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Comercialización o no. Dilema eterno. Por Carla Vite |
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Existen muchos defensores de que lo que esta sucediendo actualmente con la música electrónica, o sea la comercialización extrema, diciendo que es benéfica. Desde un punto de vista histórico, siendo que he leído y estudiado a fondo los movimientos hippie de los 60s y punk de los 70s, puedo decir un axioma que es: La comercialización destruye a los movimientos contraculturales. Suena tan simple, y tan obvio, pero es la verdad. A veces las verdades mas grandes son las mas sencillas y evidentes.



Casi todo mundo sabe cómo es que empezó el movimiento hippie - con algunas bases
en los beats de los 50's y principios de los sesenta, en la guerra de Vietnam,
en el descontento de los jóvenes al ver la gran mentira que en realidad era su
país. El movimiento punk quizá es menos conocido, dado que casi todos lo asocian
con pelo verde y agresión, pero es algo con mucho mas trasfondo, surgiendo
precisamente de la comercialización del movimiento hippie. Los hippies vieron
con horror como su Haight-Ashbury en San Francisco pasó de ser un lugar donde
personas con ideales similares se juntaban, oían música, creaban música,
compartían drogas, experiencias, se volvió en una simple atracción turística. Se
puede decir que el Haight era mas que un simple barrio formando alrededor de una
calle c on ese nombre...era un estilo de vida. Y así, el Haight fue finalmente
conquistado por las masas para pasar a ser lo que es actualmente, un recuerdo,
un has-been de una contracultura que ha cambiado de ideales y de formas de
manifestarse.
Como iba diciendo antes de clavarme en lo del Haight, los punks precisamente
surgieron en contra de lo que puede abarcar el peace and love. ¿Cuál peace and
love? La Guerra de Vietnam continuó, la gente que creía que el LSD le iba a
mejorar la vida y que era el antídoto al odio predominante en el mundo...termino
siendo un triste drogadicto mas en las calles, final y desgraciadamente vencido
por el Sistema, pidiendo limosna para tener para un churro y arroz integral. La
música tenia que reflejar ese descontento, y es cuando surgieron como sabemos
,los Ramones, después los Sex Pistols (ya no hay debate de quien fue primero. Es
bien sabido que los Ramones comenzaron el punk en Estados Unidos). Para los
punks no había futuro, frase inmortalizada por Johnny Rotten, y la músic a lo
reflejaba: nada de clavarse con solos de una hora, si no canciones cortas,
agresivas, sin trasfondo o significado aparente,. No había amor, solo sexo con
desconocidos. ¿La droga de elección? Speed y heroína, nada de marihuana y
alucinógenos. Los punks no querían cambiar al mundo, solo querían escapar por un
rato del dolor de seguir habitando este mundo comercializado y que gira
alrededor del dinero.
Y así...el punk también se comercializó, sin permiso de sus exponentes. Parecía
imposible que una música con tal filosofía, con tales personajes se masificara,
pero se masifico. Nunca a tal grado como Led Zeppelin o Jefferson Airplane, pero
poco a poco pasó de ser la contracultura, a que niñas de 15 años de afluentes
familias se pintaran mechones verdes. Un movimiento más, muerto.
Luego siguen los ochenta, y en la opinión muy humilde de la que escribe esto, no
creo que nada en los ochenta se haya siquiera acercado a la intensidad de los
dos movimientos anteriormente descritos. Claro que existió el new wave, el rock
ochentero, Madonna como fenómeno, el heavy metal...por cierto que el heavy metal
también murió, recordemos cuando traer una camiseta de Metallica era lo mismo
que aventarle el dedo medio al mundo entero, y ahora son los darlings de Monterrev.
Pero siempre por estos años estuvo en silencio una contracultura secreta, la
contracultura de los gays y de los negros, de la cual se desencadenó el
movimiento en el cual vivimos nosotros en estos momentos, muchos años después. A
muchos ravers de escuela actual les sorprende saber que esto no tiene ni cinco,
ni diez, si no muchos mas años de estar existiendo tanto en Estados Unidos como
Inglaterra. El llamado summer of love en Ibiza fue en 1989, lo cual es hace 12
años. Y ya para cuando fue el summer of love, es que ya se había comercializado
en un grado que no existía antes, dado que el acid house, con lo cual comenzó
este merequetengue, tenia mas tiempo en los clubs gays y negros de Nueva York,
Chicago y Detroit.
Resulta algo obvio por qué siempre los grupos marginados son los que comienzan,
crean nuevas ideas mas que los grupos socialmente aceptados. Los gays, siendo
discriminados aun hasta la fecha, establecieron nuevos patrones de música,
principalmente en el antro denominado el Paradise Garage. Negros y gays de
Chicago, de Detroit, de Nueva York bailaban este nuevo tipo de música que
mezclaban un nuevo tipo de djs, que iban más allá de poner un disco tras otro,
si no añadirles efectos y secuencias, y prolongar ciertas partes intensas de las
canciones. De ahí se paso a Ibiza (curiosamente, como con el punk, algunos
siguen creyendo que el house nació en Inglaterra). Según el libro Rave Culture
de Jimi Fritz, un amante de la música y raver también, no solo un simple
espectador, para 1986 ya existían los raves en Ibiza. Para 1987 ya había en
Inglaterra, y para 1989 el concepto de rave (distinto que oír música house en un
club) ya se había regresado a Estados Unidos y las primeras fiestas ilegales ya
habían comenzado.
