SERRAT “ALGO PERSONAL”
Joan Manuel Serrat escribo este libro para cada uno de
los años que edito sus discos, empezamos por el año 1965 año en que se edito
su primer single y su primer debut en un concierto en la población d'Esplugues de Llobregat, como parte
del colectivo "Els setze jutges"
y finalizamos en el 2006 con el disco Mô . Creo que muchos de ustedes no
han podido comprar este libro o bien no se edito en sus países de origen por tanto
comparto cada una de estas notas escritas por Joan Manuel Serrat, y al final el
vídeo donde el mismo Serrat nos cuenta como se forjo dicho libro y algunas de
las imágenes que acompañan al mismo.
1965
<< PRIMERAS CANCIONES >>
Mi primer concierto fue en Esplugues de Llobregat (foto 1) en Mayo de 1965 compartiendo escenario con Joan Ramón Bonet
y Remei Margarit.
Subíamos juntos al tablado. Cada quien con su silla y canciones. Primero uno,
luego el otro. Era como cantar en el salón de casa para una reunión de amigos.
Parecería poco profesional. Pero tenía su encanto, la siguiente (foto 2) es del mismo año pero en la población d'Arenys de Munt.
1967
<<Ara que tinc vint anys>>
En 1967 grabé mi primer
long play. Con estas canciones y una guitarra me asomé al oficio de cantar.
Fueron la carta de presentación de mi primer concierto en el Palau de la Música
Catalana
(recorte
adjunto y vídeo montaje con el audio de este concierto),
el primero de abril de aquel año. Este puñado de canciones emigraron conmigo a
Madrid a sonar en los "40 Principales" de Tomás Martín Blanco y se
asomaron a TVE, que por aquel entonces no era la primera sino la única, en el
programa "Noche del Sábado". Fui telonero de The Shadows y nadie se
preocupó de aclarar que el chico de la guitarra cantaba en catalán.
Seguramente, en algún tele-club de España alguien creería que cantaba en
polaco.
1969
<<Com ho fa el vent>>
El éxito llegó con Cançó de matinada (vídeo).Por primera vez en el mercado español, una
canción cantada en catalán llegaba al número uno de las listas.
Pero el éxito de las ventas no es nada comparado con el éxito de los
sentimientos. Ahí estaba Paraules d’amor (vídeo), una canción que con los años ha ido
transmitiéndose a través de las generaciones casi de boca a oído, de padres a
hijos, de novios a novias, y que forma parte de la tradición sentimental de un
pueblo. Es una pieza hecha a mano y perfeccionada por todos aquellos que la han
cantado. Ya no me pertenece.
Pasarán los años y probablemente el nombre del autor se pierda en la
niebla del olvido, mientras la canción seguirá viva en la boca de la gente. Eso
es el éxito.
1969
<<La paloma y otras canciones>>
Milán, en invierno, suele despertarse con
niebla, una niebla espesa y pegajosa que vuelve invisible la recova del Corso y
esconde las palomas del Duomo de los ojos de los turistas.
Arropados por la tibia calefacción del
taxi, atravesamos aquella mañana de perros lombardos camino a los estudios
Fonit Cetra, donde iba a grabar mi primer disco en castellano.
Ni la niebla, ni el frío, ni el madrugón
empañaban mi felicidad.
En este mismo año participe también en la
Gala Midem de Cannes. (enlace del vídeo de esta participación)
Estaba en ese lugar llamado “el
extranjero”, donde en los cines se veían películas de chicas fantásticas con
tetas y, por las calles, los partidos políticos o los sindicatos pegaban
carteles en las paredes sin miedo a ser detenidos.
Era un lujo para un artista español grabar
un disco en Italia o en Inglaterra, donde los estudios disponían de mesas de
grabación de ocho y hasta dieciséis pistas. Como acertadamente decía Dylan, los
tiempos estaban cambiando, y además a toda leche.
Tanto cambiaron que, aquel mismo año, el
hombre pisó la Luna, al parecer por primera vez, y un servidor grababa su
primer long play en castellano.
1969
<<Dedicado a Antonio Machado>>
Volví a
Colliure, ese hermoso pueblo marinero de la Catalunya francesa donde el
destierro empujó a Antonio Machado para encontrarse con la muerte.
