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| Circomper |
| C�rculo de Composici�n del Per� |
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| ROSTROS |
| 1. �C�mo te iniciaste en la m�sica?
Ya de ni�o me complac�a en escuchar m�sica en mi cabeza durante los viajes que el autob�s que me llevaba a la escuela diariamente hac�a. De igual manera cuando mi familia nos llevaba a la playa durante todo el viaje escuchaba esos sonidos ir y venir. Tanto el autob�s como el auto hacia la playa me proporcionaban, con sus motores, un ronroneo que era como un capullo en el que me envolv�a para distanciarme y poder escuchar e improvisar m�sica mentalmente. Mi madre me inscribi� en clases de piano con una pianista vecina y di un concierto como a los 9 a�os de edad con otros alumnos de la misma profesora. Me interes� por la guitarra por un tiempo. Descubr� que la m�sica que acompa�aba las en ese entonces, a�os 1968-69 aproximadamente, pel�culas de divulgaci�n cient�fica que explicaban los avances de los viajes espaciales me gustaba mucho. Ahora recuerdo que eran composiciones puntill�sticas de m�sica atonal, probablemente serial. A los 16 a�os qued� profundamente impresionado por el LP MANTRA de K. Stockhausen. En mi �poca universitaria le� un aviso del diario de A. N��ez Allauca y tom� sus entusiastas clases particulares de armon�a, contrapunto y composici�n. Me inici� a la m�sica europea contempor�nea con Penderecki, Xenakis, Lutoslawsky, Earle Brown, Mayuzumi, Boulez y Stockhausen. 2. �Por qu� elegiste convertirte en compositor? Hab�a estado inmerso en mis investigaciones compositivas desde los 20 hasta los 30 hasta que abandon� todo eso durante una d�cada. Fue al final de ese per�odo cuando, gracias al servicio de las maravillosas bibliotecas europeas (estaba en Dinamarca) obtuve una partitura de Brian Ferneyhough: en ese momento, impresionado por la caligraf�a musical de ese compositor �tuve una especie de visi�n musical, una ciudad musical en miniatura fue lo que contempl�, una inmensa complejidad sonora bien articulada y din�mica-, resolv� volver a la composici�n y dej� todo lo que en esa d�cada anterior hab�a logrado. 3. �A qu� compositores admiras o imitas? �Por qu�? Admiro a K. Stockhausen por el nivel profesional de su compromiso con la composici�n musical y su profunda calidad humana. Yo le hab�a enviado una carta de 12 p�ginas, un perfecto desconocido de un pa�s lejano-Per�-y este hombre me envi� de regalo, lleg� justo el d�a de mi cumplea�os, que �l desconoc�a-pura coincidencia-, 4 CDs autografiados de su magnus-opus, la �pera LICHT y un libro de entrevistas con �l m�s una carta de agradecimiento. Fue el inicio de una relaci�n epistolar que encontr� su cl�max al yo acudir a su seminario de composici�n en Kurten, que lo recomiendo a los compositores de todo el mundo. 12 d�as de ensayos y 9 conciertos diarios con K.S. dirigi�ndolos personalmente. Adem�s de las explicaciones que �l presenta en su seminario con detalles de alguna de sus creaciones recientes. Mundos sonoros han sido revelados gracias a los trabajos de este compositor. A P. Boulez, por su infatigable y audaz entrega a los avances de la m�sica contempor�nea (l�ase IRCAM) y por su maravillosa est�tica musical, no hay mejor palabra, �bouleziana�. A Iannis Xenakis, permiti� que, entre otras cosas, lo �feo� entrara a formar parte del arte musical. Su rechazo a la t�cnica serial cuando estaba naciendo fue una visi�n espectacular que dio origen a su concepto de MASAS SONORAS. Su incorporaci�n del pensamiento cient�fico en la inspiraci�n musical es tambi�n muy admirado por m�. M�s importante que el descubrimiento de nuevos sonidos son, a mi parecer, las t�cnicas de composici�n. Como alguien dijo, los sonidos nuevos con el tiempo pierden su fuerza de choque pero las t�cnicas compositivas pueden desarrollarse m�s y m�s. 4. �C�mo describir�as tus composiciones? �Cu�les son las caracter�sticas de tu lenguaje composicional? Esa pregunta prefiero que la responda alguien diferente de m� que escuche mi m�sica. S�lo podr�a dar indicaciones t�cnicas de lo que hago. Mi coraz�n y mi inteligencia me proponen caminos y yo los sigo. Pongo una nota aqu�, otra all� y trato que eso se convierta en un producto musical, cualquiera que sea la definici�n de la palabra �musical.� Pero es importante para m� obedecer, en l�neas generales, a un plan maestro: la matriz r�tmica fibonacciana y la galaxia de las 12 estrellas. Son mis t�cnicas de composici�n. Luego ajusto el resultado de ese primer paso usando impulsos con alto porcentaje intuitivo. 5. �Qu� es m�s importante para ti al componer: la emoci�n o la t�cnica? Existe el deseo profundo de que tu m�sica contenga todo el nivel emocional posible hasta el delirio. Pero a�n as� este delirio debe organizarse. As� que no se puede proceder puramente por una de las dos posibilidades que presentas como alternativas. 6. �Cu�l crees que es el papel de los compositores en nuestra sociedad? Ninguno o cualquiera. En una �poca de individualidad tan grande, es el propio ego del compositor el que define su posici�n social. Y es la sociedad la que aplasta o catapulta al compositor, entre otros matices intermedios. Hist�ricamente podemos estudiar lo que ha sucedido con los compositores. Siguiendo los ejemplos anteriores, Beethoven hubiera sido predestinado a una vida cortesana. �La tuvo? Situados en la actualidad podemos apenas discernir nuestra posici�n en conjunto. Adem�s, el destino impredecible arroja a unos y otros hacia �reas en las que ser� visto � a posteriori � como el que fue �su papel en la sociedad.� A�n as� me atrevo a definir una posici�n social muy tradicional y antigua que por m�s que estemos listos a intentar trastocar, volver� una y otra vez a manifestarse en �pocas de luz: el compositor glorifica a Dios a trav�s de su obra. En �pocas de oscuridad glorificar� a la materia y/o los asuntos mundanos. As� que su ubicaci�n social es la de conducir a los oyentes hacia el �rea que �l intenta glorificar. 7. �Cu�l crees que es el futuro de nuestra m�sica? �Nuestra m�sica? Ummm... Bueno, el futuro de la m�sica es visible a corto plazo y en la localidad en la que est�s trabajando. Hay una dimensi�n local y otra internacional. Stockhausen dice que la m�sica del futuro es espacial. Otros abogan por la creaci�n de nuevos instrumentos. La tecnolog�a ha permitido la existencia de la �raza� de compositores electr�nicos. Yo creo en el dise�o de nuevas estructuras formales y especialmente creo en la desaparici�n del compositor aislado. Creo que en el futuro existir� un grupo de compositores trabajando juntos los diferentes aspectos de una obra musical pantonal. Cada uno de ellos colaborar� con su particular habilidad para dar forma a una o varias partituras alternativas bajo el mismo dise�o general concebido por todos a partir de conceptos sencillos y complejos simult�neamente. Eso ser� un golpe para el ego de los compositores tradicionales acostumbrados a llevarse todas las palmas (en el mejor de los casos o los tomatazos en el peor). |
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| Rostros de Circomper: Haladhara Dasa |
| "Existe el deseo profundo de que tu m�sica contenga todo el nivel emocional posible hasta el delirio" |