TAKURO: 過去在演唱會上演唱『“Modern…”的她』時，我曾有過不輸給任何人的自信。「不管出席哪一場演唱活動，只要我們4人演奏『“Modern…”的她』，就一定能夠掌握（觀眾的）感覺炒熱氣氛！」。不過現在可能要換成『搖滾詐欺ROCK’N’ROLL SWINDLE』這首曲子了。只要演奏這首歌感覺就是“That’s GLAY”，能夠很直接表達出真正的我們。不管是卸下樂團的巨大看板或是踏上全新的道路時，不是用膚淺的音樂性，也不曉得（聽眾的）喜好如何，真的就是我們最擅長的東西──我想每個團員都會有「這就是我們」的這種想法吧？ 同時我們也是抱持非常開朗的心情來做這首曲子。結束10周年的活動之後我前往洛杉磯，想在一無所有的地方重新生活，當時心想「接下來我們該怎麼辦呢？」以及「不過，無論是哪裡我們都到得了吧？」，這種交織著不安與期待的雀躍感已經很久不曾有過了。（樂曲的主題）總而言之「為了珍惜現在，就有很多必須要做的事」。背負著GLAY這塊招牌，若想就此沈溺於安逸的環境裡是件很容易的事，但我們不禁會想『究竟這樣真的好嗎？』。我們在10幾歲時所憧憬的樂團，應該是更加熱情奔放，揮灑出更響亮的吉他聲才是啊」。這或許不是個聰明的選擇，但心態上的確感到重新再生了呢。這不僅是針對音樂，對於朋友或家人或工作人員──每個人的看法，都隨著這段時期而有所改變，這真是令人非常開心的一件事。

HISASHI: 聽到這首曲子時，就有一股「啊、這就是我們的方向吧」，我們大家的觀念都很一致呢。出道以來經過了10年，GLAY也依舊還在節奏上追求些什麼吧。接下來不僅從這首曲子開始出發，甚至更加鑽研（節奏）的話，就一定能作出更好的作品，並邂逅到美好的人──我想，我是很相信這一點。

JIRO: HISASHI將TAKURO在洛杉磯作的曲子，添加旋律節奏上去時，就有種『這樣子就對了吧』的感覺呢（笑）。我在玩THE PREDATORS這個團時也是一樣，凡事都力求簡單不多想。這首曲子不需要那麼複雜的貝斯旋律，我與永井先生也很相信這樣的作品，所以從一開始就認定『直接就這樣一決勝負吧？』。況且HISAHI演奏出那麼棒的前奏，怎麼看『搖滾詐欺ROCK’N’ROLL SWINDLE』這首曲子都要放在專輯的第1首吧（笑）。雖然也曾考慮過其它曲子，但實際上沒有任何一首歌能代替這首曲子成為專輯的第1首曲目。在單曲『G4』裡也是如此。