음악교육 30
예술적 은유법
어떤 물체이든지 1초에 440번 떨리면 음악에서 A 음을 낼 수 있습니다. 만일에 우리의 성대를 1초에 440번을 떨릴 수 있다면 우리는 정확한 A음을 노래할 수 있습니다. 그런데 현실적으로 우리는 1초에 우리의 성대를 마음먹고 1초에 440번을 떨리게 하여 A음을 내게 하지 못합니다. 반대로 우리는 예술적 훈련을 통해 A 음을 정확히 노래할 수 있으며 이때 우리 성대를 측정기계로 측정하면 1초에 440 번이 틀림없이 떨렸다는 사실입니다. 이것이 예술입니다. 과학은 1초에 440번이 떨려야 A 음이 난다고 우리에게 가르쳐주지만 그 자체 만으로는 우리가 노래하는데 아무런 도움을 주지 못합니다.
우리의 성대 구조와 발성의 원리를 제일 잘 아는 사람들은 성대를 연구하는 의사 분들이십니다. 음악에 관심이 있어 이 분야를 연구한 의사 분들을 저는 많이 만나 보았습니다. 이분들은 아주 작은 렌즈를 아주 가느다란 전선에 연결하여 우리 콧속을 토해 성대 속으로 집어 넣어 우리가 노래할 때의 성대의 움직임을 분석하고 있습니다. 그런데 이분들의 공통점은 노래를 잘못한다는 것입니다.
반면에 아직 의학이 발달하지 못하고 해부학을 전혀 몰랐던 시대의 성악가들은 기록에 보면 노래를 기가막히게 불렀다고 합니다. 또 400년 전 이탈리아에서 바이올린을 만들었던 스트라리바리우스라는 바이올린 제작자는 역시 음향학을 하나도 몰랐지만 현대 음향측정 기기로 그가 만든 바이올린을 측정하면 기적처럼 정확하게 만들어진 것을 봅니다. 현재 이분이 만든 바이올린은 엄청난 가격에 팔리고 있습니다.
과학을 모르던 시대에 어떻게 이러한 일들이 가능할까요. 아리러니칼하게도 예술은 과학적인 사실에 만 근거하지 않기 때문입니다. 그렇다면 인간의 어떤 직관이나 신이 내려주신 영감에 의해 된 것입니까? 그것도 아닙니다. 그것은 예술적 은유 법입니다. 이 예술적 은유법은 때로는 오해를 불러 이르키기 때문에 이를 막기 위해 스승과 제자가 오랫동안 같이 하며 이룩하는 옛날 도제 제도 속에서만 가능합니다.
자, 우선 이 예술적 은유법이 무엇인가를 소개해 보겠습니다. 예를 들어 어느 성악 선생님이 학생에게 음을 호흡에 띄워서 부르라고 가르쳤독고 합시다. 아시는 대로 음이라는 것은 과학적으로 말해서 진동입니다. 물체여야 그것을 물에 띄우던 호흡에 띄우던가 할거 아니겠습니까 ? 이 말은 잘 불리워진 노래는 마치 붕붕 뜬 것 같다는 것을 뜻하는것입니다. 또 어떤 분은 소리를 어느 부분으로 보내라고 가르칩니다. 이 말에 대한 과학적 모순을 다음의 예를 들어 우선 말씀 드려 봅니다. 혹 돌멩이를 연못에 던져 본일이 있으십니까 ? 분명히 돌이 연못으로 날아가는 동안에는 손에서 연못으로 향하는 방향이 있습니다. 그러나 연못으로 돌이 떨어진 후 생기는 파장은 사방으로 골고루 퍼집니다. 내가 아무리 그 파장의 방향을 만들려 해도 소용이 없습니다. 우리의 목소리가 그러합니다. 어느쪽으로 소리를 보낼 수가 없습니다. 이것이 과학적 사실입니다. 그런데 좋은 소리를 듣는 순간 우리 몸의 특정 부분이 울리는 것 처럼 느껴 집니다. 따라서 사실만 설명해서는 아무런 발전이 없어지게 되고 예술적 은유법이 필요하게 되는 것입니다.
물론 예술에만 해당되는 것은 아닙니다. 골프 나 테니스 레슨에도 이러한 이야기는 많이 사용됩니다. 분명히 골프나 테니스는 손으로 하는 것이지만 손으로 친다고 생각하는 순간 손에 힘이 많이 들어가서 부정확하게 됨으로 코치들은 손에는 힘을 빼게 하고 몸으로 공을 치라고 합니다. 노래는 틀림없이 목에 있는 성대로 부른 것이지만 목으로 부르라고 이야기하면 사람들은 목에 과도한 힘을 주고 노래하게 됩니다. 특히 고음으로 올라가면 더욱 더 힘을 주는 사람들이 많습니다. 그래서 노래는 배로 불러야 한다느니 하는 말이 나오게 된 것입니다. 그런데 이러한 예술적 은유법을 확실히 깨닫지 않은 사람이 학생들을 가르치면 어떠한 상황이 전개되겠습니까? 결국은 자기도 모르는 것을 남도 모르게 가르치게 되는 결과를 낳게 됩니다.