Colliure, paraje
tan bello como solitario, cuando el turismo hiberna en las ciudades de la
lluvia, aguardando tiempos mejores.
Volví para
colaborar en un documental alegórico de la televisión francesa (enlace del vídeo de esta visita) , sobre la
vida, destierro y muerte del poeta, y recorrí una vez más, como un vía crucis, todos
y cada uno de los lugares que marca el ritual: el puerto de pescadores, el
soberbio y ya inútil castillo sobre el mar, el hotel Quintana y cómo no, el
cementerio, lugar de peregrinación que mantiene viva la memoria del poeta,
hasta el punto de que, recientemente, el municipio ha instalado junto a la
tumba un buzón que acoja la correspondencia que diariamente recibe Machado.
Volví a
Colliure para recordar y hacer recordar a los demás una terrible lección de la
historia que no debería repetirse.
1970
<< Serrat / 4>>
Si huelen atentamente estas canciones
descubrirán entre sus surcos el sutil perfume ambientador de Bocaccio (vídeo)
, aquel local tapizado en rojo, de réplica modernista, que a finales de los
años sesenta fue el centro de la noche de Barcelona y sede de la gauche divine.
Eran personas y personajes con ciertos posibles económicos que les permitían pagarse las copas de cada noche, y con dificultades de audición cuando a las cuatro de la madrugada el educado camarero insistía ; << Por favor, señores, vamos a cerrar...>>
En la gauche divine primaban los artistas. Escritores, poetas, editores, cineastas, actores, cantantes y arquitectos se mezclaban con los modistos y las modelos. El andamio y la pasarela, la cultura y el glamur, pasada la medianoche, se encontraban en Bocaccio para mostrarse y reconocerse mientras un mundo de curiosos revoloteaba, copa en mano, a su alrededor.
La gauche divine era progresía en rama. Algunos militaban, decían militar o simpatizaban con un partido de izquierdas. Otros habían llegado más lejos y militaban en la decepción, y la mayoría simplemente daba vueltas alrededor de su propio ombligo.
Ellas eran bellas y atrevidas.
Ellos, atractivos de alguna manera.
Fuimos felices, jóvenes y maravillosamente inconscientes.
Ahí andan muchos de mis buenos amigos y alguno de mis grandes amores.
Oriol Regàs promovió la fundación en Barcelona de la discoteca "Bocaccio" en febrero de 1967, que se convirtió desde el principio en punto de encuentro animador del movimiento de intelectuales barcelonés conocido como la Gauche Divine, desde el final de los años sesenta hasta bien entrados los años ochenta.(Wikipedia)
En el año 2010 Oriol Regàs escribió un libro con sus memorias "Los años divinos", en la presentación de dicho libro también asistió Joan Manuel Serrat, el cual en este acto interpreto la canción "Los recuerdos" (vídeo)
1970
<< Mi niñez y otras canciones >>
Un día, poco
antes de las elecciones que llevaron a Salvador Allende y la Unidad Popular al
gobierno de Chile, Pablo Neruda me invitó a su casa de Isla Negra.(Foto2)
Comimos
machas y congrio en un restaurante de pescadores junto al mar y luego, en
aquella casa colmada de libros y caracolas, a la que le brotaban de las paredes
mascarones de proa y que poco después del golpe de Estado profanaron los
asesinos, se nos fue la tarde hablando de poesía, de España y de Miguel
Hernández.
De vez en
cuando la belleza madura de Matilde Urrutia cruzaba discretamente el salón para
regalarnos un té con sonrisas.
Al
despedirnos, ya de noche, Neruda me regaló un caballito de cerámica negra. Pero
el gran regalo que me hizo Neruda –lo supe después- fue aquella conversación por
la que, excepcionalmente, el vate renuncio a su inexcusable siesta.
Vídeo: “Puedo escribir los versos
más tristes esta noche…” Joan Manuel Serrat en el concierto
homenaje a Pablo Neruda. (2004)
1970
<< Canciones sueltas >>
Las canciones
viven en la memoria personal y colectiva de las gentes. Viajan y nos
transportan a tiempos y lugares donde tal vez fuimos felices.
