In sostanza, l'idea di dividere le session degli scorsi due anni su due album differenti è stata una scelta naturale, artistica, o dettata da opportunità discografiche?
Abbiamo optato per pubblicare prima Kid A e poi Amnesiac a causa delle affinità di stile che trovavamo fra alcuni pezzi rispetto ad altri: una decisione su cui ci siamo un po' interrogati con calma e che in parte è stata dettata dal nostro istinto. Il primo disco è stato anche il primo a essere pensato, avevamo trovato una visione unitaria delle sue componenti: ci siamo però subito accorti che mostrava una parte, forse la meno solare, di quello che ci è successo nei diciotto mesi di studio. Nel secondo abbaimo puntato su espressioni più dirette, meno oscure. Questo non significa che le nostre convinzioni sulla composizione dei pezzi siano diverse da quelle che avevamo sei mesi or sono.

Può riassumermele?
Be', è un po' come se tutto fluttui, se fossimo aperti, senza preclusioni, ad accogliere qualsiasi influsso che ci aggrada. Ci piace tanto Neil Young quanto Aphex Twin, l'elettronica e l'acustica degli strumenti. Perché non mettere tutto insieme?

Avete quindi dato un piccolo calcio ad alcune regole pop consolidate negli ultimi anni, a cui nel passato avevate anche aderito. Questo non significa pure ridurre la possibilità concreta di essere ascoltati?
Non è un problema che ci siamo mai posti. Anche Ok Computer era abbastanza fuori dalle regole, direi, e ha venduto parecchio. Del sostantivo pop, invece, mi sembra che non si possa avere un concetto univoco: la forma-canzone è il perno attorno a cui ruota, e io spero che ancora stiamo scrivendo quel genere di cose, canzoni. Se poi con la parola si vuole intendere i pezzi prefabbricati per le classifiche, siamo felici di non farne parte. In Amnesiac abbiamo comunque cercato di alternare un po' di sonorità classiche a qualche gioco maggiormente avanguardista. Forse il nuovo lavoro fluisce di meno, ma potrebbe invece ascoltarsi meglio a brandelli, magari anche ricucirsi. 

Il rapporto con la EMI prosegue sempre a gonfie vele?
Sì, grazie al fatto che abbiamo sempre avuto rapporti con le stesse persone: gente di cui ci fidiamo e che ci permette di proseguire senza grandi preoccupazioni. Qualche volta ci balza in testa l'idea di autogestirci, ma dovremmo cambiare moltissime cose. Certamente, con le nuove possibilità che offre la rete potrebbe essere una cosa divertente. Credo che alla fine saranno le nuove tecnologie a creare le diversità che potrebbero ridefinire il ruolo delle major e delle indipendenti nel mercato discografico. Qualcosa si muoverà senz'altro…

L'altra novità annunciata dei vostri tour doveva – o dovrebbe – essere quella del famoso tendone autogestito…
Non è una cosa facilissima da realizzare, soprattutto per problemi concreti di spazio. Abbiamo intenzione di girare l'America in quel modo, ma prima dobbiamo riuscire a ottenere un rapporto soddisfacente fra la resa acustica sotto la tenda e uno spazio vivibile per godersi i concerti. Dovrebbe essere meglio, non peggio delle solite esibizioni, altrimenti non avrebbe senso farlo.

Mi pare che possiate sempre di più qualificarvi come un gruppo psichedelico attuale, nel senso meno retrivo del termine.
Non so. Se ci espandiamo musicalmente e vendiamo meno dischi non è vera psichedelia, che dovrebbe essere espansione totale (risate, N.d.I.). Fuori dagli scherzi, noi lavoriamo tanto con certe macchine quanto con le chitarre: credo che alcune delle giovani band inglesi che stanno uscendo adesso abbiano ascoltato con attenzione i nostri ultimi dischi. Al di là di questo, cerchiamo di non stare fermi, di muovere e smuovere continuamente i paletti che definiscono un genere. Per me è sicuramente psichedelico ed è pure un buon modo per non farsi trovare due volte nello stesso posto.