1. LOCALIZACIÓN

Esta obra fue escrita por Fray Luis de León que vive literiariamente a caballo entre Garcilaso de la Vega y Luis de Góngora. Pero, y refiriéndose a los dos primeros Dámaso Alonso dice que Fray Luis es 'habitante de un mundo estético distinto al de Garcilaso y al de Góngora".Sabido es que éste introdujo en España, procedente de Italia, la forma estrófica de la "lira", aunque él sólo la utilizara con la "Canción a la flor de Gnido". Será Fray Luis de León quien se erija en el prototipo de cultivador de la lira, una estrofa breve, condensadora, de contención. Esta misma estrofa pasará de Fray Luis a San Juan de la Cruz, en quien se espiritualiza al máximo.
Posiblemente el arquetipo de lira en la poesía de Fray Luis de León, sea el que utilizó en la "Oda a la vida retirada". Se trata de una oda en la que Fray Luis tiene como modelo próximo a Horacio (su "Beatus ille").
Por su parte, la perfección compositiva, y en ello han coincidido muchos críticos literarios, llega a su mejor dimensión en uno de los poemas menos significativos de Fray Luis, porque no es de los más emocionales ni de los más espirituales. El tema, es de raíz española. La "Profecía del Tajo". Se trata del entronque máximo de Fray Luis con la historia y con la cultura españolas de la Edad Media, y ello, pese y junto a su saber clásico y bíblico.
Cualquiera de las Odas a "Felipe Ruiz", la "Noche serena", "En la Ascensión", son composiciones conocidas por el mundo literario desde que Fray Luis las escribiera, aunque a él -como afirmó- "se le cayeran de las manos". Y quizá por ello, la poesía de Fray Luis adolece de prosaísmo, de utilización de nombres equívocos sin ninguna función estilística, de repeticiones y de rimas facilonas o incorrectas. La poesía de Fray Luis es la propia de un poeta que no tenía un mayor interés en componer versos que el de ejercitarse escribiendo y en denunciar levísimamente una situación de injusticia personal, en reflejar un estado anímico interesante o en describir las ventajas de la vida retirada del campo.

1.1 Época

Fray Luis vivió en los reinados de Carlos I (hasta 1556) y de Felipe II. Es la época del Segundo Renacimiento, del Renacimiento cristiano, del que él es el principal representante, a la vez que está a la cabeza de la Escuela Salmantina, caracterizada por el armónico equilibrio entre la expresión y el contenido literarios.
En este momento histórico, España se orienta hacia la preocupación religiosa, impulsada por la Contrarreforma y en oposición al avance del protestantismo. Como consecuencia, España producirá una cultura esencialmente nacional y esencialmente católica. En este ámbito, se proyecta la figura de Fray Luis, profundamente cristiano, carácter que se ve latiendo en todo lo que hace. Un carácter profundamente cristiano, pero culto, formado; la Biblia, Platón, la Escolástica, Aristóteles, etc.; se fija y estudia todo aquello que le pueda aportar elementos de fe.

1.2 Vida del autor

Fray Luis nació en Belmonte (Cuenca) no en Belmonte de Tajo, como afirman algunos manuales o ediciones críticas de sus obras- el mismo año en que nacía Felipe II (1527). Era hijo del abogado y consejero áulico Lope de León y de Inés Varela. Su familia se traslada -y él con ellos- enseguida a Madrid, y él mismo, cuando ha cumplido los catorce años se marcha a estudiar a Salamanca (la ciudad más importante en la vida de Fray Luis). Ingresa pronto, y allí, en los agustinos, en cuya orden profesa en 29 de enero de 1544. Estudia, con Fray Juan de Guevara, filosofía, y con Melchor Cano, teología. Bachiller en Toledo y doctor en Teología por Salamanca. Y empieza la carrera de las cátedras: la de Biblia, la de Santo Tomás; tras la cárcel, la de Filosofía Moral, de nuevo la de Biblia.

Fue al salir de la cárcel, incorporado a la Cátedra de Teología Eclesiástica, cuando Fray Luis pronunció la ya mítica frase "decíamos ayer..." en la primera clase a la que asistió; clases en las que por cierto, se ganó un gran prestigio entre los alumnos.
La muerte le llega siendo Provincial de su Orden en Madrigal y sus restos reposan en la Capilla de la Universidad de Salamanca.

1.3.Obra

Tradujo en verso algunos poemas de Horacio, Virgilio, Petrarca, etc. Su lírica original es muy breve, pero de una altura poética poco común, pese a la poca importancia que él mismo le concedió: una treintena de odas de tema diverso entre las que destacan: Canción u Oda a la vida retirada, Noche serena, A Salinas... En casi todas ellas emplea la lira con exclusividad.

