Prima di farvi vedere i miei lavoretti, racconter�, a chi � interessato, un p� di storia riguardante la nascita del Liberty e del Tiffany; chi non ha voglia di leggere e non � curioso, pu� saltare direttamente alla pagina successiva, cliccando in basso, su GALLERIA, dove vedr� le immagini di quello che faccio.
ART NOUVEAUU movimento artistico diffuso in Europa e negli Stati Uniti tra il 1880 e il 1919, promotore di un stile architettonico e decorativo che trov� espressione in un'ampia gamma di arti applicate, dal desin d'interni alla produzione di mobili; dalla grafica all'arte della lavorazione dei metalli, del vetro e della ceramica, dai disegni su stoffa all'illustrazione di libri. Fu caratterizzato dalla predilezione per le linee curve ispirate alle forme sinuose del mondo vegetale e combinate ad elementi di fantasia. Nell'interpretazione degli artisti che lo fecero proprio, tale stile doveva essere il pi� adatto a introdurre una coerenza estetica nella vita quotidiana della moderna borghesia, attraverso una progettazione "globale" che doveva interessare nello stesso tempo la struttura architettonica (esterna e interna) delle dimore, l'arredamento, le suppellettili, gli oggetti e gli utensili per ogni necessit� pratica.
In italia l'Art Nouveau viene comunemente indicata con il termine di LIBERTY, facendo riferimento al nome dell'inglese Arthur Liberty, che aveva aperto a Londra nel 1875 un famoso negozio di tessuti e oggetti di gusto floreale, di alto livello qualitativo ma destinato ad un largo numero di acquirenti. La decorazione in Liberty � sostanzialmente costituita da forme stilizzate tratte dai fiori o comunque ad essi simili, in Italia, per questo motivo, veniva anche definito come "stile floreale". Non riusc� per� ad imporsi tra le cosidette "arti maggiori".
Sostenitore dell'Art Nouveau fu anche Louis Comfort Tiffany (1848-1933) che combin� l'uso di luce, colore e natura nel suo lavoro. Lo stile Tiffany � il risultato di una commistione di influssi, dalla rappresentazione di paesaggi d'spirazione naturalistica alle sfolgoranti luci bizzantine, giapponesi e nordafricane ammirate dal maestro durante i suoi numerosi viaggi. Il vetro offr� un nuova sfida e lo condusse verso il disegno e l'arte decorativa degli interni. In uno sforzo di giungere agli interni di una popolazione pi� grande, Tiffany cominci� a progettare le lampade per permettere a pi� persone di godere dell'arte e della bellezza in casa loro. Il vetro colorato gli permette di trovare una nuova ispirazione; mentre le finestre servivano ad omettere la luce del giorno, le lampade rappresentavano una fonte nuova di illuminazione indipendente dalla luce solare. Dalla sua morte la popolarit� delle sue lampade ebbe un declino e i suoi disegni furono dimenticati, fino al primo Tiffany show nel 1985 in cui i suoi oggetti furono riscoperti dai musei e dai collezionisti. Oggi i suoi disegni sono apprezzati e valorizzati in tutto il mondo.
Le tecniche Tiffany e Liberty, risalgono quindi alla fine del'800 e hanno subito pochissimi ammodernamenti, che ne hanno lasciato inalterato il loro fascino. Con gli utensili giusti, gli impasti e tutti gli smalti necessari, � possibile ricreare le delicate atmosfere uscite dalla bottega newyorchese. Esistono, per�, metodi alternativi, meno complicati ma di pari resa visiva, con materiali in grado di simulare la saldatura e i colori speciali della trasparenza estrema, che non lasciano il segno della pennellata. E' con questi materiali e metodi alternativi, che io creo i miei lavori, anche se ancora devo imparare molti trucchi e a perfezionare la mia tecnica, ma se volete dare un'occhiata a ci� che ho imparato a fare, per il momento, non dovrete far altro che cliccare qui sotto...e buona visione!
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| E come diceva Albert Einstein: "La fantasia � pi� importante della conoscenza" |