Todo momento
tiene una banda sonora y todos tenemos nuestra canción, esa canción que se hilvana
en la entretela del alma y que uno acaba amando como se ama a sí mismo.
Algunas de estas canciones sueltas pueden ser “Penélope” “Edurne” “Per Sant Joan”. (Vídeos)
1971
<< Mediterráneo >>
De niño me sentaba en sus rodillas y me contaba hermosas historias de marinos y sirenas.
Cuando crecí me calzó las alas y me empujó a volar más allá del horizonte.
El Mediterráneo. El mar. Mi mar. (Vídeo)
Foto 1: Calella de Palafrugell
Hotel Batlle, donde Serrat escribió Mediterráneo.
Foto 2: Serrat dándose un baño en el Mediterráneo.
Foto 3: Serrat junto al Mediterráneo (Póster y posterior cuadro del libro
Serrat Algo personal)
Foto 4: Fotomontaje cortesía de Pegasilla.
1973
<< Per el meu amic >>
Los humanos somos realmente complicados.
Desde la periferia de nuestros cuerpos, nariz, oídos, ojos, boca, hasta la
punta de los dedos, un complejo sistema de sensores nos permite saber qué
sucede en nuestro entorno e incluso más allá.
Además, disponemos en nuestro interior,
impecablemente ajustado, de un sofisticado universo de venas, arterias, huesos,
sangre, músculos y vísceras que no tendría ningún sentido si no fuera para
relacionarnos con el mundo que nos rodea.
Nuestra vida y lo que somos depende de
nuestra capacidad de conectar con el exterior. Lo que seamos capaces de
alcanzar depende en gran medida de la cantidad y la calidad de nuestros
encuentros con lo que nos rodea. Piense usted que se puede morir de hambre o de
frío, pero también de amor o de risa.
A partir de aquí, me van a permitir que,
entre toda la gama de relaciones que las mujeres y los hombres mantienen con el
exterior, me quede con una en particular:
con la amistad.
Me gusta la amistad, porque en su cauce
mantiene un libre y generoso intercambio de utilidades sin corsés ni
reglamentos. Porque es una versión del amor en la que normalmente no se
producen milagros tan espectaculares como el orgasmo, pero tampoco se da
ninguna oportunidad a desviaciones como la posesión o el dominio. Y, por encima
de todo, me gusta porque es admirablemente creativa y no tiene norma. Su única
ley es la espontaneidad y no pretende la exclusiva.
La amistad se hace a la medida de lo que el uno necesita del otro y se renueva a diario.
En este disco hay algunas canciones que merecen la pena volver a escucharlas (Vídeos) Pare / Helena / Cançó per a la meva mestra (Reportaje y encuentro con su maestra)
1974
<< Canción infantil >>
América Latina es una historia de amor
correspondida.
Un mundo del que formo parte, en el que he
dejado jirones de mí y de donde he tomado mucho de lo que soy.
Suyas son muchas de mis ilusiones y de mis
desengaños, de mis amores y mis desamores, de mis lágrimas y mis risas, de mi
vida y mi muerte.
Soy un latinoamericano de Barcelona.
Desembarqué por primera vez
en América latina en 1969,
(Vídeo concierto en Chile a finales de 1969) cuando América Latina era un hervidero donde muchas cosas querían cambiar. Eran
un mundo y un tiempo apasionantes para un muchacho apasionado que creía que
para que las cosas fuesen diferentes bastaba con quererlo.
1975
<< …Para piel de manzana >>
Mi último trabajo contemporáneo con el
general Franco fue para
<<…para piel de manzana >>.(Vídeo) Después yo
seguí escribiendo canciones y el dictador, debidamente instalado en el Valle de
los Caídos, pasó a ser parte de la historia y del olvido. Aunque antes de
dejarnos para nunca más volver, dio sus últimos y terribles coletazos, que este
disco sufrió directamente junto a su autor.
Fue un otoño de condenas a muerte, de
ejecuciones de preguntas comprometidas y respuestas peligrosas. Otoño de exilio
y soledad.
