Todo lo que usted siempre quiso saber sobre... WOODY ALLEN... y nunca se atrevió a preguntar

 

" Era un hombre del estilo de Woody Allen". No hay duda, lo hemos dichos o oído muchas veces. Con esto nos referimos al personaje que el cineasta Woody Allen ha creado como fetiche para la mayoría de sus películas. Inteligente, no atractivo físicamente pero con bastante éxito con las mujeres por su aguda e insistente labia. Es difícil encontrar el límite en el que se acaba Woody Allen como persona y empieza Woody Allen como personaje. Ambos son como las dos caras de una hoja, inseparables e imprescindibles. Han crecido juntas en medio de un universo de cine, jazz y décadas. Hasta llegar a nuestros días, donde el fetiche-Woody Allen es incluso imitado por otros actores. Pero, empecemos por el principio...

Allan Stewart Konigsberg, hijo de Nettie Cherry y Martin Konigsberg, nace el 1 de diciembre de 1935 en el distrito de Midwood, en Brooklyn. Inicia sus estudios primarios en la Public School’99. Con seis años Allan visita por primera vez Nueva York. Quedó fascinado. Esta fascinación es fácilmente comprobable con las películas realizadas por Woody, la mayoría ubicadas en Nueva York. Y es que el cineasta se ha confesado siempre como un "animal urbano"; confesando su aversión por todo lo campestre. Aversión que se convirtió en fobia cuando su familia se trasladó en 1947 a los alrededores semirurales de Nueva York. Una de las cosas que más le fascinaron de la ciudad fue el gran número de salas de cine que se repartían por toda su extensión. Cuando tenía siete años fue por primera vez al cine, vio "La ruta de Marruecos" de Bob Hope, pelí! ! ;cula que lo inicia en su afición al cine.

Durante su adolescencia, empiezan a despertarse en Allan otras aficiones. Practica el béisbol y el boxeo. Influido por los programas televisivos de Milton Berle se interesa por la magia. Prepara algunos trucos y llega a poder actuar, en 1949, en un programa infantil de televisión, haciendo de mago; realizando, además, dos años más tarde, una exhibición de magia a la Majestic Bungalow colony. Se aficiona también al jazz, siguiendo a su ídolo: Sidney Bechet. Fue también durante estos años que Allan, a partir de programas como "Vive como quieras" de Kauffman y sus frecuentes visitas al teatro de variedades Flatbusch, decide ser humorista. Dedicación que tendrá que compartir con los estudios secundarios en la Midwood High School. No obstante, Woody Allen estaba más interesado en el cine y en escribir chistes que no en sus estudios. Las faltas en clase de él y su a! ! migo Michey Rose para ir al cine de la ciudad se hicieron constantes.

Allan empezó su carrera de humorista en 1954 escribiendo chistes para humoristas consagrados: Earl Wilson, Walter Winchell y Nick Kenny. Sus chistes aparecen publicados ese mismo año en las páginas cómicas del New York Post, firmadas por el pseudónimo "Woody Allen". En 1953, Woody hace su primera actuación cómica, en el "Young Israel". Dado el éxito, Allen intuye su futuro en el terreno del guión televisivo y cinematográfico. Así, en 1954, colabora en los guiones del programa "The Colgate Comedy Hour" de la NBC, y escribe gags para los consagrados Bob Hope, Budy Hackett i pat Boone. Su ambición llega también al género teatral, influido sobretodo por las obras de Eugene O’neill. En 1958, es guionista del programa-espectáculo "The Garry Moore Show" y de "Your Show os Shows" de Sid Caesar, por el que gana el Silvania! ! Awark. En 1961, interviene en los programas"Hippodrom", "Hot dog" y "The tonight show" de Jhonny Carson. Esta carrera televisiva es paralela con su relación con la primera mujer, Harlen Rosen; matrimonio que duró del 1956 al 1961. Paralelamente, también, empezó a establecer los primeros contactos con el mundo del cine. Inicia los estudios superiores en la Universidad de Nueva York, con la intención de especializarse en filmografia. Pese a que no llegó, por falta de interés, a terminar sus estudios, se vinculó al cine a través de otras vías. En 1960 conoce a Jack Rollins y Charles H.Jofee, sus afentes y futuros productores cinematográficos. Dejinitivamente, en 1964, es contratado por el productor cinematográfico CharlesK. Feldman, para ser intérprete y guionista en un filme que se estrenará al año siguiente: ¿Qué tal, gatita? (What’s New Pussycat? - 1965); que coincidirá con la llegada de la popularidad de Woody Allen. En 1966 interviene en el guión y en la producción de El número uno (What’s up tiger Lily - 1967). En 1967 es actor y coguionista en Casino Royale (Casino Royale -1967). En 1969 produce la adaptación cinematográfica de Don’t drink the water y Toma el dinero y corre (Take the money and run - 1969), obras dramáticas escritas por Woody anteriormente. Intensa carrera cinematográfica que no impedirá a Woody Allen de dedicarse a otras actividades: el teatro ( en 1969 estrena la obra teatral "Play it again Sam") la redacción de artículos humorísticos (colabora en "The New Yorker" en "Playboy", en "The New Republic"), la gravación de álbumes de chistes (en 1968 lleva tres gravados) y sus actuaciones en directo en los clubs nocturnos. Tiene tiempo, también, para casarse y! ! divorciarse con sus segunda mujer: Louise Lasser (1961-69). Woody Allen recuerda Louise como "una loca con la que me lo pasaba muy bien". Su matrimonio fracasó debido a que " ella estaba realmente como una cabra".

