今年開春最具震憾力､最助談興的電影﹐當非「鐵達尼」
(TITANIC)莫屬。影史再次破紀錄的高成本 二億美元﹐動用兩個大影城､建造一艘有鐵達尼真身90%大小的船身﹐再用兩千萬公升的水讓它浮起以達真實效果。導演詹姆斯•克麥隆(James Cameron)雖是商業電影的紅人﹐在這部大製作裡他寧可放棄導演與製作酬勞以換取導演取向與聘用演員的自主權。他不顧票房的危險把一部大製作的災難片導向愛情悲劇﹐顯然有他的堅持。一個商業電影的導演﹐仍有他對藝術的執著﹐除了又一次證明藝術的明燈不滅外﹐這樣的藝術從業人是值得尊敬的。而事實上證明觀眾以二十五天二億美元的票房來向他表達了肯定與敬意。一月份的金球獎已用最佳影片給予肯定之意﹐接下來的奧斯卡的獎勵也是可期的。愛情故事在災難片裡出現﹐「鐵達尼」並不是首創。二十年前的災難片
火燒摩天樓｜裡就穿插了幾個小小的男歡女愛﹔最近的「颶風」(Twister)裡也出現男女主角因對颶風的複雜情結而分離､而重逢､而重圓。但是都沒有一個災難片像鐵達尼一樣把愛情故事當主軸﹐災難則退到一旁當配角﹐災難就像一首配樂﹐它的任務是在襯托愛情更可歌可泣､更勇敢､更上高峰﹐當災難帶來無可避免的死亡時﹐愛情使死亡如此無憾地劃下句點﹐觀眾淚流滿面卻深感滿足與安慰 因為成全了偉大的愛情﹐這死亡之旅可以無憾。從另一個角度來看鐵達尼還是一個驚心動魄的災難電影﹐轟轟烈烈的愛情也無損於它登上災難片鰲頭的地位。大災難可以和柔美的愛情共存並相輔相成也是本片另一藝術成就。一九一二年﹐號稱當時最大的郵輪
鐵達尼 從英格蘭首航新大陸。碼頭上人山人海的送行人﹐巨大的郵輪上載著著兩千多個乘客﹐雖然各有心情﹐卻也都歡天喜地的揮手道別。沒料到幾天後的深夜裡﹐郵輪撞上大冰山﹐船身從中折斷﹐在短短的兩小時內沉沒﹐生還者僅幾百人而已。輪船甲板上興奮莫名､大力揮手､縱聲大喊的傑克
(Jack Dawson)是一個熱愛繪畫藝術､到處流浪的年輕人。當鐵達尼將由英格蘭啟航時﹐傑克正在碼頭一角賭撲克﹐他贏到二張鐵達尼的三等船票﹐和他的朋友興奮地跳上正拋索離岸的鐵達尼﹐死亡之神等候著他﹐一場轟轟烈烈的愛情也等待他去和蘿絲一起創造。蘿絲(Rose Dewitt Bukate)是一個貌美非常的十七歲少女﹐正在織夢的年齡。她和母親､未婚夫上了這艘船準備回鄉結婚。事實由不得蘿絲去憧憬愛情﹐她身負拯救父親事業危機的任務和一個非她所愛的人結合。但她畢竟年輕﹐面對迷惘的命運﹐她選擇了自殺﹐不能入睡徘徊在甲板上的傑克救了她﹐這是第一次邂逅。第二次見面時她被傑克自然不假修飾的熱情吸引了﹐傑克教她如何吐口水､對著瓶口喝酒､用手背擦去酒漬﹐這些在她十七年的生活經驗裡是陌生不被允許的。他帶她去三等艙裡﹐那裡擁擠､吵雜､簡陋﹐可是那裡的人似乎比頭等艙裡的紳士淑女們來得快樂許多。蘿絲畢竟年輕﹐上層社會的虛假勢利尚未腐蝕她﹐面對真誠快樂的人群﹐她很快地放開矜持矯飾了。傑克還教她站在船頭､放開手､迎風擁抱海洋（就是我們看到的廣告用的經典畫面）﹐她驚呼﹔我在飛啊﹗第一次她體驗了她從未認識過的自由﹐天曉得﹐對她來說這正是她所缺乏而在內心跳動企盼著的。這個啟示給蘿絲帶來無比的勇氣。雖然她也在親情與愛情之間兩難､徘徊﹐可是傑克的熱情卻是真正感動了她。因此當船難來臨時﹐她表現了無比的勇敢。她在已浸水的船艙底層撲過洶湧的海水﹐拿著救生斧頭斲斷手銬救出愛人﹔她在哄騙下上了最後一艘救生艇﹐又毅然跳回大船與情人共生死﹔當她從冰洋中轉醒發現情人雙手護衛著她賴以存活的浮木﹐身體卻已然僵死﹐她一邊痛哭一邊斷然將傑克沉入海裡﹐讓完美的愛人永遠活在她心靈深處。她上岸報名時自稱「道笙太太」