Pero, mientras que en España mis discos se
quemaban en la calle como un resucitado auto de fe, México me abrió las puertas
de su casa y de su corazón,(Foto con el pequeño autobús "la Gordita" en el
que viajaron Serrat y sus compañeros por todo México durante estos largos once
meses de exilio) invitándome a pasar, como lo había hecho treinta y
seis años antes con miles de compatriotas.
Fueron días de mucho dolor y de grandes
descubrimientos. Días en los que se consagró una historia de amor que hoy
perdura.
Sólo la olla sabe cómo hierve la sopa.
Gracias.
1978
<< ….....>>
Nápoles es una ciudad tan hermosa como caótica, en la que si usted camina distraído corre el riesgo de acabar engullido por un profundo agujero y aterrizar en una ciudad paleocristiana.
En Nápoles resulta de los más común ser testigo alucinado de cómo un chofer de camión conduce a contramano a toda velocidad mientras da cumplida cuenta de una jugosa pizza de mozzarella, pepperoni y anchoas. Todo con la misma naturalidad con que año tras año se licua en fecha fija la sangre de San Genaro para redimir nuestros pecados.
Allí vive Irene (Vídeo). En una casa pequeña de una calle estrecha y oscura del ruinoso barrio de los españoles, donde apenas llegan los rayos del sol que buen Dios reparte a su manera. Cada mañana cantando (en Nápoles la gente canta), ella se asoma a la ventana a tender la ropa estimulando así la curiosidad del transeúnte, cuyo sueño es completar el rompecabezas de sus misterios, con sus intimidades tendidas que flamean al viento.
Igual que Irene, Claudia, Rosa y más allá Gabriela, tienden sus trapos al sol y todas nos excitan con este juego de adivinanzas, y juntas componen un cielo de verbena de punta a punta de la calle. Cuando el caos y la imaginación se dan la mano el resultado es explosivo. Nada se parece tanto a la alucinación.
Ver Nápoles y morir...
Yo anduve por allí en 1978, y antes y después, y aun no me he muerto. Aunque estuve a punto varias veces...
Canciones con nombre de mujer entre ellas Irene. (Vídeo)
(Nápoles)
1978
<< Tal com raja.>>
Las cosas iban en serio. En seis meses nació mi hija María y murió mi padre. Dar vida a los que vienen y enterrar a los mayores nos sitúa en el centro de la bisagra y en primera línea de combate.
Ahí estaban, juntas, sangrando las tres heridas.
La del amor, la de la muerte, la de la vida. (Vídeo "Llego con tres heridas")
1981
<< En tránsito. >>
Debido a mi oficio, me toca dedicar gran parte de mi tiempo a viajar, a desplazarme de un lugar a otro, a transitar. Aquí donde me ven, soy un auténtico experto en carreteras secundarias y en pequeñas tabernas de pueblos olvidados de la mano de Dios, en donde , cuando llega el tiempo, sirven las setas más deliciosas del mundo.
Mis idas y venidas me han convertido en un especialista en aeropuertos, salas de espera, aviones, terminales y cintas transportadoras. Soy capaz de reconocer por su olor la nacionalidad de una azafata e incluso, si ella se dejase oler bien, llegaría a saber la raza de su perro. Y es que eso de viajar me gusta. Creo que es la parte más enriquecedora de mi profesión y sin lugar a dudas lo que me ha permitido conocer fascinantes aspectos de la especie humana.
Viajar tiene el inconveniente de que, para poder llegar a un sitio, uno previamente tiene que abandonar otro lugar; pero, por el contrario, está la ventaja de que la tristeza de la despedida se neutraliza con la alegría del reencuentro o con la curiosidad del descubrimiento.
Entre el partir y el llegar siempre hay un intervalo. Un tiempo de tránsito. Un tiempo aparentemente vacío, perdido o mal empleado, así que, para no tener la sensación de que una cuota importante de mi vida se esfuma, también me he especializado en rellenar estos paréntesis ocupándolos en actividades varias como pensar, leer, dormir o simplemente no hacer nada.
Hablo de actividades que a menudo resultan difícilmente compatibles con este mundo-vorágine.
