Texto: Alberto Vila

- ¿Dónde estáis en estos momentos?
- Estamos en uno de esos peldaños que buscábamos desde el principio, en el lugar en el que nos hubiera gustado estar cuando empezábamos.
- Y musicalmente...
- Estamos en los 90. Trabajamos con canciones de hoy en día, canciones de hoy, con arreglos de hoy, hechas por gente vitalista que está preocupada por lo que nos rodea. ¿Las letras? Pienso que son comprometidas.
- ¿Atrás quedan dos elepés que os daban una imagen quizás equivocada, como de un grupo de versiones?
- Si hacemos historia, empezamos hace cuatro años haciendo lo que nos apetecía: éramos fundamentalmente un grupo vocal de música negra que quería introducir en el panorama musical un género determinado, un tipo de música que nos gustaba y vivíamos. No queríamos hacer un revival de nada ni de nadie. Eran canciones que nos apetecía hacer porque habíamos crecido con ellas. Necesitabamos hacerlo así.
- ¿Y ahora?
- Ya hemos hecho la introducción. Hace cuatro años, todo el mundo pensaba que era una auténtica locura. Lo comprobamos en nuestras propias carnes. Pero acabaron creyendo en nosotros, todavía más cuando llega desde Inglaterra la moda soul. De alguna forma nos adelantamos a los acontecimientos. Ahora podíamos haber seguido en aquella línea y haber hecho un elepé de versiones. Pero hemos hecho lo que nos apetecía nuevamente. No tenemos que pensar en trabajar a medida de la discográfica ni de la crítica ni de nadie en concreto. Tenemos que pensar en lo que sienten GRETA Y LOS GARBO. Había llegado el momento de ponernos a componer las tres.
 

- ¿Es la forma de ver a GRETA Y LOS GARBO de verdad?
- En verdad también era lo primero que hicimos. Sin embargo, en cierto sentido sí se puede decir que esto es más GRETA Y LOS GARBO porque es material nuestro. Este es nuestro sonido real y, por fin, hemos creado algo. Es un pasito lógico después de la experiencia pasada. Teníamos las cosas más claras.
- ¿Qué medios habéis tenido para hacerlo?
- Gracias a Dios nos hemos compenetrado a la perfección con el productor, Joaquín Torres, y hemos conseguido que el sonido que llevábamos en la cabeza pudiera quedar plasmado en esta grabación.
- ¿Cómo conseguisteis entrar en contacto con un personaje de su talla?
- Vino a vernos a un concierto, charlamos, se ofreció a hacerlo... y eso fue todo.
- ¿Os costó mucho convencer a la gente de vuestro entorno de que habíais decidido cambiar de rumbo?
- Claro que sí, siempre cuesta. Te catalogan y ya está, como si hacer versiones fuera algo fácil. Primero porque existe un original con el que te van a comparar, y segundo porque existe siempre el esfuerzo por sacar tu propia personalidad cuando haces un éxito de otro. Y ahora nos tocó luchar con el entorno porque estábamos decididas a defender lo que creíamos que había que hacer. Tuvieron que escuhar lo que teníamos pensado, y finalmente aceptaron darnos esta oportunidad. Afortunadamente, nuestra compañía discográfica nos deja trabajar a nuestro aire, porque si no fuera así no creceríamos nunca. Si te cortan las alas no aprendes a volar.

- Eso fue antes de grabar, pero ahora que está el disco terminado ¿no habéis notado algún rechazo o, por lo menos, reticencia?
- No, e incluso nos ha sorprendido. La acogida que ha tenido "Búscame" ha sido excelente y sin reservas, aunque íbamos con los dedos cruzados al presentárselo a la gente. Al final nos quedamos tranquilas.
- ¿Incluso en las actuaciones?
- Las críticas que hemos tenido de nuestros directos han sido muy buenas. Y el público responde muy bien. Solemos actuar siempre con aforo lleno.
- ¿Quizás porque una vez más se demuestra que el público tiene olfato para detectar lo que es auténtico?
- GRETA Y LOS GARBO no tienen nada de montaje ni de producto prefabricado. Somos artistas a los que nos gusta inventar, crear, vivir y disfrutar con lo que trabajamos. En eso tenemos mucho de románticas, que resulta ser una actitud en vías de extinción en el mundo de la música. No tenemos nada que ver con esas caras bonitas que salen en la tele o suenan por la radio y que saben hacer cualquier cosa menos cantar. Nosotras trabajamos a tope y ponemos toda la carne en el asador. Estamos convencidas de lo que hacemos, convencidas de que tenemos que evolucionar. Si fuéramos siempre iguales, moriríamos.
 

- ¿Cuál era vuestro objetivo con este tercer álbum?
- Hacer un disco que se bailara. Teníamos muy claro que queríamos incitar a la gente a bailar con los temas movidos y que llorara con los lentos. También queríamos que fuera un disco macizo y que ningún tema sonara como el anterior. Hay una gran mezcla de sonido, influencias de jazz, rhythm and blues, funky, soul... un poco de todo dentro de la música negra. Intentamos que los minutos de una canción sean lo más distintos posible a los minutos de otra.
- ¿Han resultado ser muchas horas de estudio?
- Buscamos hacer un trabajo mimado hasta en los más mínimos detalles. Recuerdo la tarde que pasamos buscando el sonido de unos timbales. La grabación de este disco ha durado mucho más que la de los dos anteriores juntos. Al ser de creación propia, ha tardado más de un año en terminarse.
- El presupuesto tampoco era el mismo...
- Desde el principio se planteó todo como nuestro trabajo más ambicioso hasta el momento. Tuvimos ofertas para grabar en Los Ángeles, en Londres, en Detroit, con productores extranjeros de prestigio. Nadie quería que fuera un elepé más. Queríamos que se tratase con el mismo cariño que lo estábamos preparando, y fue por eso por lo que pensamos en que, hecho en España, iba a salir mejor. La dinámica con Joaquín Torres fue maravillosa. Y salió un elepé con color.