No minimicemos el papel del MDMA, mejor conocido como éxtasis, o tacha en
México, en el surgimiento de esta cultura. Siendo que el MDMA fue totalmente
legal hasta 1985, hubo suficiente tiempo para que la unión entre esta música y
esta sustancia fuera un matrimonio hecho para durar. Ninguna de las sustancias
circulando en ese tiempo se le podía siquiera parecer al MDMA. Tanto por los
efectos de empatía, de felicidad, de amistad, y de intensa euforia inducida por
la música y la sustancia en sí. Los primeros clubs en Inglaterra, como Shoom,
tenían como logotipo alusiones al MDMA o a sus efectos, por ejemplo, Shoom tenia
como mascota a un tierno osito de peluche.
Para 1992, ya era un fenómeno mundial el rave. De hecho, para estas alturas, se
pude decir que aunque en México se sigue usando la palabra rave, esa palabra es
inexistente en el léxico de los ingleses. Es un recuerdo, algo así como cuando
los hippies en vez de decir concierto decían happening o be-in. Pero siempre
hay necesidad de catalogar y llamar a las cosas por algún nombre y supongo que
por eso persiste.
Lo que quiero lograr con esta brevísima reseña de fechas del movimiento rave, es
que nos demos cuenta de que ya tiene muchísmo tiempo de existir. Muchísimo.
Recalco que no es algo que tenga unos cuantos años si no mas de una década. Es
un tiempo récord para un movimiento contracultural, en cuestión de duración y en
cuestión de que se puede afirmar que es realmente A NIVEL MUNDIAL. Pero ahora
estamos viendo con tristeza, su comercialización inminente en México.
La historia del rave muchos de ustedes ya la han leído, o la han escrito en
formato de artículo. No era mi intención clavarme tanto en la historia pero
supongo que para los que no lo sabían puede ser algo bueno saberlo. A lo que
quiero enfocarme es a la tristeza y decepción dado los acontecimientos que he
presenciado en últimas fechas, de lo que estamos permitiendo que suceda. ¿Cuántos
años se mantuvo esto en secreto? ¿Cuántos años duró el hecho de poder ir a una
fiesta y que prácticamente no había malvibración?
¿Se puede afirmar eso ahora?
¿Cuando los flyers se reparten como pan caliente en
las esquinas y en las escuelas? A pesar de que no se debe hacer, después de los
sucedido en la presa de la boca el 18 de agosto del 2000. Creo que cada vez más
los promotores, los que dicen vivir el movimiento, se olvidan de que si esto es
acerca de algo, es por la MÚSICA. Claro, entiendo que dándote cuenta de que si
traes a un dj de la Global Underground fácil le sacas hasta 300 pesos a una sola
persona....y esto es solo trance. ¿Qué hay de las súper estrellas del house, del
pyscho,? Estos tres géneros son los que más han florecido en nuestro país. Y
estos son los cuales están siendo explotados sin piedad (aunque el psycho aun
mantiene muchos de sus ideales).
Confieso que estoy molesta por lo que está pasando y eso me hace no tener
objetividad.
Hablando de la escena local, no nacional, existe un monopolio por parte de
conocido antro localizado en la calle Matamoros (Monterrey, Nuevo León). Con un dj residente que toca lo
que el dueño del antro quiere escuchar, sin dejar lugar a experimentación con
sonidos nuevos. ¿Cómo respetar un antro en donde se escucha la misma canción 3
veces en una noche, fin de semana tras fin de semana? ¿Cómo estar a gusto en un
lugar en donde a veces te dicen que sin pareja no entras? ¿Dónde a lado del NRDA
tiene el atrevimiento, mas bien la ignorancia, de poner PLUR? Como vemos, todo el
rollo que dije anteriormente de que la comercialización destruye las
contraculturas, se expone de nuevo.
Sin embargo, cada quien está en su derecho de lucrar con la banda y poner sus
propias reglas en SU entrada. Lo que me preocupa es lo que hacemos NOSOTROS,
porque ESTO ES NUESTRO. No es de nadie más. No es del asistente casual al Skizzo
o al Om, o al Shivá, o a raves en la casona. Botarle la responsabilidad a
alguien mas de lo que está pasando no arregla las cosas. Sin embargo me pregunto
si no será simple egoísmo el que me mueve, el que hace que no quiera que otras
personas anden en esto. Pero por mas que me he cuestionado eso, la respuesta es
que NO.
NO, porque he conocido muchas personas verdaderamente admirables y chidas. NO,
porque seguimos siendo un grupo de personas las cuales no hemos perdido de vista
que lo importante es la música. Que no tenemos cara de venderle a nuestros
amigos botes de agua en 30 pesos. Que queremos que esto siga, y que siga con
muchos mas, pero con gente honesta y con prioridades similares. Obviamente es
una utopía de mi parte querer fingir o siquiera pensar en que esto pueda darse
reversa y que podemos frenar lo inminente, pero si podemos crear algo totalmente
NUESTRO...nuestro y para los de nuestra especie. Pero esto se logrará a través
de trabajo y dedicación, cosas que suenan muy trilladas pero cualquier lucha
contra un sistema de "valores", o el "establishment" requieren que empleemos eso
precisamente.
Así que no me resta más que decir...
¡¡ADELANTE!! ¡¡
¡¡No sucumbamos!!
¡¡Esto es NUESTRO!!
Si te mandé esto, es porque te considero alguien verdaderamente importante, ya
que no suelo mostrar lo que escribo, pero esto nació de mi hondo pecho y te lo
quise compartir. Gracias por mejorar mi vida y animarme a seguir adelante y
hacer también de mi vida, siempre mas placentera.
Carla (Carlaguama pa los cuates)
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"The only people for me are the mad ones. The ones that are mad to live, mad to
talk, mad to be saved, desirous of everything at the same time. |