A quien corresponda. (Chille 1990 después de 18 años de no poder pisar este país)
Esos locos bajitos. (Vídeo montaje con imágenes de sus hijos)
1983
<< Cada loco con su tema. >>
Dice el refrán que “quien canta su mal espanta” y es cierto. Cantando compartes lo que amas y te enfrentas a lo que te incomoda. Conjuras los demonios y conviertes sueños en modestas realidades.
Yo canto por el gusto de cantar. Cantar me da placer.
El oficio de cantar es un privilegio y, además, siempre te dan mesa en los restaurantes.
En mi infancia la gente cantaba, sin pudor, de una manera natural. Las mujeres cantaban haciendo las camas, mientras lavaban o cocinaban y sus gorgoritos trepaban por los patios de luces de las casas, mezclados con el olor a fritanga y las humedades. Los albañiles cantaban en los andamios. Los campesinos en los surcos.
Diría que ahora se canta menos. La gente ha dejado lo de cantar en manos de los cantantes y eso no es bueno. Es como dejar la política en manos de los políticos.
….Cantar es fantástico y, además, es gratis.
Cada loco con su tema. (Tívoli1984)
1983
<< Fa vint anys que tinc vint anys. >>
Veinte años atrás escribí una canción titulada “Ara que tinc vint anys” (Vídeo)Ahora que tengo veinte años), un juvenil canto épico muy exitoso en su día. Quien iba a pensar que veinte años después la reciclaría, de un modo un tanto eufemístico, como “Fa vint anys que tinc vint anys” (Vídeo) (Hace veinte años que tengo veinte años), cuando la realidad es que tenía cuarenta.
La canción fue de nuevo un éxito. Probablemente porque los cuarentones son gente insegura que, a mitad de camino entre la juventud y la vejez, viven en un sin vivir, en un quiero y no puedo, entre la añoranza del pasado y el terror a lo que en el mejor de los casos se les viene encima, en una sociedad que castiga con rigor la vejez. Así puestos, un planteamiento tan optimista como irreal les venía como anillo al dedo y se apuntaron mayoritariamente
Si hay un tipo que hace veinte años que tiene veinte años, yo también, se dijeron.
En vista del resultado, cuando cumplí los sesenta la volví a reciclar como Hace veinte años que digo que hace veinte años que tengo veinte años.
1987
<< Bienaventurados. >>
Qué importantes han sido para nuestra generación las salas de cine. Tanto como las películas. Desde los cines parroquiales de los domingos, en los que la película se cortaba varias veces y la chiquillería chiflaba y se desbravaba celebrando el acontecimiento, hasta las terrazas de verano de la Cervecería Damm o del sol y Sombra. Desde las matinales de los domingos a las que me llevaba el tío Antonio en taxi, hasta las noches de gala en el Windsor o el Kursaal con sus acomodadores de punta en blanco, donde desplegaban majestuosas cortinas de terciopelo rojo con la solemnidad y el aire con que una mulata agita la pollera al caminar, mientras las luces se atenuaban dando paso al No-Do.
Ahí estaba el cine. De gala o de diario, ahí estaba el cine para salvarnos.
1989
<< Material sensible. >>
Para Octavio Paz la patria es el lenguaje. Para otros es la infancia y para muchos es la billetera.
Para mi madre, la patria estaba donde comían mis hijos. De todas las definiciones, es la que me gusta más.
De este disco escogí la canción "La rosa de l'adéu." (Vídeo)
1992
<< Utopía >>
Hay cosas en las que no coincido con la mayoría.
Según el diccionario, la utopía es un plan o sistema halagüeño, pero irrealizable. Yo, en cambio, pienso que la utopía es un sueño viable. De otra manera, ¿ a quién confiaré las esperanzas que con tanto esfuerzo , moneda a moneda, he ido ahorrando ?.
¿Como jurarte amor eterno...?
¿Que será de mayor...?
Sin utopía, la vida no seria otra cosa que un ensayo general para la muerte. Se dice que la política es el arte de lo posible. Sin embargo a mí me parece que la política -al menos, a la que hacen hoy los mercaderes- le falta todo lo que caracteriza al arte. Sensibilidad, talento, arrojo, imaginación...
Es el resultado de anteponer los intereses al conocimiento. Y así nos luce el pelo.