傑克的姓﹐她早已心屬。八十年後的蘿絲﹐髮蒼蒼､顫危危﹐對著探險隊挖掘出的畫像 在他們的定情之夜﹐也是大難來臨的那個夜晚﹐傑克給她作的畫 兩眼發光､娓娓細說從頭﹐聽者無不動容。八十年後的蘿絲﹐仍是當年敢愛敢恨的蘿絲﹐追索她那永恆的情人後﹐赤著腳､爬上船舷﹐拋棄那顆世上最大的藍寶石 探險隊亟欲挖掘的目標。有這麼美的愛情﹐世俗的珍寶又何足惜？「海洋之心」 藍鑽石之名 還是得其所地回歸海洋吧﹗這段愛情故事是杜撰的﹐但電影裡也有一些人物故事是真確動人的。像設計鐵達尼的建築師湯姆斯•安德魯
(Thomas Andrews)決定和他的精心大作共存亡﹐有人問他﹕「你不想逃生嗎？」那句話據說是當時生還的目擊者傳述的。據說確有其人其事的四人樂隊在甲板上鎮靜地演奏﹐對比一旁慌亂逃生的人群﹐令人起敬的是那份沉著與敬業。他們盡責地演奏完畢﹐隊長宣佈解散時﹐他們決定繼續優美的樂曲﹐似乎那才是最好的選擇。據說電影裡重現當時他們所演奏的曲目﹐也是導演用心考究得來的。你注意到「鐵達尼」的配樂沒有？同一種主旋律卻詮釋多樣的情感。當年逾百歲的蘿絲追憶那刻骨銘心的愛情時﹐那音樂悠悠揚揚繚繞著八十年的深情﹐如泣如訴一個動人心魄的故事﹔當兩人深情相許時､勇敢爭取愛情時﹐音樂既純潔又活躍﹔面對死亡時､蘿絲放走已僵死的愛人時﹐哀樂迴腸寸斷､聲聲泣血。都是相同的主旋律﹐卻在每個時刻都這麼貼切､引領觀眾的心情亦步亦趨。作曲者的藝術可敬﹐但何嘗不是導演的功力如此絲絲入扣地掌握觀眾的心﹐在三個多小時裡伴隨著災難､也伴隨千古不滅的愛情。
克麥隆以拍動作片而大紅大紫﹐是票房的保證。像終結者一、二集
(Terminator､Terminator 2: Judgement Day)､真實的謊言(True Lies)､異形(Alien II)﹐部部是科幻動作加暴破特技﹐到了鐵達尼居然把愛情故事當主軸﹐不免令人訝異。其實細心的觀眾並不難了解這位大導演的人性取向。「終結者」中從未來回到現在的男子﹐他的任務在拯救女主角﹐卻和她譜出戀曲﹐當他被殺､女主角懷孕時在加油站拍攝的那張照片赫然與男子從「未來」帶來辨識女主角的是同一張﹐而照片中的她卻是男子所聽命的上司的母親。故事雖然充滿科幻電影的因果交錯的玄機﹐卻有一個美麗短暫的愛情故事。到了第二集裡﹐阿諾•史瓦辛格搖身一變為護衛正義､保護婦孺的具有「人」格的生化人。因為他有了人性﹐因此他懂得愛。「真實的謊言」裡則更是溫馨的中年夫妻的婚姻與間諜工作互動的喜劇。無論再暴破､再剛強的片子﹐克麥隆都忍不住或刻意要揉進人性與愛。這兩個因子在他心中一定時時閃爍﹐時時提醒他一個藝術工作者的良心。鐵達尼正是這麼個機會讓他一償宿願﹐證明他不只是票房導演﹐也是一個藝術家。確實﹐一個藝術家要有一點狂狷的執著才會有驚撼世人的傑作。 � 回首頁 回智利文藝3目錄