Su producción en prosa castellana es más amplia: De los nombres de Cristo, en forma dialogada como corresponde a la didáctica renacentista, donde comenta catorce de los nombre es que dan las escrituras a Jesús; La perfecta casada, que trata de los deberes de la esposa cristiana, y la traducción y comentario de El cantar de los cantares de Salomón.

Lenguaje claro, armónico y dulce, poético y musical. Usa el latín y una rigurosa selección de vocabulario castellano.

Su obra poética se reune en 3 libros : el primero consta de 20 poesías y el segundo y tercero abarcan traducciones del latín y el griego (Bucólicas, Salmos y Odas) :

"La vida retirada", "Beatus Ille", "La noche serena", "Oda a Salinas" (de extremado platonismo), "Morada del cielo" (la gloria como "prado de bienandanza").

Para Fray Luis la poesía es la "comunicación del aliento celestial y divino". En ella vemos un profundo idealismo : la nostalgia del cielo, el mundo presente lleno de engaños y tomado como "doloroso destierro", el dolorido anhelo de paz y otros temas de corte platónica. Sus composiciones, por otra parte, son de una extrema sobriedad.

La influencia de la obra de Fray Luis fue escasa en su tiempo.

2. ANÁLISIS DEL CONTENIDO

2.1 Tema

Este autor en su obra hace una idealización de la noche, llenándola de hermosos adjetivos, al contrario que la tierra de la cuál piensa que esta llena de engaños .Aquí muestra la nostalgia que le produce el cielo y hace un llamamiento para que el ser humano se de cuenta de que este mundo esta lleno de sombras y engaños .

Así hace referencia a los distintos componentes que forman parte del cielo como: la luna, las estrellas o los planetas para llenar al cielo de más belleza.

Vemos como en esta oda, y conociendo el estilo de Fray Luis, aparecen mezclados aquí el tema de la cosmología con la teología.

2.2 Estructura

Esta obra se divide en las siguientes partes:

- De los versos 1-10: El autor hace reflejar la nostalgia que siente al mirar el cielo y compararlo con la tierra en la que habita.

- De los versos 11 - 35: Dice que la tierra esta llena de engaños, que existe un bien fingido, y reconoce que las almas nacieron del cosmos. Piensa que el hombre es ingenuo por esos es los dos últimos versos de esta parte les hace un llamamiento.

- De los versos 36 - 65: Hace entender que en la tierra nunca se podría vivir como en el eterno cielo donde se encuentra Dios y con él la luna y demás planetas.

- De los versos 66 - 80: Describe la situación de paz y armonía que allí arriba se vive.Y para terminar hace una exaltación de los increíbles bienes que el cielo posee.

3. ANÁLISIS DE LA FORMA

3.1 Plano fonetíco-fonologíco

Esta obra está formada por 16 estrofas con 5-7 versos de once y de siete sílabas, con rima consonante y perfecta. Esta estrofa recibe el nombre de lira. Aquí se emplea el esquema: aBabB

Aquí daremos un ejemplo para comprobar la rima y la métrica:

• 1 2 3 4 5 6 + 1 = 7
  Cuando contemplo_el cielo
• 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 + 1 = 11
  de_innumerables luces adornado,
• 1 2 3 4 6 1 2 3 4 5 6 + 1 = 7
  y miro_hacia_el suelo [diéresis o hiato]
• 1 2 3 4 5 6 +1=7
  de noche rode-ado,
• 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 + 1 = 11
  en sueño_y | en olvido sepultado,

Las entonaciones predominantes son:

- Enunciantiva: "el amor y la pena despiertan en mi alma un ansia ardiente"

- Exclamativa: "«¡Ay!, despertad, mortales!"

- Interrogativa:

• ¿Quién es el que esto mira,
  y precia la bajeza de la tierra,
  y no gime y suspira
  por romper lo que encierra
  el alma, y de estos bienes la destierra?

3.2Plano gramatical

- Aparece un narrador protagonista ya que muestra la integridad de si mismo y da un enfoque subjetivo de la narración.
- Se utilizan sobre todo sustantivos abstractos. Por ejemplo: cielo, tierra, suelo, suerte…
- Los adjetivos que aquí aparecen tiene un carácter descriptivo,mediante los cuales el autor puede evocar sus sensaciones ante la contemplación de esa noche, y puede describir sus sentimientos con detalle. Existe gran cantidad de ellos. Ej:ansia ardiente, celestial eterna esfera…
- Los adjetivos van colocados detrás del sustantivo al que se refiere y respecto a la oración se coloca al final. Ej: "el amor y la pena despiertan en mi pecho un ansia ardiente".
- Respecto a los verbos predomina :

* el presente como: contemplo, despiertan,
* el preterito indefinido: nació,
* el imperativo: despertad, mirad, levantad…
* el futuro: sera, podran
* infinitivo: vivir

- Predomina en este poema la yuxtaposición, ej: "El hombre está entregado
al sueño, de su suerte no cuidando", y la coordinación copulativa, ej:"¿Quién es el que esto mira,y precia la bajeza de la tierra,".