1994
<< Nadie es perfecto >>
En general, los humanos nos dejamos llevar y no tenemos la menor idea de cómo funciona el mundo. Cómo crece un tomate o por qué se enciende una bombilla son misterios insondables para buena parte de la sociedad moderna.
Conocemos la escasez de las cosas, pero las usamos como si fueran inagotables. Desde el agua al petróleo.
Somos solidarios, pero que lo haga otro.
Queremos un mundo mejor, pero trasladamos nuestras responsabilidades a los demás: al gobierno, a la escuela, al vecino.
Creemos que basta con pagar, pero tratamos de pagar lo menos posible.
El ruido no nos permite escuchar el rumor de las cosas.
Joan Manuel Serrat - Nadie es perfecto - Especial 30 años - Argentina (Concierto Vídeo)
1998
<< Sombras de la China >>
Uno escribe y canta para expresarse, pero también para comunicarse y generar con los demás un diálogo enriquecedor, una ida y vuelta de las emociones.
Yo no entendería mi trabajo sin el público como destinatario final. Pero escribir pensando en el público o en el éxito es como vivir pensando en el que dirán, es condenarse al fracaso o a la mediocridad, y uno, de por sí, ya es bastante limitado.
Joan Manuel Serrat - Concierto -Sombras de la China- Argentina-2000 (Concierto Vídeo)
La última imagen es una pintura de Ana de Oto que fue expuesta en una exposición en el Casal Català de Bs. Aires, ahora es propiedad de Serrat.
2000
<< Cansiones >>
Todos tenemos un doble. Otro yo.
Afirma el escritor peruano Julio Ramón Ribeyro que "el doble vive en las Antípodas, y es muy difícil dar con el, porque tiende siempre a hacer el movimiento contrario". Pero eso no siempre es cierto.
A veces el doble vive con uno. Se levanta con uno. Hay que afeitarlo y bajarlo de la luna para darle de comer.
Es una entidad peligrosa que se te puede ir de las manos en cualquier momento mientras deja un montón de facturas por pagar. Un sujeto que amenaza tu prestigio y desestabiliza tu entorno familiar. Un hijo de puta se emborracha dejándote a ti la resaca.
Uno es Serrat y el otro Tarrés. Lo que ocurre es que no es fácil distinguirlos.
Los cinco vídeos clips de este disco.
Vídeo concierto "Cansiones" Teatro Gran Rex (2000)
2002
<< Versos en la boca >>
Escribo canciones porque las canto.
No se me hubiera ocurrido dedicarme a escribir canciones para que las cantaran otros profesionales, de la misma forma como no hubiese sido un cantor profesional de no haber sido el escribidor de mis canciones.
Escribo canciones para expresarme, pero también para comunicarme. Sus argumentos están en mí, pero también a mi alrededor.
Son los que yo siento, pero también son los que me cuentan los demás. Son lo que yo soy, pero también lo que me gustaría ser.
Son mi realidad, pero también mi fantasía.
Vídeo concierto "Versos en la boca" en la Argentina (2003)
De este disco me quedo con " Es caprichoso en azar ".
2006
<< Mô >>
Mô es como llaman a Maò sus habitantes. En Maò, a la orilla del mar, tengo una casa con una ventana desde lo que se ve el mundo y por la que miro cómo van y vienen los barcos y los días.
En Maò los relojes se ablandan, la mirada se dulcifica y las palabras se ponen a cantar.
Muchas canciones han nacido con este paisaje al fondo. Canciones que huelen a mar, entran por la ventana y se quedan conmigo para siempre.
Joan Manuel Serrat concert en directa al Teatre Barcelona Musical "MO".(2006)
Video en el que se le puede ver y escuchar hablando de su libro.
Y ESTAS SON ALGUNAS DE LAS IMÁGENES QUE ACOMPAÑAN A ESTE LIBRO
"SERRAT ALGO PERSONAL".
Y ESTOS SON LOS CUATRO POSTERS QUE TAMBIÉN INCLUYE ESTE LIBRO Y QUE CUELGAN EN UNA DE NUESTRAS HABITACIONES.
AUTOBIOGRAFÍA.
Pere Mas Pascual Març 2014