由於政治觀念的變化，他又成了畢達歌拉斯學派的信徒，試圖用尺度、比例、秩序、和諧等來界定美的本質，認為美是可以用數來表現的一種量的屬性，同時還說形式美是一種絕對美』（吳璟2002西方美學史，p62）。