- Aparece también la supresión de algunos verbos en la décima estrofa, el 3y 4 versos" su movimiento es cierto y sus pasos son desiguales".
- Utiliza un doble sustantivo para referirse a un mismo significado: mortales-hombre

- Como recursos aperece anáfora:

• ¡Oh, campos verdaderos!
  ¡Oh, prados con verdad frescos y amenos!
  ¡Riquísimos mineros!
  ¡Oh, deleitosos senos!
  ¡Repuestos valles, de mil bienes llenos!
  

- Polisíndeton en la estrofa13: "a aprecia la bajeza de la tierra,y no gime y suspira"

- Paralelismo:

• Aquí vive el contento,
  aquí reina la paz; aquí, asentado
  en rico y alto asiento
  está el Amor sagrado,
  de glorias y deleites rodeado

3.3 Plano léxico-semántico

- Su naturaleza es culta, refinada, rico en recursos literarios, con un estilo sobrio.
- Los sustantivos giran entorno al campo semántico de la naturaleza ,especialmente de la cosmología: cielo, estrellas, esfera, Júpiter, saturno, luces, etc…
- Metáfora en los dos primeros versos : "cuando contenlo el cielo d innumerables luces adornado",refiriendose a las estrellas
- Metáforas impuras:

* los ojos hechos fuente= llorando
* saturno=padre de los siglos de oro
* Júpiter=de bienes mil cercado
* La luna como mueve la plateada rueda

- Alegoría: en la tercera estrofa

• «Morada de grandeza,
  templo de claridad y de hermosura:
  mi alma que a tu alteza
  nació, ¿qué desventura
• la tiene en esta cárcel, baja, oscura?

• «¿Es más que un breve punto
  el bajo y torpe suelo, comparado
  con aquel gran trasunto,
• do vive mejorado
  lo que es, lo que será, lo que ha pasado?

4. CONCLUSIÓN

Esta oda perteneciente a Fray Luis de León está llena de recursos literarios, sobre todo de figuras de pensamiento hacia sí mismo. Hace una descripción idealizada del cielo, de la noche y de todos los componentes que la forman.
También el autor se encarga de hacer un llamamiento en el que los lectores pueden introducir su pensamiento y plantearse el tema de la pregunta como algo personal.

Fray Luis está interesado por el lenguaje, la palabra, el idioma, y por la pasión moral y espiritual que lo inclina a la teología, la mística y la cosmología. El vínculo entre la numerología, la música, el lenguaje y la visión filosófica, religiosa, teológica, mística es necesario para comprender la obra de Fray Luis de León, pues en algunos textos se pueden encontrar unidos todos los aspectos de su creación poética y humanística.

Su poesía se caracteriza por el deseo de alcanzar la plenitud de la paz interior, para lograrlo busca la naturalidad y la calidad en la selección de las palabras. Toda su obra trasmite un profundo sentido ético y una honda preocupación por la vida espiritual del hombre.

En sus poemas se nota la presencia de Horacio y Virgilio, más del primero que del segundo. Perfeccionó como instrumento poético la lira introducida por Garcilaso.

Hace invitación a apreciar lo que es verdaderamente importante (la paz, la tranquilidad de una buena sombra, la capacidad de escuchar a las aves "con su cantar sabroso, no aprendido") y a distinguirlo de lo que sólo lo parece (la "pregonera" fama, las riquezas materiales, las preocupaciones mundanas). Naturalmente, entre las cosas que dice Fray Luis hay también algunas que han cambiado para nosotros (el movimiento de los astros y la mayoría de los fenómenos meteorológicos, que eran todavía para él un misterio ). Pero la emoción que contienen sus poemas, y la que despiertan en sus lectores, es inseparable de los poemas mismos, de la forma en que la lengua ha sido moldeada en ellos, de su ritmo y de su música.

La temática de toda su poesía puede definirse como una tensión entre una aspiración de soledad, a través de la noche, la vida retirada o la contemplación de las estrellas, y una realidad que la frustra: procesos inquisitoriales, luchas universitarias, cárcel... Recuerda, según la escuela platónica, que el alma tiene su origen en las esferas más altas, según el cosmos antiguo. Por eso, prepara su retorno al punto de partida.

Con ser Fray Luis un poeta tan sabio y culto, tan enamorado de la antigüedad y tan lleno de erudición y doctrina, es, en la expresión, lo más sencillo, candoroso e ingenuo, porque brotaba de su alma la forma pura y perfecta, plena de casticismo y propiedad, cualidades unidas a una donosura y elegancia incomparables.