La década de los 70 empieza por Woody Allen con la formalización del contrato con la "United Artists"; productora que le permite realizar, sin preocupacions financieras, muchas y muy buenas películas. En 1971 escribe, produce, realiza e interpreta el filme Bananas (Bananas - 1971). En 1972, interpreta, adapta, produce y escribe las películas Sueños de un seductor (Play it again Sam - 1972) y Todo lo que usted siempre quiso saber sobre el sexo y nunca se atrevió a preguntar (Everything you always wanted to know abaout sex but were afraid to ask - 1972). En 1973, produce, realiza, interprete, escribe y compone la música de El dormilón (Sleeper- 1973). En 1975 recibe su primer premio por el conjunto de su obra: el Oso de Oro del Festival de Berlín. Este premio coincide con el estreno de La última noche de Boris Grushenko (Love and Death - 1975), producida, realizada, escrita e interpretada por él En 1976, coproduce e interpreta La tapadera (The front - 1977). En en 1977 cuando coproduce, realiza, escribe e interpreta el ! ! filme Annie Hall (Annie Hal - 1977), película que lo consagrará como cienasta y que por la qual recibirá cuatro Oscar. A ésta le seguirán Interiores (Interiors -1978), Manhattan(Manhattan - 1979) (película que consolidará su éxito conseguido ya en "Annie Hall"). Siguen sus relaciones con las féminas. Diane Keaton(1969-1972), actualmente gran amiga suya, y Mariel Hemingway ( a partir de su actuación en Manhattan). En esta década deja definitivamente de actuar en los clubs nocturnos. Sigue, no obstante, publicando textos y álbumes humorísticos.

Empieza la década de los 80 con el estreno de Recuerdos (Stardust memories - 1980), proceso fílmico de la cual es gravado en el documental To Woody Allen, from Europe with love, producido por la televisión belga. Documental en el que se observa la admiración explícita al cineasta por parte de la opinión europea. Sus estrenos llegan también a las salas de teatro ese mismo año: presenta "The floating light bulb". El contrato que formaliza con la Orion en 1982, lo lleva a tener una década muy fructífera y exitosa. Es productor, realizador, guionista e intérprete de Comedia sexual de una noche de verano (A midsummer night’s sex comedy - 1982), estrenada ese mismo año. En el año siguiente produce, realiza, escribe el guión e interpreta Zellig (Zelig - 1983), así como también Broadway Danny Rose (Broadway Danny Rose - 1984), estrenada al año siguiente. En 1985 escribe, produce y realiza La rosa púrpura del Cairo (The purple rose of Cairo - 1985). En 1986, es productor, realizador, guonista e intérprete de Hannah y sus hermanas (Hannah and her sisters - 1986), filme por el que recibe tres Oscars. En 1987 escribe el guión, produce y realiza Días de radio (Radio Days - 1987), y la película de ese mismo año: Septiembre (September - 1988). En 1988 lleva a cabo la producción y la realización de Otra mujer (Another woman- 1988) y de "Woody Allen, 88" que también interpreta. Delitos y faltas (Crimes and Misdemeanors - 1988), una de sus películas más aplaudidas, se estrena en 1989, y es realizada, interpretada y escrita por el cineasta. La última película producida por Orion es Alice (Alice -1990), que realiza, produce y escribe su guión.

Así pues, en 1991, rescinde su contrato con Orion para ligarse con la "TriStar". Productora que hasta el momento ha financiado sus películas. En la década de los 90, seguirá con su tradición del estreno de una película por año. En 1992, realiza, escribe, produce e interpreta dos películasSombras y niebla (Shadows and fog - 1992) y Maridos y mujeres (Husbands and wives - 1992). Les siguen Misterioso asesinato en Manhattan (Manhattan Murder Mystery - 1993) de 1993, Balas sobre Broadway (Bullets over Broadway - 1994), y Poderosa Afrodita (Mighty aphrodite - 1995). Sus últimos títulos son Todos dicen I Love You (Everyone says I love You - 1996), Desmontando a Harry (Deconstructing Harry - 1997), Celebrity (Celebrity - 1998), y su recién estrenado Acordes & desacuerdos (Sweet and Lowdown 1999). Las dos últimas no interpretadas por Allen, pero siguiendo sus protagonistas la técnica interpretativa característica de los personajes de Woody Allen.

Desgraciadamente para el cineasta y para los que admiramos su trabajo, Woody Allen se ha hecho más popular en estos últimos años por su plémica vida privada que por la calidad de sus filmes. Se casó con Mia Farrow en el año 80, en 1987 tienen un hijo , Satchel. Además, allen se hace responsable formalmente de tres hijos adoptivos de Mis y su exmarido. Este matrimonio termina en 1992 en una tormenta graves acusaciones que se convierte en una mina de oro para la prensa sensacionalista. En 1991 nace la relación con Soon-Yi, su actual esposa. Allen confiesa: "Con Sooy-Yi por fin soy felix". Frase delatadora acerca de sus anteriores relaciones. Ha tenido su segunda hija el pasado año llamada "Bechett Dumaine".

Una vida de película, unas películas acerca de su vida... Lo cierto es que el personaje de Woody Allen sobrepasa las pantallas y los guiones llegando a absorver al propio Allen Stewart Koniksberg. Confiesa respondiendo a la pregunta sobre qué nos espera después de la muerte: "Sí, volveríamos a vivr, pero no como nosotros. Hasta yo mismo podría volver a vivir, pero no como Woody Allen... y me fastidiaría, porque me ha costado mucho que me guarden buenas entradas para los New York Knicks. Así pues, sigue con esta vida, porque a nosotros también nos fastidiaría no poder ver más películas tuyas.

Imma Romero ©

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