JOAQUÍN FURRIEL
Contame como empezaste en el teatro, y como nacen las ganas de actuar.
Empecé en un taller del colegio, tenia trece años y me anote en un montón de talleres porque tenia ganas de hacer algo y no sabia bien qué era lo que más me gustaba. Además tenia problemas de indisciplina, era hiperquinético, y uno de esos talleres era de teatro y el primer día que lo hice quedé fascinado y no dejé de hacer teatro nunca más.

Estudiaste en el conservatorio de Arte Dramático ¿Cómo fue eso? ¿Cuándo empezaste?
Yo vivía en Adrogué y decidí venir a estudiar a la Capital, quería ver como era la movida acá y me pareció bien estudiar en el conservatorio y estuvo buenísimo porque me vinculó con un montón de gente que yo no conocía, Capital me permitió todo eso, tener un círculo de gente en el ambiente artístico, y finalmente decidí venir a vivir acá.

Dicen que al Conservatorio de Arte Dramático es muy difícil ingresar, y luego subsistir y terminar ¿Cómo fue esa experiencia?
¿Ves? El tema del ingreso nunca pude entenderlo, ¿desde qué criterio se toma un ingreso? A mi no me resulto difícil, será porque fui con tantas ganas de entrar que nunca pensé en la posibilidad de que me dijeran que no, tal vez porque venia de hacer cinco años de teatro con La Comedia de Almirante Brown, entonces estaba como más seguro, y por otro lado, los cinco años de estudio, fueron difíciles por el tema del trabajo, con horarios complicados, distintos trabajos alternativos, pero finalmente pude costearme los estudios y pude terminar y egresar, además yo tuve una cursada muy particular, fui un privilegiado porque participé de un elenco de estudiantes que viajaba en giras por un montón de festivales que eran muy buenos.

Estuviste por muchos países, ¿fue sólo con el conservatorio o estuviste después haciendo otras obras?
Sólo con el conservatorio, viajé haciendo teatro en el 94’, 95’, 96’ y 97 primero presentando Juan Moreira de Gutiérrez, luego con Crimen y castigo de Doltoievsky y finalmente Destino Malevo, que es un especial de tango.

Cuando volviste al país, terminaste el conservatorio y ¿con que arrancaste? ¿Cómo llego la posibilidad?
Arranqué con Tennesie de Jorge Leyes, dirigido por Daniel Marcote en el Cervantes, con Horacio Rocca, Alicia Berdaxagar y otros, y me llegó esa posibilidad porque Marcote ya nos había dirigido en el conservatorio y nos llamó para una audición y quedé. Con Daniel Marcote fue con quién más trabajé, hicimos cuatro obras de teatro en el conservatorio y después hice El Puente de Gorostiza, que fue la obra siguiente a Tennessie, ya en la sala grande del Cervantes y después en el Alvear hice Locos de verano.

Paralelamente a Locos de Verano empezaste con La Nocturna que fue lo primero que hiciste en televisión.
Si, hice una pequeña participación en Montaña Rusa, mi introducción en la tele, y luego La Nocturna, que fue mi primer trabajo con contrato, con un personaje protagónico y fue la primera vez que empecé a hacer televisión en tira.

¿Cómo llegaste a la televisión?
Porque la escritora de la tira me había visto en Tennessie y me recomendó al productor, y el productor me quiso conocer y así se dio.

¿Qué fue lo que te convenció de la televisión que hizo que no la dejaras hasta hoy?
Me convencieron muchas cosas, lo primero que sentí, en cuanto a lo técnico, a lo laboral, sentía que me estaba aflojando, actuar en Tv me ponía mas dúctil en otros aspectos, y además empezó a darme un determinado lugar en el medio, que me dio la posibilidad de acercarme a proyectos que me interesaban, pero que al no tener un nombre en el medio eran inalcanzables, lo que se llama “el cartel o el nombre” y por último una solvencia económica que me permitió, entre otras cosas, por ejemplo, tomarme un año sabático como éste y dedicarme sólo al teatro.

¿Por qué crees que la exposición en la televisión principalmente pasa más por los romances y por todo lo que no es tan trascendental, en vez de ver el lado que realmente es importante?
En principio, hay una gran cantidad de público que le interesa consumir ese tipo de información, en realidad lo ven como una novela fuera de la novela, ¿qué hace el actor? ¿con quién está? ¿dónde va? ¿a qué hora?, y entonces a los medios les importa mas la parte frívola para esa gente ¿Cuánto puede uno saber realmente lo que le pasa a esa persona? Son generalidades de "tal o cual hace esto o lo otro" y por otro lado también estamos viviendo tiempos donde el contenido se evita, justamente porque hay tanta crisis, que me parece que nadie quiere hacerse cargo y los medios estimulan mucho a estupidizar al máximo posible las noticias, ¡ojo! no todos, no voy a generalizar, hay gente que está haciendo investigaciones increíbles, pero es como que en los actores ha crecido mucho esa línea últimamente, como que la palabra ha perdido valor, pero está relacionado con que los actores también nos hemos alejado un poco de la problemática general del país, y por momentos parece que estamos solo para alimentar este circo, pero es una trampita, por un lado te puede acercar a la gente, pero hay que ver desde que lugar, igualmente creo que cuando uno habla tiene la posibilidad de decir lo que uno quiera, en el lugar que sea necesario decirlo, y ahí también se empieza a conocer a la persona, yo creo que los medios me conocen bastante más, creo que saben el perfil que me interesa , si ellos quieren transgredir eso y hasta violentarme de alguna manera, pueden provocarlo, pero yo sé que hay determinados juegos a los que no me presté nunca, ni cuando era desconocido ni ahora.

Este año empezaste en cine ¿nunca habías hecho nada?
No, bah, sólo había hecho un bolo en una película que se llama El Cóndor de Oro, que aparezco en dos planos, me pegan una piña, me caigo al piso y eso es todo, pero ahora en 1420 es raro, porque es un documental y narro un documental, pero fue una linda experiencia, estuvo bueno.

¿Cómo fue hacer una película? ¿en qué cambió con respecto a la tele o al teatro?
Es como más encapsulado el cine, me gustó mucho y me gustaría seguir haciendo cine. Hay algo especial en el cine, es como un viaje, tiene un inicio, un desarrollo y un fin y eso está bueno.

¿Antes de esta película te habían propuesto algo para cine?
Si, me había llamado Aristarain para hacer un papel en la película Roma, pero en ese momento no podía, después de eso no hubo más propuestas que me interesaran, pero con la tele y el teatro, de todos modos no tengo mucho tiempo, a lo mejor debería dejar un poco de lado lo otro para dedicarme más al cine, eso no estaría mal.

Hablemos de Sueño de una Noche de Verano, habías dejado plantada a Alicia Zanca con Romero y Julieta, habías dejado a Shakespeare de lado, ¿Qué fue lo que te atrajo de esta propuesta?
Lo primero que me atrajo fue el personaje, con el otro no estaba encantado, tenía ganas de hacer teatro, pero no sé si era el personaje adecuado para mi, además la repercusión que tuvo el personaje del Niño, en Soy Gitano y la tira, con el rating que tuvo, superó todas mis expectativas, por lo cual necesité tener la energía puesta solo en ese personaje; Pero ahora son muchas cosas, primero el personaje, también el elenco me fascina, además estoy muy cómodo en la sala Martín Coronado, y lo que provoca Alicia, que te acerca a un público que yo no tenía muy calado, es un público más joven, que viene al teatro para divertirse y disfrutar, y es una experiencia más comercial, distinta a lo que yo venía haciendo en teatro, acostumbrado a otras salas.


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